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2017_07_08 BORGHI e VALLI COMPIE 24 ANNI

BORGHI&VALLI COMPIE 24 ANNI
Edizione 2017
Qualità ed originalità delle proposte contraddistinguono il Festival
diretto da Ennio Poggi e Laura Beltrametti

Riparte un’altra stagione estiva del Festival Borghi&Valli: Domenica 16 Luglio 2017, alle ore 21,15, presso il Castello di Bressana Argine, verrà presentato ufficialmente il calendario della rassegna, giunta alla 24esima edizione, a seguire il concerto “Invito alla Prima” con Laura Beltrametti al pianoforte ed il soprano Daniela Stigliano. In programma arie di Bizet, Puccini, Verdi, Bard, De Curtis, Tarrega, Webber.
Reduci dai successi conseguiti in Romania, con l’Orchestra Sinfonica di Bacau, oltre ad una serie di serate in Italia, da Alba a Savona, Ennio Poggi e Laura Beltrametti sono pronti a dare vita ad una nuova stagione ricca di sorprese musicali. “Come al solito cercheremo di accontentare un po’ tutti, dagli appassionati di lirica  a chi cerca le atmosfere jazz, dalla musica da camera alle tradizioni popolari come l’Orchestra Tzigana di Budapest che torna a grande richiesta – spiega il duo artistico-. Offriremo capolavori musicali con l’Orchestra Sinfonica di Milano, ripercorreremo colonne sonore dei film più celebri, daremo spazio a cori, bande, concerti d’organo e chiuderemo noi, come Duo Bechstein Domenica 8 Ottobre al teatro Carbonetti di Broni”.
Come sempre prosegue la partnership tra Amici della Musica di Casteggio e Agenzia CreativaMente, che si occuperà di promuovere il Festival e ne curerà l’immagine e le pubbliche relazioni. Altre importanti collaborazioni sono con l’associazione dei Borghi più Belli d’Italia e con Porana Eventi, per garantire location e serate in borghi dove le location all’aperto offrono uno splendido spettacolo: “I concerti all’aperto, noti anche come en plein eir, sono diventati ovunque una costante delle serate estive – proseguono Ennio Poggi e Laura Beltrametti -; noi siamo orgogliosi di esserne stati un po’ i pionieri quando negli anni 80 in Oltrepo Pavese allestivamo in piazza concerti sinfonici di grande rilevanza artistica. Poi, dal 1993, li abbiamo raccolti in un Festival che da allora è andato crescendo, con l’obiettivo di coniugare la musica al territorio, favorendo uno spontaneo feeling tra artisti e pubblico”. Il Festival spazia dai castelli alle ville, chiese, piazze, parchi, dehors e teatri: una sorta di festa della musica suonata e cantata in tutti i generi.
Tornando al concerto “Invito alla Prima” di Domenica 16 Luglio, al Castello di Bressana Argine, in caso di maltempo il concerto si terrà presso la Chiesa Parrocchiale. Al termine è previsto un rinfresco offerto dalla tenuta Mazzolino di Corvino S. Quirico. L’organizzazione ringrazia la famiglia Bragiotti Frassati per l’ospitalità e il Comune di Bressana Argine.
A seguire, Sabato 22 Luglio, l’appuntamento sarà presso il parco della residenza “Le Torri” di Retorbido con “Atmosfere jazz” e Luca Missiti Ottetto. Il repertorio della serata prevede i brani più famosi della tradizione jazzistica standard e altri successi senza tempo, da Ella Fitzgerald a Diana Krall ma anche canzoni più moderne spaziando da Stevie Wonder, Michael Bublè e Dianne Schuur.
La rassegna propone fino a metà Ottobre una trentina di concerti in scenari suggestivi, alcuni verranno inseriti anche durante la stagione e comunicati per tempo tramite i siti e i social ufficiali: non mancheranno le trasferte all’Arena di Verona per poter assistere ad inizio Agosto alla Tosca di Puccini e all’Aida di Verdi, con protagonista, tra gli altri, il baritono Ambrogio Maestri.
I libretti del Festival verranno distribuiti presso gli uffici IAT della Provincia di Pavia: oltre al Broletto, al Castello e all’Infopoint nel piazzale della Stazione di Pavia è possibile trovarli anche a Salice Terme, a Vigevano (sia Infopoint Castello che Iat vicino al Municipio), e a Voghera all’Urp di via Emilia. Oltre a tutti gli altri Infopoint e agli uffici Iat delle Province di Alessandria, Piacenza, Lodi e Milano, le sedi dei Comuni dei Borghi più Belli d’Italia in Lombardia e zone limitrofe.

