Visualizzazione dei post in ordine di pertinenza per la query 2017_08_24. Ordina per data Mostra tutti i post
Visualizzazione dei post in ordine di pertinenza per la query 2017_08_24. Ordina per data Mostra tutti i post

2017_07_18 Settimane Musicali di Stresa e del Lago Maggiore Edizione 2017

Settimane Musicali di Stresa
e del Lago Maggiore
 Edizione 2017


Le Settimane Musicali di Stresa del Lago Maggiore sono senza dubbio una manifestazione di rilievo nel panorama dei festival europei di musica classica, all’interno della quale ogni anno si esibiscono artisti e complessi di fama internazionale.

Midsummer Jazz Concerts

Martedì 18 Luglio 2017_07_18 ore 21.00
€ 30 Stresa, Lungolago La Palazzpla
Chano Dominguez
Trio Chano Dominguez, pianoforte
Horacio Fumerò, contrabbasso
David Xirgu, batteria

Mercoledì 19 Luglio 2017_07_19 ore 21.00
€ 30 Stresa, Lungolago La Palazzola
Oregon
Ralph Towner, chitarra
Paul McCandless, oboe e sax soprano
Paolino Dalla Porta, contrabbasso
Mark Walker, batteria

Giovedì 20 Luglio 2017_07_20 ore 21.00
€ 30 Stresa, Lungolago La Palazzola
Dino Saluzzi Group
Dino Saluzzi, fisarmonica
José Maria Saluzzi, chitarra
Félix "Cuchara" Saluzzi, sax tenore e clarinetto
Matias Saluzzi, basso elettrico e contrabbasso
UT. Gandhi, batterie percussioni
El valle de la infancia

Venerdì 21 Luglio 2017_07_21 ore 21.00
€ 30 Stresa, Lungolago La Palazzola
Enrico Rava - Tomasz Starìko Quintet
Enrico Rava, Tomasz Stahko, trombe
Giovanni Guidi, pianoforte
Dezron Douglas, contrabbasso
Gerald Cleaver, batteria

Sabato 22 Luglio 2017_07_22 ore 21.00
€30 Verbania, Il Maggiore
Enrico Pieranunzi & the Brussels Jazz Orchestra
featuring Bert Joris Enrico Pieranunzi, pianoforte Bert Joris, tromba

Domenica 23 Luglio 2017_07_23 ore 21.00 € 30
Verbania, II Maggiore
Peppe Servillo, voce
Javier Girotte, sax
Fabrizio Bossp, tromba
Furio Di Castri, contrabbasso
Rita Marcotulli, pianoforte
Mattia Barbieri, batteria
Il nostro canto libero
Omaggio a Lucio Battisti

Meditazioni in Musica

Martedì 25 Luglio 2017_07_25 ore 20.30
€ 50* Leggiuno, Eremo di S. Caterina del Sasso
Suite per violoncello solo (I)
Maximilian Hornung, violoncello
J.S. Bach, Suite n. 1 in sol magg. BWV1007
Suite n. 4 in mi bem. magg. BWV 1010
Suite n. 5 in do min. BWV 1011

Mercoledì 26 Luglio 2017_07_26 ore 20.30
€ 50* Leggiuno, Eremo di S. Caterina del Sasso
Suite per violoncello solo (II)
Maximilian Hornung, violoncello
J.S. Bach, Suite n. 3 in do magg. BWV 1009 Suite n. 2 in re min. BWV 1008 Suite n. 6 in re magg. BWV 1012

Giovedì 27 Luglio 2017_07_27 ore 20.00
€ 20 Belgirate, Chiesa Vecchia
Van Kuijk Quartet
F.J. Haydn, Quartetto op. 33 n. 2 "Lo scherzo"
L. Janàcek, Quartetto n. 1 "Sonata a Kreutzer"
M. Ravel, Quartetto in fa magg.
Vincitore del Concorso Wigmore Hall 2015

FESTIVAL Incontri

Mercoledì 23 Agosto 2017_08_23 ore 20.00
€ 60/40/25/20 Stresa, Palazzo dei Congressi
Alda Caiello, soprano
Valter Malosti, voce recitante
Sanpapié, dance and physical theatre
Stresa Festival Ensemble
Duncan Ward, direttore
M. de Falla, Sette canzoni popolari spagnole
(trascrizione Roberto Vetrano)
L. Berio, Folksongs
I. Stravinskij, Histoire du soldat*
*Una produzione Sanpapié su commissione Stresa Festival

Giovedì 24 Agosto 2017_08_24 ore 20.30
€ 50/35* Isola Madre, Loggia del Cashmere
Sergei Nakariakov, trombe flicorno
Gershwin String Quartet
W.A. Mozart, Divertimento in re magg. Quintetto per corno K. 407
F. Kreisler, Liebesleid e Liebesfreud
O. Borirne, Tarantella La Napolitaine
S. Tzintzadze, Four Miniatures
F. Poulenc, Les chemins de l'amour
A. Piazzolla, Tango Ballet
J.B. Arban, Carnevale di Venezia

Venerdì 25 Agosto 2017_08_25 ore 21.00 € 20
Stresa, Regina Palace Hotel
Juan Manuel Canizares, chitarra
Juan Carlos Gó,mez, chitarra
Charo Espino, Angel Munoz, bailaores de flamenco
Scarlatti por Canizares

