2019_06_26 Una commedia con musica apre il calendario di laVerdi estate 2019

laVerdi STAGIONE ESTIVA 2019
Auditorium Cariplo di Largo Mahler - Milano (salvo dove diversamente indicato)
Inizio ore 20.30 (salvo dove diversamente indicato)

ESTATE SFORZESCA 2019

Mercoledì 26 Giugno 2019_06_26
UNICA SERATA - non ci sarà la replica, prevista inizialmente, del 27 giugno.
JOHNNY JOHNSON 
Commedia con musica
a partire da 10,00
Direttore: Roberto Polastri
Produzione della Fondazione Teatro Comunale di Modena. In collaborazione con Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Testi e liriche di Paul Green
Musica di Kurt Weill
Traduzione e adattamento di Roberto Polastri
Interpreti Allievi attori della Scuola di Teatro “Alessandra Galante Garrone”
Regia Gianni Marras
Preparatore Vocale Candace Smith
Costumi Massimo Carlotto
Movimenti coreografici e aiuto regia Daniele Palumbo
Johnny Johnson è rappresentato su licenza della Kurt Weill Foundation for Music, Inc. and the Paul Green Foundation
Prezzi dei Biglietti
INTERO 25,00 € -  OVER 60/CONVENZIONI 17,50 € -  SOCI/UNDER 30 10,00 €
Il musical segue la vicenda di Johnny Johnson, giovane ingenuo e idealista, che, per accontentare la fidanzata Minny Belle Tompkins, decide di arruolarsi e di andare a combattere in Europa mantenendo tuttavia il suo fermo proposito di fermare una guerra che ritiene assurda. Johnny riesce a fermare temporaneamente i combattimenti irrompendo in un consiglio di guerra e confondendo i generali con gas esilarante ma, a causa delle sue idee sovversive, si ritrova chiuso in un manicomio. Torna a casa dopo dieci anni per scoprire che Minny Belle ha sposato un ricco industriale del suo paese. Finisce per diventare un venditore ambulante di giocattoli, offerti ai bambini per strada, ad eccezione però dei soldatini: il suo piccolo gesto di pace in un mondo sempre più incline alla guerra.

Domenica 30 Giugno 2019_06_30 
GERSHWIN, EINAUDI E GINASTERA
Gershwin Cuban Ouverture
Einaudi Domino, Concerto per Pianoforte e Orchestra
Gershwin Catfish Row, Suite da Porgy and Bess
Ginastera Estancia
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Pianoforte Emanuele Arciuli
Direttore Carlo Tenan
Il secondo appuntamento della stagione estiva 2019 dell’Orchestra Verdi vede il graditissimo ritorno sul palco dell’Auditorium di un grande pianista, Emanuele Arciuli, che insieme all’Orchestra Verdi diretta dal Maestro Carlo Tenan, eseguirà un concerto di uno dei più famosi pianisti e compositori di oggi, Ludovico Einaudi.
Domino, Concerto per pianoforte e Orchestra, composto nel 2015 ed eseguito in prima mondiale dalla Royal Liverpool Philharmonic e in prima italiana nel 2016 al Carlo Felice di Genova, (sempre interpretato da Emanuele Arciuli) è ispirato al famoso gioco del Domino, ma si riferisce anche al ruolo del pianoforte che, se nella prima parte gioca insieme all’orchestra, nell’ultima prende il sopravvento diventando appunto “dominante”. Una musica ipnotica e coinvolgente che il pubblico milanese avrà il piacere di ascoltare per la prima volta all’Auditorium di largo Mahler domenica 30 giugno (ore 20.30).
Completa il programma la musica di George Gershwin, con due brani: Cuban Ouverture, composta nell'estate del 1932 e ispirata a una vacanza a L'Avana ed eseguita per la prima volta a New York, nel 1932 dalla New York Symphony Orchestra con il titolo “Rumba”. L’altro brano del compositore americano è la suite Catfish row, nome dell’immaginaria strada di Charleston dove si svolge la vicenda del musical Porgy and Bess, che descrive la vita degli afroamericani nella Carolina del Sud all'inizio degli anni trenta. La conclusione di questo secondo programma estivo è affidata a un classico di un autore argentino, Alberto Ginastera che con Estancia, trasporterà il pubblico nelle atmosfere musicali della sua terra e nel modo dei gauchos e delle pampas. laVerdi proporrà il brano nella forma orchestrale a quattro movimenti del 1943, che ha dato origine al balletto del 1952.

Giovedì 04 Luglio 2019_07_04 
HOUSTON, ABBIAMO UN… CONCERTO (50 ANNI DI LUNA)
La più bella Musica dedicata alla Luna, arrangiata da Alessandro Cerino per orchestra e voce
a partire da 10,00
Cantante Daniela Panetta
Violino Luca Santaniello
Percussioni Elio Marchesini
Direttore: Alessandro Cerino
Programma
R. Strauss Also Spracht Zarathustra
B. Howard Fly me to the moon
M.Lewis -N.Hamilton How High the moon
A. Cerino - D.Panetta Ludwig Mund
G.Miller- M.Parish Moonlight serenade
A.Cesareo -L. Ricciardi Luna caprese
A. Cerino Concerto per violino n.3 Flight to the moon
J.Horner - Apollo 13
J. Mercer - H. Mancini Moon river
…finale a sorpresa!
Sarà un piccolo passo per un uomo, ma un gigantesco passo per l’umanità”. Queste le celebri parole pronunciate dall’astronauta Neil Armstrong il 20 luglio del 1969 prima di appoggiare il piede sulla superficie della luna. A distanza di 50 anni dalla missione spaziale Apollo 11 che portò i primi uomini sulla luna, laVerdi ricorda quella straordinaria impresa con la musica. Giovedì 4 luglio (data significativa per l’America) per il terzo appuntamento della rassegna estiva 2019, il Maestro Alessandro Cerino dirige l’Orchestra Verdi in un programma che propone la più bella musica dedicata al pallido e affascinante satellite che ha da sempre ispirato compositori e poeti, tra passato e presente, cinema e canzoni, arrangiata per l’occasione dal Maestro Alessandro Cerino che spiega: “Protagoniste del concerto saranno le due facce della luna: quella romantica e quella scientifica. Dalla “Sonata al chiaro di luna” di Beethoven fino a Henry Mancini, autore della commovente Moon River; da "Fly me to the moon" portata al successo da Frank Sinatra a “Luna caprese”, omaggio alle mie origini partenopee: tutte perle preziose di riferimento per cantanti e musicisti. Nel mondo classico non solo Beethoven, ma anche compositori come Debussy o Dvorak ne hanno tratto ispirazione. E come non accostare “Also Spracht Zarathustra” di Richard Strauss allo spazio e al monolito di 2001 Odissea nello spazio, trovato appunto sulla luna?  E qui entriamo nell’altra faccia della luna: quella scientifica. Il che significa che sarà omaggiata anche la musica di film che parlano della luna, fra cui la splendida colonna sonora di Apollo 13 del grande compositore James Horner.”
Sul palco dell’Auditorium ci sarà anche la cantante jazz Daniela Panetta una delle più interessanti voci del panorama italiano anche lei di formazione jazzistica, oltre che docente di canto. A lei è affidato il compito di interpretare le più belle canzoni dedicate alla luna, tra le quali “How high to the moon” portata al successo dalla Fitzgerald e durante la quale darà vita al famoso solo “scat” di Ella.
Alessandro Cerino ha anche composto per l'occasione due brani: uno è ispirato al famoso Chiaro di luna di Beethoven e si intitola “Ludwig Mund” (con testo di Daniela Panetta), l’altro è il Concerto per violino e Orchestra n.3 “Flight to the Moon” che sarà presentato in prima esecuzione con il primo violino dell’Orchestra, Luca Santaniello nel ruolo di solista. Un altro ruolo solista è affidato al percussionista Elio Marchesini, già collaboratore de laVerdi e attualmente alla Scala. Con lui e con gli “storici” percussionisti de laVerdi Viviana Mologni e Ivan Fossati, Alessandro Cerino darà vita a un fitto dialogo musicale in un continuo scambio di ruoli. Ma in questo concerto il Maestro non avrà solo il ruolo di solista, arrangiatore e direttore dell’Orchestra Verdi. Chi conosce il compositore e clarinettista partenopeo sa che nei suoi concerti c'è sempre anche una parte narrata, e in particolare in questa occasione il pubblico sarà brevemente guidato, fra un brano e l’altro, con l'aiuto di filmati e diapositive, in un percorso scientifico e cinematografico che aiuterà a conoscere meglio fatti, aneddoti, ma anche incongruenze scientifiche che riguardano il nostro amato satellite.