Ecco l'elenco dei concerti:
Venerdì 8 Luglio 2017_07_08, ore 21.30
Torricella Verzate
Santuario della Croce
Musica dell’anima
Con Associazione Corale Polifonica San Colombano e Officina Musicale

Venerdì 15 Luglio 2017_07_15, ore 21.30
Mornico Losana
Castello
… Un amore così grande
Daniela Stigliano, Soprano
Cherubino Boscolo, Tenore
Laura Beltrametti ed Ennio Poggi
al Pianoforte

Sabato 16 Luglio 2017_07_16, ore 21
Castell’Arquato (PC)
Piazza Municipio
CARMINA BURANA
Opera teatrale

Domenica 17 Luglio 2017_07_17, ore 16
Canneto Pavese
Chiesa Parrocchiale
Altissima Luce
Musica sacra medioevale in onore della Beata Vergine del Monte Carmelo. Con Accademia Il Giardino delle Muse, direttore Simone Erre

Mercoledì 20 Luglio 2017_07_20, ore 21.30
Montebello della Battaglia
Palazzo Bellisomi (Libarna Gas)
On the way to wonderland
Con Maurizio di Fulvo Trio

Venerdì 22 Luglio 2017_07_22, ore 21.30
Pietra de Giorgi
Piazza Don Arpesella
Blue Spirit… Blue Note
Con Luca Missiti Ottetto

Sabato 23 Luglio 2017_07_23, ore 21,15
Varzi
Castello Malaspina
Premio Malaspina con Gran Galà dell’operetta
Elena D’Angelo, Soprano-Soubrette; Umberto Scida, Cantante-Attore; Domingo Stasi, Tenore; Paolo Marconi, Pianista

Domenica 24 Luglio 2017_07_24, ore 21 
Montebello della Battaglia
Villa Lomellini
International Percussion Festival
Direttore artistico Loris Stefanuto

Lunedì 25 Luglio 2017_07_25, ore 21.30
Casteggio
Tenuta Pegazzera, parco della Villa
Grandi compositori per un grande duo
Con Pier Domenico Sommati,Violino e Cinzia Bartoli, Pianoforte

Martedì 26 Luglio 2017_07_26, ore 21.30
Retorbido
Parco della Residenza “Le Torri”
Emozioni al femminile!
Con Silvia Di Falco, Soprano e Diana Laura Nocchiero, Pianoforte

Sabato 30 Luglio 2017_07_30, ore 21.30
Broni
Basilica di S. Pietro Apostolo
Mozart Requiem 
Orchestra Sinfonica di Milano e
Corale Lirica Ambrosiana.
Direttore Ennio Poggi

Domenica 31 Luglio 2017_07_31, ore 21.30
Borgoratto Mormorolo
Parco del ristorante Delizie d’Oltrepò
In the mood…
Con The Monday Orchestra Big band
Paolo Tomelleri, clarinetto

Martedì 2 Agosto 2017_08_02, ore 21.30
Casteggio
Tenuta Frecciarossa – Parco della villa
Danze che passione!
Quartetto Consonanze

Venerdì 5 Agosto 2017_08_05, ore 21.30
Fortunago
Piazza del Municipio
Dalla Spagna al Sudamerica…
Con Susy Picchio, Soprano e Massimiliano Brizio, Pianoforte

Lunedì 8 Agosto 2017_08_08 , ore 21,30
Bobbio (PC)
Piazza Duomo
Spirit Gospel Choir
Mercoledì 10 Agosto, ore 21.30
Nazzano, Comune di Rivanazzano T.
Villa San Pietro
Le quattro stagioni 
Con Asolo Baroque Ensemble, Valter Favero, Direttore e cembalista

