2010_05_30 Misteri in Lomellina

Domenica 30 maggio 2010
Ora: 15.00 - 19.00
Garlasco

1° dei tre incontri del ciclo LE DECLINAZIONI DEL MISTERO

I MISTERI DELLA LOMELLINA
I dettagli sono ancora da definire, ma verranno comunicati tramite Facebook e al link qui sotto citato, che verrà man mano aggiornato. Se volete essere informati quando avremo maggiori dettagli sull'incontro riguardante I MISTERI DELLA LOMELLINA, cliccate su "forse parteciperò" o su "parteciperò" e vi comunicheremo ogni novità :) ... cliccando su "non parteciperò" non riceverete ulteriori comunicazioni

Il ciclo di incontri LE DECLINAZIONI DEL MISTERO è composto da tre convegni sull'inspiegabile ed è organizzato dall'Associazione Culturale Diversa-mente Noi di Garlasco

- Il 30 maggio a GARLASCO si esplorerà il territorio della Lomellina,
- il 27 giugno a DORNO il Pavese
- il 25 luglio a ORAMALA l'Oltrepo Pavese.

LEGGETE L'ARTICOLO COMPLETO QUI:

http://www.iternovi.it/index.php?option=com_content&view=article&id=141%3Ale-declinazioni-del-mistero-garlasco-dorno-oramala-pv-lombardia-30-maggio-27-giugno-25-luglio-2010&catid=105%3Ain-lombardia&Itemid=60&lang=it

2010_04_30 Evocazioni medicee

Venerdì 30 aprile 2010 alle ore 21.00
Sala degli Elementi e Sala dei Gigli di Palazzo Vecchio - Firenze
CONCERTO CON STRUMENTI D'EPOCA

L'Ensemble Semperconsort, fondato dal M° Luigi Cozzolino, per la Notte Bianca fiorentina propone un concerto con strumenti d'epoca, incentrato sui musicisti contemporanei di Galileo Galilei: Salomone Rossi (1570-1630), G. B. Buonamente (1595-1642), Biagio Marini (1597-1665) e Marco da Gagliano (1582-1643). Fra i brani di questi compositori spicca il “Ballo del Granduca” di Buonamente, composto sopra la celeberrima “Aria di Fiorenza”, a quel tempo assai in voga nella Corte medicea. Oltre a questi brani, verranno eseguite due Suite composte dallo stesso M° Cozzolino: la "Suite dei Pianeti" e la "Suite Alchemica".
Nel corso della notte, il programma verrà replicato a orari stabiliti.

2010_04_20 Giovani all'opera - Lyric Singing Academy

Musica/arte - Provino
Scadenza termini di iscrizione
martedì 20 aprile 2010

Giovani all'opera - Lyric Singing Academy

Stresa

Il termine per l'iscrizione all'Accademia di Canto Lirico scade martedì 20 aprile.
La masterclass è aperta a giovani cantanti di età non superiore a 29anni il 22 agosto 2010.
L'obiettivo dell'Accademia è la realizzazione dell'opera Il matrimonio segreto di Domenico Cimarosa. L'insegnante sarà Natale De Carolis.
Le lezioni si terranno a Stresa (VB) dal 23 agosto al 4 settembre 2010. Alla fine dell'Accademia, gli studenti si esibiranno nella versione semiscenica dell'opera, nel contesto della 49° edizione del Festival di Stresa.
La domanda di iscrizione deve essere inviata alla Associazione Settimane Musicali di Stresa entro e non oltre il 20 Aprile 2010
Ulteriori informazioni su www.stresafestival.eu
Descrizione
The term for applying to the Academy of Lyric Singing expires on Tuesday, April 20. The masterclass is open to young singers no older than 29 on August 22, 2010.
The aim of the Academy is the realization of the opera Il matrimonio segreto by Domenico Cimarosa. The teacher will be Natale De Carolis.
Lessons will take place in Stresa (VB) from August 23 to September 4, 2010. At the end of the Academy, the students will perform the semistaged version of the opera, in the context of the 49th edition of the Stresa Festival.
Application form must be sent to the Associazione Settimane Musicali di Stresa by and no later than April 20, 2010.
Read more on www.stresafestival.eu

2010_04_22 Angelo Foletto a L'Ora del Teatro

Giovedì 22 aprile 2010
Ora: 17.30 - 19.00
Spazio ScopriCoop
Via Arona 15 Milan, Italy

Prosegue l'Ora del Teatro, presentazioni di spettacoli in scena al Teatro alla Scala in compagnia di musicisti e musicologi, registi e cantanti, che sorseggiando una tazza di té ci faranno conoscere i capolavori del teatro musicale con semplici ma autorevoli guide all’ascolto ed esempi musicali in registrazione e dal vivo

Simon Boccanegra di Giuseppe Verdi
Con Angelo Foletto, musicologo, critico musicale di Repubblica, docente Storia ed Estetica della Musica presso il Conservatorio „G. Verdi“ di Milano

2010_04_24 Theodossiu, Zanellato e Medda in concerto

Sabato 24 aprile 2010 alle ore 20.30
Chiaravalle della Colomba,Alseno (Piacenza)
Concerto Lirico
dedicato a : Alessio, Luca, Luigi, Raffaele, Rodolfo

Dimitra Theodossiu, soprano

Riccardo Zanellato, basso
Francesco Medda, tenore
O.F.I. Corale Verdi di Parma
Corale di Fiorenzuola solista :Elena Cattani

