Dal 14 al 16 Giugno 2018
Associazione Musicale PianoLink “Milano Amateurs & Orchestra (MiAmOr) Festival 2018”
250 musicisti professionisti e amatori sul prestigioso palcoscenico della
Palazzina Liberty di Milano
con la PianoLink Philharmonic Orchestra.
in collaborazione con il Comune di Milano | Cultura Area Spettacolo
Le date:
Giovedì 14 Giugno 2018_06_14
Venerdì 15 Giugno 2018_06_15
Sabato 16 Giugno 2018_06_16
Giunge alla quarta edizione il 14, 15 e 16 Giugno 2018 nella suggestiva cornice della Palazzina Liberty di Milano il “Milano Amateurs & Orchestra (MiAmOr) Festival”, evento musicale internazionale “dedicato ai musicisti per passione e per professione” ideato e prodotto dall’Associazione Musicale PianoLink, in collaborazione con il Comune di Milano | Cultura Area Spettacolo, inserito nella stagione Palazzina Liberty in Musica 2017/2018, con il contributo di Regione Lombardia, con un calendario ricco di eventi che vedrà oltre 250 musicisti tra professionisti e amatori insieme su un unico prestigioso palcoscenico.
Importante e originale l’offerta musicale già a partire dal concerto di apertura di giovedì 14 giugno 2018_06_14 alle 20:30 che vedrà protagoniste 3 importanti orchestre e 2 cori polifonici milanesi: l’Orchestra Sinfonica dell’Assunta in Vigentino, l’Orchestra e Coro polifonico Carisch, l’Orchestra e Coro dell’Università Bicocca di Milano eseguire un raffinato repertorio con musiche di Mendelssohn, Telemann, Mozart con Lucia Foti e Anna Ratti per il Conservatorio G.Verdi di Como e l’imponente Gloria di Vivaldi con il soprano Chiara Iaia e mezzosoprano Irene Ripa.
Si prosegue poi con le prove sinfoniche aperte del venerdì 15 giugno (ore 14:00) e 16 giugno (ore 10:00) e successivamente i concerti del pomeriggio con “Solensemble” (15 Giugno ore 18:00), i “Cameristi di PianoLink” (ensemble professionale con ospite amatore il 16 giugno ore 17:30) con Rocco Bonfiglio al pianoforte, e -novità del 2018- un suggestivo concerto del cantautore Fabio Cinti, riconosciuto esponente della canzone d’autore italiana che presenterà al pubblico, sabato 16 alle 17:30 una elegante riesposizione dell’album “La voce del padrone” di Franco Battiato in una inedita versione per voce, quartetto d’archi e pianoforte. A confermare la ardua quanto stimolante sinergia di generi musicali diversificati, non mancheranno anche brevi e sorprendenti intromissioni musicali nell’importante repertorio classico sinfonico in programma.
Fiore all’occhiello del Festival i Concerti di Gala di Venerdì 15 e Sabato 16 Giugno alle 20:30 che vedranno i pianisti e cantanti amatori Sergio Assayas, Luca Balladori, Renata Bonito, Marco Caiazzo, Angela Cali, Riccardo Cali, Gianmarco Fratta, Alessandro Giammarusti, Michael Jennings, Guido Macripò, Paolo Nulli, Julia Pikalova, Silvia Rimedio, nella vita medici, avvocati, impiegati, professori, esibirsi con la PianoLink Philharmonic Orchestra diretta da Massimo Fiocchi Malaspina, in un repertorio di concerti per pianoforte e orchestra ed arie d’opera e che spaziano da Bach e Mozart fino ai travolgenti Grieg, Gershwin e Prokofiev.
Tra i protagonisti della manifestazione anche la PianoLink Philharmonic Orchestra, un’altra delle ambiziose scommesse di PianoLink sostenuta con coraggio in un momento non così roseo del panorama musicale italiano, un organico fresco di nascita che Andrea Vizzini, presidente e direttore artistico di PianoLink, definisce “un vibrante bouquet delle migliori promesse musicali italiane ed europee” che vanta tra gli altri il primo violino Shelagh Burns proveniente dall’Orchestra Filarmonica della Scala ed un Direttore d’Orchestra tra i più promettenti del momento: il Maestro Massimo Fiocchi Malaspina.
Il Festival, che già con la prima edizione 2015 aveva destato l’attenzione di testate giornalistiche del calibro di Rai 3, Radio Rai e Corriere della Sera, scommette quindi ancora sulla la passione per la Musica come vero trait d’union tra musicisti professionisti ed amatori, giovani e meno giovani, classici e non. Questa l’idea del fondatore e presidente di PianoLink Andrea Vizzini che vede nel Festival un’occasione per tutti gli amatori di coronare il sogno di suonare in pubblico con una grande orchestra sinfonica, ma anche uno spunto per valorizzare la musica e l’amore per essa a prescindere dagli iter formativi percorsi o i titoli accademici conseguiti. Il MiAmOr Music Festival mira ad essere un appuntamento annuale che richiami ed accolga, nella città di Giuseppe Verdi, musicisti per passione provenienti da tutto il mondo, inserito nel contesto cittadino milanese in primis, seppur orientato ad un pubblico nazionale ed internazionale senza più esclusione alcuna di genere o di livello.
Concerti serali ore 20:30 intero €15,00. Pomeridiano Intero €5,00. Ridotto studenti e over 70 €10,00. Ticket tutti i concerti €25,00. Soci PianoLink e giovani fino a 18 anni ingresso gratuito. Prevendita su www.eventbrite.it Info su www.pianolink.it oppure www.facebook.com/pianolink
tel +39.02.40030436 email: info@pianolink.it
TEATRO LIBERO dal 14 al 19 giugno 2018 ore 21.00
Ultimo appuntamento di stagione DOVE CRESCONO LE ORTICHE
di Tobia Rossi
ispirato al film documentario Grey Gardens (1975) di Albert e David Maysles
con Monica Faggiani, Paola Giacometti e la speciale partecipazione di Justine Mattera nel ruolo di Jacqueline Kennedy
regia Alessandro Castellucci
scenografie Andrea Colombo
costumi Arionne Monique Medici
aiuto regia Alessandro Milone
Da giovedì 14 a martedì 19 giugno andrà in scena al Teatro Libero di Milano, Dove crescono le ortiche, spettacolo che racconta un pezzo di storia americana da un punto di vista inconsueto: quello di Big Edie e Little Edie Bouvier Beale, rispettivamente zia e cugina di Jacqueline Kennedy, indimenticata first lady e icona di stile.
Giovedì 14 Giugno 2018_06_14
Venerdì 15 Giugno 2018_06_15
Sabato 16 Giugno 2018_06_16
Domenica 17 Giugno 2018_06_17
Lunedì 18 Giugno 2018_06_18
Martedì 19 Giugno 2018_06_19
Per informazioni e prenotazioni:
Teatro Libero Via Savona 10, Milano
Tel. 02 8323126| biglietteria@teatrolibero.it
Da giovedì 14 a martedì 19 giugno andrà in scena al Teatro Libero di Milano, Dove crescono le ortiche, spettacolo che racconta un pezzo di storia americana da un punto di vista inconsueto: quello di Big Edie e Little Edie Bouvier Beale, rispettivamente zia e cugina di Jacqueline Kennedy, indimenticata first lady e icona di stile.
Una pièce dolceamara e desolata che racconta di due anime (e due corpi) alla deriva, quelle delle due Bouvier Beale, passate alla storia come le parenti povere di Jacky, figure femminili border line perennemente sospese tra i ricordi di un passato di fasti e un futuro opaco e incerto.
Nella loro residenza di Grey Gardens tutto marcisce e le due consumano una logorante quotidiana lotta alla sopravvivenza. L’istituto di igiene stabilisce che le condizioni igienico sanitarie della mansione sono del tutto insufficienti e richiede uno sfratto coatto. Ecco quindi che Big Edie non ha altra possibilità che rivolgersi alla “Parente influente” (qui interpretata da un’inedita Justine Mattera) generando così l’emersione di conflitti sopiti, segreti non detti e ferite mai rimarginate…
Lo spettacolo mostra allo spettatore, privilegiato e occasionale voyeur, la vita di questi due personaggi reali – icone cult in America ma poco conosciuti in Italia – e lo conduce alla scoperta del mondo di “Mammina” e “Tesoro”, creature fragili e disperate che si mantengono vive tra offese reciproche, vivono di ricordi, perlustrano la loro tenuta, i loro corpi e i loro cuori alla ricerca disperata di brandelli di umanità.
Note di regia
Long Island, USA. A pochi chilometri dalla città che non dorme mai, dove brilla il mare chic dell’upper class newyorchese fin dai tempi del Grande Gatsby. Sono gli Hamptons. Ed eccola, affacciata sulle dune: Grey Gardens, la dimora della signora e della signorina Bouvier, le pecore nere della famiglia. Madre e figlia ora condividono la sfavillante Grey Gardens con pulci, gatti e procioni, soffocate da debiti e mucchi di immondizia. Ma non per questo smettono di sognare.
Monica Faggiani e Paola Giacometti agiscono con grazia in uno spazio ingoiato dalla decadenza, continuando a sorridere – e a farci sorridere – anche sull’orlo del baratro.
Martedì 12 giugno 2018_06_12 h 21 / Sala Shakespeare
incontro pubblico nell’ambito del progetto “Filosofie del Teatro”
a cura dell’Università Vita-Salute del San Raffaele Massimo Cacciari Tragedia e dramma
Supervisione scientifica: Prof. Andrea Tagliapietra
Direzione, ideazione e organizzazione: Dott.ssa Marika Pensa e Dott.ssa Caterina Piccione
Ingresso libero fino ad esaurimento posti
È necessario registrarsi all’evento dal sito www.atirteatroringhiera.it
Giovedì 14 giugno 2018_06_14 h 21 / Sala Shakespeare
Anteprima nazionale ANTIGONE di Sofocle
regia di Gigi Dall’Aglio
traduzione e adattamento a cura di Maddalena Giovannelli
in collaborazione con Alice Patrioli e Nicola Fogazzi
con Anna Coppola, Aram Kian, Stefano Orlandi, Francesca Porrini, David Remondini, Arianna Scommegna, Sandra Zoccolan
scene Emanuela dall’Aglio, Federica Pellati / costumi Katarina Vukcevic
supervisione artistica alle scene e ai costumi Emanuela dall’Aglio / assistente ai costumi Riccardo Filograna / assistenti alla regia Fabiana Sapia, Giada Ulivi / assistenti alla realizzazione scene Marta Vianello e Giuliano Ghirimoldi
luci Giancarlo Salvatori
produzione ATIR Teatro Ringhiera
Giovedì 21 e venerdì 22 giugno 2018_06_22 h 21 / Sala Bausch Antigone e le guerriere dai capelli bianchi
Studio teatrale e esercizi di improvvisazione
Esito del II anno de “Gli spazi del teatro” - progetto di teatro integrato per cittadini abili e disabili a cura di ATIR Teatro Ringhiera e Cooperativa Sociale Comunità Progetto
con la partecipazione del gruppo “Lezioni aperte” e degli studenti del Liceo Artistico Statale di Brera
Conduttori Chiara Stoppa e Arianna Bianchi, educ-attrice Valentina Ledono
Lunedì 25 e martedì 26 giugno 2018_06_26 h 19.30 /Sala Bausch Tragici a pezzi
Tragicomica parabola di un messaggero, di classica reminiscenza (anche se ho fatto lo scientifico)
di e con Omar Nedjari
Giovedì 28 e venerdì 29 giugno 2018_06_29 h 21 / sala Fassbinder PREFERIREI DI NO
Spettacolo esito del laboratorio permanente per attori e drammaturghi 2017/2018
A cura di Serena Sinigaglia e Renata Ciaravino
Gruppo drammaturghi: Giovanni D’Intino, Olimpia De Girolamo, Elisabetta Mauti, Georgia Monti, Alessandra Nocilla e Roberta Xella
Gruppo attori: Lucia Angella, Giacomo Arrigoni, Chiara Azzollini, Giuseppe Lorenzo Badagliacca, Elisa Baio, Mariaester Cassinelli, Chiara Castiglioni, Cristina Daverio, Giorgia Graziano, Orlando Limongiello, Iryna Markarova, Anna Monticelli, Marina Pellegrino, Diego Pleuteri, Elena Riccardi, Alessandro Scrignoli, Benedetta Scuto, Paola Telò, Alessandro Treccani
Assistenti: Viola Marietti e Marco Pregnolato
Scene, costumi, attrezzeria a cura degli studenti NABA
Prezzi
ANTIGONE
Prezzo unico 15€ (+ prevendita 1,50€)
Per gli altri spettacoli:
Prezzo unico 10€ (+ prevendita 1,50€)
PREVENDITA, PRENOTAZIONI E INFORMAZIONI
TEATRO ELFO PUCCINI
corso Buenos Aires 33 Milano - tel. 02 00660606 - biglietteria@elfo.org - www.elfo.org
Orari biglietteria: lun-ven, 15-18.30 www.atirteatroringhiera.it
ANTIGONE ON THE ROAD 17|18
al Teatro Elfo Puccini dal 12 al 29 giugno 2018
“La scorsa primavera il Comune di Milano ci comunica che il Teatro Ringhiera deve chiudere ad ottobre 2017 per lavori di manutenzione straordinaria: noi, che lo abitiamo da dieci anni, che ne abbiamo fatto la nostra casa organizzativa e artistica, siamo - com’è logico - turbati.
In quegli stessi giorni, per puro caso, sto rileggendo Antigone. Non lo leggo dai tempi del liceo. Rivelazione. La grandezza umana di Creonte, il buon senso di Ismene, il qualunquismo della guardia, il coraggio di Emone…Gli interrogativi che muovono Antigone sono gli stessi che mi agitano in quei giorni, mi tormento sul mio futuro e su quello di Atir.
Insomma – penso – Antigone è il testo che potrà illuminarci lungo la strada nuova che ci troviamo a percorrere. Saremo “on the road” ma non saremo soli. Le parole di Sofocle accompagneranno il viaggio.
Intanto telefono ai colleghi degli altri teatri milanesi, chiedendo aiuto e ospitalità.
La risposta è sorprendente, scopro un’attenzione, una cura, un interesse, insomma una solidarietà vera che ci commuove e ci procura un gran sollievo.
In particolare Elio, Ferdinando, Gianmaria, l’Elfo tutto, non solo ci accolgono all’interno della loro stagione ma ci offrono la programmazione del mese di giugno ’18 nelle sale dell’Elfo Puccini: per un mese l’Elfo sarà l’ATIR Teatro Ringhiera. Programmate come se questa fosse la vostra casa.