Sabato 26 Agosto 2017_08_26 ore 20.00
€ 30 Verbania, II Maggiore
Olivia Manescalchi, voce recitante
alTREtracce, teatro delle ombre
Stresa Festival Orchestra
Daniele Rustioni, direttore
D. Sostakovic, Hamlet op. 32a - musiche di scena*
W.A. Mozart, Sinfonia n. 31 "Paris"
S. Prokof'ev, Sinfonia Classica
*Testo originale e drammaturgia di Monica Luccisano

Domenica 27 Agosto 2017_08_27 ore 20.00
€ 60/40/25/20 Stresa, Palazzo dei Congressi
Francesco Piemontesi, pianoforte
Tonhalle-Orchester
Zurich Lionel Bringuier, direttore
J. Brahms, Concerto per pianoforte e orchestra n. 1
E. Grieg, Peer Gynt Suite n. 1
E. Elgar, Variazioni Enigma

Lunedì 28 Agosto 2017_08_28 ore 18.00
Ingresso libero Arona, Villa Ponti
Incontro con Maurizio De Giovanni

Martedì 29 Agosto 2017_08_29 ore 20.00
€ 20 Stresa, Chiesa S. Ambrogio
Kristóf Barati, violino
J.S. Bach, Sonata n. 1 in sol min. BWV 1001 Sonata n. 2 in la min. BWV 1003
Sonata n. 3 in do magg. BWV 1005

Mercoledì 30 Agosto 2017_08_30 ore 20.00
€ 20 Stresa, Chiesa S. Ambrogio
Kristóf Barati, violino
J.S. Bach, Partita n. 3 in mi magg. BWV 1006 Partita n. 1 in si min. BWV 1002
Partita n. 2 in re min. BWV 1004

Giovedì 31 Agosto 2017_08_31 ore 20.00
€ 60/40/25/20 Stresa, Palazzo dei Congressi
Alexander Romanovsky, pianoforte
Francesco Frongia, Ferdinando Bruni, multimedialità
R. Schumann, Arabesque; Carnaval op. 9
M. Musorgskij, Quadri di un'esposizione
* Commissione Stresa Festival

Venerdì 01 Settembre 2017_09_01 ore 20.00
€ 20 Angera, Rocca Borromeo
Teodoro Anzellotti, fisarmonica
J.P. Rameau, Pièces de Clavecin
T. Hosokawa, Slow motion
L. Berio, Sequenza XIII (chanson)
B. Bartók, Sei danze popolari rumene Sz 56

Sabato 02 Settembre 2017_09_02 ore 20.00
€ 30 Verbania, II Maggiore
Fahmi Alqhai, viola da gambe direzione
Arcàngel, cantaor de flamenco
Patricia Guerrero, bailaora de flamenco
Accademia del Piacere
Miguel Àngel Cortes, chitarra flamenca
Agustfn Diassera, percussioni
Marivi Blasco, soprano
Rami Alqhai, viola da gamba
Johanna Rose, viola da gamba
Juan Ramón Lara, violone
Miguel Rincón, chitarra barocca
Las idasy las vueltas, musicas mestizas
Musica barocca dell'era coloniale in dialogo col flamenco

Domenica 03 Settembre 2017_09_03 ore 20.00
€ 60/40/25/20 Stresa, Palazzo dei Congressi
Khatia Buniatishvili, pianoforte
London Symphony Orchestra
Gianandrea Noseda, direttore
S. Prokof'ev, Concerto per pianoforte e orchestra n. 2
P.I. Cajkovskij, Sinfonia n. 4

Lunedì 04 Settembre 2017_09_04 ore 18.00
Stresa, Regina Palace Hotel
Incontro con Erri De Luca
Ingresso libero

Martedì 05 Settembre 2017_09_05 ore 20.30
€ 50* Isola Bella, Salone degli Arazzi
Marco Rizzi, Gabriele Pieranunzi, violini
Simonide Braconi, Francesco Fiore, viole
Enrico Bronzi, violoncello
F. Mendelssohn, Quintetto per archi n. 2 op. 87
J. Brahms, Quintetto per archi n. 2 op. 111 / Quintetti d'archi nel Romanticismo

Mercoledì 06 Settembre 2017_09_06 ore 20.00
€ 20 Stresa, Chiesa S. Ambrogio
Ghislieri Choir
Jorge Alberto Guerrero, violoncello
Maria Cecilia Farina, organo
Giulio Prandi, direttore
Albe tramonto della polifonia barocca
C. Monteverdi, Messa a 4 voci da cappella
B. Zerafa, Improperia per il Venerdì Santo
D. Perez, Mottetto per S. Michele Arcangelo

Giovedì 07 Settembre 2017_09_07 ore 20.30
€ 50* Isola Bella, Salone degli Arazzi
Sergey Khachatryan, violino
Lusme Khachatryan, pianoforte
W.A. Mozart, Sonata in si bem. magg. K. 454
S. Prokof'ev, Sonata n. 2 in re magg. op. 94a
R. Schumann, Sonata n. 2 in re min. op. 121

Venerdì 08 Settembre 2017_09_08 ore 20.00
€ 60/40/25/20 Stresa, Palazzo dei Congressi
Enrico Dindo, violoncello
Filarmonica Teatro Regio Torino
Gianandrea Noseda, direttore
W.F. Bach, Sinfonia in re min.
D. Sostakovic, Concerto per violoncello e orchestra n. 1
L. van Beethoven, Sinfonia n. 6 "Pastorale"

