2016_07_07 Milano Arte Musica la rassegna estiva di grande musica

MAM2016 
MILANO ARTE MUSICA 2016 (X edizione)
dal 7 luglio al 25 agosto 2016
Il calendario completo degli appuntamenti

Le varie stagioni on line

Organizzazione La Cappella Musicale

• Stagione 2016 10a edizione
• Stagione 2015 9a edizione
• Stagione 2014 8a edizione
• Stagione 2013 7a edizione
• Stagione 2012 6a edizione
• Stagione 2011 5a edizione
• Stagione 2010 4a edizione
• Stagione 2009 3a edizione
• Stagione 2008 2a edizione
• Stagione 2007 1a edizione

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Giovedì 07 Luglio 2016_07_07 ore 20.30
Basilica di Santa Maria della Passione
Händel all’italiana e Händel all’inglese
Accademia Bizantina
Berit Solset, soprano
Ottavio Dantone, direttore
posto unico 10 Euro

Lunedì 11 Luglio 2016_07_11 ore 18.30 e ore 20.30

Chiesa di San Sepolcro (Biblioteca Ambrosiana)

A. Vivaldi: Sonate per violino op. 2

Sonate 1-6: ore 18.30 

Sonate 7-12: ore 20.30

La Magnifica Comunità

Enrico Casazza, violino

posto unico 10 Euro

Giovedì 14 Luglio 2016_07_14ore 20.30
Chiesa di San Bernardino alle Monache
F. A. Bonporti: Sonate a due violini e b.c. op. 1
Camerata Musicae
posto unico 10 Euro

Lunedì 18 Luglio 2016_07_18ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione

Tre Fedi un solo Dio

Françoise Atlan, voce, percussioni

Patrizia Bovi, voce, arpa, direzione

Fadia Tomb El Hage, voce

Gabriele Miracle, percussioni, salterio

Peppe Frana, oud, liuto

posto unico 10 Euro

Mercoledì 20 Luglio 2016_07_20 ore 20.30
Basilica di San Simpliciano
Händel e i suoi colleghi a Londra
European Union Baroque Orchestra
Lars Ulrik Mortensen, direttore
posto unico 10 Euro

Venerdì 22 Luglio 2016_07_22 ore 20.30

Chiesa di San Bernardino alle Monache

Un giorno a Napoli

Giuliano Carmignola, violino

Francesco Galligioni, violoncello

Ivano Zanenghi, liuto

Riccardo Doni, clavicembalo

posto unico 10 Euro

Lunedì 25 Luglio 2016_07_25 ore 20.30
Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa
J. S. Bach: Cantate e Concerti
Café Zimmermann
Lenneke Ruiten, soprano
posto unico 10 Euro

Mercoledì 27 Luglio 2016_07_27ore 18.30 e ore 20.30

Chiesa di San Bernardino alle Monache

J. S. Bach: Sonate a cembalo e violino

Sonate 1-2-3: ore 18.30 

Sonate 4-5-6: ore 20.30

Anton Steck, violino

Marieke Spaans, clavicembalo

posto unico 10 Euro

cantantibus organis

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Progetto Buxtehude: Opera Omnia per organo

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Venerdì 29 Luglio 2016_07_29 ore 19.00
Sala Capitolare del Bergognone
(Basilica di Santa Maria della Passione)
Buxtehude: Opera Omnia per Organo
Introduzione al progetto
Gianluca Capuano, relatore
ingresso gratuito fino ad esaurimento posti
cantantibus organis

Venerdì 29 Luglio 2016_07_29 ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione

Buxtehude: Opera Omnia per Organo

Maurizio Salerno, organo

posto unico 5 Euro

cantantibus organis

Sabato 30 Luglio 2016_07_30ore 16.30
Chiesa di Sant’Alessandro
Buxtehude: Opera Omnia per Organo
Gianluca Capuano, organo
posto unico 5 Euro
cantantibus organis

Domenica 31 Luglio 2016_07_31ore 16.30

Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa

Buxtehude: Opera Omnia per Organo

Davide Gorini, organo

posto unico 5 Euro

cantantibus organis

Lunedì 01 Agosto 2016_08_01ore 20.30
Basilica di San Simpliciano
Buxtehude: Opera Omnia per Organo
Lorenzo Ghielmi, organo
posto unico 5 Euro
cantantibus organis

Martedì 02 Agosto 2016_08_02ore 20.30

Chiesa di San Nicolao della Flue

Buxtehude: Opera Omnia per Organo

Marimo Toyoda, organo

posto unico 5 Euro

cantantibus organis

Mercoledì 03 Agosto 2016_08_03ore 20.30
Basilica di San Babila
Buxtehude: Opera Omnia per Organo
Alessio Corti, organo
posto unico 5 Euro   Acquista online
cantantibus organis

Giovedì 04 Agosto 2016_08_04 ore 20.30

Basilica di San Vincenzo in Prato

Buxtehude: Opera Omnia per Organo

Giulio Mercati, organo

posto unico 5 Euro    Acquista online

cantantibus organis

Venerdì 05 Agosto 2016_08_05 ore 20.30
Basilica di Santa Maria della Passione
Buxtehude: Opera Omnia per Organo
Maurizio Croci e Antonio Frigé, organi
posto unico 5 Euro

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Lunedì 08 Agosto 2016_08_08 ore 20.30

Chiesa di San Pietro in Gessate

A. Vivaldi: Le Quattro Stagioni

Europa Galante

Fabio Biondi, violino e direttore

posto unico 10 Euro

Mercoledì 10 Agosto 2016_08_10 dalle ore 10.30 alle ore 16.30
Coro di San Maurizio al Monastero Maggiore
Visite e Momenti Musicali in San Maurizio
Allievi dell’Istituto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado e del Corso di Teatrodanza della Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi - Milano
ingresso gratuito solo su prenotazione