Direttore : Fabrizio Cassi

Ingresso libero

2010_04_24 Tango Spleen con Mariano Speranza e Ana KArina Rossi

sabato 24 aprile 2010 alle ore 21.30
Caffè Freud, via Angelo Poliziano 78/a ROMA

AscolTango presenta

Tango Spleen

con Mriano Speranza e Ana KArina Rossi
MARIANO SPERANZA voce - pianoforte
Anteprima del suo nuovo album “Tango Spleen”
E' il secondo appuntamento della rassegna AscolTango, a cura di Roberta Vespa, al Caffè Freud.
Ospite della serata: Ana Karina Rossi
Ingresso con tessera 10
Per info e prenotazioni: 347 7071402
Caffè Freud, via Angelo Poliziano 78/A www.caffefreud.it

I suoi tanghi ci fanno sentire con rara forza che in loro c’è il nodo fra un passato più antico della storia ed un futuro imprevedibile (Lorenzo Arruga) “...E' preferibile soffrire a Buenos Aires che soffrire di nostalgia all'estero” ha detto Borges categoricamente e Mariano Speranza, alternandosi al pianoforte e nel canto, accompagnato dalla chitarra di Silvio Jara, di nostalgia ne ha riversata tanta da commuovere...” (G. C. Andreoli, Libertà di Piacenza)

2010_04_22 A tutto Mozart replica

Giovedì 22 aprile 2010 ore 20.30
Venerdì 23 aprile 2010 ore 20.00 2010_04_23
Domenica 25 aprile 2010 ore 16.00 2010_04_25
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo

A tutto Mozart
al pianoforte Roberto Cominati, sul podio Helmuth Rilling

Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonia n. 38 in Re maggiore K. 504 Praga
Concerto n. 23 in La maggiore per pianoforte e orchestra K. 488
Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K. 543
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Pianoforte Roberto Cominati
Direttore Helmuth Rilling

Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
Largo Gustav Mahler
tel. 02.83389.401/2/3
orario biglietteria
dal martedì alla domenica 14.30 – 19.00
Biglietti Euro 13,00/18,00/23,50/31,00

Torna sul podio della Verdi il Maestro Helmuth Rilling, specialista del repertorio Settecentesco, in un programma dedicato interamente a Wolfgang Amadeus Mozart.
Rilling ha scelto tre brani importantissimi del catalogo mozartiano, tutti scritti in date ravvicinate: siamo tra il 1786 e il 1788 e Mozart si divide tra Vienna e Praga, in uno dei periodi più felici del compositore.
In programma la Sinfonia n. 38 in Re maggiore K. 504 Praga, il Concerto n. 23 in La maggiore per pianoforte e orchestra K. 488, con il pianista Roberto Cominati vincitore del Primo Premio al Concorso Internazionale “Alfredo Casella” di Napoli nel 1991; nel 1993 si è imposto all’attenzione della critica e delle maggiori istituzioni concertistiche europee con il Primo Premio al Concorso Internazionale “Ferruccio Busoni” di Bolzano.
Infine, la Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K. 543.
Il concerto sarà replicato a Monza, al Teatro Manzoni, mercoledì 21 aprile alle ore 20.30 e a Lecco, al Teatro della Società, sabato 24 aprile alle ore 20.30.
In occasione del concerto di giovedì 22 aprile il Consolato Generale della Repubblica Bolivariana del Venezuela a Milano festeggia il bicentenario dell’Indipendenza.
Così, il Vice Console Luis Lugo Garcia: “La celebrazione del Bicentenario dell’Indipendenza è di estrema importanza poiché vuole ricordare quanto rilevante è stato il processo d’indipendenza iniziato 200 anni fa nell’America Latina, dove i popoli hanno lottato per il rispetto della loro dignità e per il diritto alla loro autodeterminazione. Riuscirono così a liberarsi dalla dominazione spagnola, dando vita a più di 30 repubbliche, oggi paesi moderni dove sono riconosciuti i diritti civili e la sovranità del popolo. I risultati del movimento d’indipendenza iniziato nel 1810 hanno influenzato l’orientamento politico anche nel Vecchio Continente, dove si sono affermate le idee repubblicane”.

Programma:
Superati tutti gli ostacoli preliminari derivanti dalle censure imperiali, Le nozze di Figaro vanno in scena nel maggio 1786 a Vienna con pieno successo. Ma il clima della città era cambiato per Mozart, che in breve verrà sostituito da compositori alla moda. A Praga, invece, un grande entusiasmo lo attendeva: è proprio in vista di un nuovo invito nella città che Mozart nell’autunno del 1786 mette a punto, assieme al Concerto in Do maggiore K. 503 per pianoforte, la Sinfonia n. 38 in Re maggiore K. 504, terminata il 6 dicembre. Tre anni erano trascorsi dall’ultimo lavoro sinfonico, la “Linz” K 425, ma Mozart sembra riprendere con naturalezza un cammino ormai segnato e proseguirlo verso quella intensificazione espressiva che lo condurrà alle inquietudini protoromantiche delle ultime tre sinfonie. Il modello “Linz”, la prima tra le sinfonie di Mozart ad aprirsi con un’introduzione lenta di tipo haydniano, ritorna più volte nella “Praga”, al di là della vistosa anomalia costituita dall’avere quest’ultima tre soli movimenti in luogo dei canonici quattro. La mancanza del consueto minuetto quale terzo tempo non ha motivazioni documentate.
Nel giugno del 1781, dopo otto lunghi anni di servizio, Mozart è finalmente messo alla porta dall’arcivescovo di Salisburgo, e, giunto a Vienna, decide di volgersi alla libera professione, impegnando tutto se stesso tra attività didattica e accademie (ovvero concerti pubblici a pagamento). Dal 1782 al 1786 Mozart compone un gran numero di Concerti per pianoforte e orchestra che esegue pubblicamente, segnando così profondamente quello che è il periodo più felice della sua carriera. Il 1786 rappresenta il momento di massima affermazione nell’ambiente viennese di Mozart, che in quest’anno organizza tre accademie con centoventi sottoscrittori, in ognuna delle quali esegue un nuovo concerto, dedicandosi anche a un’attività compositiva che non conosce soste. Il Concerto in La maggiore K. 488 occupa un posto di riguardo nelle composizioni del genere concertante, non solo per la prevedibile felicità creativa e per la bellezza delle idee melodiche ma anche per l’ambizioso sforzo di realizzare forme d’insolita elaborazione e complessità.
Come s’era verificato per la rappresentazione delle Nozze di Figaro, anche la prima di Don Giovanni del maggio 1788 a Vienna segnò un clamoroso insuccesso. Nella corrispondenza mozartiana dei mesi di giugno e luglio 1788 ricorrono frequenti e sempre più pressanti le richieste d’un aiuto finanziario per sbarcare il lunario, come emerge da alcune lettere indirizzate all’amico Puchbergh. Pochi giorni dopo aver scritto quell’appello disperato d’aiuto, Mozart ultimava la stesura della Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K. 543, sperando di poterla presentare in qualche Accademia a Vienna. L’introduzione lenta apre la sinfonia con un clima espressivo di marcata solennità, sorretto dai severi ritmi puntati e da un pathos che ricorda Don Giovanni nell’avvio tenebroso e cupo. Il secondo movimento si articola in due parti, fondate sui medesimi incisi tematici, la prima di carattere sereno, la seconda d’impronta più animata.