Non possiamo non ringraziare pubblicamente e a pieni polmoni il Teatro Elfo Puccini per la generosità e l’attenzione. Grazie, grazie, grazie!
Portare lo spirito di un teatro in un altro teatro è un’operazione di contaminazione entusiasmante e arricchente. Portare lo spirito del Ringhiera all’Elfo significa raccontare l’anima artistica e l’anima sociale, così avvinte da essere un’unica forza. Significa portare il segno trasversale e comunitario che ci contraddistingue. Una poetica e una politica culturale.”
“Qualcuno afferma che la regia è morta. Per noi, evidentemente, non è così e anzi ne sentiamo un bisogno fortissimo, quanto di buoni testi e buoni attori.
Qualcun’altro (e sono in molti) afferma che della politica non gli importa nulla: tutti uguali, tutti corrotti e chi non lo è, lo diventerà molto presto.
A noi, invece, importa molto. Importa riaffermare in ogni istante un gesto culturale che sappia farsi “politico”.
Ecco perché abbiamo deciso di affrontare l’Antigone di Sofocle e di affidarla a Gigi Dall’Aglio.
Gigi Dall’Aglio perché è un maestro, e questo già basta. E’ uno degli incontri più significativi della nostra formazione personale ed artistica.
Antigone perché racchiude dentro di sé tutto il dolore, tutta la contraddizione, tutte le domande (e le speranze) che si sono riversate su di noi all’indomani della decisione comunale di chiudere il Teatro Ringhiera. Era come trovarsi di fronte al corpo di Polinice. Un teatro viene chiuso per ragioni di sicurezza: ma un teatro chiuso è un “corpo” morto abbandonato al degrado del tempo.
Dimensione privata e dimensione pubblica in Antigone coincidono e la posta in gioco è altissima: l’inviolabilità di un corpo. Scegliere Antigone e affidarla ad un grande regista significa andare a nutrire la propria coscienza politica, diventare un po’ più consapevoli e dunque meno inermi o manipolabili.” Serena Sinigaglia
La cagnolina maltese Tiffany è "Animal academicum e philosophicum"
Giovedì 14 giugno alle ore 17 alla Biblioteca “Calvairate” del Comune di Milano, si terrà il reading poetico-letterario e ironico di Masha Sirago, “portavoce” e padroncina della cagnolina maltese Tiffany “Animal academicum” che ha ricevuto altresì un nuovo soprannome dal filosofo e Prof. Salvatore Veca, Tiffany “Animal academicum e philosophicum”. Per l’occasione il Maestro Gianfranco Messina ha creato l’Ensemble around Tiffany “Animal academicum” con musiche per violino e pianoforte. Il percorso musicale conduce l’ascoltare da Mozart a Schumann fino a Piazzolla e alla contemporaneità di Gianfranco Messina. A Tiffany “Animal academicum” si è ispirato il compositore Messina per scrivere una danza immaginaria per violino solo, “Nuvoletta bianca”. Tiffany “Animal academicum” è la "musetta ispiratrice" di Masha Sirago e "lavora come un cane" per il bene dell'Umanità esprimendosi in silenzio e "senza abbaiare". La cagnolina maltese Tiffany è la protagonista assoluta degli aforismi fotografici ideati dalla sua "padroncina" Masha. Alcune opere in formato francobollo saranno esposte durante il concerto-evento. Definito “Animal academicum” dal filosofo Giacomo Marramao e il “Can…ravaggio” del Terzo Millennio dal Prof. Claudio Strinati, storico dell’arte, Tiffany ha un Comitato scientifico d’eccezione: Masolino DʹAmico, critico letterario; Davide Rondoni, poeta; Francesco Bruno, criminologo; Nino Marazzita, libero pensatore; Carlo Giovanardi, appassionato di filatelia; Promotori del percorso di Tiffany anche: Giovanni Conso, Presidente Onorario Accademia dei Lincei;Ferdinando Castelli, critico letterario;Giovanni Russo, scrittore; Piero Ostellino, editorialista, le cui testimonianze oggi sono impresse nei loro contributi critici. Anche il filosofo Prof. Salvatore Veca ha voluto dare il suo contributo critico definendo Tiffany “Animal academicum e philosophicum” e inviando una lettera che inizia così: “Cara Masha, mi è venuta in mente una piccola storia di qualche tempo fa, in cui Tiffany ha avuto un ruolo decisivo. Forse neanche tu la conosci, perché Tiffany mi ha raccomandato una complice riservatezza. Grazie alle sue virtù di animal academicum, siamo riusciti a ottenere un’intervista al collega Socrate. Anche questa doveva capitargli, al vecchio Socrate. Gli abbiamo chiesto una intervista sui rapporti fra musica e filosofia.(…) Firmandosi “portavoce” di Tiffany, Masha Sirago si è impegnata fin dagli inizi del progetto a superare ogni ostacolo comprensorio e linguistico e a far conoscere, con il progetto “Vita da cani”, il messaggio universale di Tiffany, ovvero il “cane, il migliore amico dell’uomo e della donna”, oltre ogni dog-ma e dog-matismo. Tiffany non è né maschile né femminile e promuovendo i veri Valori morali, culturali, artistici e spirituali riesce a parlare di tutto e con tutti. Il “cane che fa Cultura” da tredici anni a questa parte interpreta il tempo, attraverso l’arte, con tutte le sue contraddizioni e guarda il mondo con uno sguardo ironico e poetico volto verso la caducità dell’uomo, con i suoi pregi e difetti.Tutto questo si esprime attraverso la fotografia, la scultura, la pittura, i video, i racconti. Poste Italiane hanno emesso un “Annullo filatelico” nella data 13 dicembre 2016 per Mostra Tiffany “Animal academicum”.
Biblioteca “Calvairate”, Via Ciceri Visconti 1 (zona Viale Molise, Milano),tel. 0288465801. Per raggiungere la Biblioteca:bus 66, 84, 90, 91, 92, 93 / tram 12
ORARI SPETTACOLI
martedì, giovedì e venerdì ore 20.30
mercoledì e sabato ore 19.30 (eccetto le prime ore 20.30)
domenica ore 16.30
14 | 24 giugno
TieffeTeatro Milano
presenta
IL BORGHESE GENTILUOMO
prima nazionale
di Jean Baptiste Moliére
direzione musicale Alessandro Nidi
adattamento e regia Emilio Russo
cast in via di definizione
La trama è semplice: un ricco borghese, il signor Jourdain, sogna di diventare nobile, circondato da adulatori e scrocconi, che ovviamente assecondano la sua follia, pur di ottenerne un guadagno. È circondato dal maestro di musica, di ballo, di scherma, di filosofia; ciascuno di loro ritiene e predica che la propria arte, è il fondamento primo dell’esser un gentiluomo. A questi si contrappone la moglie, donna pratica e razionale che cerca di farlo rinsavire. Ne nasce una farsa chiassosa e colorata che culminerà in una beffa finale dove il borghese gentiluomo sarà lasciato definitivamente solo, anche dalla moglie, nella sua folle utopia.
Ma è tanto altro e non tutto spiegabile il successo che il borghese ha ormai da più di tre secoli e mezzo in tutti palcoscenici del mondo, ed è proprio da questa indagine che la nostra rilettura parte. Moliére lo definiva comedie-ballet, inventando un genere teatrale, che nascondeva la sua furiosa accusa alla società del suo tempo in una apparente leziosità. Con il signor Jourdain fa un passo in avanti e prende furiosamente in giro chi, come lui, vorrebbe cambiarla, ma solo per diventarne protagonista, o presunto tale.
Non era la società, sbagliata: sbagliava, ed era oggetto di scherno, chi cercava di modificarla, chi cercava di piegare alle proprie ambizioni le millenarie – e naturali - regole del gioco.
Per cui nel povero borghese Jourdain, che vorrebbe farsi gentiluomo, e si copre di ridicolo e si fa sbertucciare e sfruttare da chi gli sta intorno, non c’è neppure un filo di critica sociale, non un’ombra d’amarezza o di astio, non uno spiraglio di speranza, non un messaggio di attesa per un futuro riscatto. La rivoluzione arriverà un secolo e passa più tardi e non sappiamo Moliére da che parte sarebbe stato. Però possiamo sempre chiedercelo tra le pieghe del suo teatro.
Giovedì 14 giugno 2018 ore 18.00 - Ingresso libero
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo - Foyer della balconata INIZIATIVE CULTURALI
In collaborazione con De Ferrari Editore e con Le Trottoir
D’Annunzio e i suoi musicisti
Relatori Adriano Bassi e Laura Nicora
Puccini, Toscanini, Respighi, Casella sono alcuni dei grandi musicisti italiani con i quali D’Annunzio collaborò artisticamente e fu in rapporti di amicizia per oltre venticinque anni.
Ne nacque fra l’altro un vasto epistolario, di cui sopravvivono prevalentemente le lettere indirizzate a D’Annunzio. Adriano Bassi le ha raccolte in volume sotto il titolo Caro Maestro (De Ferrari Editore, pagg. 189), dandoci un prezioso spaccato della vita non solo musicale, ma politica e sociale dell’Italia nel periodo decisivo del primo Novecento.
Mercoledì 13 giugno 2018 ore 18.00 - Ingresso libero
MAC Piazza Tito Lucrezio Caro, 1
Data :14/06/2018
LE CORRIERE DI CESARE GIARDINI
Sede Via del Popolo 17bis
Città: Vigevano
Sezione #concertodautunnonews: concerto
Descrizione: 14-15-16 Giugno 2018 ore 21:00
LE CORRIERE DI CESARE GIARDINI
Scritto e diretto da Mimmo Sorrentino
Con:
Sonia Barbic
Monica De Vizio
Nicoletta Lodola
Ennio Sorrentino
Cantante: Clara Taroppi
Ingresso 10 €
Dall'11 al 23 giugno 2018 Milano, MTM Sala Cavallerizza Compagnia Corrado d’Elia DANTE, INFERNO progetto e regia di Corrado d'Elia con Corrado d'Elia assistente alla regia Federica D'Angelo immagine e grafica Chiara Salvucci organizzazione Beatrice Nannetti Pozzi produzione Compagnia Corrado d’Elia NUOVA PRODUZIONE
O, Divina Commedia, cosa sei dunque? Opera maldestra del piccolo Dante? Immensa opera del grande Dante? Opera mostruosa del perfido Dante? (Witold Gombrowicz)
Lunedì 11 Giugno 2018_06_11 Martedì 12 Giugno 2018_06_12replica aggiunta alle ore 19:30 Mercoledì 13 Giugno 2018_06_13replica aggiunta alle ore 19:30 Giovedì 14 Giugno 2018_06_14replica aggiunta alle ore 19:30 Venerdì 15 Giugno 2018_06_15 Sabato 16 Giugno 2018_06_16 replica aggiunta alle ore 19:30 Domenica 17 Giugno 2018_06_17 RIPOSO Lunedì 18 Giugno 2018_06_18 Martedì 19 Giugno 2018_06_19replica aggiunta alle ore 19:30 Mercoledì 20 Giugno 2018_06_20replica aggiunta alle ore 19:30 Giovedì 21 Giugno 2018_06_21replica aggiunta alle ore 19:30 Venerdì 22 Giugno 2018_06_22 replica aggiunta alle ore 19:30 Sabato 23 Giugno 2018_06_23replica aggiunta alle ore 19:30 Milano alla Sala Cavallerizza del Teatro Litta Dante, Inferno, il nuovo progetto di Corrado d'Elia. Un nuovo, clamoroso successo di pubblico per Corrado d'Elia: non si ferma la richiesta di biglietti per il nuovo progetto Dante, Inferno, che dopo il debutto dell'11 giugno alla sala Cavallerizza del Teatro Litta continua ad essere richiestissimo, con posti in rapido esaurimento anche per le repliche già aggiunte del 12, 13, 14, 16, 20, 21, 22 giugno alle ore 19:30. Per ringraziare il pubblico e dare la possibilità di vedere lo spettacolo a coloro che non sono riusciti ad assicurarsi un biglietto, vengono fissate altre due nuove recite in più, il 19 e il 23 giugno alle 19:30, per un totale di nove alzate di sipario straordinarie. ATTENZIONE: anche per queste date le disponibilità è in rapido esaurimento. INFORMAZIONI MTM Sala Cavallerizza - Milano, corso Magenta 24 da lunedì a sabato ore 21:00 – domenica riposo. REPLICHE STRAORDINARIE mercoledì 13, giovedì 14, sabato 16, mercoledì 20, venerdì 22 giugno ore 19:30. Biglietti: intero 24€, ridotti 16/12€ BIGLIETTERIA MTM 02 86 45 45 45 - biglietteria@mtmteatro.it
Ci accostiamo alla Commedia di Dante con la consapevolezza che non si tratti di un viaggio immaginario, ma del viaggio della nostra stessa vita. Il nostro stesso viaggio. Un autentico cammino dentro di noi. Dante Alighieri è poesia per eccellenza, la parola che si fa carne, il suo sapere è il nostro stesso sapere e ci specchiamo in lui vedendo nitido il nostro volto. La strada che ci indica è quella dove noi in questo momento poggiamo il piedi. Uniamo quindi al sommo piacere di ascoltare i suoi innarrivabili versi la sicura coscienza che durante lo spettacolo vivremo la più importante opera della letteratura italiana di tutti i tempi, conosciuta, studiata e apprezzata in tutto il mondo, scritta dal nostro più grande poeta. Nei secoli che ci separano da Dante tante cose sono cambiate, abitudini, costumi, velocità, geografie. Non il sentire più vero dell'animo umano. L'amore, il dolore, le ipocrisie, i conflitti, la paura della morte sono rimaste le stesse. Dante è quindi assolutamente nostro contemporaneo, parla di noi e parla a noi con una lingua e con una lucidità inimitate. E' il padre della nostra lingua, della nostra letteratura e della nostra cultura. Leggerlo, ascoltare i suoi versi è quindi un piacere senza limiti, una bellezza assoluta, pura emozione. Certe sue affermazioni sembrano scritte oggi: il degrado politico, le invettive contro le bassezze dell'animo umano, le riflessioni sul suicidio, sul potere o sull’omosessualità, sono ancora oggi i temi fondamentali della discussione sociale e politica. E la Divina Commedia è un'opera perfetta; non si può togliere una sola parola! Uno spettacolo, quello di Corrado d'Elia, di intensa autentica suggestione che ancora una volta racconterà ed esplorerà le altezze del vivere poetico ponendo al centro l'uomo e le sue domande fondamentali. Un grande interprete a prenderci per mano in quello che universalmente riconosciamo come il “cammin” della nostra stessa vita.