Venerdì 12 Agosto 2016_08_12ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione

La Morte della Ragione

Il Giardino Armonico

Giovanni Antonini, flauti, dulciana e direzione

posto unico 10 Euro

Martedì 16 Agosto 2016_08_16 ore 16.30, ore 18,30 e ore 20,30
Sala Capitolare del Bergognone
(Basilica di Santa Maria della Passione)
A due liuti
Francesco Tomasi e Fabrizio Carta, liuti
posto unico 10 Euro

Giovedì 18 Agosto 2016_08_18  ore 18,30 e ore 20.30

Chiesa di San Bernardino alle Monache

J. J. Froberger: Toccate, Lamenti e Fantasie

Bob van Asperen, clavicembalo

posto unico 10 Euro

Lunedì 22 Agosto 2016_08_22 ore 20.30
Basilica di Santa Maria delle Grazie
Dalle tenebre alla luce
Ensemble vocale Amarcord
posto unico 10 Euro

Martedì 23 Agosto 2016_08_23 ore 18,30 e ore 20.30

Sala Capitolare del Bergognone 

(Basilica di Santa Maria della Passione)

W. A. Mozart: Lieder e Sonate

L’Astrée

Julia Wischniewski, soprano

Francesco D’Orazio, violino

Giorgio Tabacco, fortepiano

posto unico 10 Euro

Giovedì 25 Agosto 2016_08_25 ore 20.30
Basilica di Santa Maria della Passione
With the Voice of Melody
Stile Antico
posto unico 10 Euro

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Biglietti d’ingresso
10 agosto: ingresso gratuito, solo su prenotazione telefonica entro martedì 9 agosto ore 12 al n. 02.76317176.
29 luglio incontro ore 19: ingresso libero fino a esaurimento posti.
29, 30, 31 luglio, 1, 2, 3, 4, 5 agosto: posto unico 5 euro.
Tutte le altre date: posto unico 10 euro.
Vendita sul posto, secondo disponibilità, 40 minuti prima di ogni concerto e presso la segreteria parrocchiale di S. Maria della Passione (via Conservatorio 16) dal lunedì al venerdì dalle 9.15 alle 12.
Abbonamento: 140 euro (tel. 02.76317176).
Prevendite (diritto di prevendita Euro 1,80): Circuito Vivaticket www.vivaticket.it
Call center (servizi a pagamento): Vivaticket 892.234 (from outside Italy: +39.041.2719035)
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Punti vendita Vivaticket

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Sedi dei concerti
Basilica di Santa Maria della Passione e Sala Capitolare del Bergognone
via Conservatorio 16 MM San Babila, tram 9, 23, bus 54, 61, 94
Chiesa di San Sepolcro (Biblioteca Ambrosiana)
piazza San Sepolcro MM Duomo, tram 1, 2, 3, 12, 14, 15, 16, 24, 27
Chiesa di San Bernardino alle Monache
via Lanzone 13 MM S. Ambrogio, tram 2, 14, bus 50, 58, 94
Basilica di San Simpliciano
piazza San Simpliciano MM Lanza/Moscova, tram 2, 4, 12, 14, bus 43, 57, 61, 94
Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa
via Montegani angolo via Neera, MM Abbiategrasso, tram 3, 15 bus 65, 79, 95
Chiesa di Sant’Alessandro
piazza Sant’Alessandro, MM Missori, tram 2, 3, 12, 14, 15, 16, 24, 27
Chiesa di San Nicolao della Flue
via Dalmazia 11, tram 27, bus 45
Basilica di San Babila
piazza San Babila, MM San Babila, bus 54, 60, 61, 73, 94
Basilica di San Vincenzo in Prato
piazzetta Beria di Argentine angolo via S. Calocero, MM S. Agostino tram 2, 10, 14, bus 74, 94
Chiesa di San Pietro in Gessate
piazza San Pietro in Gessate, MM San Babila, tram 9, 12, 23, 27 bus 60, 65, 73, 84, 94
Coro di San Maurizio al Monastero Maggiore
corso Magenta 13/15 MM Cadorna, tram 1, 4, 16, 27, bus 50, 57, 58, 61, 94
Basilica di Santa Maria delle Grazie
piazza Santa Maria delle Grazie MM Cadorna, tram 1, 16, 19, 27, bus 50, 58, 94

vedi
http://www.milanoartemusica.com/milanoartemusica_2016.html

2016_08_25 Ultimo appuntamento di Milano Arte Musica affidato a Stile Antico

MAM2016 

MILANO ARTE MUSICA 2016 (X edizione)

dal 7 luglio al 25 agosto 2016

Il calendario completo degli appuntamenti

2016 10 Milano Arte Musica X edizione

Giovedì 25 agosto 2015, ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione

Via Conservatorio 16, Milano

With the voice of melody

Stile Antico

La decima edizione di Milano Arte Musica termina giovedì 25 agosto alle ore 20.30, nella suggestiva Basilica di Santa Maria della Passione, con la celebrazione di un doppio anniversario. L’ensemble vocale Stile Antico festeggia i dieci anni di attività e presenta “With the voice of melody”, un programma musicale ricco di capolavori della polifonia rinascimentale. Saranno esplorati gli stili più antichi, da Dufay che per primo adotta la canzone L’homme armé per usarla nella sua omonima Messa, a compositori più tardi, molto più vicini al madrigalismo e all’influenza italiana, come Robert Ramsey e lo stesso Monteverdi. La serata si presenta inoltre come un’ottima occasione per presentare per la prima volta in Italia due lavori scritti per Stile Antico da Huw Watkins e Nico Muhly, i quali, rispettivamente con The Phoenix and the Turtle e Gentle Sleep  (tratto dalla seconda parte dell’Enrico IV) , rendono omaggio al genio straordinario di William Shakespeare, nel quattrocentesimo anniversario della sua morte.