Helmuth Rilling, direttore d'orchestra

Roberto Cominati, pianoforte

2010_04_24 Concerto per i Giovani e le scuole

Sabato 24 aprile 2010
Ora: 11.00 - 13.00
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
Largo Mahler Milan, Italy

In occasione del 65° anniversario della Liberazione e del 20° anniversario della scomparsa di Luigi Nono l’Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi eseguiranno

IL CANTO SOSPESO di Luigi Nono.

Il concerto sarà eseguito sabato 24 aprile alle ore 11.00 alla presenza del Presidente della Repubblica Italiana GIORGIO NAPOLITANO.

Il concerto, rivolto ai giovani e alle scuole, ha come scopo quello di promuovere la memoria quale fondamentale motore della conoscenza: IL CANTO SOSPESO di Luigi Nono, infatti, accompagna alcuni frammenti di lettere di condannati a morte della Resistenza europea, giovani impegnati in prima persona per la conquista della propria libertà e di quella del loro Paese.
Il brano rievoca gli avvenimenti di un passato tragico che ebbero origine in Germania e vuole ricordare gli uomini che si opposero al nazionalsocialismo, e vennero per questo uccisi. Con essa l’autore pone un epitaffio non solo a queste vittime, ma anche a quelle che rimasero anonime.

Sul palco dell’Auditorium di Milano laVerdi sarà diretta da Francesco Maria Colombo (Maestro del Coro Erina Gambarini), con il soprano Julie Moffat, il contralto Ethna Robinson e il tenore Martyn Hill.

Il concerto, inizialmente programmato il giorno 25 aprile alle ore 11.00 nell’ambito della “Rassegna Novecento”, verrà quindi anticipato a sabato 24 aprile sempre alle ore 11.00.

Ingresso libero con conferma obbligatoria ai nn. 02. 833.89.209/238/306/331/333

Programma:

Luigi Nono - Il canto sospeso, per soprano, contralto, tenore, coro misto e orchestra

Testi tratti dalle lettere di addio dei partigiani della Resistenza europea condannati a morte.
Questa composizione del 1956, considerata uno dei lavori fondamentali del dopoguerra, è caratterizzata da un’intensa partecipazione emotiva e una forte tensione drammatica.
Delle nove sezioni che compongono l’opera alcune sono solo strumentali, altre per coro e strumenti, altre per solisti e orchestra; la n.2 è per coro a cappella, mentre la n.7, l’episodio più impressionante, è per soprano, coro femminile e orchestra.
La prima esecuzione ebbe luogo a Radio Colonia, il 24 ottobre 1956, diretta da H. Scherchen.
Luigi Nono (Venezia, 29 gennaio 1924 – Venezia, 8 maggio 1990) è stato uno dei capofila dell’avanguardia musicale del dopoguerra, fin dagli anni ’50, allorché presentò i suoi primi pezzi nei quali parve voler applicare con rigore il divisionismo weberniano. Oltre che nella musica, Nono fu attivamente impegnato in politica. Utilizzò spesso testi politici nei suoi lavori: Il canto sospeso (1956), che gli diede fama internazionale, è basato sulle lettere di vittime della repressione durante la seconda guerra mondiale.

2010_06_16 Attila torna a Parma in piazza

mercoledì 16 giugno 2010
Ora: 21.00 - 23.30
Parma - Parco Ducale
Con il Patrocinio del COMUNE DI PARMA
Assessorato alla CULTURA
Comitato PARMA col CUORE
In collaborazione con: PARMA POESIA FESTIVAL
Sinfonie Sotto Le Stelle a favore del
CENTRO ANTIVIOLENZA DI PARMA
ATTILA
di GIUSEPPE VERDI

ATTILA Michele Pertusi, basso
ODABELLA Angeles Blancas Gulin, soprano
FORESTO Roberto Aronica, tenore
EZIO Luca Salsi, baritono
ULDINO Stefano Pisano, tenore
LEONE Massimiliano Catellani, basso

Coro lirico “Renata Tebaldi”
Orchestra “Giuseppe Verdi” di Parma
Maestro collaboratore Serena Fava
Maestro concertatore e direttore d’orchestra Sebastiano Rolli
Presenta la serata Francesca Chittolini

Ingresso POSTI RISERVATIper Va Pensiero Viaggi

Informazioni e prenotazioni:
VA PENSIERO VIAGGI
tel. 0524 91708
e-mail: info@vapensieroviaggi.com

2010_04_28 Omaggio a Pergolesi

VIII STAGIONE DI CONCERTI DEL COLLEGIO GHISLIERI - Primavera Barocca

Aula Magna del Collegio Ghislieri, Piazza Ghislieri 6, Pavia.