Lunedì 14 Agosto 2017_08_14, ore 21.15
Canevino
Piazza della Chiesa
Ferragosto Lirico
Con gli Amici della Lirica dell’Oltrepò

Martedì 15 e Mercoledì 16 Agosto 2017_08_15
Zavattarello
Castello Dal Verme
Alla Corte di Pietro Dal Verme 
Rievocazione storica

Sabato 2 Settembre 2017_09_xxx, ore 21
Castell’Arquato (PC)
Piazza Municipio
Dezzamore
Commedia musicale

Domenica 3 Settembre 2017_09_03, ore 21.15 
Corvino San Quirico
Chiesa parrocchiale
Cori in festa
Serata in ricordo di Don Dante Rossi

Sabato 9 Settembre 2017_09_09, ore 21
Piacenza (PC), in piazza S. Antonino
Il barbiere di Siviglia

Domenica 10 Settembre 2017_09_10, ore 21
Bobbio (PC)
Basilica di San Colombano
Antichi organi

Domenica 10 settembre 2017 alle 21,15 
presso la Chiesa parrocchiale di Canneto Pavese
BACH e dintorni
Concerto per organo, violino, tromba e flicorno

a cura di AuroVenti Ensemble.


Lunedì, 18 Settembre 2017_09_18, ore 21.15
Casteggio
Chiesa Sacro Cuore
Laudate Dominum
Polo Nascimbene, Tromba
Cherubino Boscolo, Tenore
Ennio Poggi, Organo

Domenica 25 Settembre 2017_09_25, dalle ore 15
Porana di Pizzale
vie del Borgo
Bande e Borghi in Allegria
Concerto di bande musicali per la sagra patronale

Domenica, 2 Ottobre 2017_10_02, ore 21.15
Casteggio
Auditorium Certosa Cantù
Recital Pianistico
Con Martin Münch (Germania)

Sabato 7 Ottobre 2017_10_07, ore 21.15 
LUNGAVILLA
Auditorium Casa del Giovane
Ensemble Pavese per Bukavu
Melodie classiche, brani da operetta, colonne sonore da film

Domenica 8 Ottobre, 2017_10_08 ore 16.30
Broni
Teatro Carbonetti
Concerto per due pianoforti
Ennio Poggi e Laura Beltrametti,
Duo Bechstein 


2017_06_13 MAM Milano Arte Musica

Associazione Culturale La Cappella Musicale

Milano Arte Musica
XI edizione 201
7
Per informazioni:
Associazione Culturale La Cappella Musicale
Via Vincenzo Bellini 2, 20122 Milano
Tel / fax 02.76317176
e-mail lacappellamusicale@libero.it
sito www.lacappellamusicale.com
Milano Arte Musica programma XI edizione 2017

Calendario della rassegna:

Martedì 13 Giugno 2017_06_13 ore 20.30
Basilica di Santa Maria della Passione
Conferenza: La tradizione pittorica e musicale lombarda tra ‘500 e ‘600
Philippe Daverio, relatore

Sala Capitolare del Bergognone
Conferenza: Bach e le tastiere del suo tempo
Raffaele Mellace, relatore

Lunedì 26 Giugno 2017_06_26 ore 20.30
Sala Capitolare del Bergognone
Conferenza: Monteverdi a Venezia
Gianluca Capuano, relatore

Basilica di Santa Maria della Passione
Venezia a più cori
Musica grande con concerti diversi di strumenti e di voci
Musiche di Monteverdi, A. e G. Gabrieli
Il canto di Orfeo
Les Cornets Noirs
Gianluca Capuano, direttore

Basilica di San Simpliciano
Bach e le tastiere del suo tempo I: L’Organo
Ton Koopman, organo

Chiesa di San Sepolcro
Bach e le tastiere del suo tempo II: Il Fortepiano
Jos van Immerseel, fortepiano