Domenica 07 Luglio 2019_07_07 
DE FALLA, NAVARRO, BERLIOZ, RESPIGHI
Clarinetto Calogero Palermo
Direttore: Maurizio Billi
Manuel de Falla Danza del fuoco
Óscar Navarro Concerto per clarinetto
Hector Berlioz Carnevale romano
Ottorino Respighi "Pini di Roma"
Il quarto appuntamento estivo all’Auditorium di largo Mahler è all’insegna della festa, con una scelta musicale che guarda al mondo latino, a cominciare dalla Danza del fuoco dello spagnolo Manuel De Falla, tratta dal celebre balletto El amor brujo ("L'amore stregone"), composto per la celebre danzatrice gitana di flamenco Pastora Imperio e rielaborato  poi nel 1924 dallo stesso compositore che lo trasformò nella forma sinfonica con la quale l'opera è maggiormente conosciuta al giorno d'oggi. L’altra famosa pagina in programma è il Carnevale romano, che nel 1843 il francese a Hector Berlioz ricavò dall'opera Benvenuto Cellini, utilizzando temi tratti dalla scena d'amore del primo atto e dal travolgente finale, ambientato nelle strade invase dal festoso carnevale nella Roma del primo Ottocento e che rappresenta uno dei più brillanti esempi dell'esuberanza inventiva e dell’originale gusto strumentale del geniale compositore. Un altro grande classico del repertorio sinfonico è certamente I pini di Roma , poema sinfonico composto nel 1924 da Ottorino Respighi, uno dei capolavori della cosiddetta trilogia romana insieme a Le fontane di Roma e Feste romane. Qui ciascun movimento descrive l'ubicazione di un gruppo di pini di Roma, nel corso delle ore della giornata. Meno conosciuto ma ugualmente trascinante è il concerto per clarinetto e orchestra dello spagnolo Oscar Navarro noto compositore di colonne sonore che raccoglie a piene mani l’eredità della scuola spagnola di Rodrigo e De Falla tingendola di suoni e atmosfere contemporanee, dal jazz alla new age. Ad affrontare il virtuosismo che impone il concerto n.2 composto tra il 2011 e il 2012 su commissione del “Valencia Music Institute” e dedicato al clarinettista José Franch Ballester, sarà un grande strumentista italiano, Calogero Palermo attualmente primo clarinetto presso la prestigiosa Royal Concertgebouw Orchestra di Amsterdam.

Giovedì 11 Luglio 2019_07_11 
QUEEN – UN TRIBUTO SINFONICO
Ensemble vocale
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore: Giovanni Marziliano
Bohemian Rhapsody - Crazy Little Thing Called Love - Don't Stop Me Now
I Want To Break Free - Radio Gaga ... e molte altre ancora!

Domenica 14 Luglio 2019_07_14 
STAR WARS ADVENTURES!  
La grande musica di John Williams
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi 
con Simone Pedroni e laVerdi
Programma:
JOHN WILLIAMS
Main Title - Anakin’s Theme
The Flag Parade
Yoda’s Theme
Duel of the Fates
Across the Stars
The Adventures of Han (*)
Princess Leia’s Theme
Here They Come
Cantina Band
The Imperial March (Darth Vader’s Theme)
Han Solo and the Princess (*)
The Asteroid Field
Luke & Leia
The Forest Battle
The Jedi Steps and Finale
The Rebellion is Reborn (*)
The Throne Room and End Title
(*) Prima esecuzione italiana
(*) Prima esecuzione italiana
Orchestra Sinfonica Giuseppe Verdi di Milano
Direttore Simone Pedroni
Il sesto e ultimo appuntamento all’Auditorium di Milano della stagione estiva 2019 de laVerdi ripropone un concerto che aveva debuttato nella stagione 2014-15 e che ora viene rinnovato nella proposta, seguendo l’evoluzione della saga di fantascienza più amata della storia del cinema, diretta da George Lucas per la prima volta nel 1977 e giunta ormai all’ottavo episodio. Simone Pedroni, pianista di fama internazionale qui si presenta nella veste di direttore dell’Orchestra Sinfonica di Milano e con un programma incentrato sulla grande musica di John Williams.
“Oggi tutte le maggiori orchestra includono nei loro programmi sinfonici estratti dalle colonne sonore della saga di Star Wars, - spiega il Maestro Pedroni - ma laVerdi ed io deteniamo tuttora il primato della proposizione di queste musiche nella loro interezza, conferendo loro la giusta prospettiva emotivo-drammatica di racconto epico e di reale compiutezza espressiva. La proposta di questo programma all’Auditorium di Milano nel settembre 2015 generò un successo senza precedenti e quindi, dato che la Saga di Star Wars si è arricchita di nuovi capitoli musicati da Williams, ho deciso di ristrutturare il programma, includendo anche tre brani che verranno eseguiti in prima assoluta italiana: “The Adventures of Han”, ”The Rebellion is Reborn” ,”Han Solo and the Princess”.
Come spiega Emilio Audissino, autore di un libro dedicato a John Williams: “Per numero di film, estensione temporale e influenza multigenerazionale, la saga di Guerre Stellari  ha conquistato una posizione culturale di assoluto rilievo nella storia degli ultimi quarant'anni. Una sorta di versione popolare del Ring wagneriano, la saga di Star Wars è stata definita una “space opera”, soprattutto per il ruolo protagonistico delle magistrali musiche di John Williams. (…) Compositore versatile e profondo conoscitore sia del repertorio musicale cinematografico che di quello concertistico, Williams si rifece allo stile della musica per film anni '30 e '40 – Erich Wolfgang Korngold, Max Steiner, Miklós Rózsa... – e alla musica colta a cavallo tra '800 e '900 – Richard Strauss, Wagner, Prokof’ev, Stravinskij, Holst, Walton... Sia il film che la musica ebbero un successo enorme, diventando il film di maggior incasso di tutti i tempi e il disco di musica sinfonica più venduto. (…) La musica di Williams, vera e propria anima della saga, ha accompagnato Lucas in tutti i sei capitoli della doppia trilogia, arricchendosi di nuovi temi man mano che nuovi personaggi e situazioni narrative venivano aggiunte.  (…) Ma l'avventura continua: l'ottavo capitolo (The Last Jedi) è arrivato puntuale nel dicembre 2017, con Williams saldamente a bordo – e una nuova e complessa partitura. E il Maestro, instancabile, è attualmente al lavoro sulla nona partitura, che potremo ascoltare nelle sale il prossimo dicembre 2019. A 87 anni, la Forza è ancora forte in lui.”
Al concerto assisterà anche un gruppo di cosplayers della 501st Italica Garrison e della Rebel Legion italian Base, i due gruppi di costuming Star Wars internazionali ufficialmente riconosciuti da LucasFilm. Con i loro accuratissimi costumi, che riproducono in ogni dettaglio quelli di scena usati sui set dei film, saranno presenti nel gran finale del concerto e a disposizione del pubblico per le foto di rito prima del concerto e durante l’intervallo. Naturalmente, anche tra il pubblico, chi lo desidera può venire in Auditorium con i costumi e gli accessori ispirati a Star Wars e…che la Forza sia con voi!
laVerdi alla #estatesforzesca
Conclusa la prima parte della Stagione Estiva 2019 all’Auditorium di largo Mahler, i concerti de laVerdi si spostano al Castello Sforzesco, dove il Comune di Milano ha organizzato Estate Sforzesca. Si comincia giovedì 15 agosto alle ore 21.00 nel Cortile delle armi con l’Orchestra sinfonica di Milano diretta dal Maestro Ruben Jais in un programma all’insegna della musica “pirotecnica: Fuochi d’artificio di Stravinskij ,la Musica per i reali fuochi d’artificio di Händel e l’Ouverture 1812 di Čajkovskij. La musica sarà accompagnata da spettacolari videoproiezioni in tempo reale a cura di Studio antimateria a simulare i Fuochi d’artificio. Un ferragosto speciale per i milanesi in città, con ingresso gratuito fino a esaurimento dei posti disponibili.

Giovedì 15 Agosto 2019_08_15 ore 21.00
FUOCHI D'ARTIFICIO
Stravinsky Fuochi d’Artificio
Händel Musica per i Reali Fuochi d’artificio
Čajkovskij Ouverture 1812
Studio Antimateria
VIDEO PROIEZIONE IN TEMPO REALE
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Ruben Jais
INGRESSO LIBERO  fino a esaurimento posti disponibili
Biglietti: ingresso libero (la capienza del cortile delle armi è di 500 posti seduti e 1000 in piedi) 


Direttore e solista Enrico Fagone
Domenica 18 Agosto 2019_08_18 
LE DUE AMERICHE 
Estate al Castello di Milano #estatesforzesca 2019 ore 21:00
Direttore e solista Enrico Fagone
Georges Bizet Carmen Suite n. 1
Prélude - Act I, preludio (destino movente)
Aragonaise - Interlude ( entr'acte ) prima dell'atto 4
Intermezzo - Interlude (entr'acte) prima dell'atto 3
Séguedille - Act 1, Carmen: "Près des remparts de Séville"
Les Dragons d'Alcala - Interlude (entr'acte) prima dell'atto 2
Les Toréadors - Tema dal preludio all'atto 1 e Processione dei torero dall'atto 4: "I voici! Voici la quadriglia dei Toreri!".
Manuel de Falla El sombrero de tres picos
Arturo Márquez Danzón n.2
Leonard Bernstein Orchestral Medley from West Side Story
Leonard Bernstein Mambo from West Side Story

Il viaggio musicale all’insegna dei ritmi più esotici, sarà condotto dal Maestro Enrico Fagone, che è anche uno dei più importanti contrabbassisti italiani. Si parte dalle atmosfere ispirate alla Spagna della Carmen di Bizet, con la Suite n.1 e le musiche del celebre balletto di Manuel de Falla, Il cappello a tre punte (El sombrero de tres picos).
La musica fa poi tappa nel Messico del compositore contemporaneo Arturo Márquez, che si è ispirato al Danzón, ballo originario di Cuba, molto popolare anche nella regione messicana di Veracruz, per un brano in cui si intrecciano le atmosfere malinconiche e i ritmi del Sud America.
Il viaggio si conclude nell’America del grande compositore e direttore d’orchestra Leonard Bernstein del quale laVerdi propone i brani più belli e popolari del celeberrimo musical West Side Story, ispirato al dramma shakespeariano di Giulietta e Romeo per raccontare l’amore impossibile tra due giovani di etnie diverse.   Oltre a un Medley delle arie più celebri del musical, laVerdi eseguirà il celeberrimo Mambo, la scatenata danza dei portoricani durante il ballo scolastico di fine anno, preludio dell’amore tra Maria e Tony. Degna chiusura di un concerto tutto all’insegna dei ritmi esotici e di grande impatto e facile ascolto.