PROGRAMMA

Anonimo L’homme armé

Guillaume Dufay  (1397-1474) Kyrie  (Missa L’homme armé)

Cristóbal de Morales (1500-1553) Jubilate Deo

Orlando Gibbons  (1583-1625) O clap your hands together

Robert Ramsey (c.1590-1644)  Sleep fleshly birth

Nico Muhly (1981- )Gentle Sleep

Thomas Tallis (1505-1585) Gloria  (Missa Puer Natus Est)

William Byrd  (c.1540-1623) Vigilate

Claudio Monteverdi (1567-1643)

O Jesu mea vita

Rutilante in nocte

Plagas Tuas

William Byrd Ecce Virgo concipiet

Thomas Tallis In pace

Huw Watkins (1976- ) The Phoenix and the Turtle

Thomas Tomkins  (1572-1656) O Praise the Lord

Senza dubbio L’homme armé fu la melodia secolare più usata nella tradizione del cantus firmus della Messa. L’adattamento di Dufay, di cui cantiamo il Kyrie, è tra i più antichi, ed è caratterizzato dalla vivace interazione ritmica tra le parti, assai comune in quel periodo.

Il mottetto festivo Jubilate Deo di Cristóbal de Morales fu commissionato nel 1538 da Papa Paolo III, per celebrare il trattato di pace firmato in quell’anno tra Carlo V e Francesco I. Il mottetto utilizza un cantus firmus costituito dalla parola “gaudeamus”  (l'incipit del canto gregoriano Gaudeamus omnes in Domino) , ripetuto lungo tutto il mottetto – otto volte nella prima parte e dieci volte  (di cui sei sono in diminuzione, al doppio della velocità)  nella seconda. Intorno a questo s’intreccia una varia ed esuberante polifonia, in ringraziamento per la “pace duratura” portata dal trattato. Esso, purtroppo, era però destinato ad avere una breve durata.

Gibbons fu un musicista celebre in vita, e pur non essendo “all’avanguardia” rispetto alle nuove mode barocche che stavano rapidamente conquistando l’Europa, era un compositore di fiammeggiante virtuosismo. Questo è ampiamente dimostrato nella sua celebre versione del Salmo 47, O clap your hands together, un brillante lavoro che è stato, sorprendentemente, scritto per un certo William Heyther, da presentare per la richiesta del suo dottorato a Oxford nel 1622. Deve aver avuto successo allora, perché Heyther divenne poi il primo professore di musica dell’Università.

Il commovente Sleep, fleshly birth di Ramsey è uno dei tanti omaggi scritti da compositori contemporanei in occasione della morte del principe Henry nel 1612. In quanto erede al trono, la sua morte prematura di tifo suscitò un intenso lutto nazionale, e spinse molti compositori a scrivere omaggi come questo.

A continuare il tema del sonno, il nuovo lavoro di Nico Muhly per Stile Antico musica versi tratti dalla II parte dell’Enrico IV di Shakespeare sul tema del sonno o, più precisamente, dell’insonnia che accompagna il peso della regalità. La suggestiva composizione di Muhly trasmette magistralmente quest’esperienza frammentando il testo e facendo vagare i frammenti fra i membri dell’ensemble un po’ come i tanti pensieri interconnessi e tuttavia inafferrabili, che così spesso assalgono chi si trova sul limitare del sonno. Muhly descrive l’effetto come “una trama soporifera di frasi ripetute”.

La Missa Puer natus est di Tallis, dalla quale ascoltiamo il Gloria, si pensa sia stata composta per le forze congiunte della Cappella Reale e della Capilla Flamenca di Filippo II di Spagna. La sontuosa partitura in sette parti dell’opera e alcune influenze fiamminghe nella scrittura di Tallis avvalorano questa teoria. L’opera si basa su un lento cantus firmus, con una quasi ininterrotta trama in sette parti intessuta strettamente attorno ad esso.

Vigilate è tratto dall’edizione del 1589 delle Cantiones Sacrae. Come l’omonima opera con lo stesso titolo dell’edizione del 1591, fu senza dubbio pubblicato avendo la comunità cattolica dissidente come destinatario, e non è quindi difficile che il pezzo sia stato scritto con lo scopo specifico di galvanizzare e incoraggiare i compagni cattolici perseguitati di Byrd. Vigilate è uno dei mottetti più drammatici di Byrd, in cui ascoltiamo, musicalmente raffigurati, sia il canto del gallo sia il credente sonnolento cullato verso il sonno, mentre le parole di avvertimento in apertura sono impostate con appropriata severità.

I successivi tre brani di Monteverdi nacquero come alcuni dei suoi madrigali più profani, e furono “resi spirituali” da Aquilino Coppini in modo che potessero risultare “a lode di Dio e dei suoi santi”. La sua sensibilità per l’intenzione espressiva della musica di Monteverdi certamente mostrava consumata abilità musicale e poetica, e i suoi testi sono impressionanti nel dettaglio con il quale tentano di abbinare i colori vocali e l’affetto poetico dell’originale, mentre adattano opportunamente il soggetto; così, per esempio, una sequenza ascendente altamente erotica nell’originale monteverdiano Sì ch’io vorrei morire, che descrive in termini di crescente eccitazione un incontro appassionato ed intimo  (“O bocca! O baci! O lingua!”) , diventa un passaggio di devozione altrettanto estatica, di tipo spirituale: “O Gesù, mia luce, mia speranza, mio cuore”.