IL PROGRAMMA PUO' ESSERE SOGGETTO A MODIFICHE
UFFICIO DEL FESTIVAL
Via Carducci, 38
28838 Stresa (VB)
Tel. (+39) 0323-31095/30459
Fax (+39) 0323-33006
http://www.stresafestival.eu
Nota: Per gli spettacoli che non sono ne presentati ne commentati in questa pagina consultate il sito ufficiale, grazie

2017_08_24 MAM Milano Arte Musica concerto conclusivo con l'Annunciata

Associazione Culturale La Cappella Musicale

Milano Arte Musica
XI edizione 201
7
Per informazioni:
Associazione Culturale La Cappella Musicale
Via Vincenzo Bellini 2, 20122 Milano
Tel / fax 02.76317176
e-mail lacappellamusicale@libero.it
sito www.lacappellamusicale.com
Milano Arte Musica programma XI edizione 2017

Giovedì 24 agosto 2017, ore 20.30
Basilica di Santa Maria della Passione
via Conservatorio 16, Milano
Concerti e Concerti Grossi
Musiche di Corelli, Vivaldi, Händel, C.P.E. Bach, Giardini
Accademia dell’Annunciata
Giuliano Carmignola, violino
Riccardo Doni, direzione e clavicembalo

Violini I  Carlo Lazzaroni,* Carmen Munoz, Regina Yugovich, Archimede De Martini
Violini II  Angelo Calvo,* Pierfrancesco Pelà, Cristiana Franco, Matilde Tosetti
Viole  Maria Bocelli,* Filippo Bergo
Violoncelli  Maria Calvo*, Anna Grendene
Violone  Paolo Bogno
Liuto  Elisa La Marca
Cembalo e Direzione  Riccardo Doni

*Prime parti


PROGRAMMA
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concerto in do maggiore RV 114 per archi e b.c.
Allegro - Adagio - Ciaccona

Concerto in re maggiore “Il Grosso Mogol” RV 208 per violino solo, archi e b.c.
Allegro - Grave Recitativo - Allegro

Arcangelo Corelli (1653-1713)
Concerto grosso Op. 6 n. 4 in re maggiore per archi e b.c.
Adagio, Allegro - Adagio - Vivace – Allegro

Carl Philipp Emanuel Bach(1714-1788)  
Concerto in re minore Wq22
Trascrizione dal concerto per Cembalo di Olivier Faurè
Allegro - Un poco andante - Allegro molto

Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Concerto grosso in sol maggiore Op. 6 n. 1 HWV 319
A tempo giusto - Allegro - Adagio - Allegro - Allegro

Felice Giardini (1716-1796)
Concerto II Op. 15 in re maggiore

Allegro - Adagio - Allegro assai

“Concerti e Concerti Grossi” è il programma con cui l’Accademia dell’Annunciata, per la prima volta ospite del festival, chiuderà giovedì 24 agosto l’edizione 2017 di Milano Arte Musica. Nella suggestiva cornice di S. Maria della Passione, l’orchestra barocca composta da giovani musicisti, sotto la direzione di Riccardo Doni, violino solista Giuliano Carmignola, omaggerà il genere del concerto, offrendo una panoramica del passato, dal capostipite romano Corelli all’esuberanza veneziana di Vivaldi, passando per C.P.E. Bach, Händel e Giardini, e dimostrando come la storia del concerto sia inesorabilmente legata allo sviluppo dello strumento violino, alla sua morfologia e alla tecnica esecutiva.
La nuova musica strumentale s’organizza nel Seicento intorno a diverse, concomitanti, innovazioni: innanzitutto l’autonomia crescente dalla parola cantata, pure mantenendo certe movenze espressive. Poi l’attestarsi di un linguaggio armonico orientato fra le polarità maggiore e minore, il cui spazio sempre più si va organizzando in strutture minime e in percorsi logici che diventano consueti (e, infine, “naturali”). Da ultimo, l’emergere della famiglia del violino, portata a compimento da Stradivari. Bisognerebbe sottolineare anche l’importanza delle corde filate, cioè rivestite e quindi ispessite, probabilmente usate per la prima volta a Bologna, che ha irrobustito il suono del violoncello, sancendo il predominio degli archi nella nascente orchestra. Concerto, quindi, è un generico nome dato alla musica strumentale per orchestra, intendendo quest’ultima come una compagine in assestamento, ma già basata sul quartetto d’archi e sugli strumenti del continuo, il supporto armonico. Sin dai primi tentativi di Arcangelo Corelli, ci sono due possibilità per articolare il discorso musicale: alternare uno strumento solista all’intera orchestra, oppure trattare le prime parti (o un gruppo ristretto), dette concertino, come se fossero un solista. Concerto solista e concerto grosso, appunto.
Qualche curiosità può suscitare Il Grosso Mogol, scritto probabilmente verso la fine degli anni dieci del 1700. Vivaldi compose anche un Grande Mogol, concerto solistico per flauto riemerso in Scozia. Il Mogul era il reggente dell’India e forse il concerto era stato eseguito come intermezzo per un’opera ambientata in quella regione. In ogni caso è un esempio di virtuosismo violinistico, specialmente nelle lunghe cadenze interamente scritte.
La seconda parte del concerto continua l’esplorazione dei due tipi di concerto, spostandosi in ambito europeo e procedendo cronologicamente. Il Concerto in re minore, da un originale per cembalo di Faurè, è un bell’esempio di come il concerto fosse un genere permeabilissimo, la cui destinazione solistica poteva essere facilmente adattata o a esigenze diverse di organico, oppure alla curiosità dei nobili patroni dell’arte. Fiorisce così una consolidata pratica di trascrizione, adattamenti, revisioni, che continua ancora ai giorni nostri.