Biglietti euro 15.00/10.00 


Martedì 20 Agosto 2019_08_20 
BAROCK DANCE 
Estate al Castello di Milano #estatesforzesca 2019 ore 21:00
Direttore: Ruben Jais
Programma
Rameau - Zaïs, Ouverture
Rameau - Castor et Pollux, Ouverture
Rameau - Castor et Pollux, Musiche di Balletto dall'Atto V - Scène VI - Chaconne pour les Génies qui président aux Planètes et aux Constellations (5')
Rameau - Castor et Pollux, dall'Atto V - Scène VI: Première Gavotte pour un Génie qui préside aux Planètes et aux Constellations
Lully - Le bourgeois gentilhomme, Marche pour la Ceremonie des Turcs
Rameau - Dardanus, Ouverture
Rameau - Dardanus, Musiche di Scena dal Prologo - Scène II - 1er et 2e tambourins
Rameau - Dardanus, Chaconne (Finale)
Lully - Armide, Passacaglia
Rameau - Les Indes Galantes, Ouverture
Rameau - Les Indes Galantes, Chaconne (Finale)
Rameau - Les Indes Galantes, Ouverture
Rameau - Les Indes Galantes, Chaconne (Finale)
Il concerto vedrà la partecipazione di ballerini di breakdance di Dimensione danza
Danzatori: Jessica Rapelli, Mattia Cuda, Nicolas Versolatto, Emanuela Biazzi,
Supervisore artistico Camilla Meregalli
Una serata con Rameau, Lully, la musica barocca e la danza moderna. Sul palco del Cortile delle armi al Castello Sforzesco di Milano, nell’ambito della rassegna del Comune di Milano “Estate al Castello”, martedì 20 agosto (ore 21.00) laVerdi propone ai milanesi e ai turisti una serata molto particolare, con laBarocca, ensemble specializzato nel repertorio barocco e diretto dal Maestro Ruben Jais e quattro giovani danzatori di talento (Jessica Rapelli, Mattia Cuda, Nicolas Versolatto, Emanuela Biazzi) che sotto la supervisione artistica di Camilla Meregalli coreografa e fondatrice di Dimensione Danza (scuola di danza milanese che spesso collabora con l’Orchestra sinfonica di Milano), si esibiranno in varie coreografie per facilitare la comprensione della musica. La danza in questo caso fa da piacevolissimo cornice al messaggio musicale, con assoli, passi a due e a quattro, proposti dai ballerini ciascuno con il proprio inconfondibile stile e con la propria personale interpretazione, dal classico, al moderno, alla break dance.
Una nuova sfida per laVerdi con un appuntamento decisamente originale che amplia l’esperimento messo in atto il 14 febbraio 2014 presso l’Auditorium di Milano in occasione dei 250 anni dalla morte di Jean-Philippe Rameau, (1683-1764) compositore, clavicembalista, organista e teorico della musica d’Oltralpe, figura fondamentale nell’evoluzione del linguaggio musicale ed armonico, tanto che alcune delle sue composizioni furono giudicate all’epoca troppo futuriste e irrealizzabili. A quel tempo era in atto una querelle (che lo vide in opposizione con il filosofo Jean-Jacques Rousseau) tra i sostenitori della tradizione francese (tragédie lyrique) e quella italiana (opera buffa). Secondo Rameau la contrapposizione non aveva senso perché quel che conta davvero è solo l’armonia attraverso la quale la musica esprime il divino ordine universale, mentre la melodia ha che fare essenzialmente con il gusto. La modernità di Rameau trova conferma in questo concerto anche grazie alle coreografie moderne che mescolano stili diversi, come diverse sono le melodie che accompagnano gli estratti musicali dalle sue opere per il teatro a cui Rameau si dedicò a partire dai cinquant’anni, con capolavori quali Zaïs (1748), Castor et Pollux (1737), Dardanus (1739), Les Indes Galantes (1735) e le loro trame ispirate ai miti del mondo classico e medio orientale.
Inoltre durante il concerto verranno eseguiti due brani di Jean- Baptiste Lully (1632-1687), compositore, ballerino e strumentista italiano naturalizzato francese e punto di riferimento per tanti musicisti tra cui Rameau appunto. Di Lully, oltre a Passacaglia, dalla tragedia Armide (anch’essa coreografata) verrà eseguita la celebre Marcia per la cerimonia dei Turchi da Il borghese gentiluomo.
Biglietti euro 15.00/10.00 

Giovedì 22 Agosto 2019_08_22 
BIG BAND AL CASTELLO! 
Estate al Castello di Milano #estatesforzesca 2019 ore 21:00
Tomelleri Big Jazz Band
Paolo Tomelleri
Glenn Miller
Moonlight Serenade
In The Mood
Benny Goodman
Sing Sing Sing
And The Angels Sing
Let's Dance
Loch Lomond
Chick Webb
A-Tisket A- Tasket
Artie Shaw
Any Old Time
Count Basie
Lil' Darlin
The Kid From The Red Bank
Duke Ellington
Cottontail
Harry James
Young Man With A Horn
I Heard That Song Before
Woody Herman
Woodchopper's Ball
Happiness is a Thing Called Joe
laVerdi conclude la Stagione Estiva 2019 con l’ultimo dei suoi quattro appuntamenti di Estate Sforzesca la rassegna organizzata dal Comune di Milano sul palco nel Cortile delle Armi del Castello Sforzesco per i milanesi e i turisti in città.
Il concerto di giovedì 22 Agosto (ore 21.00) è una serata all’insegna del jazz con la Tomelleri Big Jazz Band, la formazione guidata dal polistrumentista Paolo Tomelleri, una delle figure più rappresentative del jazz italiano che ha spesso collaborato anche con laVerdi. La sua proposta è un viaggio nell’età d’oro del jazz, quello delle grandi orchestre   e dello swing con la tipica atmosfera live che unisce e reinterpreta volta per volta il classico e l'improvvisato tipico del Jazz. Nella classica formazione della Big Band, capace di suscitare in chi ascolta grande coinvolgimento e forti emozioni, Paolo Tomelleri ripropone gli arrangiamenti originali del repertorio delle più grandi orchestre di tutti i tempi, con i loro brani più famosi, da Glenn Miller a Benny Goodmnan, da Count Basie a Duke Ellington. Accanto Paolo Tomelleri, sul palco del Castello, anche i 19 componenti della sua Big Band in cui spiccano solisti come Emilio Soana alla tromba, Marco Mistrangelo al contrabbasso, Tony Arco alla batteria, Fabrizio Bernasconi al pianoforte e la splendida voce di Celeste Castelnuovo. Il musicista vicentino, e milanese d’adozione da oltre quarant’anni sulla scena nazionale e internazionale, oltre a illustrare la genesi dei vari brani in programma, si regala generosamente al pubblico anche nella sua veste di clarinettista e polistrumentista, per una serata all’insegna della grande musica jazz e dello swing.

Biglietti euro 15.00/10.00 


Stagione Estiva 2019

La stagione estiva 2019 dell’Orchestra Verdi si divide tra due location: l’Auditorium e il Castello Sforzesco, sempre nel segno della grande musica di qualità, ma in una versione più accattivante e fruibile da un pubblico eterogeneo.
Il 26 giugno la prima parte della stagione prende il via all’Auditorium di largo Mahler dove verrà riproposta Johnny Johnson, opera del 1936 di Kurt Weill, che aveva debuttato il 16 aprile scorso al Teatro Comunale ‘Luciano Pavarotti’ di Modena con la partecipazione dei giovani attori della Scuola di Teatro “Alessandra Galante Garrone”. Sul podio Roberto Polastri, autore anche della traduzione e della revisione, mentre la regia è di Gianni Marras e i costumi di Massimo Carlotto.
Il 30 giugno spazio alle atmosfere sudamericane con la musica di Gershwin e Ginastera e alla musica contemporanea con il concerto per pianoforte e orchestra composto da Luigi Einaudi ed eseguito da Emanuele Arciuli, mentre l’Orchestra Verdi sarà diretta da Carlo Tenan.
Una novità assoluta è il concerto con il quale l’Orchestra Verdi celebrerà il 4 luglio i 50 anni dallo sbarco sulla luna. Protagoniste musiche e canzoni ispirate all’evento. La direzione del concerto è affidata al polistrumentista e compositore Alessandro Cerino. Sul palco anche la cantante Daniela Panetta, il percussionista Elio Marchesini e il primo violino de laVerdi Luca Santaniello.
Ospite d’onore del concerto di domenica 7 luglio è il clarinettista Calogero Palermo, che eseguirà il concerto per clarinetto di Navarro. Durante il concerto laVerdi diretta dal Maestro Maurizio Billi eseguirà brani celebri di De Falla, Berlioz e Respighi.
A grande richiesta l’11 luglio viene riproposto il concerto che nella stagione sinfonica appena conclusa ha fatto registrare un doppio sold out, ovvero il tributo sinfonico alla musica dei Queen (direttore Giovanni Marziliano), mentre il 14 luglio torna il Maestro Simone Pedroni per guidare l’Orchestra Verdi in viaggio tra le più belle musiche della saga di Star Wars con l’esecuzione, tra gli altri, di due brani in prima assoluta italiana: “Han Solo and the Princess” e “The Rebellion is Reborn”, con la partecipazione in platea di un gruppo di cosplayers che si ispira alla saga.