Ecce Virgo è tratto dai Gradualia del 1605, ed è parte del Proprio dell’Avvento. La sua bellezza risiede nella meraviglia e nello stupore creati dagli inaspettati cambiamenti di tonalità nel passaggio di apertura. Questi conferiscono un senso palpabile di anticipazione che si risolve solo al ritorno finale alla tonalità di do minore, quando il nome del bambino promesso – Emmanuele – è rivelato.

La maggior parte delle opere di Tallis sono di impossibile datazione, ma sembrerebbe probabile che i suoi inni e responsori per l’Ufficio siano stati scritti o a metà degli anni ‘40 del ‘500 o a metà del decennio successivo. La sua estesa versione di In pace è uno di questi brani. Tallis fa un uso efficace di una tessitura stretta, rendendo il pezzo ideale per l’esecuzione da parte delle voci più basse, che mettono in risalto le ricche armonie della struttura imitativa, strettamente intrecciata, dell’opera.

L’enigmatico poema di Shakespeare The Phoenix and the Turtle  (La fenice e la tortora)  – cantato qui in una suggestiva elaborazione di Huw Watkins, recentemente composta per Stile Antico – si presta ad essere letto come un’allegoria cattolica. In effetti vi sono recenti teorie secondo le quali è possibile che Shakespeare stesso avesse credenze cattoliche. Se questo era vero, allora “l’uccello dal canto più forte” nel primo verso del poema è probabilmente William Byrd, che era ben noto come cattolico dissidente.

Thomas Tomkins fu un successore di Tallis e Byrd nella Cappella Reale, e il suo inno O praise the Lord è una festa di polifonia in dodici parti che dispiega passaggi di contrappunto intricato insieme a effetti antifonali tipici dei mottetti policorali continentali dell’epoca. L’opera appartiene a Musica Deo Sacra, una raccolta di opere sacre di Tomkins, pubblicata postuma dal figlio Nathaniel nel 1668.

BIGLIETTI 25 agosto             posto unico 10 euro

Vendita sul posto, secondo disponibilità, 40 minuti prima di ogni concerto e presso la segreteria parrocchiale di S. Maria della Passione  (via Conservatorio 16)  dal lunedì al venerdì dalle 9.15 alle 12.00.

Circuito Vivaticket www.vivaticket.it

Call center  (servizio a pagamento) : Vivaticket 892.234  (from outside Italy: +39.041.2719035)  

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SEDE DEL CONCERTO

Basilica di Santa Maria della Passione

Via Conservatorio 16

MM San Babila, tram 9, 23 bus 54, 61, 94

Per informazioni:

Associazione Culturale La Cappella Musicale

via Vincenzo Bellini 2 - 20122 Milano

tel e fax 02.76317176            e-mail mail@lacappellamusicale.com

sito www.lacappellamusicale.com

twitter @lacappellamusic

Facebook: www.facebook.com/LaCappellaMusicale

Direzione Artistica: Maurizio Salerno

Coordinamento e comunicazione: Lucia Olivares, Luana Castelli, Federica Parati

2016_08_23 Milano Arte Musica nella Sala Capitolare del Bergognone Lieder e Sonate di Mozart

MAM2016 

MILANO ARTE MUSICA 2016 (X edizione)

dal 7 luglio al 25 agosto 2016

Il calendario completo degli appuntamenti

Martedì 23 agosto 2016, ore 18.30 e 20.30

Sala Capitolare del Bergognone (Basilica di Santa Maria della Passione)

Via Conservatorio 16, Milano

W. A. Mozart: Lieder e Sonate

L’Astrée - Gruppo cameristico dell’Academia Montis Regalis

Julia Wischniewski, soprano

Francesco D’Orazio, violino

Giorgio Tabacco, fortepiano

PROGRAMMA

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Sonata in do maggiore per violino e fortepiano K 296

Allegro vivace - Andante sostenuto - Allegro

Oiseaux, si tous les ans K 307

Dans un bois solitaire K 308

Der Zauberer K 472

Das Veilchen K 476

Das Lied der Trennung K 519

Sonata in fa maggiore per violino e fortepiano K 376

Allegro - Andante - Allegretto grazioso

Als Luise die Briefe ihres ungetreuen Liebhabers verbrannte K 520

Abendempfindung an Laura K 523

An Chloë K 524

Das Traumbild K 530

Das Kinderspiel K 598

Con il doppio appuntamento di martedì 23 agosto (ore 18.30 e ore 20.30), si ritorna nella splendida cornice della Sala Capitolare del Bergognone per presentare l’ultimo appuntamento monografico di questa decima stagione: una serata dedicata esclusivamente al genio di Wolfgang Amadeus Mozart e ad alcune delle sue pagine musicali più intense. L’Astrée, Julia Wischniewski (soprano), Francesco D’Orazio (violino) e Giorgio Tabacco (fortepiano) eseguiranno Lieder e Sonate tra i più belli del maestro salisburghese, come il celebre Das Veilichen KV 476, unico testo di Johann Wolfgang Goethe messo in musica da Mozart.