Sempre d’ambiente londinese è l’ultimo autore in programma, seppur nato a Torino nel 1716. Felice Giardini, virtuoso e pedagogo, passa gran parte della sua vita musicale a Londra, dove collabora con l’altro figlio di Bach, Johann Christian, con Abel e con Fischer, suonando nei migliori salotti. È considerato uno dei migliori rappresentanti del cosiddetto stile concertante, dove le parti solistiche si avvicendano, coinvolgendo successivamente tutti gli strumenti. Nello stile galante la musica strumentale assume sempre più i tratti di una garbata conversazione da salotto, svolta secondo le regole della buona creanza e della raffinatezza.
BIGLIETTI

24 agosto posto unico 10 €

Giovani fino 26 anni: posto unico 5 € (disponibilità limitata)
Gruppi: Ufficio Gruppi Vivaticket gruppi@bestunion.com
Vendita sul posto, secondo disponibilità, 40 minuti prima di ogni concerto e presso la segreteria parrocchiale di S. Maria della Passione (via Conservatorio 16) dal lunedì al venerdì dalle 9.30 alle 12.00. 
Prevendite biglietti e abbonamenti (con diritto di prevendita): 
Circuito Vivaticket www.vivaticket.it 

SEDE 
Basilica di Santa Maria della Passione
via Conservatorio 16 
MM San Babila, tram 9, 23, bus 54, 61, 94
PER INFORMAZIONI
Associazione Culturale La Cappella Musicale
via Vincenzo Bellini 2 - 20122 Milano
tel e fax 02.76317176
e-mail mail@lacappellamusicale.com 

sito www.lacappellamusicale.com 

2017_08_15 #laVerdiEstate DANZA, i passi della Musica

Auditorium di Milano - largo Mahler
#laVerdiEstate 2017

DANZA, i passi della Musica

Biglietti: euro 25,00/15,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar/dom, ore 10.00/19.00, tel. 02.83389401/2/3; on line: www.laverdi.org o www.vivaticket.it

PRIMO APPUNTAMENTO

Martedì 15 Agosto 2017_08_15 ore 20.30
UNA NOCHE EN BUENOS AIRES
Concerto per gruppo e orchestra
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Clarinetto Ivana Zecca
Bandoneón Davide Vendramin
Violoncello Jorge A. Bosso
Contrabbasso Paolo Badiini
Direttore Giovanni Marziliano
Programma
Buenos Aires Hora Cero A. Piazzolla
El Choclo A. Villoldo
Milonga Transfigurada J. A. Bosso
Los Mareados Cobiàn/Cadìcamo
Oblivion A. Piazzolla
A Fuego Lento H. Salgàn
Alegoria de un Tango (solo quintetto) J. A. Bosso
Concierto para Quinteto A. Piazzolla
Adiòs Nonino A. Piazzolla
Antiguo Vals J. A. Bosso
Après La Cumparsita G. Matos Rodrìguez/J. A. Bosso
Gettin’ through the Mood of Tango (solo quintetto) J. A. Bosso
Libertango A. Piazzolla

VEDI FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO


Tango argentino, per il tradizionale concerto de laVerdi nel giorno di Ferragosto. Dopo la fortunata rassegna dedicata all’integrale delle Sinfonie di Beethoven, e il ciclo sulla storia del Jazz a cura di Alessandro Cerino, l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi è di nuovo protagonista di un evento unico nel suo genere. Dalle prime danze sulle sponde del Rio della Plata fino ai grandi Tangos di Astor Piazzolla, Una noche en Buenos Aires ci invita ad una promenade di sagome sonore, un percorso libero e vertiginoso per scavare nell’identità urbana di una delle forme musicali più autenticamente argentine. 

Ad accompagnare laVerdi - per l’occasione diretta da Giovanni Marziliano - in questo spettacolare viaggio musicale, martedì 15 agosto (ore 20.30), sul palco dell’Auditorium di Milano in largo Mahler ci sarà il BossoConcept Ensemble del compositore e violoncellista argentino Jorge A. Bosso, che del tango, delle sue derivazioni, della sua storia ha fatto oggetto di studio e di vita non solo musicale. Bosso e il suo gruppo propongono per il concerto d’apertura della rassegna Danza: i passi della Musica, che chiude la stagione estiva de laVerdi, un percorso singolare della musica della sua città natale: tangos per gruppo e orchestra. Alcuni dei brani più amati dagli appassionati del ballo sudamericano, insieme a sue composizioni originali, saranno presentati sotto un’altra prospettiva, una lente diversa, partendo dalla ricchezza timbrica dell’Orchestra Sinfonica di Milano, che si arricchirà delle performance solistiche di Ivana Zecca (clarinetto), Davide Vendramin (bandoneon), Paolo Badiini (contrabbasso), Carlotta Nicole Lusa (pianoforte) e, naturalmente, dal violoncello del leader: Jorge A. Bosso.