L’apertura della sala è prevista alle ore 20.30. Per informazioni: info@ghislierimusica.org

Mercoledì 28 aprile 2010, ore 21

Giovan Battista Pergolesi
Stabat Mater
Omaggio a Pergolesi nei 300 anni della nascita

Soprano: Emanuela Galli
Mezzosoprano: Gabriella Sborgi
Arìon Choir & Consort
Direttore: Giulio Prandi

Programma:

Giovanni Battista Pergolesi (Jesi, 1710 • Pozzuoli, 1736)

Stabat Mater per soprano, mezzosoprano, archi e continuo
Stabat Mater dolorosa - Cuius animam gementem - O quam tristis et afflicta
Quae maerebat et dolebat - Quis est homo, qui non fleret - Vidit suum dulcem natum
Eia mater, fons amoris - Fac ut ardeat cor meum - Sancta Mater, istud agas
Fac ut portem Christi mortem - Inflammatus et accensus - Quando corpus morietur

* * *
Confitebor per soprano, mezzosoprano, coro, archi e continuo
Confitebor tibi Domine - Confessio et magnificentia opus ejus
Fidelia ominia mandata ejus - Redeptionem misit populo suo
Sanctum et terribile nomen ejus - Gloria Patri - Sicut erat in principium

Arìon Choir & Consort del Collegio Ghislieri
Marco Bianchi, Simona Gilardi, Luca Moretti, violini primi
Liana Mosca, Laura Mirri, Marco Piantoni, violini secondi
Gianni Maraldi, viola
Jorge Alberto Guerrero, violoncello
Giorgio Sanvito, contrabbasso
Michele Pasotti, tiorba
Paola Erdas, cembalo
Maria Cecilia Farina, organo

soprani primi:
Irene Alfinito, Veronica Basualdo, Joanna Klisowska, Karin Selva
soprani secondi:
Valentina Argentieri, Elena Bertuzzi, Emma Popolani, Sonia Tedla
alti:
Carla Babelegoto, Silvia Bertoluzza, Morena Carlin, Ilaria Pasotti, Ilaria Ribezzi
tenori:
Luca Cervoni, Yasuharu Fukushima, Paolo Tormene, Alessio Tosi
bassi:
Jacopo Binazzi, Daniele Brigante, Carlo Checchi, Paolo Graziano, Alessandro Nuccio
Giulio Prandi, direttore

(durata: prima parte 30 minuti, seconda parte 20 minuti)

Leggi le note introduttive al concerto:
http://www.ghislierimusica.org/Eventi/note_sala.php?id_replica=118

Mercoledì 28 aprile 2010, ore 19

Aula Goldoniana del Collegio Ghislieri
PRESENTAZIONE DEL CD DI ARION CHOIR & CONSORT
Giacomo Antonio Perti • Musica sacra
IN USCITA A MAGGIO 2010 SULLA RIVISTA AMADEUS
Interverranno:
Alessandro Cattaneo, Sindaco di Pavia
Gaetano Santangelo, Direttore Amadeus
Francesco Lora, Musicologo
Giulio Prandi, Direttore Musicale del Collegio Ghislieri
seguirà aperitivo a cura del Collegio Ghislieri

2010_04_21 Concerti al Teatro Alfieri di Torino

ASSOCIAZIONE PIEMONTE DANZA MUSICA TEATRO con il sostegno del Ministero Beni e Attività Culturali e Regione Piemonte
I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI DI TORINO Stagione 2010 Edizione XX
Teatro Alfieri, mercoledì 21 aprile 2010, ore 16
Indimenticabili notturni, scherzi e preludi

Valeria Vetruccio, pianoforte

Programma
F. Chopin Barcarola op.60
F. Chopin Notturno op.9 n.2
F. Chopin Scherzo n.1
F. Chopin Berceuse op.57
F. Chopin Scherzo n.2


S. Rachmaninov Preludio op.23 n.4
S. Rachmaninov Momento Musicale n.4
F. Liszt Notturno n.3 "Sogno d'amore"
F. Liszt Rapsodia Ungherese n.6
F. Liszt Studio "La Campanella"

I CONCERTI DEL POMERIGGIO organizzazione: ASSOCIAZIONE PIEMONTE DANZA MUSICA TEATRO
Direzione Artistica : Secondo Villata - Segreteria : Maria Borasio ( tel.011.223.9138 )
Biglietto posto unico numerato 8 euro, ridotto 7 euro . Info 011.562.3800

2010_04_20 Le macerie della SNIA in teatro

Martedì 20 aprile 2010, ore 21
Teatro Fraschini - Pavia
MACERIE
da “Storie dalla SNIA” di Anna Turra
drammaturgia e regia Roberto Traverso
con Raffaella Boscolo, Elena Callegari, Giorgio Minneci e con Giovanni Lanfranchi (violino)
musiche di scena originali Silvio Negroni
immagine fotografica Giovanni Giovanetti Effige
Progetto e coordinamento Tino Leanti
La Snia viscosa di Pavia rivive a teatro, spettacolo tratto dal libro Storie dalla Snia, scritto da Anna Turra per la regia del pavese Roberto Traverso.