Il genio musicale di Mozart nasce, cresce e si sviluppa alla tastiera. Il giovane virtuoso si esibisce in sue composizioni e improvvisa, dimostrando una padronanza tecnica sia del clavicembalo, sia del sempre più diffuso e raffinato fortepiano. Fra questi spiccano gli strumenti costruiti da Anton Walter, come quello del suo appartamento viennese, e quelli di Johann Andreas Stein. Mozart visitò la sua fabbrica ad Augsburg nel 1777, in viaggio per Mannheim con la madre, inviando un rapporto sul tipo di sonorità al padre. Attratto in quel luogo dalla rinomata orchestra, “un’armata di generali” come sarebbe stata definita da Charles Burney, Mozart stringe amicizia con il Konzertmeister Cannabich, il Kapellmeister Holzbauer e il virtuoso del flauto Wendling. Compone diverse sonate solistiche, delle arie, un quintetto per flauto e le cinque sonate con accompagnamento di violino, delle quali viene eseguita qui la prima, in do maggiore. La pubblicazione, dedicata alla sua allieva dilettante Josepha von Auernhammer, avviene però molti anni dopo, nel 1781, quando Mozart si era ormai stabilito a Vienna affermandosi come il più grande virtuoso del fortepiano. Una recensione dell’aprile 1783 le definiva come “uniche nel loro genere; ricche di nuove idee e di tracce del genio musicale del loro autore”. Della prima pubblicazione viennese fa parte anche la sonata K 376, composta quando Mozart si trovava già nella capitale. Entrambi i lavori, che presentano una scrittura pianistica piuttosto impegnativa e virtuosistica, sono un aggiustamento vero, un classicismo più sobrio rispetto all’esuberanza degli ultimi anni di Salisburgo: strutture più snelle e trasparenti, meno ornamentazioni e maggior gusto per la cantabilità.

Mozart scrisse a più riprese brevi Lieder su testo francese o tedesco, sia come pezzi d’intrattenimento per esibizioni musicali, sia dietro specifiche richieste. Tutti sono accomunati da un carattere leggero, spensierato, esempi del gusto viennese per la musica e la poesia da svago: vi sono descritti stati d’animo, situazioni amorose, piccoli quadri di vita domestica e riflessioni sull’esistenza. Le composizioni furono scritte fra Mannheim e Vienna e costituiscono un ponte ideale fra le due città, offrendo uno spaccato del gusto letterario dell’epoca e della capacità di Mozart di ricavarne godibilissime miniature musicali.

A Mannheim, Mozart scrive i due Lieder su testo francese K 307 e K 308, su richiesta di Gustl Wendling, figlia del celebre flautista, dopo che lei stessa gli aveva fornito i testi. La ragazza doveva essere anche una brillante cantante, anche secondo il parere di Mozart, dopo che lei eseguì una delle due composizioni.

Der Zauberer K 472 (Il Mago) è basata su dei versi del poeta anacreontico Christian Felix Weiße, i cui testi sono pieni di figure d’idilli pastorali e fu scritta nel 1785. La musica di Mozart fornisce una lettura meno seriosa dei versi del poeta, a tratti quasi divertente e dissacrante.

Das Veilichen (La viola) è uno degli esempi più raffinati di Mozart di creare miniature vocali dalla struttura perfetta, concepita nella forma di una scena drammatica: il tema della viola inizia sommessamente, ma si conclude in modo virile e pieno, segue il motivo di danza delle pastorelle la cui canzone si ascolta nell’interludio pianistico, poi l’intensificazione drammatica fino al piede che schiaccia il fiore e il commento partecipe del narratore.

Das Lied der Trennung K 519 inizia come una canzone strofica, per poi interrompersi in una sezione centrale senza ripetizioni e chiudersi di nuovo in forma strofica. S’intuisce qui il coinvolgimento emotivo e passionale di Mozart nel dispiegarsi della storia, senza nulla di teatrale, ma piuttosto orientata a un’intensificazione emotiva.

Als Luise e Traumbild furono donate da Mozart all’amico Gottfried von Jacquin, che le pubblicò a suo nome insieme ad altre sue quattro composizioni, dedicandole a due delle sue numerose fidanzate. Nella prima composizione, Luisa attraversa diversi stati d’animo, avvicinandosi molto a un monologo drammatico piuttosto che a una romanza da salotto. Il carattere elegiaco del secondo brano, una visione d’amore, si avvicina per carattere espressivo e dettagli melodici alla cavatina della Contessa nelle Nozze di Figaro.

An Chloë K 524 riunisce insieme vitalità, esuberanza e brio musicale. La tonalità d’impianto e alcuni spunti tematici la ricollegano all’area di Cherubino nelle Nozze di Figaro, Non so più cosa son, cosa faccio.

Abendempfindung an Laura (I pensieri notturni di Laura) costituisce la composizione forse più personale di Mozart, con alcune riflessioni sulla morte vista come “il miglior amico che mi sono abituato a frequentare ogni giorno”, così come erano state espresse in una lettera al padre Leopod del 1787.

Das Kinderspiel è un lavoro molto vicino al mondo del Singspiel viennese e rappresenta una felice visione del mondo della fanciullezza, con un ritmo incalzante e una costruzione semplice e serrata.

BIGLIETTI 23 agosto posto unico 10 euro

Vendita sul posto, secondo disponibilità, 40 minuti prima di ogni concerto e presso la segreteria parrocchiale di S. Maria della Passione (via Conservatorio 16) dal lunedì al venerdì dalle 9.15 alle 12.00.