Una Noche en Buenos Aires Tangos per gruppo e orchestra
“Una Noche en Buenos Aires propone alcuni dei più celebri tangos del repertorio tradizionale abbinati a elaborazioni di composizioni mie originali. Una parziale storia della musica - ognuna lo è - nata nella metropoli di Buenos Aires sotto una veste alquanto attraente: tangos per gruppo e orchestra. Tangos concertanti, se potessi suggerire una definizione terminologica. 
“Nel 2014 la casa discografica Decca rilasciò Las Cuatro Estaciones Porteñas di Astor Piazzolla, nella mia versione eseguita da Enrico Dindo e I Solisti di Pavia. Quando Enrico mi chiese di pensare a un’elaborazione per violoncello e archi, devo ammettere che, all’inizio, non ero molto convinto di arrivare a un risultato soddisfacente, dubitavo dell’esito finale per il timore del confronto e l’ansia di destarne nel pubblico, sebbene inconsciamente, la nostalgia dell’originale. Una trascrizione oppure rielaborazione deve sempre, a mio parere, essere percepito dall’ascoltatore come una composizione originale. Nel caso specifico, mi pareva quasi insormontabile metter da parte il bandoneón, gli effetti a volte quasi percussivi del violino, e ciò che appartiene alla prassi esecutiva della musica di Buenos Aires. Man mano che i giorni passavano, iniziai a pensare in un’altra prospettiva: presentare una composizione sotto una nuova lente indica, senz’altro, che proviamo una certa simpatia, nel senso etimologico del termine, verso di essa e, soprattutto, che sveglia in noi compositori degli stimoli che ci spingono a entrare nel suo mondo, farlo nostro e, nei migliori dei casi, realizzare una creazione che possa legittimare l’aver messo mano a un lavoro compiuto. 
“Trattai quest’argomento in alcune puntate del ciclo radiofonico da me concepito, Alla Ricerca del Tango Perduto presso la Radio Svizzera Italiana, Rete Due. Le domande da porsi sono molte e di varia natura. Quando un arrangiamento diventa un brano originale? Oppure, come sarebbe possibile misurare il volume di fantasia necessario affinché si possa concedere alla rivisitazione una sua autonomia rispetto alla composizione cui l’artista si è ispirato? I parametri di giudizio possono essere molteplici, e quindi uno si troverebbe davanti a un ventaglio di scelte scaturite da principi alquanto soggettivi. Il culmine dell’interiorità di un soggetto, ossia la passione, corrisponde all’idea di verità come paradosso; ma al tempo stesso, un concetto soggettivo può acquisire una validità oggettiva nel momento in cui la suddetta soggettività è condivisa da tutti, o almeno da una maggioranza. “L’arte non è altro che intingere nel passato, per tracciare un presente, in attesa di orizzonti che entusiasmino. Tangos per gruppo e orchestra vuol destare un vero fervore verso il genere musicale che possa andare oltre l’effimero passare del tempo. [Presentazione di Jorge A. Bosso]

SECONDO APPUNTAMENTO
Domenica 20 Agosto 2017_08_20 ore 20.30
Clarinetto Ivana Zecca
Bandoneón Davide Vendramin
Violoncello Jorge A. Bosso
Contrabbasso Paolo Badiini
Vibrafono Gabriele Boggio Ferraris
Batteria Paolo Pelegatti
Ballerini Loredana Sartori - Roberto Angelica

TERZO APPUNTAMENTO

Giovedì 24 Agosto 2017_08_24 ore 20.30
Concerto dalla Russia all'Italia
Rimskij-Korsakov Capriccio Espagnol op.34
Harlap Concerto per clarinetto
Marenco Amor (Orchestrazione di Maurizio Billi)
Čajkovskij Marcia Slava op. 31
Borodin Danze Polovesiane da Il Principe Igor
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Clarinetto Calogero Palermo
Direttore Maurizio Billi

QUARTO APPUNTAMENTO

Domenica 27 Agosto 2017_08_27 ore 20.30
Šostakovič - Lehar - Chačaturjan
Chabrier - Piazzolla - Lara
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Soprano Federica Balucani
Tenore Aldo Caputo
Sassofono Federico Mondelci
Direttore Maurizio Billi

QUINTO APPUNTAMENTO

Giovedì 31 Agosto 017_08_31 ore 20.30
Canizares Al-Andalus, Concerto per chitarra e orchestra
Marquez Danzón n. 2
Gershwin Ouverture Cubana
Bernstein Symphonic Dances da West Side Story
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Chitarra Juan Manuel Canizares
Direttore Jose Antonio Montano
VEDI FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO

SESTO APPUNTAMENTO

Domenica 3 Settembre 2017_09_03 ore 20.30
Canizares Al-Andalus, Concerto per chitarra e orchestra
Marquez Danzón n. 2
Gershwin Ouverture Cubana
Bernstein Symphonic Dances da West Side Story
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Chitarra Juan Manuel Canizares
Direttore Jose Antonio Montano
*** rispetto a quanto riportato nei precedenti comunicati, il programma è stato unificato con il concerto del 31 agosto

SETTIMO APPUNTAMENTO

Mercoledì 6 Settembre 2017_09_06 ore 20.30
Con il patrocinio del Governo del Cile
50 anni di Inti Illimani Hist orico
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Inti Illimani Historico
Direttore Massimiliano Stefanelli

La programmazione è consultabile su www.laverdi.org
Largo Gustav Mahler - martedì/domenica 10.00-19.00
telefono 02.83389.401/402/403
info@auditoriumdimilano.org
www.vivaticket.it

2017_08_19 Sei serate al Castello con gli Amici della Musica Milano

Castello Sforzesco, Cortile delle armi
VIVI LA TUA ESTATE AL CASTELLO CON
#EstateSforzesca
dal 9 GIUGNO al 27 AGOSTO 2017
più di 60 spettacoli di teatro musica danza
more than 60 performances theatre music dance
verificare sempre con il sito originale degli organizzatori costi e disponibilità, grazie