Basilica di Santa Maria della Passione
Monteverdi e il suo tempo
Musiche di Palestrina, Lotti, Allegri, Gesualdo, Monteverdi
The Tallis Scholars
Peter Phillips, direttore

Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa
Tra antico e moderno
Musiche di Palestrina, Pärt, Isaac, Muhly
The Tallis Scholars
Peter Phillips, direttore

Chiesa di San Sepolcro
Tartini tra amici e rivali
Musiche di Tartini, Corelli, Vandini, Vivaldi, Veracini
L’Arte dell’Arco
Federico Guglielmo, violino

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Bach e le tastiere del suo tempo III: Il Clavicembalo
Ketil Haugsand, clavicembalo

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Conferenza: La storia del clavicembalo
Renato Meucci, relatore

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Intendami chi può, ché m’intend’io
Musiche di Frescobaldi
Inaugurazione di un clavicembalo anonimo del 1639 restaurato
Luca Guglielmi, clavicembalo

Sala Capitolare del Bergognone
I Concorso Internazionale di Clavicembalo – Città di Milano
Semifinale
Ottavio Dantone, Christophe Rousset, Jos van Immerseel, giuria

Sala Capitolare del Bergognone
I Concorso Internazionale di Clavicembalo – Città di Milano
Finale
Ottavio Dantone, Christophe Rousset, Jos van Immerseel, giuria

Sala Capitolare del Bergognone
I Concorso Internazionale di Clavicembalo – Città di Milano
Premiazione e concerto dei vincitori

Basilica di Santa Maria della Passione
Il suono di Orfeo
Musiche di Sweelinck, Monteverdi, Frescobaldi, Corelli
Pier Damiano Peretti e Massimiliano Raschietti, organi

Chiesa di San Bernardino alle Monache
J. S. Bach: L’Arte della Fuga
Accademia Bizantina
Ottavio Dantone, direttore

Chiesa di San Pietro in Gessate
Devozione barocca, Monteverdi e i suoi eredi
Musiche di Monteverdi, Cavalli, Legrenzi, Bassani
La Venexiana
Raffaele Pe, controtenore
FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO

Pinacoteca Ambrosiana
Weekend in museo: Visite e Momenti Musicali
Allievi dell’Istituto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado - Milano

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Les voix humaines
Musiche di Bach, Abel, Schenck, Marais
Jordi Savall, viola da gamba

Sala Capitolare del Bergognone
Bach e le tastiere del suo tempo IV: Il Clavicordo
Joel Speerstra, clavicordo

Teatro Dal Verme
Concerto di Ferragosto – Città di Milano
J. S. Bach: I Concerti Brandeburghesi
Il Giardino Armonico
Giovanni Antonini, direttore

Giovedì 17 Agosto 2017_08_17
ore 10.30, ore 11.30, ore 14.30 e ore 15.30
Coro di San Maurizio al Monastero Maggiore
Visite e Momenti Musicali
Allievi dell’Istituto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado - Milano

Chiesa di San Bernardino alle Monache
La voce nel violino
Musiche di Marini, Corelli, Vivaldi, Veracini
Imaginarium Ensemble
Enrico Onofri, violino

Domenica 20 Agosto 2017_08_20
ore 16.30, ore 18.30 e ore 20.30
Sala Capitolare del Bergognone
Baci soavi e cari
Musiche di Marenzio, Monteverdi, Galilei, Vecchi
Quartetto di liuti da Milano

Basilica di Santa Maria della Passione
Concerti e Concerti Grossi
Musiche di Corelli, Vivaldi, Händel, C.P.E. Bach, Giardini
Accademia dell’Annunciata
Giuliano Carmignola, violino
Riccardo Doni, direzione e clavicembalo


Milano Arte Musica, il festival internazionale che celebra la musica antica nei luoghi più suggestivi della città, anticipa quest’anno l’avvio, offrendo al suo pubblico, a partire già dal 13 giugno, recital, concerti corali e orchestrali, visite guidate, conferenze, oltre alla novità assoluta della prima edizione del Concorso Internazionale di Clavicembalo di Milano.