Corrado d’Elia È uomo di teatro a tutto tondo, attore, regista, drammaturgo, ma anche ideatore ed organizzatore di eventi e rassegne culturali, nasce a Milano e studia teatro presso la Scuola d'Arte Drammatica Paolo Grassi. Nel 1995 fonda il progetto Teatri Possibili: Compagnia, Scuola, Circuito ed Ente di produzione ed organizzazione teatrale. Dal 1998 al 2015 è stato direttore del Teatro Libero di Milano. È stato direttore artistico negli anni passati presso: Teatro Olmetto (Milano), Teatro Belli (Roma), Teatro Della Dodicesima (Roma), Teatro Everest (Firenze), Teatrozeta (L'Aquila) e delle rassegne di Teatri Possibili presso i teatri: Villoresi (Monza), Alcione (Verona), Studio Foce (Lugano), Cuminetti (Trento), Sant'Agostino (L'Aquila). Per il progetto Teatri del Ponente Ligure (di cui è stato codirettore) ha organizzato stagioni e manifestazioni nei teatri di Loano, Finale Ligure, Imperia, Bordighera, Cervo, Pieve di Teco, Ventimiglia e San Remo. Tra gli spettacoli prodotti dalla Compagnia Corrado d'Elia (già Compagnia Teatri Possibili/Teatro Libero), è attore e regista de: Le nozze dei piccoli borghesi di Bertolt Brecht, Cirano di Bergerac di Edmond Rostand, Otello di William Shakespeare, Caligola di Albert Camus, Macbeth di William Shakespeare, Amleto di William Shakespeare, Novecento di Alessandro Baricco, Don Giovanni (di cui è anche autore), Riccardo III di William Shakespeare, La locandiera di Carlo Goldoni, La leggenda di Redenta Tiria di Salvatore Niffoi, Notti Bianche da Le notti bianche di Fëdor Michajlovič Dostoevskij, Io, Ludwig van Beethoven (di cui è anche autore), Don Chisciotte da Cervantes (di cui è anche autore), Iliade da Omero (di cui è anche autore), Non chiamatemi Maestro (di cui è anche autore), Ulisse, il ritorno (di cui è anche autore), Io, Moby Dick (di cui è anche autore), Poesia, la vita (di cui è anche autore). È regista di La donna del mare di Henrik Ibsen, Hard Candy di Brian Nelson, Mercurio di Amélie Nothomb, Il calapranzi di Harold Pinter, Il giardino dei ciliegi di Anton Cechov, Romeo e Giulietta di William Shakespeare. Nel giugno 2002 vince il Premio Hystrio - Provincia di Milano. Nel settembre 2007 gli viene assegnato il premio Franco Enriquez per il Teatro. Nel 2009 vince il prestigioso premio internazionale Luigi Pirandello. Nel 2010 riceve il Premio della Critica Italiana come una delle figure più complete dell'attuale panorama teatrale italiano.
Compagnia Corrado d'Elia Tra le più attive ed apprezzate compagnie di prosa italiane, la Compagnia Corrado d'Elia nasce come sintesi e nuovo percorso della storica Compagnia Teatro Libero/Teatri Possibili fondata dal regista e attore Corrado d'Elia nel 1996. La produzione della Compagnia si distingue da sempre per la sua originalità e per la capacità di attrarre l'attenzione del pubblico e della critica, che le ha attribuito nel corso degli anni numerosi premi e riconoscimenti. Il gruppo che costituisce la Compagnia, pur rinnovatosi nel tempo, è caratterizzato da un nucleo stabile formato da artisti, operatori culturali e rappresentanti della società civile che lavorano in modo continuativo intorno alla figura del regista ed attore Corrado d’Elia che ne è riferimento artistico ed organizzativo fondamentale. Obiettivo comune è la promozione, la diffusione del teatro e della cultura in genere attraverso la produzione di spettacoli e lo sviluppo di linguaggi e progetti capaci di dialogare col presente e con le diverse forme dell'arte, della comunicazione e dell'immagine. La Compagnia, oltre ad un’intensa stagione teatrale costituita da tournée su tutto il territorio nazionale, è presente in maniera continuativa presso i teatri di Manifatture Teatrali Milanesi. Ha fondato ed è stata per 18 anni, fino al dicembre 2015, la compagnia di riferimento del Teatro Libero di Milano.
INFORMAZIONI MTM Sala Cavallerizza - Milano, corso Magenta 24 – da lunedì a sabato ore 21:00 – domenica riposo. Biglietti: intero 24€, ridotti 16/12€ BIGLIETTERIA MTM 02 86 45 45 45 - biglietteria@mtmteatro.it Prenotazioni e prevendita da lunedì a sabato dalle 15:00 alle 20:00. I biglietti sono acquistabili sul sito www.mtmteatro.it e sul sito e punti vendita vivaticket.it.
La Stagione 2017-18 de laVerdi si conclude nel nome di Robert Schumann, con il violinista Domenico Nordio nel doppio ruolo di solista e direttore. Segue poi una pausa estiva, laVerdi dà appuntamento al pubblico dell’ Auditorium per il 20, 21 e 23 settembre con il primo programma della Stagione sinfonica 2018-2019, preceduto il 16 settembre dal concerto inaugurale al Teatro alla Scala.
E’ Robert Schumann il protagonista dell’ultimo dei 31 programmi della Stagione sinfonica 2017-18 de laVerdi.
Per l’occasione sale sul podio dell’Auditorium il grande violinista italiano, Domenico Nordio, qui nella doppia veste di solista e direttore per tracciare insieme all’Orchestra Verdi un percorso inedito del genio romantico: dalla giovanile Ouverture op.52 alla Sinfonia n.2, passando per il Concerto per violino e orchestra in Re minore capolavoro rimasto inedito fino agli anni ’30 del Novecento.
La musica di Schumann, che chiude una stagione più che positiva per l’Orchestra Verdi, sarà anche protagonista nel primo programma della Stagione Sinfonica 2018-19 de laVerdi, (il 20, 21 e 23 settembre prossimi) quando in Auditorium verrà proposto il suo Concerto per violoncello e orchestra in La min op.129.
Tre le date proposte per questo imperdibile appuntamento: giovedì 14 giugno (ore 20.30) venerdì 15 giugno (ore 20) e domenica 17 giugno (ore 16).
(Biglietti: euro 36,00/16,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar/dom, ore 10.00/19.00, tel. 02.83389401/2; on line: www.laverdi.org o www.vivaticket.it ).
Programma
Schumann - Ouverture, Scherzo e Finale
Lo stesso autore le affibbiò nomi diversi, da Symphoniette a Suite a Sinfonia, pubblicandola poi nel 1846 come Ouverture Scherzo und finale (…) Il lavoro venne presentato la prima volta in pubblico nel dicembre 1841 al Gewandhaus di Lipsia insieme alla versione originaria della Sinfonia in re minore, la futura Quarta.
(…) All’ascolto, l’orecchio è immediatamente colpito dalla freschezza di questa musica, dovuta sia a una scrittura frizzante, sia a un’orchestrazione tutto sommato contenuta. L’autore ne sottolineò infatti il “carattere leggero, amabile” sostenendo di Averla concepita “in uno stato d’animo lieto”
Federico Fornoni
Schumann - Sinfonia n.2
Schumann lavorò alla Sinfonia n.2 a partire dal dicembre del 1845, data in cui gli abbozzi presero forma; la composizione si protrasse per i primi mesi dell’anno seguente: era questo un periodo particolarmente difficile della sua vita, poiché si affacciarono per la prima volta i sintomi di quel disturbo mentale che lo condurrà alla follia e alla tomba nel volgere di dieci anni. Una sua testimonianza certifica come egli intendesse l’atto creativo della Seconda Sinfonia come uno dei mezzi – anzi il messo principale -- attraverso il quale lo spirito cercava di opporsi alle avversità del destino: “Posso ben dire che qui si concretizza e si manifesta la resistenza dello spirito ed è palese che qui io abbia cercato di lottare contro il mio stato”
Mario Marcarini
Schumann - Concerto per violino e orchestra
A indurre Schumann nel pieno della sua maturità compositiva a dedicarsi a un concerto per violino, fu senza dubbio l’amicizia con il famoso violinista Joseph Joachim. Composto in soli dieci giorni nel 1835, il concerto avrebbe dovuto essere presentato al pubblico dei Düsseldorfer Konzerte dei quali Schumann era direttore, con la moglie Clara e Johannes Brahms al pianoforte, Ma Johachim non eseguì mai il concerto e dopo la morte di Schumann non ne completò la revisione che gli aveva commissionato la vedova. Così il manoscritto rimase “sepolto” per trent’anni alla biblioteca di Stato di Berlino fino a che un nipote di Joachim riuscì a fare eseguire il concerto nel 1937 all’Opera di Berlino, anche se fu Yehudi Menuhin a portarlo a un successo che proseguì anche durante il nazismo.
Come scrive lo storico Nino Schilirò: “La propaganda nazista teneva a presentare il Concerto come il capolavoro romantico, l’anello mancante della catena che univa il Concerto per violino di Beethoven a quello di Brahms (1878), dopo che quello in Re minore op.64 (1844) dell’ebreo Mendelssohn era stato cancellato dal repertorio.”
RASSEGNA INTERNAZIONALE DI MUSICA ANTICA DEL COLLEGIO GHISLIERI DA MARZO A PAVIA PAVIA BAROCCA 2018 Mercoledì 21 marzo 2018_03_21, ore 21
Aula Magna del Collegio Ghislieri
Musiche di Händel e Bononcini
CORO E ORCHESTRA GHISLIERI
Direttore GIULIO PRANDI
Mercoledì 11 aprile 2018_04_11, ore 21
Aula Magna del Collegio Ghislieri
HESPERION XXI – JORDI SAVALL
Folias & Canarios
Sabato 21 aprile 2018_04_21, ore 21
Salone San Pio del Collegio Ghislieri
CHIARA ZANISI, violino GIULIA NUTI, clavicembalo
Musiche di J.S. Bach
Giovedì 3 maggio 2018_05_03, ore 21
Aula Goldoniana del Collegio Ghislieri
GIOVANNI ANTONINI, flauti OTTAVIO DANTONE, clavicembalo
La suave melodia
Lunedì 14 maggio 2018_05_14, ore 21
Aula Goldoniana del Collegio Ghislieri
RICERCAR CONSORT – PHILIPPE PIERLOT
Musiche di Sainte-Colombe, Couperin, Chambonniéres, Marais
Venerdì 8 giugno 2018_06_08, ore 21
Chiesa di San Luca
SCHOLA GREGORIANA GHISLIERI
MARIA CECILIA FARINA, organo
RENATO CADEL, direttore
Frescobaldi e il canto gregoriano
INGRESSO GRATUITO
Giovedì 14 giugno 2018_06_14, ore 21
Aula Magna del Collegio Ghislieri
LA FONTE MUSICA – MICHELE PASOTTI
ENIGMA FORTUNA
Sottotitolo: Ballate di Antonio Zacara da Teramo, un maestro dell'Umanesimo italiano
Mercoledì 4 luglio 2018_07_04, ore 21
Santa Maria Gualtieri
LA FONTE MUSICA – MICHELE PASOTTI
ORACULA SACRA
La musica sacra di Magister Zacharias, Canthor Domini Nostri Papae
Eventi fuori abbonamento
Lunedì 7 maggio 2018_05_07
Giovani musicisti che hanno partecipato alla prima edizione del Laboratorio Orchestrale Barocco di Ghislierimusica.
sotto la direzione di Vanni Moretto.
Lunedì 18 giugno 2018_06_18
Concerto per la ricerca a favore di PaviAIL
Coro Universitario del Collegio Ghislieri
con i giovani musicisti che hanno partecipato alla prima edizione del Laboratorio Orchestrale Barocco di Ghislierimusica.
Info biglietti Da 01/03 a 21/03 – Vendita nuovi abbonamenti 12/03 – Inizio vendita biglietti PREVENDITA online: www.paviabarocca.it call center VIVATICKET: 892 234 (servizio a pagamento) www.vivaticket.it RIVENDITA VIVATICKET A PAVIA: Nuova Libreria Il Delfino Piazza Cavagneria, 10 tel. 0382 309788 Biglietti acquistabili solo con carta di credito Associazione Ghislierimusica Piazza Ghislieri 5, 27100 Pavia Tel e fax: 0382 3786266 info@ghislierimusica.org - skype: ghislierimusica
IL COLLEGIO GHISLIERI E IL SUO ENSEMBLE RESIDENTE FESTEGGIANO IL QUINDICESIMO ANNO DI ATTIVITÀ MUSICALE
CON UNA NUOVA EDIZIONE DI PAVIA BAROCCA E UN NUOVO DISCO
In occasione del 15° anniversario delle attività musicali del Collegio Ghislieri e dell’ensemble residente Coro e Orchestra Ghislieri, Ghislierimusica presenta una nuova edizione di Pavia Barocca e l’uscita del primo CD per l’etichetta Arcana – Outhere.
Il disco, in uscita il 9 marzo 2018 prossimo, propone due capolavori del compositore italiano in prima edizione moderna e prima incisione, eseguiti insieme al soprano di fama internazionale Marlis Petersen e diretti da Giulio Prandi, la "Messa in Re maggiore" e il mottetto "Dignas laudes resonemus". Entrambe le opere sono frutto di recenti ricerche musicologiche a cura del Centro Studi Pergolesi di Milano e portano alla luce un nuovo aspetto del compositore, rivelando un Pergolesi dal carattere solenne ed energico, che completa e amplifica le atmosfere intime e drammatiche delle sue opere sacre più conosciute.
Pavia Barocca, la Rassegna internazionale di musica antica del Collegio Ghislieri, promossa da Ghislierimusica d’intesa e con il contributo del Comune di Pavia, riparte con la sua ottava edizione, che verrà inaugurata il 21 marzo 2018 da Coro e Orchestra Ghislieri con un concerto dedicato agli Anthems di Georg Friedrich Händel e di Giovanni Bononcini.
Quest’anno, la rassegna ospita due appuntamenti d’eccezione: il prossimo 11 aprile, per la prima volta a Pavia, il maestro catalano Jordi Savall insieme a Hespèrion XXI presentano Folias & Canarios, e il 3 maggio ritorna Giovanni Antonini insieme a Ottavio Dantone nel nuovo programma in duo "La suave melodia."