Circuito Vivaticket www.vivaticket.it

Call center (servizio a pagamento): Vivaticket 892.234 (from outside Italy: +39.041.2719035)

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SEDE DEL CONCERTO

Sala Capitolare del Bergognone (Basilica di Santa Maria della Passione)

Via Conservatorio 16

MM San Babila, tram 9, 23 bus 54, 61, 94

Per informazioni:

Associazione Culturale La Cappella Musicale

via Vincenzo Bellini 2 - 20122 Milano

tel e fax 02.76317176 e-mail mail@lacappellamusicale.com

sito www.lacappellamusicale.com

twitter @lacappellamusic

Facebook: www.facebook.com/LaCappellaMusicale

2016_08_26 Opera e slow food a Montecatini con il capolavoro buffo di Rossini

Venerdì 26 agosto 2016 ore 21.30 – Terme Tettuccio (Montecatini)
MONTECATINI OPERA FESTIVAL 2016
15 Aprile – 14 Ottobre
Direttore Artistico: Maria Giulia Grazzini
OPERA&FOOD
Gioacchino Rossini
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Selezione dall'opera.
con
DANIELE ZANFARDINO Il Conte di Almaviva
ALESSANDRO CALAMAI Don Bartolo
PATRIZIA CIGNA Rosina
GABRIELE NANI Figaro
FERRUCCIO FINETTI Don Basilio
accompagna
ROBERTO BARRALI pianoforte

Buon cibo e grande opera!
Il sapore dell’opera, per vivere e degustare la musica, la cultura e il cibo in modo “slow”.
Esiste uno stretto rapporto tra il cibo e la musica. Sono entrambi uno straordinario mezzo d’incontro, condivisione e conoscenza. Degustare insieme annulla la distanza tra artisti e spettatori.
“Suoni e sapori” ovvero la grande musica, l’Opera, insieme a percorsi del gusto e prodotti enogastronomici di eccellenza del territorio.OPERA & FOOD: Il progetto multisensoriale, ormai saldamente radicato, prosegue anche quest’anno all’insegna dello stretto rapporto tra cultura musicale e cultura del cibo: uno straordinario mezzo d’incontro, condivisione e conoscenza. Non è un caso che i “grandi della musica” fossero anche amanti della buona tavola!
Programma completo

Due le selezioni d’opera realizzate in forma semiscenica, in cui alla grande musica si abbinano percorsi del gusto e prodotti enogastronomici di eccellenza del territorio, attentamente selezionati da Slow Food:

LA TRAVIATA (19 agosto), un dramma intenso in cui Giuseppe Verdi delinea uno dei personaggi femminili più moderni e psicologicamente cesellati di tutto il teatro romantico testimoniando la sua acuta sensibilità e la capacità di cogliere e anticipare i tempi;

IL BARBIERE DI SIVIGLIA (26 agosto) la più celebre delle opere rossiniane, autentico emblema nella tradizione dell’opera buffa.

OPERA & GREEN: Continuamente alla ricerca di nuove collaborazioni e nuove forme di dialogo culturale e artistico ecco una manifestazione unica e originale nel suo genere dove l’eccellenza della musica e l’eccellenza del “verde” si uniscono per produrre cultura, educazione e promozione. La manifestazione, prevede l’allestimento di una serra a cielo aperto nello storico stabilimento termale del Tettuccio, con le piante provenienti dalla città di Pistoia, famosa a livello internazionale per le sue aziende florovivaistiche. Il 9 settembre, al termine della “settimana verde” avrà luogo la consegna del Premio “Il Parnaso”, attribuito ad artisti che si sono particolarmente distinti in ambito internazionale. Il prestigioso riconoscimento sarà quest’anno assegnato allo splendido soprano Amarilli Nizza, presente nei cartelloni di tutti i principali teatri d’opera italiani (Arena di Verona, Opera di Firenze, San Carlo di Napoli e altri) e stranieri.
Un evento multisensoriale per immergersi nell’atmosfera della Toscana.

2016_09_02 MUSICA D'ARTE 2016 e "Il Bel Canto italiano"

venerdì 2 settembre 2016 dalle 21.30
Villa Franceschi, in Via Gorizia 2 a Riccione
MUSICA D'ARTE 2016 e "Il Bel Canto italiano"
Cari Amanti della Musica e delle Arti,

Quarto appuntamento della rassegna concertistica MUSICA D’ARTE 2016, con la collaborazione della Rosini Gutman Foundation e della Camerata del Titano, e con il patrocinio del Comune di Riccione e dell’Istituzione Riccione per la Cultura.

L’ingresso è gratuito, ma i posti a sedere sono limitati.
Si suggerisce la prenotazione telefonando al seguente numero 328 5485146 o scrivendo a info@dgma.it !
Programmadella serata.

"Il Bel Canto italiano" Le antiche arie italiane...
G. Frescobaldi (1583 - 1643) Se l’aura spira Veronica Villa, soprano  
A. Caldara (1670 – 1736) da “ Griselda” Sebben crudele Carlo Enrico Confalonieri,Tenore
A. Cesti (1623 – 1669) Intorno all’idol mio Miki Masaki, soprano
A. Falconieri (sec. XVI) Bella porta di rubini Miki Masaki, soprano                              

Le antiche arie italiane rivisitate dai compositori del Novecento...
O. Respighi (1879-1936)              
Sopra un’aria antica Miki Masaki, soprano
Bella porta di rubini Miki Masaki, soprano
                                             

Le  arie da camera... e l’Opera!
V. Bellini (1801 – 1835)
L’allegro marinaio Carlo Enrico Confalonieri, tenore
da “Norma”: Casta Diva Kou Lee, soprano
 
G. Puccini (1858 – 1924)
Inno a Diana Carlo Enrico Confalonieri, tenore
da “Tosca”: Vissi d’arte Kou Lee, soprano  
da “La Bohème”: Quando men vò  Miki Masaki, soprano    
da “Madama Butterfly”: Un bel dì vedremo Kou Lee, soprano

Mattia Guerra,Pianoforte
Info : Delilah Gutman DGMA www.dgma.it

2016_09_07 MUSICA D'ARTE 2016 e i primi due appuntamenti con la String Concert Academy!