Prosegue anche quest’anno la collaborazione con il Comune di Milano che, con la rassegna Estate al Castello, propone a milanesi e turisti concerti per tutta l’estate nella splendida cornice del Castello Sforzesco. laVerdi sarà presente con quattro appuntamenti, a partire dalla grande festa di Ferragosto con “Fuochi d’artificio”, durante il quale l’Orchestra Verdi diretta da Ruben Jais eseguirà la musica di Händel (Musica per i Reali fuochi di artificio), Stravinsky (Fuochi d’Artificio) e Čajkovskij (Ouverture 1812) accompagnata da spettacolari videoproiezioni in tempo reale a cura di Studio antimateria.
Domenica 18 agosto, invece, è di scena la musica de “Le Due Americhe, dai ritmi frenetici delle strade di new York alle melodie passionali dei tanghi argentini con la musica di Bernstein del messicano Màrquez, dello spagnolo De Falla e la suite da Carmen di Bizet. Per l’occasione laVerdi sarà diretta dal contrabbassista Enrico Fagone, anche nel ruolo di solista. Decisamente insolita l’accoppiata tra la musica barocca del grande compositore Jean Philippe Rameau e la break dance. Il 20 agosto, sul palco del Castello insieme all’Ensemble laBarocca diretto da Ruben Jais, si esibiranno due ballerini di Espressione danza specialisti della street dance che tanto appassiona i giovani. Gran finale il 22 agosto, con lo swing irresistibile del clarinettista Paolo Tomelleri che alla guida della sua Big Jazz Band proporrà un trascinante programma di musiche jazz, in un viaggio attraverso l’America, fino alle origini del jazz, da Glenn Miller a Benny Goodman, da Count Basie a Duke Ellington.

2019_09_27 NovaraTarantaFest

Venerdì 27 Settembre 2019_09_27 
Sabato 28 Settembre 2019_09_28 
Domenica 29 Settembre 2019_09_29 
Comune di Novara
QUARTIERE OVEST – PALA DAL LAGO
NovaraTarantaFest
Il Quartiere Ovest si veste di “sud” al Pala Dal Lago per 3 giorni di festa dedicati
alle musiche e ai balli tradizionali della Puglia e del Salento, con concerti e stage per imparare a ballare la Pizzica, la Taranta e la Danza delle Spade.
Concerti delle più famose band di folk tradizionale ma anche con contaminazioni con il reggae, lo ska e la world music.
Ma il NovaraTarantaFest sarà un evento dedicato anche ai sapori della gastronomia tipica: nella tensostruttura allestita nel piazzale di fronte al palazzetto
sarà possibile gustare i piatti della cucina tradizionale salentina, imparare le ricette e i segreti durante gli show cooking e acquistare prodotti tipici negli stand del mercatino.
Per info e biglietti www.novaratarantafest.it

2019_09_07 L'ELISIR D'AMORE nel quadriportico del Castello Visconteo Sforzesco di Galliate

L’Associazione Amici della Musica di Galliate
presenta
OPERA IN CASTELLO 2019 9a edizione
Sabato 7 settembre 2019 – ore 20,30
Castello Visconteo Sforzesco di Galliate
Gaetano Donizetti
L'ELISIR D'AMORE
Opera buffa in due atti su libretto di Felice Romani.
Regia ELENA D’ANGELO
Con:
Personaggi
Adina, ricca e capricciosa fittaiuola (soprano) ANNA DELFINO
Nemorino, coltivatore, giovane semplice, innamorato di Adina (tenore) DANILO FORMAGGIA
Belcore, sergente di guarnigione nel villaggio (baritono) ALLAN RIZZETTI
il dottore Dulcamara, medico ambulante (basso buffo) ENRICO MARIA MARABELLI
Giannetta, villanella (soprano) MILICA ILIC
Cori e comparse: villani e villanelle, soldati e suonatori del reggimento, un notaio, due servitori, un moro
CORO ASLICO
Orchestra Antonio Vivaldi e Spirabilia quintet
Direttore Lorenzo Passerini
Maestro del Coro Massimo Fiocchi Malaspina
Allestimento scenico Grandi spettacoli
VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO

Lo spettacolo avrà luogo nel quadriportico del Castello Visconteo Sforzesco di Galliate
Notizie sull'opera ...
Ingresso: posto unico euro 15,00 Per i soci euro 12,00
Prevendite:
Il Fior di Spigo, piazza San Giuseppe 18 – Galliate
Ottica Moscatelli, via Gramsci 20 – Galliate
Farmacia Cusaro, Piazza Vittorio Veneto 7 – Galliate
Edicola Il Kalamaio, via Adua 1 – Trecate
Mondo Musica, viale Roma 24 – Novara
NB: I biglietti scontati per i soci sono disponibili solo presso Il Fior di Spigo a Galliate. La prevendita si chiuderà il 6 settembre e in ogni caso al raggiungimento di 200. Gli eventuali biglietti rimanenti saranno disponibili all'entrata dello spettacolo.
Per informazioni: 339 653 2673
In caso di maltempo l’evento si terrà presso la Sala Manfredda , viale Beato Quagliotti 1 - Galliate

Nemorino, umile contadino è innamorato di Adina ma è incapace di dichiararle il suo amore. Arriva in paese una guarnigione di soldati comandati dal Sergente Belcore che corteggia Adina scatenando la disperazione di Nemorino. Ma ecco giungere in paese Dulcamara, un imbonitore che vende un elisir magico che cura ogni male, compresi gli affari di cuore. Da qui in avanti una serie di situazioni tragicomiche portano al lieto fine.

Collegamento a: Edizione 2011 1a Nabucco
Collegamento a: Edizione 2012 2a Cavalleria Rusticana
Collegamento a: Edizione 2013 3a Gala Verdi
Collegamento a: Edizione 2014 4a Barbiere di Siviglia
Collegamento a: Edizione 2015 5a Gala da Rossini a Puccini
Collegamento a: Edizione 2016 6a Vedova allegra
Collegamento a: Edizione 2017 7a Paese dei campanelli
Collegamento a: Edizione 2018 8a Cin Ci La


2019_10_13 I MATINÉE CON EMANUELE DELUCCHI

MAMU Magazzino Musica
via Francesco Soave 3 | Milano | 02 36686303
mamu@magazzinomusica.it | www.magazzinomusica.it | facebook.com/magazzinomusica
Orari: da martedì a venerdì 11-19.30, sabato e domenica 10-19.30

I MATINÉE CON EMANUELE DELUCCHI

- incursioni musicali -

Incursioni musicali sui sentieri della storia, della letteratura, delle cronache, della percezione, della creazione artistica. Conduce gli incontri il pianista Emanuele Delucchi, che si esprime con uguale disinvoltura attraverso note e parole.


CALENDARIO E PROGRAMMA DEGLI INCONTRI 

13 OTTOBRE 2019_10_13| L'Offerta Musicale e le astrazioni del vecchio Bach
Storia della genesi e analisi delle strutture architettoniche di uno dei più misteriosi e affascinanti brani scritti da Johann Sebastian Bach come summa - assieme all'Arte della Fuga - del suo immenso sapere musicale e contrappuntistico: das Musikalisches Opfer BWV 1079 (1747).

10 NOVEMBRE 2019_11_10 Chi ha paura della dodecafonia?
Per molto tempo, e in un certo senso ancora oggi, il termine "dodecafonia" è stato associato a musica inascoltabile, astratta e anaffettiva. Attraverso le storie incrociate di Schoenberg, Berg e Webern cercheremo di capire quanto ci sia di sbagliato in questo luogo comune duro a morire e come la dodecafonia, nei suoi esiti più alti, abbia ancora molto da dire alla sensibilità dell'ascoltatore contemporaneo.

19 GENNAIO 2020_01_1 Vittorio Gnecchi e il "caso Cassandra"
Vittorio Gnecchi, compositore milanese di raro talento, fu - suo malgrado - al centro di uno scandalo che coinvolse nientemeno che Richard Strauss, l'Elektra (1909) e tutta l'Europa musicale d'inizio Novecento. Seguendo la narrazione dei fatti esposta nel libro di Marco Iannelli (Bietti Media), proveremo a riscoprire l'opera di un geniale autore, ingiustamente dimenticato.