In cartellone anche un concerto bachiano del duo composto dalla violinista Chiara Zanisi e dalla clavicembalista Giulia Nuti; un appuntamento sul barocco francese con Ricercar Consort e Philippe Pierlot; il debutto della nuova Schola Gregoriana Ghislieri, diretta da Renato Cadel, insieme a Maria Cecilia Farina all'organo, e due programmi sulle opere sacre e profane di Zacara da Teramo eseguiti da La Fonte Musica e Michele Pasotti, che dedicheranno un percorso monografico di approfondimento al compositore del XIV secolo in qualità di ensemble associato di Ghislierimusica.
“Festeggiamo i nostri quindici anni di attività guardando al futuro – dichiara Giulio Prandi, direttore artistico della stagione – e investendo su due splendidi progetti nati sul nostro territorio: La Fonte Musica di Michele Pasotti, che diventa il nostro primo ensemble associato per il suo progetto discografico su Zacara da Teramo, e la Schola Gregoriana Ghislieri, che nasce raccogliendo l’impegno di Renato Cadel nello studio della prassi gregoriana del Settecento. Questi due progetti arricchiscono la programmazione di Pavia Barocca che, come sempre, offre alla città i migliori artisti del panorama barocco internazionale.”
Tra gli eventi fuori abbonamento troviamo, il 18 giugno, il consueto appuntamento con il concerto per la ricerca a favore di PaviAIL eseguito dal Coro Universitario del Collegio Ghislieri con i giovani musicisti che hanno partecipato alla prima edizione del Laboratorio Orchestrale Barocco di Ghislierimusica.
Proprio questi ultimi saranno protagonisti di un secondo evento, il 7 maggio, sotto la direzione di Vanni Moretto. Accanto ai concerti, Pavia Barocca offre una serie di eventi gratuiti: New Baroque Generation, lo spazio riservato alle presentazioni degli ensemble del progetto eeemerging (www.eeemerging.eu) in collaborazione con l’ISSM Vittadini nell’ambito dei “Tesori di Orfeo”, i Dialoghi in Musica, gli incontri pensati in forma di dialogo fra musicisti e studiosi, e le Passeggiate Organistiche in collaborazione con l’Associazione Lingiardi e il patrocinio del Touring Club Italiano per scoprire lo straordinario patrimonio organario della città.
#EstateSforzesca 2018
Cortile della armi del Castello sforzesco di Milano ESTATE SFORZESCA 2018
Stagione estiva organizzata dal Comune di Milano Appuntamenti in collaborazione con laVerdi Attenzione verificare eventuali variazioni sul sito ufficiale e il COSTO di ingresso, infatti non si tratta di concerti tutti gratuiti.
Calendario cronologico delle iniziative estate 2018
Sabato 09 Giugno 2018_06_09
Funfara con la Banda Osiris e la Civica Orchestra di Fiati
Sabato 9 giugno, alle ore 21.00, la Banda Osiris e la Civica Orchestra di Fiati di Milano inaugurano Estate Sforzesca nella splendida cornice del Cortile delle Armi, al Castello Sforzesco.
Funfara è il primo concerto di #EstateSforzesca, la rassegna di musica, teatro e danza che fino al 26 agosto anima le serate estive al Castello.
La banda è musica, festa, allegria, divertimento Funfara, con la Banda Osiris e la Civica Orchestra di Fiati di Milano, insieme sul palco di Estate Sforzesca per la serata inaugurale del 9 giugno promette tutto questo. La musica sarà anche una cosa seria, ma alla Banda Osiris piace seriamente prendersi gioco di lei. A perdifiato!
Musiche di Vivaldi, Mozart, Bizet, Strauss. Capobanda Luca Valenti. Durata 75 minuti.
Ingresso libero.
Lunedì 11 Giugno 2018_06_11
OnDance con Roberto Bolle
Lunedì 11 giugno alle ore 21.30 grande serata con Roberto Bolle che presenta a Estate Sforzesca lo spettacolo OnDance Opening Show, l'anteprima della festa della danza, o meglio di tutte le danze, che continua in città fino al 17 giugno. In programma una settimana di spettacoli con artisti internazionali e workshop per i giovani e, in tutta Milano, esibizioni, happening, flash mob, incontri.
Solo per la serata dell'11 giugno Roberto Bolle, la star più amata del palcoscenico contemporaneo, è sul palco di Estate Sforzesca, nella splendida cornice del Cortile delle Armi al Castello Sforzesco di Milano, con altri amici provenienti da tanti mondi diversi: dal cinema alla musica, alla danza nelle sue mille forme, alla tv.
A cura di Artedanza srl, durata 90 minuti
Ingresso libero e gratuito fino a esaurimento dei posti disponibili
Martedì 12 Giugno 2018_06_12
Assaggi di Commedie | Lo spettacolo nello spettacolo del Teatro Martinitt
Lo spettacolo si è tenuto al Teatro Martinitt, in via Riccardo Pitteri 58 a causa delle avverse previsioni metereologiche. Assaggi di Commedie, lo spettacolo nello spettacolo del Teatro Martinitt, è un'anteprima delle migliori dodici commedie italiane ed europee con una carrellata di brevi interpretazioni, si sposta dal palco del Castello Sforzesco al Teatro Martinitt a causa del rischio pioggia previsto per la serata. A cura di La Bilancia Produzioni - Teatro Martinitt. Durata 90 minuti
Mercoledì 13 Giugno 2018_06_13
Young on stage - Emergenza umanitaria alluvione in Kenya
Young on stage - Emergenza umanitaria alluvione in Kenya, un concerto tutto da ballare a sostegno di Africa Milele Onlus e delle popolazioni sfollate in Kenya nella più grave alluvione degli ultimi 50 anni. Sul palco 400 giovani musicisti, due orchestre, due cori, una compagnia di danza, dieci band rock, un ensemble di fiati, un gruppo di percussionisti e un'orchestra rock.A cura di Fondazione La Nuova Musica – Ricordi Music School. Durata 180 minuti
Ingresso libero
Giovedì 14 Giugno 2018_06_14
Focus DanceHaus
Si esibiscono i giovani talenti di DanceHaus, la dance-community più grande di Milano, con azioni performative che spaziano dalla ricerca della danza contemporanea alla spettacolarità del gesto acrobatico, al crossover delle danze urbane. Una serata all'insegna della forza creativa, della contaminazione stilistica, e della sperimentazione coreografica delle nuove leve della danza in tutte le sue forme. A cura di Sepama e Associazione ContART/DANCEHAUSpiù. Durata 70 minuti.
Venerdì 15 Giugno 2018_06_15
Orchestra Giovanile PEPITA
Ospite della serata il Trio Cavallazzi: tre fratelli giovani musicisti che si esibiranno come solisti e in ensemble con l'Orchestra. L'Orchestra Giovanile PEPITA è un progetto sociale di Children in Crisis Italy, un'associazione non profit nata in Italia nel 1999 che prevede la creazione di un'orchestra giovanile permanente a Milano per offrire l'opportunità a ragazzi privi di istruzione musicale di fare musica d’assieme e prevenire e superare le forme di disagio attraverso questa forma di aggregazione.
A cura di Associazione Children in Crisis Italy Onlus. Durata 70 minuti
Ingresso gratuito
Domenica 17 Giugno 2018_06_17
Gospel 4 Africa
Un grande concerto gospel, diretto dal M° Carlo Rinaldi. Cinquanta voci che accompagnano il pubblico in un viaggio unico attraverso emozioni di speranza e gioia. A cura di Pastorale Giovanile Opera Don Guanella di Como. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Lunedì 18 Giugno 2018_06_18 Civica Orchestra di Fiati di Milano
Classic & Modern sul palco di Estate Sforzesca con la Civica Orchestra di Fiati di Milano e la Fanfara del 3° Btg. Carabinieri "Lombardia".
Diretto da Andrea Bagnolo con le musiche di Cirenei, Bagnolo, Rossini, Verdi, Carmichael e Jones. Durata 75 minuti
Ingresso libero
Martedì 19 Giugno 2018_06_19
Giocastrocche Show
un pomeriggio tutto dedicato ai bambini sul palco di Estate Sforzesca, filastrocche, canzoncine, giochi di strada trasformati in musica dedicata ai più piccoli. A cura di Associazione Coro Piccoli Cantori di Milano. Durata 60 minuti. Ingresso libero
Martedì 19 Giugno 2018_06_19
Game of Sforza - I 50 anni che sconvolsero Milano
Lettura scenica scritta e interpretata da Davide Verazzani. Nell’immaginario popolare, gli Sforza non sono famosi quanto Borgia o Medici. Ma fasti e miserie dei componenti della famiglia che per 50 anni fu padrona assoluta di Milano, meritano ampiamente i riflettori. In un racconto divertente ma rigoroso, viene narrata la loro storia, avvincente e imprevedibile come una puntata di Game of Thrones. Per saperne di più del nostro passato, e accorgersi quanto sia simile, a volte, al presente.
A cura di Davide Verazzani e Dramatrà. Durata 90 minuti.
Mercoledì 20 Giugno 2018_06_20 Rane di Aristofane
Mercoledì 20 giugno ore 21.00 in scena sul palco di Estate Sforzesca lo spettacolo teatrale Rane di Aristofane. Dall'Atene del 405 a.C. la trama avventurosa di un viaggio nell'Ade del dio del teatro Dioniso in un concentrato di gag comiche e coinvolgenti.
Un viaggio nell'oltretomba; un dio, Dioniso, travestito da eroe; un servo. Questi gli elementi iniziali di un viaggio avventuroso e ricco di colpi di scena, fatto di incontri con personaggi del mito, mostri multiformi e animali stravaganti, alla ricerca dell’unica risposta alla crisi che attanaglia Atene: far risorgere il teatro riportando tra i vivi Euripide, sommo poeta.
A cura di Kerkís - Teatro Antico In Scena. Durata 90 minuti VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Giovedì 21 Giugno 2018_06_21
Festa della Musica con la Fanfara del Comando Regione Aerea
Esibizione della Fanfara del Comando 1ª Regione Aerea.
Programma Musicale della serata:
Primo tempo
Guglielmo Tell – Allegro - G. Rossini
Carmen – Preludio - G. Bizet
Danza Ungherese nr. 5 - J. Brahms
Inno delle Nazioni - G. Verdi
Tannhäuser – Gran Marcia dall’Opera - R. Wagner
La Corona d’Italia - G. Rossini
Secondo tempo
Moment for Morricone - arr. J. De Meji
Ci ritorni in mente - L. Battisti – arr. N. Gullì
SuperNomadi - arr. D. Furlano
Michael Bublè in Concert - arr. J. Van Kraeydonk
Mas que nada - J. Ben – arr. N. Iwai
Canto degli Italiani - M. Novaro – G. Mameli
A cura di Comando 1ª Regione Aerea. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Giovedì 21 Giugno 2018_06_21 Festa della Musica - No Singer Band
Giovedì 21 giugno ore 18.30 sul palco di Estate Sforzesca la Festa della Musica con l'esibizione della Fanfara del Comando 1ª Regione Aerea.
Programma Musicale della serata:
Primo tempo
Guglielmo Tell – Allegro - G. Rossini
Carmen – Preludio - G. Bizet
Danza Ungherese nr. 5 - J. Brahms
Inno delle Nazioni - G. Verdi
Tannhäuser – Gran Marcia dall’Opera - R. Wagner
La Corona d’Italia - G. Rossini
Secondo tempo
Moment for Morricone - arr. J. De Meji
Ci ritorni in mente - L. Battisti – arr. N. Gullì
SuperNomadi - arr. D. Furlano
Michael Bublè in Concert - arr. J. Van Kraeydonk
Mas que nada - J. Ben – arr. N. Iwai
Canto degli Italiani - M. Novaro – G. Mameli
A cura di Comando 1ª Regione Aerea. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Venerdì 22 Giugno 2018_06_22
Peter Cincotti
Venerdì 22 giugno ore 21.00 il palco di Estate Sforzesca ospiterà Peter Cincotti pianista newyorkese di fama internazionale, presenta il suo ultimo album, East of Angel Town. Long Way From Home.
Nato a New York ma dalle innegabili radici italiane, Cincotti ha passato gran parte della sua infanzia andando a scuola di giorno e suonando nei club di notte. Peter si è esibito nelle venue più prestigiose del mondo, dalla Carnegie Hall a L’Olympia di Parigi, e ha collaborato con artisti di ogni genere e provenienza, da Andrea Bocelli a David Guetta e David Foster.
Long Way from Home, il suo nuovo album, contiene 12 tracce in cui il musicista mescola con naturalezza pop, rock, blues e jazz, nel suo stile unico ed inconfondibile.
A cura di Barley Arts Promotion. Durata 80 minuti.
Sabato 23 Giugno 2018_06_23
Campusband Musica & Matematica - Edizione 3
Domenica 24 Giugno 2018_06_24 BandaFenice@AldaMeriniErotikamore
Domenica 24 giugno ore 21.30 il palco di Estate Sforzesca ospita BandaFenice@AldaMeriniErotikamore un evento di musica, poesia e teatro ricordando Alda Merini.
ErotiKamore è il primo romanzo breve di Alda Merini. Il titolo già spiega che nel suo svolgersi l'amore per lei non è mai disgiunto dal suo completamento carnale, cioè l'erotismo. Nel concerto di BandaFenice, tra e durante alcune canzoni, scorrono parti del romanzo di Alda Merini recitate da un attore. Marco Filatori voce; Marcello Ferrero chitarra, voce, armonica a bocca; Fulvio Santarpia batteria e voce; Giovanni Cannata contrabbasso; Marco Rossi tastiere; Giambattista Anastasio voce recitante. A cura di Teatro del Battito e Nuovo Teatro Ariberto Milano. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Lunedì 25 Giugno 2018_06_25 Disequilibri circensi
Lunedì 25 giugno ore 21.00 in scena sul palco di Estate Sforzesca lo spettacolo teatrale Disequilibri circensi in anteprima nazionale che racconta di migrazioni fisiche ed emotive, continui spostamenti, rappresentati da gruppo multietnico.
Disequilibri circensi è ambientato in un circo, grande metafora dell'essere in scena, rinchiusi o no. Il circo, gli equilibri, le distanze. Quanto misurano le distanze tra un essere umano e il resto del mondo? Tra me e te? Riconoscerci come acrobati della vita, come animali più o meno addomesticati, come clown in grado di ridere delle proprie miserie.