NOTTURNI IN CASTELLO
avvenimenti realizzati in collaborazione con 
AMICI DELLA MUSICA MILANO
piazza Donne Partigiane 20142 MILANO

Sabato 19 Agosto 2017_08_19
ore 21:30 - Musica Classica
Puccini & Friends 
MILANO CHAMBER ORCHESTRA
Lorenzo Passerini, direttore
Katerina Kotsou, soprano
Oreste Cosimo, tenore
Gabriele Nani, baritono
Programma:
G. Rossini - Italiana in Algeri, Ouverture
G. Rossini - Il barbiere di Siviglia, "Largo al factotum" Gabriele Nani
G. Verdi - La Traviata, Preludio Atto Primo
G. Verdi - La Traviata, "È strano!... sempre libera" Katerina Kotsou
G. Verdi - La Traviata, "Dite alla giovine..." Katerina Kotsou e Gabriele Nani
G. Verdi - Nabucco, Ouverture
G. Verdi - Rigoletto, "La donna è mobile" Oreste Cosimo
G. Verdi - Rigoletto, "Cortigiani vii razza dannata" Gabriele Nani
P. Mascagni - Cavalleria rusticana, Intermezzo
G. Puccini - La Boheme, "Mi chiamano Mimi" Katerina Kotsou
G. Puccini - Tosca, "E lucevan le stelle" Oreste Cosimo
G. Puccini - Gianni Schicchi, "O mio babbino caro" Katerina Kotsou
G. Puccini - Turandot, "Nessun dorma" Oreste Cosimo

Le opere di Puccini, struggenti, rappresentate oggi in tutto il mondo, al pari di quelle di Giuseppe Verdi sono l’espressione della tradizione operistica italiana al suo più alto grado.
Erede di Verdi? Influenzato da Wagner? Paladino della tradizione operistica italiana? Puccini è solo Puccini nella sua straordinaria capacità di rappresentare la vita con tutta la sua sofferenza e con i suoi sentimenti autentici e universali.
Nell’appuntamento del 19 agosto tre voci soliste - soprano, tenore, baritono - accompagnate da un’orchestra sinfonica, con la direzione del giovane Lorenzo Passerini, ripercorreranno le arie immortali che hanno reso celebri gli eroi e soprattutto le grandi eroine pucciniane, da Tosca a Turandot a Bohème, fino a Madama Butterfly e Manon Lescaut.

Domenica 20 Agosto 2017_08_20
ore 21:30 - Musica Classica
Il trionfo del Barocco Italiano 
MILANO CHAMBER ORCHESTRA
Paolo Pinferetti, oboe
Tommaso Benciolini, flauto
Andrea Scacchi, violoncello
Elton Tola, violino
Programma:
B. Marcello - Concerto in re minore per oboe e orchestra d'archi
A. Vivaldi - Concerto in la minore per violoncello e orchestra d'archi, RV 419
G.B. Pergolesi -Concerto in sol maggiore per flauto e orchestra d'archi
G. Tartini - Concerto in sol maggiore per violino, D83

Due giganti della musica barocca italiana - Benedetto Marcello e Antonio Vivaldi – per la seconda serata di Notturni in Castello: dal celeberrimo Concerto per oboe (Paolo Pinferetti) del primo ai concerti per violino (Elton Tola), violoncello e fagotto del secondo.
Quattro solisti accompagnati da Milano Chamber Orchestra d’archi e cembalo per rappresentare due stili diversi - quelli di Marcello e di Vivaldi – che raccontano il Trionfo del Barocco, epoca creativa e vivace in Italia, caratterizzata da una continua contaminazione tra musica sacra e profana, dalla passione per il virtuosismo strumentale e vocale, dal gusto per le costruzioni formali, in cui prende vita il melodramma.
Benedetto Marcello, conosciuto ai più per l’adagio del Concerto in Re minore per oboe, archi e basso continuo, celebre colonna sonora del film Anonimo Veneziano del 1970, fu un autore prolifico con una vasta produzione di musica sacra e profana, sonate, concerti e sinfonie.
Antonio Vivaldi, detto il "prete rosso" per il colore dei suoi capelli, violinista virtuoso e compositore ma anche sacerdote e insegnante, sicuramente il più originale musicista italiano della sua epoca, diede un importante contributo allo sviluppo del concerto, specialmente solistico ma soprattutto ebbe una grande influenza con i musicisti suoi successori, fra tutti J. S. Bach.
INGRESSO 10 Euro