Roberto Traverso, autore
E’ autore per il cinema e il teatro ed è responsabile della comunicazione al Teatro OUT OFF di Milano. Da alcuni anni svolge attività didattica in diverse scuole di formazione tra cui la Scuola D’Arte drammatica Paolo Grassi e il Centro Nazionale di Drammaturgia Contemporanea OUTIS. Tra i suoi testi teatrali rappresentati: Nouvelle Vague, omaggio a Jean Luc Godard regia di A. Syxty (Out Off, Milano, 1997); La seconda eclissi, premio “7 spettacoli per un nuovo teatro italiano” (Roma, Teatro Argentina - 2000); Fondamentalisti (Premio Hystrio alla drammaturgia 2002); Il lupo cattivo, intervista al Marchese De Sade (Milano, Palazzo Reale, 2004) Reality Show (Udine, selezione Premio Extra Candoni - 2005). L’ultimo inverno, riduzione dal romanzo di Salvatore Niffoi (La giostra dell’Apocalisse, Milano, Rotonda della Besana - 2008). Tra le sceneggiature per il cinema: Asini (1999) regia di Antonello Grimaldi con Claudio Bisio – Asuddelsole (2002) regia di Pasquale Marrazzo; L’ultima sigaretta (Cortometraggio) regia Gianluca Fumagalli (Bellaria 2005).

L’idea teatrale fa perno sui tre personaggi che già nel libro escono dal racconto e diventano monologo. Lena, Lidia e Alfio a partire da una condizione di solitudine e spaesamento nel presente ci condurranno attraverso il racconto della loro vita nella storia della trasformazione di una civiltà rurale e provinciale in un habitat industriale urbano e moderno, fino al suo sfaldamento e alla sua distruzione. A scandire i ritmi di questa rievocazione, a segnarne anche le atmosfere e le intensità drammatiche sarà la musica suonata dal vivo dalla Banda del Villaggio Solidale di Milano, un piccolo complesso rom che con la sola presenza fisica contaminerà la situazione creando un riferimento alla realtà come un antidoto a una visione romantica e un po’ nostalgica del passato. L’immagine della fabbrica nello scenario desolante della sua distruzione è il solo elemento scenografico che renderà presenti le MACERIE di un passato che, come scrive Marc Augè, “non hanno più il tempo di diventare rovine” ovvero di trasformarsi in ricordi.
Roberto Traverso

2010_04_21 Arteviva al San Fedele

Mercoledì 21 aprile 2010
Auditorium San Fedele
Via Hoepli 3/b - Milano

CONCERTO SINFONICO

La musica per archi di autori inglesi
Peter Warlock (Londra, 30 ottobre 1894 – Londra, 17 dicembre 1930)
Capriol suite
Basse - Danse
Pavane
Tordion
Bransles
Pieds-en-l'air
Mattachins


Gustav Holst(Cheltenham, 21 settembre 1874 – Londra, 25 maggio 1934)
St. Paul's Suite op. 29, n.2
Jig
Ostinato
Intermezzo
Finale (The Dargason)

Gerald Finzi(Londra, 14 luglio 1901 – Oxford, 27 settembre 1956)
Ecloga per pianoforte e archi
Andante semplice

Benjamin Britten (Lowestoft, 22 novembre 1913 – Aldeburgh, 4 dicembre 1976)
Simple Symphonyop. 4
Bouisterous bourrée
Playful pizzicato
Sentimental saraband
Frolicsome finale

Orchestra da camera Arteviva

Jin Kyong Park pianoforte

Matteo Baxiu direttore

2010_04_23 L'Odissea tra recitazione e musica

Settimo appuntamento della stagione teatrale - musicale del Teatro Balbo di Canelli 2010
Venerdì 23 aprile 2010 ore 21,15
Ulisse, mio adorato
Lettera di Penelope ad Ulisse
con l'attrice Paola Gassman
e il pianista astigiano M° Sebastian Roggero
www.sebastianroggero.it
Spettacolo teatrale per voce sola e pianoforte solista
Liberamente tratto dall' ODISSEA di Omero
Autore e attore: Paola Gassman
Musiche eseguite dal vivo dal M° Sebastian Roggero
direttore artistico del teatro Balbo: M° Sebastian Roggero

Continua il fortunato sodalizio artistico tra la grande attrice Paola Gassman e il pianista astigiano M° Sebastian Roggero che porteranno in scena uno spettacolo scritto dalla stessa Paola Gassman e liberamente tratto dall'Odissea di Omero.
“Ulisse mio adorato” - In una lettera metaforica, scritta durante una notte insonne, fra le tante della sua lunga attesa e affidata al vento, Penelope rivive alcune fra le mille peripezie affrontate dal suo sposo Ulisse da troppo tempo lontano. Sarà lui stesso, supplicato da lei, a sussurrare all’orecchio della sua tormentata anima i drammatici e concitati accadimenti e sarà lei che mescolandoli ai tanti ricordi del loro amore dovrà fatalmente giungere alla sorprendente conclusione del suo personale e intimo “viaggio” che le permetterà di prendere finalmente coscienza di se stessa.
Gli autori musicali prescelti sono Satie, Mozart, Sakamoto, Nyman, Albeniz, Chopin, Skrjabin, Prokofjew
Info su www.tempovivo.it

2010__04_25 I Concerti del gruppo Baraban

Venti5d’Aprile
Suoni, immagini e memorie per la Resistenza
25 aprile 2010 ore 10.30
Solaro (MI), Sala Consiliare, Villa Borromeo
28 aprile 2010 ore 21
Lecco, Sala Ticozzi, Via Ongania, 4 2010