2017_07_31 MAM Milano Arte Musica Accademia Bizantina

Associazione Culturale La Cappella Musicale

Milano Arte Musica
XI edizione 201
7
Per informazioni:
Associazione Culturale La Cappella Musicale
Via Vincenzo Bellini 2, 20122 Milano
Tel / fax 02.76317176
e-mail lacappellamusicale@libero.it
sito www.lacappellamusicale.com
Milano Arte Musica programma XI edizione 2017

Lunedì 31 Luglio 2017_07_31 ore 18.30 e ore 21.00
Chiesa di San Bernardino alle Monache
J. S. Bach: L’Arte della Fuga
Accademia Bizantina
Ottavio Dantone, direttore
Violini Alessandro Tampieri, Ana Liz Ojeda
Viola Diego Mecca
Violoncello Mauro Valli
Organo Stefano Demicheli
Clavicembalo e Direzione Ottavio Dantone

PROGRAMMA

Johann Sebastian Bach(1685-1750)
Die Kunst der Fuge, BWV 1080

Contrapunctus 1
Contrapunctus 2
Contrapunctus 3
Contrapunctus 4
Contrapunctus 5
Contrapunctus 6 a 4, in Stylo Francese
Contrapunctus 7 a 4, per Augment et Diminut
Contrapunctus 8 a 3
Contrapunctus 9 a 4, alla Duodecima
Contrapunctus 10 a 4, alla Decima
Contrapunctus 11 a 4
Contrapunctus 12 a 4 (Rectus)
Contrapunctus 12 a 4 (Inversus)
Contrapunctus a 3 (Inversus)
Fuga a 2 Clav. (Rectus del Contrapunctus a 3)
Canon per Augmentationem in Contrario Motu
Canon in Hypodiapason
Canon alla Decima, Contrappunto alla Terza
Canon alla Duodecima, in Contrappunto alla Quinta
Fuga a 3 Soggetti

Dopo aver rivestito il ruolo di giudice nel I Concorso Internazionale di Clavicembalo della città di Milano, Ottavio Dantone ritorna a Milano Arte Musica in veste di clavicembalista e direttore dell’Accademia Bizantina, per cimentarsi nell’opera che più rappresenta il vertice speculativo di Bach: l’Arte della Fuga.
Lunedì 31 luglio, in un doppio appuntamento (ore 18.30 e ore 21.00), nell’accogliente Chiesa di San Bernardino alle Monache, l’ensemble ravennate si confronta con il genio contrappuntistico di Bach, in uno dei momenti più intensi dell’undicesima edizione di questo festival.