Martedì 22 Agosto 2017_08_22
ore 21:30 - Musica Lirica
Alle origini dell’opera buffa: 
La Serva Padrona di Pergolesi
MILANO CHAMBER ORCHESTRA
Lorenzo Passerini, direttore
Linda Campanella - Serpina, soprano
Michele Govi - Uberto, baritono
Luigi Monti - mimo
Allestimento: Grandi Spettacoli
Elena D’Angelo e Luigi Monti, regia
Frizzante e divertente, con personaggi semplici dalla commedia dell’arte, messinscena a bassi costi e trama ricca di colpi di scena, soluzioni musicali originali ed innovative, con pochi strumenti e diversificazione dei ruoli vocali, questi gli elementi dell’operina che nata per essere intermezzo di opere "serie", ne rubò letteralmente la scena, come accadde con La serva padrona di Giovan Battista Pergolesi. E ne fu strumento di trasformazione.
Nell'allestimento per l’Estate Sforzesca, questa frizzante e divertentissima opera buffa, è realizzata in forma scenica. Un soprano, un basso e un mimo sono accompagnati da cinque archi e un cembalo e, tutti sul palco, indossano rigorosamente abiti d’epoca.
INGRESSO 10 Euro
Mercoledì 23 Agosto 2017_08_23
ore 21:30 - Musica Classica
Le quattro stagioni da Vivaldi a Piazzolla 
MILANO CHAMBER ORCHESTRA
Lorenzo Passerini, direttore
Francesco Manara, violinista
Due secoli, due continenti e più di diecimila chilometri sono le distanze fisiche e temporali che separano i due artisti: Vivaldi e Piazzolla in dialogo con le rispettive "quattro stagioni".
Dal barocco veneziano brillante ed equilibrato, al tormentato ritmo del tango, pieno di slanci e tenerezze de Las cuatro estaciones porteñas: da un lato Vivaldi, il maestro della musica barocca del settecento, considerato il più prolifico e originale musicista italiano della sua epoca; dall’altra parte del mondo Astor Piazzolla, che con il suo bandoneón ha rivoluzionato il tango tradizionale argentino aprendo le porte al Tango nuevo, in cui si fondono il jazz, la musica classica e strumenti elettronici.
Due mondi uniti dall’amore per la musica, interpretati da un ospite d’eccezione, Francesco Manara, violino di spalla dell’Orchestra del Teatro alla Scala.
INGRESSO 10 Euro

Credits foto Giovanna Rattegni
Giovedì 24 Agosto 2017_08_24
ore 21:30 - Musica Classica
Ennio Morricone vs John Williams
MILANO CHAMBER ORCHESTRA
Lorenzo Passerini, direttore

E. Morricone - C'era una volta il west
J. Williams - E.T.
N. Piovani - La vita è bella
E. Morricone - Gabriel's Oboe,
Police - Roxanne
A. Silvestri - Forest Gump
J. Williams - Guerre stellari
E. Morricone - C'era una volta in America
J. Williams - Shindler's List
J. Perry - La mia Africa
J. Williams - Lo squalo
E. Morricone - Nuovo Cinema Paradiso
J. Williams - Jurassic Park
M. Del Soldà - Omaggio a Nino Rota
Credits foto Giovanna Rattegni

Vacanze Romane Due leggende della musica e del cinema che hanno firmato le più belle colonne sonore di tutti i tempi, celebrati insieme per una notte: Ennio Morricone e John Williams, una ‘sfida’ tra giganti anzi uno scontro tra titani… ottantenni, sulle note di melodie immortali entrate nell’immaginario collettivo, interpretate per Notturni al Castello dall’orchestra sinfonica diretta dal Maestro Lorenzo Passerini.
Credits foto Giovanna Rattegni
Morricone e Williams sono gli interpreti di un cinema che sta scomparendo, quello delle grandi produzioni, in cui la componente musicale ha sempre rivestito un’importanza fondamentale per la creazione di nuove e avvincenti storie in cui far immergere gli spettatori.
John Williams rappresenta il mondo dorato di Hollywood e le sue colonne sonore di saghe come Guerre Stellari ed Indiana Jones, ne sono l’esempio più eclatante, anche se il suo capolavoro rimane il risuonare ossessivo di due semplici note: la colonna sonora del film Lo squalo.
Ennio Morricone, figlio della sensibilità musicale del vecchio continente, conosce l’uso della melodia e del coinvolgimento emotivo e, dopo cinquanta anni dai capolavori di Sergio Leone, continua a dimostrare di essere ancora il dominatore assoluto del genere western, un esempio su tutti la colonna sonora dell’ultimo film di Quentin Tarantino The hateful eight.
INGRESSO 10 Euro
Allestimento speciale anche per il direttore d'orchestra con jeans ma con scarpe di vernice, e maschera nera, la classe è classe.

Venerdì 25 Agosto 2017_08_25
ore 21:30 - Musica Classica
Da Summertime a Vacanze Romane 
MILANO CHAMBER ORCHESTRA 
ELISABETTA COIS, soprano
QUARTETTO ARCHIMIA, Serafino Tedesi, violino - Paolo Costanzo, violino - Andrea Anzalone, violoncello - Matteo Del Soldà, viola
Dalla musica brasiliana di Jobim con Desafinado alla migliore tradizione italiana con Una lunga storia d'amore di Paoli, dalla nostalgica Vacanze romane dei Matia Bazar alla struggente Callin you tratta dal film Bagdad cafè. E ancora lo standard Summertime e la melodia di The way we where di Barbra Streisand dal film Com'eravamo.
Un meraviglioso e ricercato Elvis Costello con Jaksons Monk and Row tratto dall'album Juliett letters, inciso con il Brodsky Quartett e l'indimenticabile melodia di Over the rainbow dal film Il mago di Oz: un vero e proprio viaggio musicale in cui spicca la grande versatilità e la fantasia musicale del quartetto Archimia.
Da sempre alla ricerca di nuove sonorità e timbri, Archimia è un quartetto d’archi tra il pop ed il funky, che unisce la disciplina classica e l’imprevedibilità della musica jazz, il linguaggio musicale di tre secoli espresso con formule nuove, in questa particolare cornice con il soprano Elisabetta Cois.
INGRESSO 10 Euro