Un concerto che racconta la Resistenza con canzoni di rara bellezza, appassionate testimonianze di partigiani,immagini di grande forza evocativa. Un suono di campane a festa annuncia il 25 Aprile. I camion dei “ribelli” entrano a Milano tra ali di folla. E’ la Liberazione. Barabàn

SABATO 17 APRILE 2010 - ORE 21.00
TEATRO GARIBALDI P.ZZA SERRISTORI, 1 FIGLINE VALDARNO - FIRENZE
Giuseppe Verdi
LA TRAVIATA
Regia di ROLANDO PANERAI

Interpreti
Violetta Valery: Anna Viola
Alfredo Germont: Samuele Simoncini
Giorgio Germont: Massimiliano Fichera
Marchese d'Obigny: Claudio Bartoli
Gastone: Eduardo Hurtado
Annina, Flora: Selene Fiaschi
Barone Douphol: Alessandro De Santis
Dottor Grenville: Tommaso Corvaja
Coro del Teatro Garibaldi di Figline Valdarno M.° Alessandro Papini
Orchestra "NUOVA EUROPA"
Dirige Franck Chastrusse Colombier

2010_04_21 Anteprima a Saronno

Mercoledì 21 aprile 2010 sarà possibile assistere ad una ANTEPRIMA della Tournée presso la Villa Gianetti di Saronno, Via Roma 22:
dalle 17.00 alle 17.30 vi sarà la conferenza stampa e dalle 17.30 alle 18.30 un concerto pubblico con ingresso gratuito.
In questa bella cornice della antica villa saronnese sarà possibile ascoltare i solisti Meloni e Formisano e il cantante viennese Martino Hammerle che eseguiranno i brani previsti nel programma della tournée con l'Orchestra Filarmonica Europea.

Due concerti internazionali per festeggiare 1989-2009: vent'anni d'orchestra

Venerdì 23 aprile, ore 19.30
Concerto alla Tonhalle di Zurigo, una delle sale più famose del mondo e con un'eccezionale acustica.
Martino Hammerle Bortolotti, basso
Programma:
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto per flauto e orchestra in Re magg. K314
Concerto per clarinetto e orchestra in La magg. K622
Sinfonia Concertante K 297 b per oboe, clarinetto, fagotto, corno e orchestra.
Orchestra Filarmonica Europea
Solisti :
Davide Formisano, Francesco Di Rosa, Fabrizio Meloni Gabriele Screpis e Danilo Stagni ( rispettivamente 1° Flauto, 1° oboe, 1° clarinetto, 1° Fagotto e 1° corno dell'Orchestra Filarmonica della Scala)

Tra i protagonisti di questo evento anche il basso viennese Martino Hammerle Bortolotti. Verranno anche eseguite 4 arie celebri dal Don Giovanni e dal Flauto Magico.
Per l'orchestra si tratta di un banco di prova molto severo, considerata la severità di giudizio e l'esperienza d'ascolto del pubblico che frequenta questa sala dove abitualmente si esibiscono le più importanti orchestre, solisti e direttori del mondo.
Il concerto è promosso da Go Italy, un vivace ente che promuove la cultura italiana in tutta la Svizzera e da Zurigo Turismo e avrà ospiti illustri tra cui il Console italiano in Svizzera e il console austriaco.

Lunedì 26 aprile ore 19.30
Concerto al Musikverein di Vienna
nella Grosser Saal (quella del concerto di Capodanno).

I protagonisti di questo concerto saranno i solisti Formisano e Meloni che suoneranno i rispettivi concerti di Mozart ( gli stessi presentati a Zurigo) e il pianista Maurizio Zanini, già vincitore del Premio Ciani della Scala nell'86 e che il M.o Pennuto ha conosciuto al Concorso di Varsavia del 1985. Quest'anno è stato direttore ospite e solista con l'Orchestra Filarmonica Europea eseguendo, tra l'altro il 2° concerto in Fa min. di Chopin.

Il M.o Pennuto dirigerà l'Orchestra «I Virtuosi del Teatro alla Scala»: una parte consistente della Filarmonica della Scala , nella quale sono presenti tutte le prime parti e che recetemente ha inciso un cd per la Sony con Barbara Frittoli.
Si tratta di un punto di arrivo molto significativo nell'ormai trentennale attività concertistica del M.o Pennuto, scaturita soprattutto dalla stima che i solisti della Scala hanno in questi anni maturato nei suoi confronti. Le prove si terranno alla Scala e questa sarà un'occasione davvero straordinaria di arricchimento e maturazione artistica, oltreche testimonianza inequivocabile di apprezzamento da parte di una delle più importanti istituzioni musicali del mondo.
Con questa blasonata compagine il M.o Pennuto si presenterà al pubblico di Vienna nella mitica sala del Musikverein. Ospiti illustri hanno già annunciato la loro presenza: l'Ambasciatore italiano, l'Ambascitore ONU e quello dell'OSCE.

Dal 2006 l'Orchestra ospita regolarmente i Solisti della Scala nei suoi concerti: Davide Formisano, Francesco Di Rosa, Fabrizio Meloni Gabriele Screpis e Danilo Stagni ( rispettivamente 1° Flauto, 1° oboe, 1° clarinetto, 1° Fagotto e 1° corno dell'Orchestra Filarmonica della Scala) si sono ormai più volte presentati in veste solistica con l'Orchestra Filarmonica Europea sotto la direzione del M.o Pennuto e di direttori ospiti.
Ormai si può ben dire che vi è un rapporto consolidato di reciproca stima e amicizia.
Vi è anche un particolare da sottolineare: Francesco Di Rosa è ufficialmente dal 2009 1° oboe dell'Orchestra Nazionale di Santa Cecilia (una delle massime istituzioni sinfoniche del mondo), ma in occasione di questa tournée ha voluto essere presente, a dimostrazione del valore dell'iniziativa.