23 FEBBRAIO 2020_02_23 I Trovatori e l'alba della canzone
Una breve ma esaustiva panoramica delle diverse generazioni di Trovatori, del loro stile letterario e della musica (poca, ma significativa) che ci è pervenuta, con l'aiuto del fondamentale libro di Marcello Schembri (Zecchini Editore). Parole e suoni da uno dei periodi storici più affascinanti e ricchi di sorprese.

22 MARZO 2020_03_22 L'Orfeo, favola in musica: dalla Tracia a Mantova
Musica, letteratura, filosofia e culto convergono nella figura mitica di Orfeo, che ha dato a Claudio Monteverdi e al suo librettista, Alessandro Striggio J., il soggetto per il primo, grande, capolavoro dell'opera italiana. Dalla tragica fine per mano delle donne tracie alla inaspettata, sorprendente, trasfigurazione celeste. 

Gli incontri hanno inizio alle ore 11.00 e termineranno alle ore 12.30 circa. E' previsto un breve intervallo, occasione per una pausa caffé accompagnata da biscotti e chiacchiere.
Per partecipare occorre la tessera in corso di validità dell’Associazione Mamu Cultura Musicale e l'ingresso prevede un'offerta libera.

CHI E' EMANUELE DELUCCHI

Pianista, compositore e didatta, Emanuele Delucchi si è formato alla scuola di Canzio Bucciarelli (Genova), Riccardo Risaliti (Imola) e Davide Cabassi (Bolzano). Vincitore del Premio Internazionale “S. Marizza” di Trieste (2008), medaglia d'oro al primo “Alkan-Zimmerman Piano Competition” (2012) e selezionato tra i 24 finalisti del 60° Concorso Pianistico internazionale F. Busoni (2015), ha suonato in importanti festival italiani e all'estero: Austria [Tiroler Festpiel Erl], Francia [Festival Piano Passion di S. Etienne], Germania [Heldelberg, Dresda, Stoccarda], Grecia [Teatro Megaro di Atene] e Messico [Festival En bianco & negro], Inghilterra, Croazia e Slovenia. Ha collaborato con i direttori Gustav Kuhn, Paolo Ferrara, Alberto Intrieri, Luca Oberti e Filippo Torre; con i compositori Carlo Boccadoro, Fabio Vacchi e Orazio Sciortino, con i pianisti Francesco Libetta, Luca Buratto e Alberto Chines, con i flautisti Fabio De Rosa e Stefania Carrara e i violinisti Giulio Plotino e Riccardo Zamuner.
Cifra caratteristica dei suoi concerti sono brevi guide all'ascolto che cura e realizza personalmente; nei suoi programmi, inoltre, è data particolare attenzione al repertorio più raro e al genere della trascrizione. Sua è la prima esecuzione italiana del Concerto op. 39 di Alkan (Lecce, 2007) e la prima esecuzione live dell'op. 856 di Czerny (Milano, 2017). È tra i pochissimi pianisti al mondo ad avere in repertorio i 54 Studien di Leopold Godowsky, che ha inciso per l'etichetta Piano Classics in due CD e che ha eseguito integralmente il 22 e il 23 marzo a Milano. Fin dalla fondazione è membro del Trio Morgen (con Barbara Costa, soprano e Roberto Miele, corno) che ha all'attivo una ricca attività concertistica in Italia e la pubblicazione di un CD (“Surprising”, Aldebaran 2017).
Intensa negli ultimi anni è la sua attività discografica: in duo con il pianista Vincenzo Maltempo ha registrato per l'etichetta Toccata Classics le trascrizioni di Da Motta da Alkan (2014 – Prima registrazione assoluta) e in duo con il flautista Fabio de Rosa le Sonate op. 30 di Beethoven trascritte da P. Drouet (Dynamic 2016). Per l'etichetta Piano Classics ha registrato la Passacaglia e altri lavori pianistici di Leopold Godowsky (2016) e tutti gli Studi sugli Studi di Chopin dello stesso autore (2017 e 2019), accolti con entusiasmo dalla critica internazionale (Classics Today, Piano News, Gramophone [Jeremy Nicholas], Disco del Mese di maggio 2019 per cassic Voice, Radio Classica etc). Sempre per la Piano Classics ha inciso le trascrizioni bachiane di E. D'Albert (2018). La sua attività è menzionata nel libro Da Benedetti Michelangeli alla Argerich del critico Luca Ciammarughi (Zecchini Editore). Le sue composizioni sono pubblicate dalla casa editrice M.A.P. di Milano e dalla Da Vinci Edition di Osaka; alcune di esse sono state presentate al X e XI Festival del Compositore di Genova e il suo Ricercare II per orchestra e pianoforte obbligato è stato eseguito con successo al concerto inaugurale della “Primavera di Baggio 2017”, che lo ha commissionato. Insegna dal 2014 all'Accademia Musicale di Chiavari (GE) e dal 2015 alla Scuola di Musica “Cluster” di Milano, dove tiene anche corsi di Storia della Musica.

È lettore vorace e amante della cultura classica. 

2019_08_16 Arriverà il 24 agosto il tradizionale concerto a Montecalvo Versiggia

Festival Ultrapadum 2019
XXVII edizione
Per info: 345 427 2076, 335 668 0112
http://www.festivalultrapadum.com
Programma della 27esima edizione Festival Ultrapadum 
con la direzione artistica di Angiolina Sensale e l'organizzazione della società Accademia.

Venerdì 16 agosto 2019_08_16 - ore 21.15
CIGOGNOLA - VICOMUNE  Largo di via Maria Giorgi
“Nella Fantasia” con il baritono Alessio Verna e Angiolina Sensale, al pianoforte
In programma musiche di N. Piovani, E. Morricone, L. Bacalov, H. Mancini, C. Francois e P. Anka…
Ingresso libero 
Musiche e canzoni indimenticabili, le più belle, rappresentative, più ascoltate ed amate, da “My Way”a “La Vita è bella”, dalla colonna sonora del “Postino” a “Nuovo Cinema Paradiso”.
Alessio Verna, per chi ancora non lo conoscesse, è vincitore di numerosi concorsi lirici, a mpia la sua attività concertistica che lo ha visto protagonista in numerose rassegne concertistiche e teatri in Italia e all’estero, per l’Opera di Roma, alle Terme di Caracalla, all’Arena di Verona, al Maggio Musicale Fiorentino, Teatro S. Carlo di Napoli, tanto per citarne alcuni.
  Angiolina Sensale , direttore artistico del Festival Ultrapadum, premiata in concorsi nazionali e internazionali, svolge attività concertistica in varie formazioni. Ha suonato in Italia per importanti associazioni e rassegne e, all'estero, in Francia (diretta televisiva RAI 2 dalla grotta di Lourdes), Inghilterra, Scozia, Svizzera, Germania, Romania, Croazia, Grecia, Spagna, Russia, Stati Uniti (Georgia, Illinois, North e South Carolina, Missouri, New Mexico, Texas), Uruguay, Argentina, Brasile.
E' regolarmente ospite nelle giurie di Concorsi internazionali di Canto e Musica da Camera. All'attivo la registrazione di 5 CD di musica da camera e lirica.Sue esecuzioni sono state trasmesse dalla Radio Rumena di Bucarestda RAI 3 e Radio Vaticana, oltre che da emittenti televisive private e dal terzo canale della RAI (D.S.E.).
 
Sabato 17 agosto  2019_08_17 - ore 21.15
BAGNARIA – Piazza S. Bartolomeo - Borgo Medievale
Tributo ai Nomadi con i “Calimocho”:
Ingresso 6 euro (gratuito fino a 14 anni) - In caso di pioggia il concerto si terrà al centro sportivo di via I Maggio 
I “Calimocho” ripercorreranno la storia della musica dei “Nomadi”, dai primi successi degli anni ’60, allora interpretati dal compianto Augusto Daolio, fino ai giorni nostri. Brani come ”Noi non ci saremo”, “Dio è morto”, “Canzone per un’amica” (scritta da Guccini), “Ho difeso il mio amore”, per arrivare a “Io vagabondo”, “Ma che film la vita”, “C’è un re” e a tutti i successi più recenti. L’esecuzione dei musicisti, fedele all’originale, contribuirà alla magia dello spettacolo, coinvolgendo il pubblico e risvegliando in tutti noi tanti ricordi.
Bravo Stefano Motti, cantante e leader del gruppo, alla batteria Ambrogio Lazzaroni, un vero fenomeno ritmico con le sue capacità interpretative e vecchio mito della musica rock con i Dalton ( gruppo musicale  anni ‘60/’70). Le tastiere sono gestite da Bebbe Brigatti, che mostra bravura e passione, mentre al basso Federico Mazzola, vero virtuoso dello strumento. Alla chitarra, Daniele Locatelli, giovane promessa musicale, particolarmente dotato e con un ottimo timbro vocale.. Stefano Bonvini, violinista, ha collaborato con Barry White, Chick Corea, Enrique Ugarte, Ron, Amedeo Minghi, Shel Shapiro e numerosi altri.Insomma i Calimocho hanno tantissimo potenziale, tutti i componenti vengono da gruppi noti, e rendono armonia il modo di fare gruppo.
 