A cura di Opera Liquida - Casa di Reclusione Milano Opera. Durata 50 minuti.
Martedì 26 Giugno 2018_06_26 Orchestra Carish
Martedì 26 giugno ore 21.00 in occasione di Estate Sforzesca si esibirà l'Orchestra Carisch con un concerto per violino e orchestra op. 61 di Beethoven, la Carmen Fantasy di Pablo de Sarasade e Polacca di Paganini, con il direttore Alessandro Calcagnile e il violino solista Francesco Borali.
Durata 70 minuti
Ingresso libero
Mercoledì 27 Giugno 2018_06_27
The Little Prince
In scena al Castello Sforzesco l'opera The Little Prince di Rachel Portman, lo spettacolo finale con il coro di ragazzi e ragazze di Laboratorio Opera, progetto di formazione e divulgazione dell’opera contemporanea. Dirige Pilar Bravo; preparatore dell'orchestra Missak Baghboudarian; regia Federica Santambrogio; scenografie Clara Chiesa e Marta Vianello, supervisione di Maria Spazzi; coreografie Liz Piccoli. In scena Emmanuel Ducroz, Pietro Bolognini, Loris Fabiani. Con la collaborazione del Conservatorio di Badalona (Spagna) e il Liceo Musicale e Linguistico Carlo Tenca.
A cura di Associazione Solocanto. Durata 90 minuti.
Giovedì 28 Giugno 2018_06_28 ROCK SYMPHONY
Jon Lord
- Concerto for Group and Orchestra
ELP Emerson, Lake & Palmer
- Pictures at an Exhibition,Musorgsky
arr. per orchestra sinfonica e rock band di Ivan Merlini
Hammond Ivan Merlini
Batteria e Percussioni Tobia Scarpolini
Chitarra Matteo Giudici
Basso Elettrico Tony del Coco
Voce Alessandro Formenti
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Ernst Van Tiel
Cosa succede quando il Rock incontra la musica sinfonica? A questa domanda risponde l'Orchestra Verdi per il primo appuntamento della stagione estiva, eseguendo due capolavori nati proprio durante la grande stagione del Rock: il "Concerto far Group and Orchestra" di Jon Lord, leggendario fondatore dei Deep Purple, e i "Quadri di un'esposizione" nella reinterpretazione "progressive" della band britannica Emerson, Lake & Palmer. VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Venerdì 29 Giugno 2018_06_29 Civica Orchestra di Fiati di Milano - Fra America ed Europa
Venerdì 29 giugno ore 21.00 sul palco di Estate Sforzesca il concerto Fra America ed Europa, della Civica Orchestra di Fiati di Milano con la direzione di Luca Pasqua e il solista trombone Matteo De Luca.
Musiche di Sousa, Pryor, Manente, Langford e Williams.
Durata 75 minuti
Ingresso libero VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Sabato 30 Giugno 2018_06_30
Edda + Giorgio Canali
Edda, cantante della storica band Ritmo Tribale, e Giorgio Canali, insieme in un doppio concerto unico e straordinario. Giorgio Canali è considerato una della maggiori realtà del rock alternativo italiano per qualità, carisma, testi lucidi e potenti, impatto sonoro. Edda nasce artisticamente alla fine degli anni ’80 come cantante dei Ritmo Tribale, storica band seminale nel mondo del rock italiano, con cui ha realizzato cinque dischi e centinaia di concerti. A cura di Via Audio & Consorzio Eventi e Trenta. Durata 90 minuti.
Domenica 01 Luglio 2018_07_01 SOUNDTRACK SYMPHONY
Nino Rota
Suite orchestrale da Il Gattopardo
Suite orchestrale da Il Padrino
George Gershwin
Porgy and Bess: Symphonic Suite
Orchestra laVerdi per Tutti
Direttore Andrea Oddone
Lunedì 02 Luglio 2018_07_02 Tappers
Lunedì 2 luglio ore 21.30 lo swing protagonista sul palco di Estate Sforzesca con Tappers, la tap dance in tutte le sue forme e contaminazioni, fusi in un mix di generi e stili musicali che danno vita ad uno spettacolo sorprendente e scoppiettante.
Nel 2010 Gillian Bruce, coreografa, insieme a Marcello De Toffoli, compositore, musicista, Ilaria Suss e Valentina Bordi, da' vita a un gruppo di artisti unico in Italia, con una formazione ad altissimo livello nella disciplina del TIP TAP.
Lavoro costante, dedizione, sudore e precisione sono gli ingredienti per “dare voce ai loro piedi”, quei piedi che sostengono i danzatori e permettono ai TAPPERS di comunicare con il pubblico. Semifinalisti ad Italia’s Got Talent, dove anche il grande pubblico ha potuto apprezzare esibizioni che vanno oltre il “solito” tip-tap, i TAPPERS combinano comicità, tecnica e stili diversi per tutti i gusti.
A cura di Compagnia della Rancia. Durata 70 minuti
Ingresso libero
Martedì 03 Luglio 2018_07_03
Marina Rei e Paolo Benvegnù - Canzoni contro la disattenzione
Un concerto di narrazione coraggiosa, di esposizione della memoria. Canzoni del passato, del presente e del futuro, di disobbedienza verso la disattenzione. Un concerto di gioiosa appartenenza, che si snoda tra brani inediti, riletture di classici della canzone italiana e momenti più significativi dei rispettivi repertori. Canzoni come un viaggio nel tempo, seguendo un percorso di scoperta e di riscoperta della Parola, del Gesto, del corpo in campo, della nudità delle voci.
A cura de I Distratti. Durata 120 minuti.
Mercoledì 04 Luglio 2018_07_04
Diodato
Diodato, dopo la partecipazione al Festival di Sanremo con Roy Paci nella categoria big con il brano Adesso, torna in tour con il proprio progetto solista e la sua band. A cura di Shining Production. Durata 120 minuti.
Giovedì 05 Luglio 2018_07_05 Symphonic Beatles Mania
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Giovanni Marziliano
Si è tenuto in Auditorium causa maltempo VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Venerdì 06 Luglio 2018_07_06 Il Mercante di Venezia di Tournée da Bar
Venerdì 6 luglio ore 21.00 Il Mercante di Venezia di Tournée da Bar sbarca a Estate Sforzesca.
Davide Lorenzo Palla racconta Shylock, uno dei più popolari personaggi della storia del teatro, che da potenziale carnefice diventa vittima di se stesso e della giustizia. Musiche dal vivo di Tiziano Cannas Aghedu e regia di Riccardo Mallus.
Tournée da Bar è una giovane impresa culturale che ha portato con grande successo i classici di William Shakespeare nei bar di tutta Italia. Dopo aver intrattenuto, divertito e commosso gli avventori dei bar, il gruppo fa un passo in avanti nel progetto andando in scena su un palco vero e proprio e affinando gli strumenti di rilettura e messa in scena dei grandi classici shakespeariani.
Lo spettacolo alterna soggettive di molti personaggi, principali e secondari, nobili e popolani, che prendono vita nell'immaginazione del pubblico grazie alla narrazione, al coinvolgimento diretto degli spettatori, alla musica dal vivo e alla recitazione di alcuni brani shakespeariani. Un’alternanza continua tra comico e drammatico in cui la fantasia degli spettatori vola libera nella Venezia del ‘500.
A cura di Centro d’Arte Contemporanea Teatro Carcano. Durata 90 minuti. VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Sabato 07 Luglio 2018_07_07 Bande in festa!
Sabato 7 luglio ore 17.00 più di 150 musicisti si mettono in gioco sul prestigioso palcoscenico di Estate Sforzesca con le performance di Bande in festa! per rilanciare l'immagine della tradizione bandistica italiana.
Concerti itineranti tra Piazza d’Armi e Piazza del Cannone con musiche della tradizione bandistica italiana e internazionale. I suoni delicati di flauti e clarinetti contrapposti alle profonde tonalità di trombe, tromboni e tuba si fondono in una miscela di suoni amalgamata dagli euphonium e dal fagotto, sullo sfondo le acrobazie della ricca sezione delle percussioni che risuonano tra le storiche mura del Castello.
Con la partecipazione di:
Banda della Polizia Locale di Milano, Direttore Giorgio Poli
Corpo Musicale San Damiano Sant’Albino di Brugherio, Direttore Davide Miniscalco
Banda 4 giugno 1859 di Magenta, Direttore Michela Fassi
Banda de Cernüsc, Direttore Alberto Vitaloni
In collaborazione con ANBIMA. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Sabato 07 Luglio 2018_07_07 Civica Orchestra di Fiati di Milano - Jeux d’Enfants
Sabato 7 luglio ore 21.00 si esibisce tra le mura del Castello la Civica Orchestra di Fiati di Milano in occasione di Estate Sforzesca nel concerto Jeux d’Enfants, diretto da Carlo Balmelli con le musiche di Rossini, Bizet, Sparke, Mancini, Reed.
Programma
G. ROSSINI Scherzo per Banda (arr. A Scliaefer)
G. BIZET Jeux d'enfants. op. 22 (Arr C Balmelli)
P. SPARKE Merry-Go-Round
H. MANCINI Pie in the Face Polka
B. ULVAEUS/B. ANDERSSON Highlights from "Chess" (arr. J DeMeij)
A. REED Fifth Suite for Band 1. Hoe Down 2. Sarabande 3. Yamabushr Kagura 4. Hora
Durata 75 minuti.
Ingresso libero VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Domenica 08 Luglio 2018_07_08 Classical Greatest Hits
Rossini Guglielmo Tell - Sinfonia
Ponchielli Danza delle ore
Mascagni Intermezzo Cavalleria Rusticana
Wagner Cavalcata delle Valchirie
Musorgskij Notte sul Monte Calvo
Čajkovskij Ouverture 1812
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Maurizio Billi VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Lunedì 09 Luglio 2018_07_09 San Vittore Globe Theatre Atto II. Le Tempeste
Lunedì 9 luglio ore 21.00 il San Vittore Globe Theatre sale sul palco di Estate Sforzesca per lo spettacolo teatrale Atto II. Le Tempeste, un naufragio e poi avventura e sopravvivenza, ispirato a La Tempesta di Shakespeare, parla di libertà, possibilità di trasformazione, cittadinanza e condivisione. Rappresentato al Piccolo Teatro, dopo un passaggio dalla Rotonda di San Vittore, Le Tempeste approda in versione open air al Castello Sforzesco, con le attrici detenute in libera uscita.
Lo spettacolo è il risultato di un laboratorio di auto-drammaturgia che unisce i versi shakespeariani ai versi, ai vissuti e alle storie delle attrici detenute. Racconti, tempeste e naufragi diventano specchio della deriva di ogni singolo e al tempo stesso l’arte, il teatro, la scrittura diventano il mezzo per salvarsi.
Regia di Donatella Massimilla.
A cura di CETEC, in collaborazione con il Piccolo Teatro di Milano. Durata 75 minuti.
Martedì 10 Luglio 2018_07_10
Dargen D’Amico - Variazioni di Primavera Tour
Nel suo ottavo disco Variazioni, Dargen D'Amico cambia di nuovo le carte in tavola, fondendo il rap con la musica colta grazie al pianoforte di Isabella Turso e dando vita a un un progetto originale, intenso ed emozionale, interamente prodotto da Tommaso Colliva. Dargen D’Amico adatta la pesantezza polisillaba delle nostre parole alla carta quadrettata del beat, con un notevole funambolismo adottando una notevole eleganza di suo lessico, o ancora una disinvoltura nell'accentazione e nelle cesure, riuscendo a far risuonare un’immagine dopo che la parola è svanita.
A cura de I Distratti. Durata 120 minuti
Mercoledì 11 Luglio 2018_07_11
Wrongonyou + special guest Dardust
Wrongonyou presenta l’album Rebirth , arrivato a marzo a coronamento di un lungo percorso, pieno di soddisfazioni che lo ha portato a esibirsi in tantissimi live in Italia e all’estero fino a raggiungere i palchi di prestigiosi festival internazionali come Eurosonic, Primavera Sound, Europavox, Bime e Home Festival. Wrongonyou, all’anagrafe Marco Zitelli, si è avvicinato alla musica folk grazie ad artisti internazionali come Bon Iver e Fleet Foxes. Da subito si è affermato come un giovane talento fuori dal comune, attento alla melodia e alla sperimentazione, con la sua musica innovativa e autentica che arriva dritto al cuore.
Giovedì 12 Luglio 2018_07_12 Jazzy Night al Castello
Gershwin Ouverture Girl Crazy
Gershwin Rhapsody in Blue
Gershwin Americano a Parigi
Čajkovskij/Elligton The Nutcracker Suite
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Pianoforte Luca Buratto
Direttore José Antonio Montaño VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Venerdì 13 Luglio 2018_07_13
L'uomo bianco nella foto
A 50 anni dall'anno delle rivolte e delle contestazioni, dall’uccisione di Bob Kennedy e Martin Luther King, dalla storica foto della premiazione dei 200 metri piani a Mexico City e la protesta silenziosa di Smith e Carlos; la storia incredibile del velocista bianco, l’australiano Peter Norman, che era con loro sul podio. Dagli altari alla polvere, con l’unica colpa di essere coerente con i propri valori di giustizia e convivenza pacifica.
A cura di Davide Verazzani e Dramatrà. Durata 75 minuti.
Sabato 14 Luglio 2018_07_14 4 + 4 Stagioni
Vivaldi Le Quattro Stagioni
Piazzolla Cuatro Estaciones Porteñas
Ensemble laBarocca
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Ruben Jais VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Domenica 15 Luglio 2018_07_15 Una valigia più Ligera
Domenica 15 luglio ore 21.15 andrà in scena lo spettacolo teatrale e musicale Una valigia più Ligera sul palco di Estate Sforzesca. Chi ama Milano, la sua storia, le sue canzoni, le sue leggende, non può perdersi questo spettacolo, ideato da Piero Colaprico: la memoria come sguardo sul futuro e i ricordi di una metropoli come radici.
Tutto era cominciato oltre dieci anni fa, con Milanoir Milanuit: Una valigia più ligera riprende una parte del discorso, questa volta con Valerio Bongiorno, Virginia Zini e lo stesso Colaprico in scena, e con la partecipazione di Giancarlo Peroncini detto el Pelè, e dei musicisti Guido Baldoni, Raffaele Kohler e Nadir Scartabelli. Con Colaprico, giornalista e scrittore, nel corso degli anni hanno recitato in formazione variabile Luciano Lutring, il solista del mitra, El Pelè, la Didi, e cioè l’ultima cantante della Ligera, Davide Tinelli detto Atomo, e notevoli attori di prosa come Arianna Scommegna, Alessandro Castellucci e Marco Balbi.