Chi fosse interessato ad assistere ai concerti di Zurigo e Vienna può rivolgersi all'Agenzia turistica Pozzi di Gallarate che potrà fornire tutte le informazioni necessarie ed effettuare la prenotazione dei posti ecc..

Informazioni presso:
Associazione Musicale "W.A.Mozart"
Sede legale: Via Palestro 17 21013 Gallarate (VA) tel.0331 797506 ITALIA
Sede operativa : Via S.G.Bosco 7 21011 Casorate Sempione (VA) ITALIA
tel./fax 0331 296528 cell (+39) 335 6251073 email: mpennut@tin.it
P.IVA 02092210125

2010_04_17 Teatro Moderno Quando il gatto è via

Tempo Moderno, la Stagione Teatrale 2009/2010 del Teatro Moderno - VIGEVANO
Sabato 17 aprile 2010 alle ore 21.00

Teatro della Nebbia di Casale Monferrato (AL)

"QUANDO IL GATTO È VIA"

commedia brillantissima di J. Mortimer e B. Cooke
Parte dell'incasso dell'intera stagione sarà devoluto al progetto di ricostruzione dei luoghi di Teatro Amatoriale in Abruzzo!

I biglietti possono essere acquistati presso il Teatro anche in prevendita, senza sovrapprezzo, sabato dalle 17.30 alle 18.30 oppure prenotati telefonicamente (348 1127776 – 0381 903277) o comodamente online all'indirizzo www.teatroilmosaico.it

Teatro Moderno, Via S.Pio V n.8  27029 Vigevano (PV) Tel. 0381-903277 Cell. 348-1127776 info@teatroilmosaico.it www.teatroilmosaico.it www.gliantinati.it

LO SPETTACOLO

La commedia si ispira alla fortunata serie televisiva "George e Mildred" andata in onda negli anni '70.

Lo spettacolo è incentrato sulla descrizione ed esasperazione dei due coniugi protagonisti. Giorgio è un uomo trasandato e indolente: la sua pigrizia cronica si estende anche in camera da letto, con grande rabbia della moglie Wilma che mal sopporta la sua sciatteria ostentata. Infatti, a differenza del marito, Wilma è molto ambiziosa e tenta in ogni modo di elevare il suo tenore sociale; non riuscendoci, attribuisce la colpa dei suoi fallimenti alla goffaggine del marito.

Invece, Ombretta, sorella di Wilma, conduce una vita molto agiata grazie al matrimonio con Attilio, un uomo che ha fatto fortuna vendendo pesce e che ostenta la sua ricchezza in modo eccessivo e volgare. La superiorità sociale della sorella ed il suo atteggiamento snobistico, provocano in Wilma un misto di invidia, rabbia e soggezione.

Ombretta, convinta di essere tradita dal marito, si trasferisce di fatto nella casa di Wilma e Giorgio esasperando una situazione già incandescente. Attilio prova a riportarla a casa, ma nel frattempo le due sorelle decidono di fare un viaggio in Francia, lasciando i due uomini soli. Attilio, nonostante la riluttanza di Giorgio, intende trasformare l'assenza delle mogli in una notte da passare con due avvenenti ragazze che invita a casa, ma sul più bello, quando i due "topi" cominciano a ballare, tornano i "gatti"! I due uomini, scoperti in flagrante, cercano di rimediare con un turbinìo di bugie che condurranno ad un finale travolgente ed inaspettato.

Pur mantenendo lo humor tipicamente britannico, il regista ha scelto di ambientare la vicenda in Italia, adattando situazioni, riferimenti e battute per renderle più vicine al pubblico ed aumentarne il tasso di comicità. Particolare attenzione è stata rivolta all'ambientazione della commedia: i costumi degli attori e l'oggettistica sono originali degli anni '70 e il laboratorio tecnico del Teatro della Nebbia ha costruito una scenografia che ricalca lo stile di un appartamento di quell'epoca.

GLI AUTORI

John Mortimer, nato nel 1923, è un noto avvocato ormai a riposo che è riuscito a conciliare in modo brillante la carriera forense con la passione per la letteratura ed il teatro. E' autore di commedie, romanzi, sceneggiature cinematografiche e televisive.

Brian Cooke è l'autore della serie televisiva "George e Mildred" e, assieme a Mortimer, ne ha scritto questa versione teatrale.

 

TEATRO DELLA NEBBIA (www.teatrodellanebbia.com)

Il Teatro della Nebbia è una compagnia nata nel 2000 all'interno del Laboratorio Artistico Piccolo Sipario ed è composta da un gruppo di attori formatisi in importanti scuole di recitazione e con molti anni di esperienza teatrale alle spalle. Nell'aprile 2007 si costituisce in Associazione Culturale.