Domenica 18 agosto  2019_08_18 - ore 17.30 (concerto) - ore 19.00 (apericena)
VARZI - Agriturismo Ca’ de Figo – Località Cascine
Concerto Lirico - l’Accademia Lirica di Voghera incontra le cantanti del Collegio di Tianjin, BEI JING (Cina):
Jing Yuan Bai, mezzo soprano - Dan Yi Ma, Xin Ru Wang, Wen Ying Xiao Qi, Jia Yi Li, soprani
con la partecipazione dei Solisti della Società dell’Accademia - Angiolina Sensale, pianoforte
Concerto €. 5 - Apericena €. 15 - Menu: Arancini, pizzette, sushi riso e verdure, insalata russa, tortino di polenta al gorgonzola, risotto alle erbe, tagliere di affettati, gnocco fritto
Prenotazione obbligatoria per gli 80 posti a disposizione, entro il 15 agosto - Info e prenotazioni: 349-1880328 

Sabato 24 agosto  2019_08_24 - ore 21.15
MONTECALVO VERSIGGIA - Sagrato della Chiesa
GRAN GALA’ Lirico Sinfonico con l’Orchestra Sinfonica di Udmurtia - Leonardo Quadrini, direttore
Corale Verdi di Pavia - Enzo Consogno, direttore
Renata Campanella, soprano e Alessio Verna , baritono
Ingresso ad offerta
In caso di maltempo il concerto si terrà nella Chiesa dei SS. Nabore e Felice di Stradella
L’Orchestra di Udmurtia proviene dall’omonima Repubblica, terra natale del compositore P.I. Tchaikovsky; l’Orchestra Sinfonica di Stato si è imposta all’attenzione della critica europea per il notevole livello degli archi, elemento caratteristico della tradizionale “scuola russa”, per compattezza e corposità, per la ricerca dell’accuratezza, dell’omogeneità timbrica e della massima interpretazione.
Sarà diretta dal M° Leonardo Quadrini, p ersonaggio di spicco della scena nazionale ed internazionale, con oltre 2000 concerti in 4 continenti e nelle maggiori capitali, collaborando con famosi artisti: da Katia Ricciarelli a Lucio Dalla, da Ugo Pagliai a Michele Placido, da Giancarlo Giannini a Alessandro Preziosi….
Ha partecipato ad innumerevoli trasmissioni televisive su Rai Uno, Rai Due e Rai Tre, Rai Sat, Rete 4, in Eurovisione e Mondovisione, e, in diretta radiofonica mondiale, ha accompagnato con il pianoforte storico Stenway&Sons di Giuseppe Verdi, K.Ricciarelli, C. Taigi e R. Canzian con arie di Verdi.
Ha inciso 14 compact disk e 2 DVD
Si esibirà anche la Corale Verdi di Pavia, nata com e corale maschile nel 1924, fregiandosi del titolo di massa corale del teatro Fraschini. Nel tempo, l'attività artistica si è andata ampliando, tanto da spaziare attraverso vari generi musicali: dai concerti lirici operistici, operettistici, ai canti popolari; dalle rappresentazioni teatrali alla musica sacra.  Nel 1989 la direzione artistica passa al M.° Enzo Consogno; sotto la sua guida la vocalità del coro acquisisce una sempre maggiore duttilità, incisività e forza interpretativa. Ha presenziato ad innumerevoli manifestazioni italiane ed estere; ultimamente è stata chiamata a rappresentare l'Italia presso l'ambasciata del Lussemburgo.
Frequenti sono le rappresentazioni delle opere liriche più famose.
Abbiamo già parlato, poco più su, del baritono Alessio Verna che si esibirà in questa serata con la soprano Renata Campanella: vincitrice e finalista in prestigiosi Concorsi Lirici Internazionali, ha interpretato diversi ruoli, da menzionare Donna Anna nel “Don Giovanni” di W.A .Mozart al Rome Festival e al Pafos Aphrodite Festival Cyprus 2016. Ha collaborato con Carla Fracci cantando nello spettacolo “Amleto Principe del sogno”, balletto di Beppe Menegatti su musiche di D. Shostakovich. In occasione delle celebrazioni per il bicentenario della nascita di V. Bellini, ha partecipato all’ allestimento dell’opera “Adelson e Salvini” ed all’incisione del CD “Omaggio a Bellini” prodotto dalla Fondazione Bellini Festival. Con l'Ensemble Nuove Musiche ha cantato rivisitazioni di liriche verdiane da camera per l'inaugurazione del Bicentenario Verdiano a Busseto proseguendo, con lo stesso ensemble, una tournée europea iniziata dall’ Estonia.

2019_08_11 Barocco al Castello di Oramala

Festival Ultrapadum 2019
XXVII edizione
Per info: 345 427 2076, 335 668 0112
http://www.festivalultrapadum.com
Programma della 27esima edizione Festival Ultrapadum 
con la direzione artistica di Angiolina Sensale e l'organizzazione della società Accademia.

Domenica 11 agosto 2019 - ore 21,15
VAL DI NIZZA - Castello di Oramala
Barocco Veneziano 
con Mariapia Begna, oboe
Sonia Rovaris, Stefano Bonvini, violini
Michela Frediani, viola
Clelia Palosco, violoncello
Luca Gabbiani, contrabbasso
Ingresso 8 euro
In caso di maltempo il concerto si svolgerà nella tensostruttura di Casa Ponte

Programma
Edward Grieg - Anitra’s Dance (da Peer Gynt)
Tommaso Albinoni- Adagio per oboe
Benedetto Marcello - Concerto in Re minore per oboe e orchestra
Allegro, Adagio, Presto
Antonio Vivaldi - Largo dal concerto op.8 n.4 in fa minore (Le Quattro Stagioni - Inverno)

La tradizione della musica barocca veneziana è stata ripresa da diversi autori contemporanei che ne hanno messo in risalto la splendida capacità ritmica e melodica. Il repertorio alterna brani molto famosi sia classici che moderni in un’alternanza continua tra movimenti più ritmici e altri dove invece è la melodia a dominare. Tra questi figurano i grandi classici veneziani, come Benedetto Marcello, Tommaso Albinoni e Antonio Vivaldi, autori più moderni, come Karl Jenkins e Edward Grieg nonchè celebri colonne sonore che richiamano le stesse ambientazioni, inframmezzate da alcune composizioni del repertorio in stile veneziano composto da Giampiero Reverberi che ha saputo modernizzare questa musica rendendola più adatta ai ritmi e al gusto dei nostri tempi.

II castello di Oramala è affacciato sulla Valle Staffora nel comune di Val di Nizza ed è uno dei luoghi più suggestivi dell’alto Oltrepò. Fu costruito dalla Famiglia Malaspina nel X secolo per poi passare alla famiglia d’Este, al vescovo di Tortona e infine tornare ai proprietari originari nel XII secolo periodo nel quale vede il maggiore splendore quale centro di diffusione culturale. La rocca venne fortificata nel 1474 per esigenze difensive; a questo periodo risale l’enorme torre in pietra con una pianta molto particolare: una figura a semicerchio appoggiata ad un rettangolo. Nel 1985 per volontà dei fratelli Panigazzi, inizia l’opera di ricostruzione delle parti crollate della struttura.

2019_08_09 Musica, Storia e Luna a Casteggio, per Ultrapaum

Festival Ultrapadum 2019
XXVII edizione
Per info: 345 427 2076, 335 668 0112
http://www.festivalultrapadum.com
Programma della 27esima edizione Festival Ultrapadum 
con la direzione artistica di Angiolina Sensale e l'organizzazione della società Accademia.

Venerdì 9 agosto 2019 - ore 21.15
CASTEGGIO - Certosa Cantù (via Circonvallazione 62)
Calici di Stelle - 1969/2019 
50 anni di Musica, Storia e Luna
( percorso storico di musica italiana e internazionale)
con Gentjan Llukaci , violino - Claudio Ughetti , fisarmonica - Sabrina Gasparini, voce
Ingresso 15 euro - concerto e degustazioni comprese, delle cantine aderenti al Movimento del Turismo del Vino con risottata a fine concerto”

I tre musicisti, provengono da esperienze artistiche differenti. Gentjan Llukaci, ha fatto parte dei primi violini dell’Orchestra della Radio Televisione Albanese, dell’orchestra dell’Opera e balletto e della Filarmonica di Durazzo e di Tirana. Ha suonato per Papa Giovanni Paolo II in Vaticano e per Papa Benedetto XVI in udienza privata. Ha affiancato importanti nomi della lirica mondiale quali Dimitra Theodossiou e Fabio Armiliato. Ha svolto attività concertistica in molti paesi, dagli U.S.A al Brasile, dal Giappone alla Corea Del Sud, dal Costa Rica al Sud Africa.
Si è esibito il 3 maggio a Modena, con il prestigioso Coro dell’Armata Rossa.
Claudio Ughetti è il fisarmonicista di Pierangelo Bertoli con cui partecipò a varie incisioni, a numerosi concerti ed a vari spettacoli televisivi.
Sabrina Gasparini , apprezzata interprete di musica d’autore nazionale e internazionale nella quale ha dimostrato la sua anima interpretativa in cui si distingue, vanta collaborazioni con i migliori musicisti del territorio. Svolge un’intensa attività concertistica in Italia e all’estero.
I tre artisti collaborano insieme dal 2008, esibendosi in teatri italiani e riscuotendo ampi consensi.
Hanno inciso: Ensemble d’Autore, Musica senza confini, Note Nòte, Musica&Mente e live con WAO Orchestra, l’omonimo CD.