A cura di ATIR Teatro Ringhiera. Durata 90 minuti.
Lunedì 16 Luglio 2018_07_16 Le più belle pagine de L’elisir d’amore
Lunedì 16 luglio ore 21.00 il concerto Le più belle pagine de L’elisir d’amore in occasione di Estate Sforzesca, duetti, romanze, canzoni antiche e pot-pourri, tratti dall’Opera di Gaetano Donizetti.
L’Associazione Nazionale Lirica Domani, premiata con Benemerenza Civica 2009 per Meriti Artistici, propone Concerti Lirici con giovani cantanti, che si esibiscono nei grandi teatri nazionali e internazionali, accompagnati al pianoforte e con altri strumenti. In questa rappresentazione si canteranno le più belle pagine di L'elisir d'amore.
L’associazione, costituita nel 2000, è stata fondata dal Tenore Vincenzo Puma e organizza ogni anno il Concorso Lirico Internazionale Magda Olivero, che quest’anno raggiunge il suo XI anno. Questi spettacoli serviranno a far cantare e a dare esperienza ai giovani.
A cura di Associazione Lirica Domani. Durata 90 minuti.
Martedì 17 Luglio 2018_07_17
Sananda Maitreya
Martedì 17 luglio ore 21.30 in concerto Sananda Maitreya sul prestigioso palco di Estate Sforzesca.
Sananda Maitreya, nuova vita artistica di Terence Trent d’Arby, star mondiale del soul degli anni ’90, oggi rinasce con un viaggio discografico dalle sfumature mitologiche, celebra i trent’anni di carriera dalla prima uscita di Introducing the hardline according to Terence Trent D’Arby con Prometheus e Pandora un concept album triplo di 53 brani.
Mercoledì 18 Luglio 2018_07_18
Bilal
Mercoledì 18 luglio ore 21.30 in concerto per Estate Sforzesca il cantante Bilal, uno degli artisti più dinamici della nostra epoca, una figura eclettica, capace di passare dal gospel al jazz, dal soul al blues fino ad arrivare al più moderno hip-hop. ATTENZIONE: il concerto di Bilal è stato annullato Per informazioni: info@viaaudio.it Per i dettagli sui rimborsi consultare la pagina dell'evento Per informazioni: info@viaaudio.it
Giovedì 19 Luglio 2018_07_19
New York Ska Jazz Ensemble
New York Ska Jazz Ensemble è un progetto creativo dallo stile unico. Un insieme di musicisti eterogenei che non perde occasione per tornare ad esibirsi dal vivo, attività che negli anni non sembra stancarli, al contrario i loro show sono da sempre una vera garanzia.
Multiculturali, aperti, con un sound che spazia dallo ska al reggae, dalla dance hall al rocksteady, la New York Ska Jazz Ensemble è da sempre la colonna sonora ideale per una serata di festa e allegria. Ritmi incalzanti a cui è difficile sottrarsi, sanno contagiare il pubblico con la loro incredibile energia e ogni volta soddisfano le aspettative, portando sui palchi di tutto il mondo show fenomenali.
Nati a New York, sono una di quelle geniali e instancabili formazioni che vanno sempre oltre gli schemi, e che non bisogna perdere l’occasione di vedere dal vivo.
A cura di Hub Music Factory. Durata 90 minuti.
Venerdì 20 Luglio 2018_07_20
Albert Lee
Venerdì 20 luglio ore 21.00 in concerto in occasione di Estate Sforzesca il chitarrista Albert Lee. Noto per il suo virtuosismo e per la particolare tecnica mista plettro e dita della mano destra, chiamata chicken picking, torna in Italia il musicista britannico che ha collaborato con i più grandi artisti di sempre, tra i quali Ritchie Blackmore, Joe Cocker, Ian Paice, Eric Clapton, Emmylou Harris, Tommy Emmanuel.
Sabato 21 Luglio 2018_07_21
Take it Easy Summer Edition
Giorgia Angiuli in live, compositrice e polistrumentista, la musicista classica convertita all’elettronica si esibirà in una performance multi-sensoriale, combinando suoni, immagini e persino odori. Sul palco insieme a lei, i resident djs del collettivo milanese DJLMP – Bugsy – Dirty Channels.
Domenica 22 Luglio 2018_07_22
Fabricas
I suoni e la scena evocano i rumori dei macchinari, avvolgono le testimonianze dei lavoratori e delle loro famiglie in un grande mondo musicale che universalizza il tema del lavoro, trascende le cronache particolari e ci restituisce uno scenario allargato, costruendo un ponte tra Italia e Argentina.
Con Manuel Ferreira e con Mauro Buttafava chitarra e percussioni, Gianmaria Stelzer al violoncello e Marco Fiori alla tromba. Regia e drammaturgia di Elena Lolli e Manuel Ferreira, video di Daniele Cereda e allestimento di Andrea Violato.
A cura di Associazione Culturale Alma Rosè. Durata 70 minuti.
Lunedì 23 Luglio 2018_07_23 The Huntertones
Lunedì 23 luglio ore 21.30 si esibisce sul palco di Estate Sforzesca il gruppo musicale The Huntertones, direttamente da New York, con sassofono, sousaphone e beat-box. Un sound avventuroso e originale ottenuto fondendo jazz, funk, soul, hiphop, R&B, e rock&roll.
I suoi componenti vantano collaborazioni importanti tra cui quella con il collettivo Snarky Puppy, Jon Batiste e Stay Human, O.A.R., Andy Grammar e Allen Stone, tra i molti altri.
Resident band a Umbria Jazz 2017 ritornano in Europa per il secondo anno consecutivo sulle ali di un crescente successo e di una lunga tournè in Sud America.
A cura di Musicamorfosi. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Martedì 24 Luglio 2018_07_24
Naughty Professors
Le loro avventurose registrazioni così come i concerti selvaggi riscuotono un successo mondiale di pubblico e critica, catturando l’attenzione di artisti di caratura internazionale.
Nel maggio 2017 è uscito Identity che li vede collaborare con artisti tra cui Ivan Neville e David Shaw dei Revivalists. A cura di Musicamorfosi. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Mercoledì 25 Luglio 2018_07_25
Led Zeppelin Suite
Un rinnovo nell'esplorazione attorno all'universo rock riproponendo una suggestiva rilettura dei mitici Led Zeppelin in una Suite capace d’intrecciare, rileggere e trasfigurare i primi quattro album della gloriosa band di Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones e John Bonham.
Le nuove e ispirate composizioni pescano elementi costruttivi dai materiali del celebre dirigibile amalgamandoli in un patchwork che integra geniali arrangiamenti per orchestra, episodi solistici e riff originali. Una scatola sonora che mescola il linguaggio permeabile del jazz a quello estroverso del rock, per accompagnarci in un territorio senza confini.
A cura di Musicamorfosi. Durata 90 minuti.
Ingresso libero
Giovedì 26 Luglio 2018_07_26
Joan as Police Woman - Damned Devotion Tour
Damned Devotion Tour, nella splendida cornice del Castello Sforzesco. Multistrumentista newyorkese originale e stravagante, già collaboratrice di artisti del calibro di Elton John, Lou Reed, Nick Cave, Rufus Wainwright, Antony e Battiato, Joan as Police Woman presenterà al pubblico il nuovo album Damned Devotion. Joan Wasser ha celebrato nel 2016 una decade di successi internazionali con Let It Be You, il disco realizzato in collaborazione con Benjamin Lazar Davis, e torna con Damned Devotion, il nuovo album su etichetta Pias.
Già nota per le sue emozionanti performance e i suoi testi aspramente onesti, Damned Devotion ci mostra la versione più cruda di Joan. Il primo singolo ad essere condiviso è Warning Bell, una tenera ed incantevole canzone legata al rimpianto in cui Joan parla dell’ “essere romantica e dell’ingenuità che ne deriva. Nonostante non voglia perdere la mia innocenza, sono stata in situazioni in cui avrei voluto un allarme che mi svegliasse dai miei sogni”.
A cura di I Distratti. Durata 120 minuti.
Venerdì 27 Luglio 2018_07_27 Civica Orchestra di Fiati di Milano e Banda de I Martinitt - Sacro e profano
Programma
G. HOLST First Suite inE-Flat, Op. 28 No. 1 (Chaconne - Intermezzo - March)
G. HOLST Second Suite in F. Op. 28 No. 2 (March)
R. GALANTE Cry of the Lasi Uniconr
S. REINEKE The Witch and the Saints
J. DE HAAN The Saints and the City
S. REINEKE Fate of thè Goods
Civica Orchestra di Fiati di Milano e Banda de "I Mattiniti"
Direttore: Michele Fioroni
Venerdì 27 luglio ore 21.00 in occasione di Estate Sforzesca , l'esibizione della Civica Orchestra di Fiati di Milano e Banda de I Martinitt in Sacro e profano, nel magnifico Cortile delle Armi del Castello Sforzesco. Direzione di Michele Fioroni e musiche di Holst, Galante, Reinke e de Haan.
info su Michele Fioroni, direttore d'orchestra BANDA DE "I MARTINITT" Civica Orchestra di Fiati - Milano (COF)
Durata 75 minuti.
Ingresso libero. VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Sabato 28 Luglio 2018_07_28A cura di Balletto di Milano. Romeo e Giulietta
Sabato 28 luglio ore 21.00 nell'incantevole cornice di Estate Sforzesca va in scena Romeo e Giulietta, uno spettacolo di danza indimenticabile, su musiche di Čajkovskij, ispirato al dramma di Shakespeare e interpretato dai talentuosi danzatori della compagnia del Balletto di Milano.
È la più grande storia d’amore di tutti i tempi: Romeo e Giulietta, eletti a simbolo dell’amore eterno, icone dell'amore in contrasto con la società e il mondo. Scritta da W. Shakespeare tra il 1594 e il 1596, la tragedia è da sempre uno dei titoli più rappresentati ed è stata oggetto di riduzioni musicali tra le quali la versione con le musiche di Čajkovskij.
Nella coreografia creata da Federico Veratti per il Balletto di Milano la ricchezza di passi trionfa nelle danze d'assieme, la ricerca di un'estetica personale si accentua negli emozionanti passi a due, i virtuosismi classici si fondono con armonia con espressioni moderne rivelando la straordinaria padronanza della tecnica per giungere a dinamiche diverse e di diverso approccio. Una sinfonia di oro e argento domina la scena sia per gli originali costumi delle due famiglie rivali simboleggiate dai due colori, sia per le scene di Marco Pesta, reinterpretazione della tradizione veronese. La musica di P.I. Čajkovksij è uno degli elementi caratterizzanti e la ricerca musicale commissionata dalla Direzione artistica, iniziata a Mosca dal Maestro Bogarad e portata a termine dal Maestro Michele Rovetta, è stato un lavoro complesso, partito dagli archivi di Mosca.
Durata 90 minuti. VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Domenica 29 Luglio 2018_07_29
AUT - Un viaggio con Peppino Impastato
Domenica 29 luglio ore 21.30 lo spettacolo teatrale AUT – Un viaggio con Peppino Impastato in occasione Estate Sforzesca, Aut è un viaggio di un treno fantasma, un treno che corre su quelle rotaie che saranno la tomba di Peppino Impastato.
Il protagonista è seduto su quel treno e dal finestrino vede passare la sua vita. Vita che era lotta e politica. Il treno e la radio diventano teatro per raccontare la sua storia. Peppino si racconta dal microfono di radio AUT e sbeffeggia, urla, canta, sputa parole e piange tutta la rabbia e la vergogna per la sua terra corrotta e malata di mafia.
Di Simona Migliori, Paolo Trotti, Giuseppe Aducci con la regia di Paolo Trotti e la partecipazione di Stefano Annoni.
A cura di Teatro Linguaggicreativi/ArteVOX. Durata 60 minuti.
Lunedì 30 Luglio 2018_07_30
Gran Galà di Danza
Lunedì 30 luglio ore 21.00 sul palco di Estate Sforzesca tutta l'eleganza del Gran Galà di Danza, uno speciale Gran Galà interpretato dai migliori allievi delle Accademie di Danza milanesi. Una vetrina per scoprire i nuovi talenti destinati a diventare gli artisti di domani.
A cura di Muse Solidali.
Martedì 31 Luglio 2018_07_31
Journey Through the Secret Life of Plants di Stevie Wonder
Area M Orchestra, diretta da Pino Iodice, eseguirà le musiche del celebre disco Journey Through the Secret Life of Plants, composte e incise da Stevie Wonder nel 1979. Curiosamente si tratta del primo disco con strumenti interamente campionati. A distanza di quasi 40 anni, Area M Orchestra ce ne restituisce il fascino unplugged.
Sicuramente ispirato al contesto naturale dell’Orto Botanico Città Studi, il lavoro orchestrale che Area M Orchestra si prefigge è quello di restituire per Big Band uno dei grandi repertori creati dal grande musicista, compositore e cantante di Saginaw nel Michigan che aveva inciso nel 1979 campionando - lui polistrumentista - tutti gli strumenti musicali. Il mistero della nascita e del fervore della natura viene catturato da Wonder e restituito agli spettatori attraverso la sua profonda ed ingenua stupefazione.
A cura di Area Musica - Città Studi Sound
AGOSTO
Mercoledì 01 Agosto 2018_08_01 Omaggio a Gioachino Rossini
Mercoledì 1 agosto ore 21.30 in occasione di Estate Sforzesca va in scena il concerto Omaggio a Gioacchino Rossini nel magnifico Cortile delle Armi del Castello Sforzesco per un'atmosfera unica. Nel 150° anniversario della morte di Gioachino Rossini, l’Orchestra I Pomeriggi Musicali presenta un concerto interamente dedicato al compositore pesarese, proponendo alcune tra le più note sinfonie che hanno reso la sua opera immortale.