mercoledì 7 settembre dalle 21.30 
presso le sale di Villa Franceschi, in Via Gorizia 2 a Riccione.
MUSICA D'ARTE 2016
I primi due appuntamenti con la String Concert Academy!
quinto appuntamento della rassegna concertistica MUSICA D’ARTE 2016, con la collaborazione della Rosini Gutman Foundation e della Camerata del Titano, e con il patrocinio del Comune di Riccione e dell’Istituzione Riccione per la Cultura.
L’ingresso è gratuito, ma i posti a sedere sono limitati.
Si suggerisce la prenotazione telefonando al seguente numero di telefono 328 5485146 o scrivendo a info@dgma.it !
Programma della serata:
R. Schumann (1810-1846) Adagio e Allegro op. 70 in Lab Maggiore
Laura Moinian – violoncello
Alesandro Tardino – pianoforte

R. Schumann (1810-1846) Märchenbilder (Le favole) Op. 113
I. Nicht schnell (d-moll)
II. Lebhaft (F-Dur)
III. Rasch (d-moll)
IV. Langsam, mit melancholischen Ausdruck (D-Dur)
Gibson-Cornish Bryony – viola
Ohno Natsumi – pianoforte

P.I.Tschaikovsky (1840-1893) Pezzo Capriccioso Op.62
Folch Ania Custodio – violoncello
Tardino Alessandro – pianoforte

P. de Sarasate (1844-1908) Carmen Fantasy Op. 25
Weng Qingzhu – violino
Ohno Natsumi – pianoforte

Inoltre, la DGMA segnala...
un concerto speciale organizzato dalla Camerata del Titano (per prenotare i biglietti potete telefonare o scrivere un sms al numero di telefono 337 1008856), che si terrà nella poetica cornice di Castel Sismondo a Rimini domani 6 settembre 2016 alle ore 21, in collaborazione con i Maestri fama internazionale Oleksander Semchuch, Mark Messenger, Rudolf Koelman, Krzysztof Wegrzyn, Antonello Farulli, Andriy Viytoviych, Leonid Gorochov, Orfeo Mandozzi:

J.S.Bach - Terzo Concerto Brandeburgese
W.A.Mozart - Gran Sestetto Concertante
F.Mendelsshon - Ottetto per Archi

Delilah Gutman DGMA www.dgma.it

2016_09_10 MUSICA D'ARTE Concerto Finale con la straordinaria presenza dei Maestri Andriy Viytovych e Leonid Gorokhov

Nella foto Andriy Viytovych – viola

sabato 10 settembre 2016 dalle 21.30
presso le sale di Villa Franceschi, in Via Gorizia 2 a Riccione
MUSICA D'ARTE 2016
Yaryna Tyno - violino
Yulia Van – violino
Sarah-Lolita Teasdale – viola
Laura Moinian - violoncello
Tamaki Sugimoto – violoncello
Mattia Guerra – pianoforte
Leonid Gorokhov – violoncello (docente)
Andriy Viytovych – viola (docente)

L’ingresso è gratuito, ma i posti a sedere sono limitati.
Concerto Finale con la straordinaria presenza dei Maestri Andriy Viytovych e Leonid Gorokhov!
la DGMA è lieta di invitarVi al sesto e ultimo appuntamento della rassegna concertistica MUSICA D’ARTE 2016, con la collaborazione della Rosini Gutman Foundation e della Camerata del Titano, e con il patrocinio del Comune di Riccione e dell’Istituzione Riccione per la Cultura.
Si suggerisce la prenotazione telefonando al seguente numero di telefono 328 5485146 o scrivendo a info@dgma.it !

Programma della serata:
F. Schubert (1797-1828) Triosatz per archi
Yaryna Tyno - violino
Sarah-Lolita Teasdale – viola
Leonid Gorokhov – violoncello (docente)

L.W. Beethoven (1770-1827) Duo Mit Zwei Obligaten Augenglasern Woo32
Andriy Viytovych – viola (docente)
Laura Moinian - violoncello

L.W. Beethoven (1770-1827) Sonata n.3 op.69
Tamaki Sugimoto – violoncello
Mattia Guerra – pianoforte

S. Rachmaninov (1873-1943) Trio élégiaque in g minor № 1
Yulia Van – violino
Leonid Gorokhov – violoncello (docente)
Mattia Guerra - pianoforte

2016_08_23 Settimane Musicali di Stresa tanta musica da camera prima dei grandi concerti d'orchestra

Building Bridges: dal 23 agosto al 6 settembre non perdere i grandi interpreti e le prestigiose orchestre della 55ª edizione del Festival.

È al via il corpo centrale del Festival, dal titolo Building Bridges, che verrà inaugurato il 23 agosto e si concluderà il 6 settembre. I ventiquattro concerti che le Settimane Musicali di Stresa e del Lago Maggiore hanno organizzato per l’estate 2016 come di consueto saranno ambientati in esclusive sedi di Stresa e dintorni.

Martedì 23 agosto 2016_08_23 Stresa, Palazzo dei Congressi - ore 20.00 Duo Labèque

La nuova edizione di Stresa Festival sarà inaugurata martedì 23 agosto dal duo pianistico composto da Katia e Marielle Labèque.

In programma musiche di M. Ravel, Ma mère l’Oye e Rapsodia Spagnola, e di I. Stravinskij, La Sagra della Primavera. Quest’ultima vede impegnata la compagnia Sanpapié ha appositamente ideato e realizzato movimenti coreutici che accompagneranno la performance delle sorelle francesi impegnate ai pianoforti. L’elemento coreutico è unito ad un’animazione visiva basata sul “teatro su nero”, introducendo nuovamente la dimensione multimediale.