2019_06_16 POMERIGGI ALLE STELLINE 2019

DAL 16 GIUGNO AL 3 AGOSTO 2019
MILANO, FONDAZIONE STELLINE
CHIOSTRO DELLA MAGNOLIA

POMERIGGI ALLE STELLINE 2019

Concerti en plein dir per ascoltare la musica in uno dei giardini più belli di Milano, all'ombra della secolare magnolia.
7 concerti il sabato alle ore 18.00
3 concerti la domenica alle ore 11.00


Domenica 16 Giugno 2019_06_16
Sabato 22 Giugno 2019_06_22
Sabato 29 Giugno 2019_06_29
Sabato 06 Luglio 2019_07_06
Domenica 07 Luglio 2019_07_07
Sabato 13 Luglio 2019_07_13
Domenica 14 Luglio 2019_07_14
Sabato 20 Luglio 2019_07_20
Sabato 27 Luglio 2019_07_27
Sabato 03 Agosto 2019_08_03

"Iniziative come I Pomeriggi alle Stelline, che richiamano un pubblico sofisticato ma anche una platea curiosa, contribuiscono a rafforzare il legame tra ciò che accade dentro e quanto succede all'esterno della Fondazione Stelline.
Giunti alla loro sesta edizione, forti di un successo che ci ha indotto a programmare la domenica mattina alle 11 la replica di alcuni dei concerti del tradizionale calendario del sabato pomeriggio, I Pomeriggi alle Stelline è ormai un appuntamento irrinunciabile per chi ama la musica e ne vuole godere nel Chiostro della Magnolia, uno dei giardini più affascinanti di Milano".
PierCarla Delpiano Presidente Fondazione Stelline

DOMENICA 16 GIUGNO 2019, ORE 11
Ibert Concerto per flauto e orchestra
Mozart Sinfonia n. 40
Direttore Fabrizio Ventura
Flauto Angela Citterio
Orchestra I Pomeriggi Musicali
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SABATO 22 GIUGNO 2019, ORE 18
Mendelssohn Concerto in mi minore per violino e orchestra op. 64
Beethoven Sinfonia n. 1 in Do maggiore op. 21
Direttore Fabrizio Ventura
Violino Gennaro Cardaropoli
Orchestra I Pomeriggi Musicali
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SABATO 29 GIUGNO 2019, ORE 18
Albinoni Concerto per oboe e archi op. 9 n. 2
Bach Concerto per oboe e archi BWV 1056
Dvoràk Serenata per archi op. 22
Direttore Mario Roncuzzi
Oboe Francesco Quaranta
Ensemble d'archi I Pomeriggi Musicali
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SABATO 6 LUGLIO 2019, ORE 18
DOMENICA 7 LUGLIO 2019, ORE 11
Mozart Sinfonia n. 41 in Do maggiore K 551 "Jupiter"
Beethoven Sinfonia n. 2 in Re maggiore op. 36
Direttore Massimiliano Caldi
Orchestra I Pomeriggi Musicali
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SABATO 13 LUGLIO 2019, ORE 18
DOMENICA 14 LUGLIO 2019, ORE 11
Dvoràk Serenade for Wind Instruments
Sinfonie da opere di Rossini e Mozart
(trascrizioni per ensemble di fiati)
Direttore Roberto Gianola
Ensemble di fiati I Pomeriggi Musicali
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SABATO 20 LUGLIO 2019, ORE 18
Il concerto si terrà al Teatro Dal Verme

Respighi Concerto per violino e orchestra in la minore "all'antica" P 075
Prokof'ev Sinfonia n. 1 op. 25 in Re maggiore "Classica"
Direttore Yusuke Kumehara
Violino Fatlinda Thaci
Orchestra I Pomeriggi Musicali
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SABATO 27 LUGLIO 2019, ORE 18
Haydn Concerto per tromba e orchestra in Mi bemolle maggiore Hob:Vlle:1
Mendelssohn Sinfonia n 1 in do minore op. 11
Direttore Alessandro Calcagnile
Tromba Sergio Casesi
Orchestra I Pomeriggi Musicali
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SABATO 3 AGOSTO 2019, ORE 18
CajkovSkij Concerto per violino e orchestra in Re maggiore op. 35
Schubert Sinfonia n. 4 in do minore D 417 "Tragica"
Direttore Alessandro Bonato
Violino Giuseppe Gibboni
Orchestra I Pomeriggi Musicali
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il concerto conclusivo verrà presentato anche:

GIOVEDI' 1 AGOSTO 2019, ORE 21.00
Castello Sforzesco - Milano
#estatesforzesca 2019
Cajkovskij Concerto per violino e orchestra in Re maggiore op. 35
Schubert Sinfonia n. 4 in do minore D 417 "Tragica"
Direttore Alessandro Bonato
Violino Giuseppe Gibboni
Orchestra I Pomeriggi Musicali
VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO

IN CASO DI MALTEMPO I CONCERTI SI TERRANNO AL TEATRO DAL VERME
Via San Giovanni sul Muro, 2 - Milano

Ma I POMERIGGI non si fermano solo a Milano, diversi concerti saranno tenuti in altre località in questo periodo estivo, ecco alcune delle prossime serate in trasferta:

I Pomeriggi Musicali  Stagione estiva 2019

11 luglio 2019_07_11, Casale Litta
12 luglio 2019_07_12, Varenna
13 luglio 2019_07_13, Palazzo delle Stelline - Milano
14 luglio 2019_07_14, Palazzo delle Stelline - Milano
Dvořák, Serenade for Wind Instruments
Rossini, Sinfonia da Il Signor Bruschino
Mozart, Sinfonia da Le Nozze Di Figaro
Mozart, Sinfonia da Don Giovanni
Rossini, Sinfonia da Il Barbiere di Siviglia
Direttore: Roberto Gianola
Ensemble di fiati dei Pomeriggi Musicali

18 luglio 2019_07_18, Inarzo
19 luglio 2019_07_19, Como
20 luglio 2019_07_20, Palazzo delle Stelline  - Milano
21 luglio 2019_07_21, Erba
Respighi, Concerto per violino e orchestra in la minore “all’antica” P 075
Schubert, Ouverture in Do maggiore “nello stile italiano” D. 591
Schubert, Ouverture in Re maggiore “nello stile italiano” D. 590
Prokof’ev, Sinfonia n. 1 op. 25 in Re maggiore “Classica”
Direttore: Yusuke Kumehara
Violino: Fatlinda Thaci
Orchestra I Pomeriggi Musicali

25 luglio 2019_07_25, Azzate
26 luglio 2019_07_26, Blevio
27 luglio 2019_07_27, Palazzo delle Stelline  - Milano
28 luglio 2019_07_28, Sesto San Giovanni
Mendelssohn, Notturno, Scherzo e Intermezzo da Sogno di una notte di mezza estate
Haydn, Concerto per tromba e orchestra in Mi bemolle maggiore Hob:VIIe:1
Mendelssohn, Sinfonia n. 1 in do minore op. 11
Direttore: Alessandro Calcagnile
Tromba: Sergio Casesi
Orchestra I Pomeriggi Musicali

1 agosto 2019_08_01, Milano, Estate Sforzesca
2 agosto 2019_08_02, Lezzeno
3 agosto 2019_08_03, Palazzo delle Stelline
4 agosto 2019_08_04, Gazzada
Čaikovskij, Concerto per violino e orchestra in re maggiore op. 35
Schubert, Sinfonia n. 4 in do minore D417 “Tragica”
Direttore: Alessandro Bonato
Violino: Giuseppe Gibboni
Orchestra I Pomeriggi Musicali

I POMERIGGI ALLE STELLINE 2019
IL BIS DEL CONCERTISTA:
Violino Giuseppe Gibboni
Heinrich Wilhelm Ernst
(Brno, 6 maggio 1814 – Nizza, 8 ottobre 1865)
"The Last Rose of Summer"
Variazioni
sopra il canto popolare irlandese
legato ad una poesia di Thomas Moore.
https://youtu.be/6EpLndpsKFI

Sabato, 3 agosto 2019 ore 18:00
I POMERIGGI ALLE STELLINE 2019
Franz Schubert
Sinfonia n. 4 in do minore D 417 "Tragica"
Frammento del finale
Orchestra
I Pomeriggi Musicali
Direttore
Alessandro Bonato
Chiostro della Magnolia
Palazzo delle Stelline
Corso Magenta, 61, 20123 Milano MI, Italia
https://youtu.be/LfvSrAoQJao


2019_07_19 MACERATA OPERA FESTIVAL calendario recite edizione 2019 #rossodesiderio

Macerata - Arena Sferisterio
MOF Macerata Opera Festival 2019
55esima edizione
#concertodautunnonews
dopo #verdesperanza arriva #rossodesiderio
MACERATA OPERA
Piazza Giuseppe Mazzini, 10, 62100 Macerata MC, Italia

Sarà #rossodesiderio il tema del Macerata Opera Festival 2019, declinato nei toni della gelosia, del potere e della possessività, evocati rispettivamente da Carmen, Macbeth e Rigoletto, le tre opere in programma. Allo Sferisterio, dal 19 luglio all’11 agosto, andranno in scena Carmen, Macbeth, Rigoletto.