Programma:
Gioachino Rossini:
Il Barbiere di Siviglia, ouverture
Sinfonia al Conventello
La cambiale di matrimonio, sinfonia
Guglielmo Tell, Pax de six dal balletto
Il signor Bruschino, ouverture
La Scala di Seta, ouverture
Sinfonia in Re maggiore, Bologna
Il Barbiere di Siviglia, temporale
L'Inganno Felice, ouverture
L'Italiana in Algeri, ouverture
Direttore: Alessandro Calcagnile Orchestra I Pomeriggi Musicali
A cura di Fondazione I Pomeriggi Musicali. Durata 70 minuti. VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Giovedì 02 Agosto 2018_08_02
The Double Cut
Lo scorso anno il quartetto ha eseguito con successo le proprie musiche per Area Musica Estate mentre quest’anno il progetto viene riproposto con un altro respiro, sfruttando un arrangiamento orchestrale per Big Band. Ne viene fuori uno stimolante percorso a rileggere quasi in tempo reale musiche composte ed incise di recente per facilitarne l’inserimento nel repertorio della neonata Area M Orchestra. Musiche originali di Tino Tracanna, Massimiliano Milesi, Giulio Corini e Filippo Sala
Ensemble: Area M Orchestra – 16 elementi In collaborazione con il Dipartimento del Jazz del Conservatorio di Musica Giuseppe Verdi di Milano A cura di Area Musica – Città Studi Sound. Durata 75 minuti.
Venerdì 03 Agosto 2018_08_03
TREdiTRE - CHRONOS
Venerdì 3 agosto ore 21.00 lo spettacolo di danza contemporanea TREdiTRE - Chronos va in scena al Castello per Estate Sforzesca. Una serata con due differenti performance: la prima porta in scena una danza fatta di respiri, forza, delicatezza e ironia, in cui le danzatrici utilizzano il movimento per arricchire di nuove sfumature le composizioni di Vivaldi; la seconda nasce dall'intima necessità di esternare le proprie inquietudini riguardo allo scorrere del tempo.
TREdiTRE, coreografia di Roberto Altamura, nasce dall'esigenza di utilizzare il corpo del danzatore come strumento al servizio del movimento e della musica. La scelta dei colori in scena non è casuale: simili ai tre colori primari, le tre danzatrici rappresentano persone ed entità a sé stanti, pronte però, quando si incontrano, a fondersi in un tutt'uno.
Chronos, coreografia di Roberto Altamura e Vittoria Brancadoro, nasce dal bisogno di esternare i propri dubbi riguardo allo scorrere del tempo. Non possiamo controllarlo o manipolarlo, siamo inermi di fronte ad esso. Parlarne diventa allora antidoto contro l'oppressione e l'ossessione di un tempo che ci sfugge dalle mani senza che possiamo fare nulla per fermarlo.
A cura di Milano Contemporary Ballet. Durata 90 minuti.
Sabato 04 Agosto 2018_08_04 La Vie en Rose - Bolero
abato 4 agosto ore 21.00 Il Balletto di Milano si esibisce sul palco di Estate Sforzesca per lo spettacolo La Vie en Rose - Bolero, una serata di grande danza in onore della musica francese. La parte iniziale, dedicata agli chansonnières con un collage di straordinarie coreografie su indimenticabili brani, a cui segue nella seconda parte il balletto simbolo del 900, il Bolero di Maurice Ravel.
La prima parte si compone di suggestive coreografie su alcune tra le più belle canzoni di Charles Aznavour, Jacques Brel, Edith Piaf e Yves Montand. Sognare sulle note de La vie en rose, emozionarsi con Ne me quitte pas, divertirsi con Les Comediens, sorridere con Sur la table e altri. Tanti successi indimenticabili in un susseguirsi di quadri che, passando dall'ironia alla nostalgia e giocando con gli stereotipi culturali, ha già conquistato migliaia di spettatori in tutto il mondo.
La dedica alla musica francese non può non essere fatta anche con il Boléro di Maurice Ravel, un brano dalla forza dirompente e dalla struttura geniale, il cui ritmo ossessivo evoca la seduzione. La sorprendente coreografia creata per il Balletto di Milano tuttavia non vuole essere solo gioco di seduzione, ma rappresentare l'eterna storia di una nascita, di un'attrazione inevitabile verso un essere simile, di un moltiplicarsi di incontri.
A cura di Balletto di Milano. Durata 90 minuti.
Martedì 07 Agosto 2018_08_07
Variegato all’amore
Martedì 7 agosto ore 21.00 il Cortile delle Armi del Castello si tinge di Variegato all'amore in occasione di Estate Sforzesca. Il regista e attore Andrea Tibaldi orchestra un eccentrico teatrino in cui quattro bislacchi personaggi, attraverso il repertorio del Varietà e del teatro di Rivista, indagano le pieghe dell’amore.
Mercoledì 08 Agosto 2018_08_08
Living in a material world – Omaggio a George Harrison
Mercoledì 8 agosto ore 21.30 sul palco di Estate Sforzesca va in scena il concerto Living in a material world – Omaggio a George Harrison.
Area M Orchestra, diretta da Oscar Del Barba, riscopre il talento compositivo di George Harrison, dai Beatles agli anni successivi, contribuendo a consacrare la sua figura sullo stesso livello non solo dei suoi celebri colleghi, John Lennon e Paul Mc Cartney, ma dei maggiori compositori del 900.
Il titolo di questo concerto riprende il celebre e magnifico documentario di Martin Scorsese dedicato alla vita e alla musica del più enigmatico dei quattro Beatles e quello del disco che il Beatle tranquillo aveva pubblicato nel 1973. Il raffronto con queste opere immortali si ferma però qui, per il contenuto stesso dell’iniziativa che intende proporre un credibile e il più completo possibile ritratto in musica del celebre autore di My Sweet Lord e di tante altre famosissime canzoni.
Il desiderio è quello di ricreare la delicata ed affettuosa atmosfera che aveva pervaso l’omaggio che i suoi indimenticabili amici di una vita, da Eric Clapton a Billy Preston, da Paul McCartney a Ravi Shankar, da Tom Petty a Ringo Starr, gli avevano tributato nel 2002, ad un anno dalla morte, sul palco della Royal Albert Hall di Londra.
A cura di Area Musica – Città Studi Sound. Durata 75 minuti.
Giovedì 09 Agosto 2018_08_09
Il mucchio selvaggio di Sam Peckinpah
Area M Orchestra, diretta da Corrado Guarino, eseguirà le musiche del film mentre sullo schermo scorreranno le immagini di quello che è considerato uno dei riferimenti ideologici per il mondo culturale degli anni '60.
E’ un progetto Movie and Jazz che Arti e Corti dedica al grande cineasta Sam Peckinpah. Il Mucchio Selvaggio è stato uno dei riferimenti per il mondo culturale degli anni '60 è stato prodotto e si è affiancato alla Contestazione Studentesca. Non ci dobbiamo però dimenticare che è soprattutto un grande film con musiche indimenticabili e da riscoprire.
Arti e Corti torna al cinema proponendo un film avvincente con l’esecuzione dal vivo della sua stupenda colonna sonora. A cura di Area Musica – Città Studi Sound. Durata 75 minuti.
Venerdì 10 Agosto 2018_08_10 Notturni in Castello - Vivaldi, le quattro stagioni
Milano Chamber Orchestra
Glauco Bertagnin, violino solista e maestro concertatore
Antonio Vivaldi - da "L'Estro Armonico": Concerto in re maggiore per violino, archi e basso continuo, op. 3n.9 (Allegro/Larghetto/Allegro)
Antonio Vivaldi - da "II Cimento dell'Armonia e dell'inventione",
Le Quattro Stagioni:
Concerto per violino e archi in mi maggiore
La Primavera (Allegro/Largo/Allegro)
Concerto per violino e archi in sol maggiore
L'Estate (Allegro/Adagio/Presto)
Concerto per violino e archi in fa maggiore
L'Autunno (Allegro/Adagio molto/Allegro)
Concerto per violino e archi in fa minore
L'Inverno (Allegro non molto/Largo/Allegro)
Venerdì 10 agosto ore 21.00 la grande musica classica va in scena sul palco di Estate Sforzesca con il concerto Notturni in Castello Vivaldi, Le Quattro Stagioni. Da Il cimento dell'armonia e dell'invenzione i quattro celebri concerti per violino di Antonio Vivaldi, maestro della musica barocca del settecento, interpretati dalla Milano Chamber Orchestra e da Glauco Bertagnin, virtuoso d’assoluta statura e primo violino dei Solisti Veneti, noto a livello internazionale per la sua intensa attività cameristica nei più famosi teatri e festival internazionali.
A cura di Associazione Amici della Musica Milano. Durata 75 minuti.
Ingresso a pagamento 15 Euro VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Sabato 11 agosto 2018_08_11 ore 21.00
in occasione di Estate Sforzesca il concerto Notturni in Castello Verdi/Puccini/Mascagni.
G. Rossini - Italiana in Algeri, Ouverture
G. Rossini - Il barbiere di Siviglia, Largo al factotum
G. Verdi - La traviata, Preludio Atto 1
G. Verdi - Il trovatore, Tacea la notte placida
G. Verdi - La traviata, Dite alla giovine
G. Verdi - Nabucco, Ouverture
G. Verdi - Rigoletto, La donna è mobile
G. Verdi - Rigoletto, Cortigiani vil razza dannata
P. Mascagni - Cavalleria Rusticana, Intermezzo
G. Puccini - La boheme, Mi chiamano Mimi
G. Puccini - Tosca, Lucean le stelle
G. Verdi - Vespri Siciliani, Mercé dilette amiche
G. Puccini - Turandot, Nessun Dorma
Katerina Kotsou, soprano
Alessandro Kim, tenore
Gabriele Nani, baritono
Milano Chamber Orchestra
Direttore Lorenzo Passerini
Un recital lirico con la Milano Chamber Orchestra, diretta da Lorenzo Passerini, Katerina Kotsou soprano, Alessandro Kim tenore e Gabriele Nani baritono, che interpreteranno le drammatiche e struggenti eroine pucciniane, i tormentati personaggi di Mascagni, e gli eroi terribilmente umani delle arie verdiane. Da La Bohème a Cavalleria Rusticana e Aida, da Rigoletto a Turandot e La Traviata.
A cura di Associazione Amici della Musica Milano.
Durata 75 minuti.
Ingresso a pagamento 15 Euro VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Martedì 14 agosto 2018_08-14 ore 21.00
al Castello va in scena MilleMigliaMusica
in occasione di Estate Sforzesca. Una serata di musica e condivisione con Cinzia Leone, Marco Ferradini, Giada, Jordan Brown, Charlotte Ferradini, Ujig & Lucky L.
L'evento è un viaggio ideale che percorre, tra Teatro e Musica, le mille miglia delle diversità italiane e si inquadra nel progetto culturale che è bandiera dell’associazione MuoviLaMusica, che abbraccia la condivisione e il dialogo tra tradizioni e culture differenti che fanno parte della storia d'Italia.
Sigla di apertura dell'evento sarà il doveroso omaggio a Lucio Dalla, con la sua canzone Nuvolari, perfetta colonna sonora della proiezione di un breve video di auto storiche in gara.
A cura di Associazione Muovilamusica.
Durata 120 minuti.
Ingresso a pagamento
Mercoledì 15 agosto 2018_08_15 ore 20.00
va in scena sul palco di Estate Sforzesca lo spettacolo
Nuova Barberia
Carlone e Anna Molly al Castello. Ferragosto al Castello con uno spettacolo di circo contemporaneo e la musica anni 70 e 80 di Anna Molly.
Fino a mezzo secolo fa la barberia era un punto di riferimento per le persone, c’era la musica, il caffè e c’erano gli aneddoti balzani del fidato barbiere. L’idea portante dello spettacolo è ricreare l’atmosfera di quei tempi non troppo lontani in cui il barbiere intratteneva i suoi clienti. Lo spettacolo gioca sul tempo dell’attesa. Attesa del cliente da parte dei barbieri che ingannano il tempo cimentandosi in singolari dimostrazioni di abilità e attesa anche da parte dello spettatore. Essere barbieri significa avere un cliente così come essere attori significa avere un pubblico.
A cura di Comune di Milano, Teatro Necessario e Daab Snc.
Ingresso libero
Venerdì 17 agosto 2018_08_17 ore 21.00
per Estate Sforzesca il concerto Notturni in Castello Morricone/Piovani/Rota Milano Chamber Orchestra diretta da Marco Seco
A. Cicognini - Miracolo a Milano
E. Morricone - C'era una volta in America
N. Piovani - Intervista
E. Morricone - Mission "Gabriel's Oboe"
E. Morricone - C'era una volta il west
N. Piovani - La vita è bella
E. Morricone - Nuovo Cinema Paradiso
M. Del Soldà - Omaggio a Nino Rota
La Milano Chamber Orchestra, diretta da Marco Seco propone una serata all’insegna della musica per il cinema con le colonne sonore di tre maestri italiani: Ennio Morricone, Nino Rota e Nicola Piovani.
Il cinema protagonista con tre celebri compositori di colonne sonore: Ennio Morricone, premio Oscar alla carriera per i suoi magnifici e multiformi contributi nell'arte della musica per film, inesauribile creatore di emozioni sonore, dai western di Sergio Leone ai grandi registi americani; Nino Rota, dalle melodie eleganti, premio Oscar per Il Padrino, famoso il suo lungo sodalizio con Federico Fellini; Nicola Piovani, erede di Rota nel cinema e nel cuore di Fellini, stile sobrio ed efficace, premio Oscar per La vita è bella di Roberto Benigni.
A cura di Associazione Amici della Musica Milano. Durata 75 minuti.
Ingresso a pagamento 15 Euro VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Sabato 18 agosto 2018_08_18 ore 21.00
a musica classica di Notturni in Castello Caravaggio TABLEAUXVIVANTS DALL'OPERA DI MICHELANGELO MERISI DA CARAVAGGIO Milano Chamber Orchestra diretta da Marco Seco
E. Grieg - Holberg suite
T. Merula - Ciaccona
G.F.Haendel - Sarabanda
J.S.Bach - Concerto per due violini, archi e basso continuo in re minore (BWV1043) II movimento: Largo ma non tanto
C. Monteverdi - Sì dolce tormento
A. Vivaldi - Stabat Mater Dolorosa
T. Albinoni - Adagio in sol minore
T. Merula - Or ch'è tempo di dormir
Uno spettacolo di grande impatto emotivo che prende forma sotto gli occhi degli spettatori: ben 19 i capolavori del Caravaggio interpretati dagli attori Gaetano Coccia, Francesco O. De Santis, Antonella Parrella con l’ausilio di un’abile regia luci e pochi oggetti in scena. Un’accurata scelta di brani musicali dal repertorio barocco, eseguiti dalla Milano Chamber Orchestra diretta da Marco Seco, amplifica la drammaticità e suggestione della performance, proprio come i quadri del Maestro.