Il gruppo si esibisce con le sue produzioni in tutta Italia, conseguendo importanti riconoscimenti di carattere nazionale a vari concorsi teatrali, tra i quali ricordiamo:

"Quando il gatto è via" di Mortimer e Cooke:

* Festival Nazionale "Assoaie" di Acquaviva di Montepulciano (SI) Miglior attore protagonista e Miglior attore non protagonista

* Festival di Teatro Spontaneo di Arezzo Spettacolo secondo classificato

* Festival Nazionale "Stella d'Oro" di Allerona (TR) Miglior attore protagonista, Nomination al miglior spettacolo, Nomination alla Migliore attrice protagonista

* Festival Nazionale di San Martino al Cimino (VT) Premio gradimento del pubblico, Miglior scenografia

* Concorso Nazionale "Città di Vimodrone" (MI) Miglior Spettacolo e Premio gradimento del pubblico

 

"Non tutti i ladri vengono per nuocere" di Dario Fo:

* Festival Nazionale "Stella d'Oro" di Allerona (TR) Miglior Regia

* Concorso "Teatro al Centro" di Torino Miglior spettacolo e Miglior attore protagonista

 

"Toccata e fuga" di Derek Benfield:

* Festival Nazionale di San Martino al Cimino (VT) Miglior spettacolo, Miglior attore protagonista e Migliore attrice protagonista

* Concorso Nazionale "Città di Vimodrone" (MI) Miglior attore protagonista e Menzione speciale allo spettacolo ed all'attrice protagonista

* Concorso "Le Meraviglie d'Italia" di Longiano (FC) Miglior attore protagonista

* Festival Nazionale "Stella d'Oro" di Allerona (TR) Miglior regia

Lo spettacolo è stato inoltre selezionato in importanti rassegne a Gorizia, Pisa e Arezzo.

 

Il Teatro della Nebbia opera nelle scuole di ogni ordine e grado con incontri di avvicinamento al teatro organizzando anche rappresentazioni con gli allievi. Inoltre, gestisce nella sua sede corsi di recitazione per bambini, ragazzi e persone di ogni età.

2010_04_17 Traviata con la regia di Panerai

SABATO 17 APRILE 2010 - ORE 21.00
TEATRO GARIBALDI P.ZZA SERRISTORI, 1 FIGLINE VALDARNO - FIRENZE
G. Verdi

LA TRAVIATA
Regia di ROLANDO PANERAI
Interpreti
Violetta Valery: Anna Viola
Alfredo Germont: Samuele Simoncini
Giorgio Germont: Massimiliano Fichera
Marchese d'Obigny: Claudio Bartoli
Gastone: Eduardo Hurtado
Annina, Flora: Selene Fiaschi
Barone Doupho:l Alessandro De Santis
Dottor Grenville: Tommaso Corvaja
Coro del Teatro Garibaldi di Figline Valdarno M.° Alessandro Papini
Orchestra "NUOVA EUROPA"
Dirige Franck Chastrusse Colombier
Informazioni www.omegamusica.org e-mail:omegamusica@virgilio.it

2010_04_18 Rodari ricordato con la poesia di Hardy

Teatro del Cuscino di via Magalotti 11 – Novara
Domenica 18 aprile 2010 dalle 20.30
La poesia di Jack Hardy
Non toccare questo tasto: La grammatica della Fantasia
Per celebrare il trentesimo anniversario della scomparsa dell’omegnese Gianni Rodari (14 aprile 1980) e della sua Grammatica della Fantasia
Jack Hardy a Novara. Lo storico cantautore americano che ha lavorato con Bob Dylan, Susan Vega e Tracy Chapman in concerto al Teatro Del Cuscino per una serata all’insegna della fantasia rodariana. Aprirà lo show il reading di Giulia Marchina, Davide Tartaglia
e Alessandro Barbaglia accompagnati dai Rosso Antico di Stefano Chirio

Il cantautore newyorkese, protagonista della scena artistica del Greenwich Village degli anni ’70, assieme a Bob Dylan, Susan Vega e, negli anni più recenti, a Tracy Chapman, farà tappa a Novara in occasione del tour europeo di presentazione del suo lavoro più recente, l’album Rye Grass. Per la raffinata poesia musicale di Hardy si tratta di un ritorno sotto la cupola di San Gaudenzio: già nel 2005 si era esibito al Piccolo Coccia assieme a John Renbourne, Beppe Gambetta e Pierre Bensousan.
Questa volta, in onore della Fantastica decantata da Gianni Rodari nel testo La Grammatica della Fantasia, Hardy si presterà al gioco del Teatro del Cuscino dando vita al consueto spettacolo in altalena tra musica e parole. Ad affiancarlo sul palco ci saranno, infatti, i Rosso Antico di Stefano Chirio, nati da una costola del Clan Mamacè, che accompagneranno con un nuovo progetto jazz il reading dei tre autori novaresi che più si ispirano al maestro di Omegna: Giulia Marchina, giovane poetessa autrice dei Romanzi incompiuti; Davide Tartaglia, giornalista e opinionista celebre per le Confessioni di uno Yeti, essere fuori tema; Alessandro Barbaglia, giocatore di parole che presenterà l’inedito, L’acqua corrente inciampò: storia di una cascata. Una serata in cui si mescolerà la poesia avventurosa di Jack Hardy, ha fatto la storia del rock la collaborazione di Hardy con il batterista Howie Wyeth, che gli venne scippato da sua maestà Bob Dylan in occasione dell’album Desire (con tanto di scuse da parte di Dylan), con i surreali racconti di tre autori novaresi in omaggio al maestro di Omegna Gianni Rodari. Tutto questo con un'unica avvertenza: al Teatro del cuscino si entra nella performance artistica sedendosi per terra ai piedi dello spettacolo. Ricordatevi di portare il cuscino

In pillole
Chi: Jack Hardy e i Rosso Antico; Giulia Marchina, Davide Tartaglia, Alessandro Barbaglia
Cosa: Prima che sia tardi, La Grammatica della Fantasia
Dove: Al Teatro del Cuscino, via Magalotti 11, 28100 Novara
Quando: Domenica 18 aprile, apertura ore 20.15 con aperitivo; inizio spettacoli ore 20.30.
Come: Con un cuscino su cui sedersi e la voglia di aprire le orecchie.
Perché: Perché da Platone in poi è tutto Rock 'n' Roll, e noi ci siamo in ballo.