Calendario cronologico rappresentazioni:
Venerdì 19 Luglio 2019_07_19  Georges Bizet Carmen
Sabato 20 Luglio 2019_07_20  Giuseppe Verdi Macbeth
Domenica 21 Luglio 2019_07_21  Giuseppe Verdi Rigoletto
Venerdì 26 Luglio 2019_07_26  Giuseppe Verdi Macbeth
Sabato 27 Luglio 2019_07_27  Giuseppe Verdi Rigoletto
Domenica 28 Luglio 2019_07_28  Georges Bizet Carmen
Venerdì 02 Agosto 2019_08_02  Giuseppe Verdi Rigoletto
Sabato 03 Agosto 2019_08_03  Georges Bizet Carmen
Domenica 04 Agosto 2019_08_04  Giuseppe Verdi Macbeth
Venerdì 09 Agosto 2019_08_09  Giuseppe Verdi Rigoletto
Sabato 10 Agosto 2019_08_10  Georges Bizet Carmen

§ i titoli §
Venerdì 19 Luglio 2019_07_19 ore 21:00
Domenica 28 Luglio 2019_07_28 ore 21:00
Sabato 03 Agosto 2019_08_03 ore 21:00
Sabato 10 Agosto 2019_08_10 ore 21:00
Georges Bizet  Carmen
Don José Migran Agadzhanyan
Escamillo David Bizic
Carmen Irene Roberts
Micaëla Valentina Mastrangelo
Orchestra Regionale Delle Marche E Coro Lirico Marchigiano “Vincenzo Bellini”
Direttore Francesco Lanzillotta
Regia Jacopo Spirei
Scene e Costumi Mauro Tinti
Luci Giuseppe Di Iorio
Martino Faggiani maestro del coro Nuova produzione dell’Associazione Arena Sferisterio
Nella Carmen – musicata da Georges Bizet su libretto di Henri Meillac e Ludovic Halévy nel 1875 – agisce un triangolo rosso di seduzione, amore e gelosia tra Carmen, Don José ed Escamillo che dapprima li avvince ma poi li divide, portando alla morte della protagonista in un estremo afflato di libertà ed emancipazione. A muovere il quadro passionale una partitura indimenticabile nella quale spicca la celeberrima “Habanera”.
RECENSIONE DI ANDREA MERLI

Sabato 20 Luglio 2019_07_20 ore 21:00
Venerdì 26 Luglio 2019_07_26 ore 21:00
Domenica 04 Agosto 2019_08_04 ore 21:00
Giuseppe Verdi Macbeth
Macbeth Roberto Frontali
Banco Alex Esposito
Lady Macbeth Saioa Hernandez
Macduff Giovanni Sala
Orchestra Regionale delle Marche e Coro Lirico Marchigiano “Vincenzo Bellini”
Direttore Francesco Ivan Ciampa
Regista Emma Dante
Scene Carmine Maringola
Costumi Vanessa Sannino
Luci Cristian Zucaro
Martino Faggiani maestro del coro
Coproduzione dell’Associazione Arena Sferisterio, del Teatro Massimo di Palermo e del Teatro Regio di Torino
Nel Macbeth – musicato da Giuseppe Verdi su libretto di Francesco Maria Piave nel 1847 – la sete di potere tinge di rosso le vicende di cui sono protagonisti la crudele Lady Macbeth e l’inquieto protagonista eponimo in un l’oscuro e stregonesco scenario dal quale uscirà vincitore Macduff, come la profezia iniziale aveva previsto. Nella densa e raffinatissima partitura non mancano i coinvolgenti momenti corali (come “Patria oppressa!”) e la commovente aria “Pietà, rispetto, amore”.
RECENSIONE DI ANDREA MERLI

Domenica 21 Luglio 2019_07_21 ore 21:00
Sabato 27 Luglio 2019_07_27 ore 21:00
Venerdì 02 Agosto 2019_08_02 ore 21:00
Venerdì 09 Agosto 2019_08_09 ore 21:00
Giuseppe Verdi Rigoletto
Il Duca Di Mantova Enea Scala
Rigoletto Amartuvshin Enkhbat
Gilda Claudia Pavone
Sparafucile Simon Orfila
Maddalena Martina Belli
Orchestra Regionale delle Marche e Coro Lirico Marchigiano “Vincenzo Bellini”
Direttore Giampaolo Bisanti 
Regista Federico Grazzini 
Scene Andrea Belli
Costumi Valeria Donata Bettella
Luci Alessandro Verazzi
Martino Faggiani maestro del coro Allestimento dell’Associazione Arena Sferisterio
Nel Rigoletto si assiste a un crescendo di violenza e smania di possesso che vedrà il protagonista trasformarsi da fedele complice del Duca di Mantova in suo acerrimo nemico dopo il rapimento della figlia Gilda che, tuttavia finirà per soccombere, tramutando l’effimera vendetta paterna in tragica disperazione. Fanno parte di quest’opera – scritta da Giuseppe Verdi su libretto di Francesco Maria Piave nel 1851 – alcuni fra i motivi che sono divenuti quintessenza del melodramma italiano, come “Questa o quella”, “Cortigiani, vil razza dannata”, “La donna è mobile”, il quartetto “Bella figlia dell’amore”.
RECENSIONE DI ANDREA MERLI

La 55a edizione del festival maceratese si apre con una nuova produzione del capolavoro di Georges Bizet Carmen che andrà in scena il 19 e 28 luglio e il 3 e 10 agosto: sul podio il direttore musicale Francesco Lanzillotta e la regia affidata a Jacopo Spirei, fra i migliori talenti italiani della generazione dei quarantenni. Completano il programma operistico due allestimenti di grande successo per due titoli capitali del catalogo di Giuseppe Verdi: Macbeth con la regia di Emma Dante – spettacolo vincitore dell’Herald Angel Award di Edimburgo nel 2017 coprodotto dall’Associazione Arena Sferisterio insieme al Teatro Massimo di Palermo e al Regio di Torino, che vedrà sul podio Francesco Ivan Ciampa (20 e 26 luglio; 4 agosto); quindi l’acclamato Rigoletto andato in scena a Macerata nel 2015 con la rutilante regia di Federico Grazzini e la direzione di Giampaolo Bisanti (21 e 27 luglio, 2 e 9 agosto).

Sabato 11 maggio 2019 alle 21
Teatro Lauro Rossi - Macerata
Passione per la musica
I giovani musicisti dell’orchestra EL SISTEMA della Scuola Civica di Musica “Stefano Scodanibbio” e l’Orchestra Filarmonica Marchigiana sotto la guida di Francesco Lanzillotta, direttore musicale del Macerata Opera Festival, in un concerto dedicato ai bambini e alle loro famiglie.
Un coinvolgente Family Concert in perfetta continuità con #rossodesiderio.
BIGLIETTO UNICO: € 5,00
in vendita presso la
BIGLIETTERIA DEI TEATRI Piazza Mazzini, 10 MACERATA
boxoffice@sferisterio.it

Lunedì 1 luglio 2019 alle 21.30
nel suggestivo teatro di Helvia Recina!
La Carmen del desiderio
Tratto dalla Carmen di Georges Bizet
Testi di Federico Garcia Lorca e Prosper Mérimée
Diretto e interpretato da Roberta Sarti
Con i cantanti di Macerata Opera Campus, accompagnati al pianoforte da Simone Savina: Rodrigo Ortiz nei panni di Don Josè, Cesare Kwon in quelli di Escamillo, mentre Martina Belli e Fiammetta Tofoni saranno rispettivamente Carmen e Micaëla.
Un appuntamento #rossodesiderio, tra musica e letteratura, che ci farà entrare nel mondo di Carmen.
L'ingresso è gratuito con prenotazione consigliata

Lunedì 15 luglio 2019 alle 18
inaugura #rossodesiderio sulla Terrazza del Palazzo degli Studi
Incontro con i registi di #rossodesiderio
con il giornalista Alberto Mattioli!
Alberto Mattioli, giornalista della "Stampa" e assiduo commentatore della vita dei teatri, incontra i registi delle tre opere in programma – Jacopo Spirei (Carmen), Emma Dante (Macbeth) e Federico Grazzini (Rigoletto) – accompagnandoli in un dialogo sulla loro poetica e sui progetti in scena allo Sferisterio dal 19 luglio.
L'ingresso è gratuito con prenotazione consigliata

Il taglio del nastro delle mostre #rossodesiderio!
Alle 17 di lunedì 15 luglio, inaugurano  le 3 mostre #rossodesiderio.
Si parte da Palazzo Ricci con "Rossodesiderio, il Novecento svelato” con i capolavori nascosti dalla raccolta della Fondazione Carima.
Si prosegue poi agli Antichi Forni per “Works in Red”, l’omaggio del Festival a Donatella Fogante.
Per finire con #rossocomeopera photo social & connected space nello spazio espositivo dell’Accademia di Belle Arti GABA.MC Young, con la raccolta di foto postate su Instagram con l’hashtag #rossocomeopera.

https://www.sferisterio.it/news/macerata-opera-festival-2019-rossodesiderio
https://www.sferisterio.it/biglietteria-arena/biglietteria-sferisterio

Contatore visite e album degli ospiti (se volete lasciare un commento, grazie)