I Tableaux Vivants, quadri viventi, sono la rappresentazione scenica di un’opera d’arte, una tecnica nata nel Settecento che ebbe in Europa il suo periodo di massimo splendore nel secolo XIX.
A cura di Associazione Amici della Musica Milano. Durata 75 minuti.
Ingresso a pagamento 15 Euro Domenica 19 agosto 2018_08_19 ore 21.00
A Night for Chet Baker
ES_ A Night for Chet Baker
Riletture di alcuni brani del repertorio di Chet Baker, 'vestendoli' con nuovi arrangiamenti proposti dal quartetto, formato da
Mario Mariotti (tromba),
Gabriele Orsi (chitarra),
Achille Giglio (contrabbasso),
Francesco Di Lenge (batteria).
Un omaggio senza sfociare in una imbarazzante oltre che impossibile imitazione del compianto jazzista Chet Baker in occasione del trentesimo anniversario della scomparsa
I brani sono tratti, in particolare, dagli ultimi anni di carriera del musicista quando la sonorità della sua tromba si indirizzava verso un fraseggio scarno, lirico e dal forte impatto emotivo. In questo periodo il musicista collaborò con alcuni dei maggiori compositori del tempo e indirizzò la propria musica verso una modernità e un gusto armonico spesso ardito.
A cura del Comune di Milano
Ingresso libero VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Lunedì 20 agosto 2018_08_20 ore 21.00
va in scena al Castello Sforzesco, nella magica atmosfera del Cortile delle Armi Gioachino Rossini La Cenerentola
PERSONAGGI ed INTERPRETI
Don Ramiro - Pasquale Conticelli, tenore
Dandini, suo cameriere – Carlo Checchi, baritono
Don Magnifico - Fabio La Mattina, baritono
Clorinda – Chiara Iaia, soprano
Tisbe – Marianna Mennitti, mezzosoprano
Angelina, Angela Schisano, mezzosoprano
Alidoro, filosofo, maestro di Don Ramiro – Elcin Huseynov, basso
Coro di VoceAllOpera diretto da Fabio Maggio
Orchestra Testori
Direttore Nicolò Jacopo Suppa
Maestro al fortepiano sarà Claudio Marchetti
Regia – Gianmaria Aliverta
INFO E BIGLIETTI: www.vivaticket.it
Posto a sedere non numeratodisponibileINTERO€25.00 ( 28,85 compreso prenotazione)
Posto in piedidisponibileINTERO€ 10,00 (12,07 compreso prenotazione)
in occasione di Estate Sforzesca, nell'anno in cui si celebra il 150° anniversario della sua morte. A firmare la regia torna Gianmaria Aliverta, direttore artistico della stagione e presidente di VoceAllOpera.
La Cenerentola di Aliverta lascia un po’ da parte l’anima fiabesca della vicenda che invece viene calata nel mondo dell’Alta moda, luogo in cui apparenza ed essenza, arrivismo e umiltà sono costantemente in lotta fra loro. Angelina, con la sua bontà d’animo e la sua semplicità, riuscirà a venire fuori da un mondo di squali e a conquistare il cuore di Don Ramiro. Al suo debutto in questa veste, nei panni di Angelina-Cenerentola, è Angela Schisano, classe ’92, per la prima volta su un palcoscenico.
La direzione dell’Orchestra Testori sarà affidata a Marco Alibrando.
La Stagione lirica 2018 di VoceAllOpera è resa possibile grazie alla sinergia con il Fondo Morosini.
A cura di VoceAllOpera. VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO Martedì 21 agosto 2018_08_21
Dente e Catalano
ES_Dente e Catalano
Uno spettacolo che intreccia fili di musica e parole consegnando un’esperienza singolare, difficilmente definibile con un semplice aggettivo: non un reading, non un concerto, ma rime semiacustiche, metafore in quattro quarti, in cui il poeta torinese ed il cantautore emiliano incrociano chitarra e penna per parlare d’amore a modo loro, giocando con le parole e con il pubblico.
Guido Catalano è un poeta e uno scrittore che pubblica per Rizzoli e collabora con Il Corriere della Sera Torino e Smemoranda. La sua scrittura è ciò che più si avvicina al mondo della musica.
Dente è un nome di punta della musica italiana, un cantautore dal linguaggio raffinato, dotato di grande originalità e di un indiscutibile talento. La sua musica è ciò che più si avvicina al mondo della poesia.
Regia di Lodo Guenzi de Lo Stato Sociale.
A cura del Comune di Milano
Ingresso libero
Mercoledì 22 agosto 2018_08_22 ore 21.00
per Estate Sforzesca il concerto i Notturni in Castello Music for Fantasy Worlds.
HARRY POTTER / IL TRONO DI SPADE /IL SIGNORE DEGLI ANELLI
Milano Chamber Orchestra
Direttore Lorenzo Passerini
J. Williams - Harry Potter Suite
H. Shore - Il Signore degli anelli Suite
J. Horner - Avatar
R. Djawadi - Il Trono di Spade
H. Shore - Lo Hobbit
J. Morris - Frankestein Junior
J. Williams - Sfar Wars Suite
Arrangiamenti Matteo del Soldà
La Milano Chamber Orchestra, diretta da Lorenzo Passerini, propone un programma dedicato ai temi musicali delle più avvincenti saghe fantasy, dal successo planetario de Il Trono di spade ad Harry Potter fino ad arrivare alla trilogia de Il Signore degli Anelli, vincitore di due premi Oscar per la migliore colonna sonora. Toni solenni, melodie di ampio respiro che richiamano ad un mondo epico, animato da elfi e folletti, storie di magia e mistero.
A cura di Associazione Amici della Musica Milano. Durata 75 minuti.
Ingresso a pagamento 15 Euro VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Giovedì 23 agosto 2018_08_23 ore 21.00
per Estate Sforzesca il concerto Notturni in Castello - Piazzolla
ALESSANDRO QUARTA PLAYS ASTOR PIAZZOLLA
Alessandro Quarta Set Alessandro Quarta, violino
Franco Chirivì, chitarra
Giuseppe Magagnino, pianoforte
Michele Colaci, contrabbasso
Cristian Martina, batteria
Programma
Astor Piazzolla
Milonga Del Angel
Fracanapa
Vuelvo Al Sur
Obìivion
Jeanne y Paul
Rio Senna
Cite Tango
Years Of Solitude
Libertango
Charlot
Nuovo progetto di Alessandro Quarta, talentuoso violinista salentino, nel quale interpreta con il suo personale stile i grandi successi del maestro argentino Astor Piazzolla. Un autore che ha inciso nell'arte, nella musica, nella storia, lo stile di una nazione, di un popolo, di una cultura: il Tango Argentino. A cura di Associazione Amici della Musica Milano. Durata 75 minuti.
Ingresso a pagamento 15 Euro VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Venerdì 24 agosto 2018_08_24 ore 21.00
va in scena sul palco di Estate Sforzesca la grande musica classica e non solo con
Due continenti a confronto: Europa e America
con musiche di Tchaikovsky, Gershwin, Piazzolla, Morricone, Rota e Gardel. Con Justina Auskelyte e Anton Jablokov ai violini, Elena Favilla e Anastasia Shugaeva alle viole, Nikolay Shugaev e Willem Stam ai violoncelli.
Il concerto si apre con il sestetto per archi di P.I. Tchaikovsky che rappresenta una delle opere di musica da camera più ispirate del compositore russo, una pagina di ampio respiro dalle atmosfere pacate, di grande fascino e di raffinata stesura compositiva. Elaborata durante un suo soggiorno in Italia a Firenze porta con sé tutta la positività di quel periodo di vita di Tchaikovsky.
A seguire le trascrizioni di brani di compositori moderni molto celebri come Ennio Morricone e Nino Rota nell'arrangiamento per ensemble d'archi.
Programma
P.I. Tchaikovsky Souvenir de Florence Op. 70
G. Gershwin Summertime
A. Piazzolla Oblivion
E. Morricone Nuovo cinema paradiso
N. Rota Danze dal Gattopardo: Mazurka, Galop
C. Gardel Tango Por una Cabeza
A cura di Associazione Manifestare Opportunità. Durata 75 minuti.
Ingresso libero.
Sabato 25 agosto 2018_08_25 ore 21.00
la musica folk al Castello, con il concerto Eliconturbo Folk Delirio
in occasione di Estate Sforzesca.
Musica popolare internazionale con Davide Turolla alla chitarra elettrica, Daniele Zini al basso elettrico, Riggero Pedroletti alla batteria, Mattia Lecchi alla fisarmonica, Giacomo Bertazzoni alsax tenore e Francesco Scaglione al violino.
Eliconturbo Folk Delirio è un progetto che nasce nel 2015 e coinvolge ragazzi tra i 18 e 24 anni. Gli Eliconturbo propongono un repertorio che attinge principalmente dalla musica popolare internazionale: dalla tradizione irlandese, italiana e balcanica con arrangiamenti ispirati alla musica klezmer e greca. Gli strumenti utilizzati sono: chitarra elettrica, basso elettrico, batteria, fisarmonica, sax tenore e violino. L’intento degli Eliconturbo è quello di invogliare gli spettatori a danzare al ritmo di musiche tradizionali reinterpretate secondo nuove idee.
A cura di Associazione Arcaduemila. Durata 75 minuti. A CAUSA MALTEMPO L'EVENTO E' STATO ANNULLATO
Domenica 26 agosto 2018_08_26
Serata Speciale Festa di chiusura - Nic Cester & Milano Elettrica + Special Guest dj set
Domenica 26 agosto ore 21.00 grande concerto di chiusura di Estate Sforzesca si esibiranno sul palco Nic Cester & Milano Elettrica. Unica data estiva dell’artista australiano, frontman dei Jet, Nic Cester è accompagnato dalla piccola orchestra The Milano Elettrica.
A seguire Lele Sacchi (produttore e dj) concluderà con la sua selezione la serata.
A cura di Comune di Milano e Santeria.
Ingresso libero
Cortile della armi del Castello sforzesco di Milano ESTATE SFORZESCA 2018 Stagione estiva organizzata dal Comune di Milano Appuntamenti in collaborazione con laVerdi Attenzione verificare eventuali variazioni sul sito ufficiale e il COSTO di ingresso, infatti non si tratta di concerti tutti gratuiti.
Calendario cronologico delle iniziative #estatesforzesca 2018 n.19 i Fotoservizi realizzati per questa edizione da CONCERTODAUTUNNO
Mercoledì 22 agosto 2018_08_22 ore 21.00 Notturni in Castello Music for Fantasy Worlds Amici della Musica Milano VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Giovedì 23 agosto 2018_08_23 ore 21.00 Notturni in Castello Allessandro Quarta plays Piazzolla Amici della Musica Milano VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
E dallo scorso anno, per #estatesforzesca2017 n.15 i Fotoservizi realizzati per questa edizione da CONCERTODAUTUNNO
E dallo scorso anno, perCastello sforzesco Estate a Milano 2017 ecco Fotoservizi di Concertoautunno Venerdì 09 Giugno 2017_06_09
ore 21:00 - Musica Classica
Civica Orchestra di Fiati in Trumpet Voluntary
Per l’inaugurazione del palinsesto di Estate Sforzesca la Civica Orchestra di Fiati sarà guidata, nella duplice veste di direttore e di solista, da uno degli strumentisti italiani d’eccellenza del panorama musicale internazionale: Gabriele Cassone. L’occasione è propizia per porre l’accento sul repertorio di uno degli strumenti, la tromba, più rappresentativi dell’organico bandistico.
Gabriele Cassone e Civica Orchestra di Fiati
Programma musicale:
Claudio Monteverdi - Toccata da "L’Orfeo"
Gioachino Rossini - Scherzo per banda
Amilcare Ponchielli - Fantasia da "La traviata", per tromba e banda
Amilcare Ponchielli - Milano – Gran Marcia da Concerto
Amilcare Ponchielli - Concerto per tromba e banda, op. 123
Gioachino Rossini - La cambiale di matrimonio – Ouverture
Civica Orchestra di Fiati in Da nord a sud Per l'occasione la Civica Orchestra di Fiati sarà diretta da Carlo Balmelli e proporrà un programma con musiche di Rossini e Saint-Saëns.
In giro per il mondo con il Mandolino La natura dell'uomo lo ha sempre portato a spostarsi dal suo luogo di nascita alla ricerca di una condizione di vita migliore. In questa particolare migrazione non è l'uomo a spostarsi ma uno dei suoi compagni preferiti: il mandolino. Nato in Italia ha viaggiato per il mondo, spesso assieme agli emigranti italiani, portando con sè la sua particolare sonorità e il suo essere sostanzialmente semplice da suonare. Mantenendo la sua identità si è sempre adattato alla cultura del paese dal quale è stato ospitato e da questo incrocio sono nate nuove musiche e nuove sensibilità.
Potevo essere io a cura di Compagnia Teatrale DionisiUno spettacolo tragicomico sulle vite marginali, un omaggio alle periferie geografiche e dell’anima, uno spettacolo divertente e toccante dedicato ai bambini e agli adolescenti che siamo stati, agli adulti che vorremmo essere ma non riusciamo. In scena Arianna Scommegna
Sabato 29 Luglio 2017 ore 21:00 Civica Orchestra di Fiati Italiani...all'opera! programma con musiche di Rossini, Verdi e ... Civica Orchestra di Fiati Direttore: Michele Fedrigotti VEDI FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO
Sabato 5 agosto 2017, ore 20.30 Carmina BuranaPianolink Invito ad Opera – Il carcere di Opera Lucrezia Drei, soprano Federico Kaftal, tenore Lorenzo Battagion, baritono Coro polifonico Stendhal di Novara e cantori delle province di Novara e Milano Andrea Vizzini e Moreno Paoletti, pianoforti Diego Verzeroli, Maria Luisa Pizzighella, Gabriele Bullita, Gianluca Centola, percussioni Massimo Fiocchi Malaspina, Direttore VEDI FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO
Mercoledì 9 agosto 2017, ore 21.00 Otello Unplugged Uno spettacolo di e con Davide Lorenzo Palla Musiche e accompagnamento dal vivo di Tiziano Cannas Aghedu. Traduzione e adattamento Tournée da Bar Regia Riccardo Mallus VEDI FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO
Le foto sono scattate con: Panasonic LUMIX FZ1000 20 Megapixel, Zoom 42X, 1600-3200 ISO, LCD ad Angolazione Variabile e rigorosamente non hanno subito nessuna post elaborazione.