Biglietti: € 60 per il settore Poltronissima, € 40 per il settore A, € 25 per il settore B ed € 20 per la balconata numerata. È previsto l’abbonamento per i quattro concerti al Palazzo dei Congressi (23/08, 31/08, 4/09, 6/09): € 180 per il settore Poltronissima e € 120 per i settori A e B. Giovani fino a 26 anni: € 10, € 5 a testa per gruppi di quattro o più ragazzi. Fino a esaurimento posti.

Mercoledì 24 agosto 2016_08_24 Angera, Rocca Borromeo - ore 20.00 Un solo cammino

Lincoln Almada, arpa gesuita e percussioni, ed Evangelina Mascardi, chitarra barocca, proporranno Un solo cammino - Danze e improvvisazioni tra Spagna e Sudamerica. Biglietti: € 20 per il settore unico. Giovani fino a 26 anni: € 10, € 5 a testa per gruppi di quattro o più ragazzi. Fino a esaurimento posti.

Il programma prevede composizioni tradizionali e colte dell’America latina: Codex Saldivar, Grabe, Allegro, Zarambeques, Marizapalos, Fandango, Canario Tradizionale del Venezuela, La partida Tradizionale Paraguay, Isla Sac Cifras Selectas de guitarra Passacalles por la D Los Andes, Rapsodia andina Tradizionale del Paraguay, Carreta Ivy, Gracias a la vida, Pajaro Campana

Giovedì 25 agosto 2016_08_25 Verbania, Centro Eventi Il Maggiore - ore 20.00 Mare nostrum

Un dialogo attraverso le musiche spirituali dei tre grandi monoteismi caratterizza il concerto dal titolo Mare nostrum con Jordi Savall impegnato nella direzione e nell’esecuzione insieme a Hesperion XXI. Biglietti: € 30 per il settore unico non numerato. Giovani fino a 26 anni: € 10, € 5 a testa per gruppi di quattro o più ragazzi. Fino a esaurimento posti.

Tre cantanti e i sei musicisti, tutti di provenienza differente, proporranno un progetto unico. La formazione è così composta: Hesperion XXI Orit Atar (Israele), canto Waed Bouhassoun (Siria), Canto Katerina Papadopoulou (Grecia), canto Haïg Sarikouyoumdjian, duduk Yurdal Tokcan, oud Hakan Güngör, kanun Dimitri Psonis, santur e moresca Pedro Estevan, percussioni Jordi Savall, viella d’arco, ribeca e direzione

Venerdì 26 agosto 2016_08_26 Isola Madre, Loggia del Cashmere - ore 20.30 Galliano, Camerata Ducale

Musiche di J.S. Bach, Galliano, Gardel, Vivaldi, Piazzolla saranno eseguite nel giardino antistante la Loggia del Cashmere sull’Isola Madre da Richard Galliano alla fisarmonica, Guido Rimonda, violino e concertatore, e Camerata Ducale. Biglietti: € 50 per il settore A e € 35 per il settore B, comprensivo del tragitto in battello speciale in partenza alle ore 20.00 dall’Imbarcadero di Stresa. Per i minori di 26 anni ingresso gratuito fino a esaurimento posti grazie al progetto Giovani ai concerti realizzato con il contributo della Fondazione Comunitaria del VCO.

Sabato 27 agosto 2016_08_27 Stresa, Regina Palace Hotel - ore 21.00 Oltre la porta

Carlo Boccadoro è il compositore (e direttore) dell’opera Oltre la porta, in prima assoluta e in forma di concerto, una commissione del Festival per i 400 anni della morte di W. Shakespeare su libretto di Cecilia Ligorio. L’esecuzione sarà affidata ai soprani Alda Caiello e Giulia Peri, al mezzosoprano Gabriella Sborgi e a Stresa Festival Ensemble. Biglietti: € 20 per il settore unico. Giovani fino a 26 anni: € 10, € 5 a testa per gruppi di quattro o più ragazzi. Fino a esaurimento posti.

Domenica 28 agosto 2016_08_28 Stresa, Chiesa del Collegio Rosmini - ore 17.30 e ore 20.00 Sonate e Partite per violino solo I e II

Doppio appuntamento alla Chiesa del Collegio Rosmini a Stresa, dove il tradizionale appuntamento con le Sonate e Partite per violino solo di J.S. Bach è affidato al violinista americano James Ehnes. La prima parte sarà alle 17.30, mentre la seconda parte alle 20.00. Biglietti: € 20 per il settore unico. È previsto inoltre un abbonamento ad entrambi i concerti che ha un costo di € 30. Per i minori di 26 anni ingresso gratuito fino a esaurimento posti grazie al progetto Giovani ai concerti realizzato con il contributo della Fondazione Comunitaria del VCO.

Martedì 30 agosto 2016_08_30 Isola Bella, Salone degli Arazzi - ore 20.30 Christian Zacharias

Musiche di Schumann e Chopin saranno eseguite dal pioanista Christian Zacharias nel suggestivo Salone degli Arazzi dell'Isola Bella. Biglietti: € 50 per il settore unico, comprensivo del tragitto in battello speciale in partenza alle ore 20.00 dall’Imbarcadero di Stresa. Giovani fino a 26 anni: € 10, € 5 a testa per gruppi di quattro o più ragazzi. Fino a esaurimento posti.

Biglietti e abbonamenti

I biglietti e gli abbonamenti possono essere acquistati online sul sito www.stresafestival.eu o presso la sede di Stresa Festival, in via Carducci 38 a Stresa, dal lunedì al venerdì dalle 9.30 alle 12.30 e dalle 15.00 alle 17.30. Orario continuato nei giorni di concerto dalle 9.30 alle 17.00 con riapertura in sede di concerto da un’ora prima l’inizio. Info e prenotazioni: boxoffice@stresafestival.eu, telefono 0323 31095.