2017_06_13 MAM Milano Arte Musica

Associazione Culturale La Cappella Musicale

Milano Arte Musica
XI edizione 201
7
Per informazioni:
Associazione Culturale La Cappella Musicale
Via Vincenzo Bellini 2, 20122 Milano
Tel / fax 02.76317176
e-mail lacappellamusicale@libero.it
sito www.lacappellamusicale.com
Milano Arte Musica programma XI edizione 2017

Calendario della rassegna:

Martedì 13 Giugno 2017_06_13 ore 20.30
Basilica di Santa Maria della Passione
Conferenza: La tradizione pittorica e musicale lombarda tra ‘500 e ‘600
Philippe Daverio, relatore

Sala Capitolare del Bergognone
Conferenza: Bach e le tastiere del suo tempo
Raffaele Mellace, relatore

Lunedì 26 Giugno 2017_06_26 ore 20.30
Sala Capitolare del Bergognone
Conferenza: Monteverdi a Venezia
Gianluca Capuano, relatore

Basilica di Santa Maria della Passione
Venezia a più cori
Musica grande con concerti diversi di strumenti e di voci
Musiche di Monteverdi, A. e G. Gabrieli
Il canto di Orfeo
Les Cornets Noirs
Gianluca Capuano, direttore

Basilica di San Simpliciano
Bach e le tastiere del suo tempo I: L’Organo
Ton Koopman, organo

Chiesa di San Sepolcro
Bach e le tastiere del suo tempo II: Il Fortepiano
Jos van Immerseel, fortepiano

Basilica di Santa Maria della Passione
Monteverdi e il suo tempo
Musiche di Palestrina, Lotti, Allegri, Gesualdo, Monteverdi
The Tallis Scholars
Peter Phillips, direttore

Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa
Tra antico e moderno
Musiche di Palestrina, Pärt, Isaac, Muhly
The Tallis Scholars
Peter Phillips, direttore

Chiesa di San Sepolcro
Tartini tra amici e rivali
Musiche di Tartini, Corelli, Vandini, Vivaldi, Veracini
L’Arte dell’Arco
Federico Guglielmo, violino

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Bach e le tastiere del suo tempo III: Il Clavicembalo
Ketil Haugsand, clavicembalo

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Conferenza: La storia del clavicembalo
Renato Meucci, relatore

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Intendami chi può, ché m’intend’io
Musiche di Frescobaldi
Inaugurazione di un clavicembalo anonimo del 1639 restaurato
Luca Guglielmi, clavicembalo

Sala Capitolare del Bergognone
I Concorso Internazionale di Clavicembalo – Città di Milano
Semifinale
Ottavio Dantone, Christophe Rousset, Jos van Immerseel, giuria

Sala Capitolare del Bergognone
I Concorso Internazionale di Clavicembalo – Città di Milano
Finale
Ottavio Dantone, Christophe Rousset, Jos van Immerseel, giuria

Sala Capitolare del Bergognone
I Concorso Internazionale di Clavicembalo – Città di Milano
Premiazione e concerto dei vincitori

Basilica di Santa Maria della Passione
Il suono di Orfeo
Musiche di Sweelinck, Monteverdi, Frescobaldi, Corelli
Pier Damiano Peretti e Massimiliano Raschietti, organi

Chiesa di San Bernardino alle Monache
J. S. Bach: L’Arte della Fuga
Accademia Bizantina
Ottavio Dantone, direttore

Chiesa di San Pietro in Gessate
Devozione barocca, Monteverdi e i suoi eredi
Musiche di Monteverdi, Cavalli, Legrenzi, Bassani
La Venexiana
Raffaele Pe, controtenore
FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO

Pinacoteca Ambrosiana
Weekend in museo: Visite e Momenti Musicali
Allievi dell’Istituto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado - Milano

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Les voix humaines
Musiche di Bach, Abel, Schenck, Marais
Jordi Savall, viola da gamba

Sala Capitolare del Bergognone
Bach e le tastiere del suo tempo IV: Il Clavicordo
Joel Speerstra, clavicordo

Teatro Dal Verme
Concerto di Ferragosto – Città di Milano
J. S. Bach: I Concerti Brandeburghesi
Il Giardino Armonico
Giovanni Antonini, direttore

Giovedì 17 Agosto 2017_08_17
ore 10.30, ore 11.30, ore 14.30 e ore 15.30
Coro di San Maurizio al Monastero Maggiore
Visite e Momenti Musicali
Allievi dell’Istituto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado - Milano

Chiesa di San Bernardino alle Monache
La voce nel violino
Musiche di Marini, Corelli, Vivaldi, Veracini
Imaginarium Ensemble
Enrico Onofri, violino

Domenica 20 Agosto 2017_08_20
ore 16.30, ore 18.30 e ore 20.30
Sala Capitolare del Bergognone
Baci soavi e cari
Musiche di Marenzio, Monteverdi, Galilei, Vecchi
Quartetto di liuti da Milano

Basilica di Santa Maria della Passione
Concerti e Concerti Grossi
Musiche di Corelli, Vivaldi, Händel, C.P.E. Bach, Giardini
Accademia dell’Annunciata
Giuliano Carmignola, violino
Riccardo Doni, direzione e clavicembalo


Milano Arte Musica, il festival internazionale che celebra la musica antica nei luoghi più suggestivi della città, anticipa quest’anno l’avvio, offrendo al suo pubblico, a partire già dal 13 giugno, recital, concerti corali e orchestrali, visite guidate, conferenze, oltre alla novità assoluta della prima edizione del Concorso Internazionale di Clavicembalo di Milano.



Contatore visite e album degli ospiti (se volete lasciare un commento, grazie)