Accostarsi a L’Arte della Fuga significa toccare con mano uno dei più alti vertici della creazione umana. Quest’opera è oggetto da sempre di studi, discussioni, ma anche di polemiche, a livello sia musicale che musicologico. Tra gli argomenti che generano confronti e scontri ci sono in particolare la natura della composizione e la sua destinazione strumentale. Alcuni studiosi sostengono che è sicuramente stata scritta per l’organo, altri per cembalo, altri ancora per Consort di Viole e altro ancora. Alla base di alcune affermazioni ci sono analogie, strutturali o di scrittura, con altre creazioni come i Fiori Musicali di Frescobaldi, oppure problemi legati all’estensione o alla condotta delle parti, che fanno optare per una formazione oppure strumento piuttosto che per altri. Ma cos’è la Fuga? Anche i semplici amatori sanno che si tratta di un tema chiamato “soggetto”, più o meno lungo, che viene esposto a turno dalle varie voci, seguendo intervalli e modalità strutturali, tonali e ritmiche prestabilite e alquanto complesse.
Quello che sembra apparire come un mero esercizio tecnico-speculativo diventa opera d’arte nel momento in cui il compositore, pur rispettando le complesse regole di autoimposizione che la Fuga prescrive, riesce a liberarsi e rappresentare la bellezza della musica. L’emozione che se ne può ricavare è tanto maggiore quanto più lo è la sua difficoltà e molteplicità formale, unita al piacere e al miglior risultato musicale. Sembra sia impossibile obiettare che J. S. Bach raggiunse in questo tipo di composizione livelli mai raggiunti prima e mai più eguagliati. Ma l’estrema complessità di questa forma può a volte generare nell’esecutore un freno psicologico nell’esprimere le emozioni. Probabilmente la ragione risiede nel fatto che, nel caso ad esempio de L’Arte della Fuga, un’esecuzione troppo estroversa da un punto di vista espressivo possa distrarre o divenire fuorviante per la comprensione della incredibile costruzione che la caratterizza. Ma al contrario ciò che va messo in luce il più possibile è proprio l’abilità del compositore di rendere bello e comunicativo ciò che ha origine dall’autocontrollo costrittivo della scrittura.
Per quanto riguarda la destinazione strumentale de L’Arte della Fuga, l’accostamento ai Fiori Musicali per organo di Frescobaldi, per il semplice fatto di essere entrambi scritti in quattro righi con chiavi antiche, è abbastanza debole se si pensa che tantissimi altri compositori del Seicento hanno scritto in quattro e più righi con chiavi antiche sia per organo, che per ogni sorta di strumenti. L’esecuzione sul clavicembalo è in alcuni casi tecnicamente impossibile. Sembra altresì evidente che la scrittura su quattro righi è la maniera migliore per scrivere una composizione come la Fuga, dove la buona condotta delle parti deve essere sempre sotto controllo. Inoltre il tentativo di completare L’Arte della Fuga non è solo velleitario da un punto di vista creativo, vista la superiorità inarrivabile del Kantor, ma inutile, oltre che impossibile anche dal lato tecnico-compositivo. Infatti quando, nell’ultima Fuga a tre Soggetti, il compositore fa ascoltare per la prima volta uniti i tre temi (tra cui quello composto dalle lettere del suo nome), si ferma perché proseguendo secondo la sua stessa metodologia avrebbe dovuto, affidando i soggetti alle altre voci, invertirle in contrappunto triplo, incorrendo in intervalli armonici e condotta delle parti vietati. L’ipotesi di un progetto che comprendesse anche l’inserimento del tema iniziale dell’opera, avrebbe complicato ulteriormente l’impalcatura del perfetto e meraviglioso edificio fino a quel momento eretto. Limite o scelta filosofica? Qualunque sia la risposta, si inserisce naturalmente nell’universo della psicologia bachiana: il musico artigiano si arresta prima di sfiorare l’Eterno assoluto e decide, che lo voglia o no, di rendere a Dio ciò che è di Dio e lasciare all’uomo (anche quando di natura superiore) ciò che è dell’uomo.


BIGLIETTI
31 luglio posto unico 15 €

Giovani fino 26 anni: posto unico 5 € (disponibilità limitata)
Gruppi: Ufficio Gruppi Vivaticket gruppi@bestunion.com
Abbonamento: 120 €
Vendita sul posto, secondo disponibilità, 40 minuti prima di ogni concerto e presso la segreteria parrocchiale di S. Maria della Passione (via Conservatorio 16) dal lunedì al venerdì dalle 9.30 alle 12.00.
Prevendite biglietti e abbonamenti (con diritto di prevendita):
Circuito Vivaticket www.vivaticket.it

SEDE
Chiesa di San Bernardino alle Monache
Via Lanzone 13
MM Sant’Ambrogio, tram 2, 3, 14, bus 50, 58, 94

PER INFORMAZIONI
Associazione Culturale La Cappella Musicale
via Vincenzo Bellini 2 - 20122 Milano
tel e fax 02.76317176
e-mail mail@lacappellamusicale.com
Twitter @lacappellamusic

2017_07_14 Festival della Valle d’Itria in memoria dello storico direttore artistico Rodolfo Celletti

Presentata a Milano, al Piccolo Teatro,
la 43ª edizione del Festival della Valle d’Itria
in memoria dello storico direttore artistico Rodolfo Celletti nel centenario della nascita.
In cartellone sei opere, undici concerti, un festival junior, un convegno e una mostra.

Festival della Valle d’Itria
MARTINA FRANCA
14 luglio - 4 agosto 2017
Amore e Marte

Il Festival della Valle d'Itria - doverosamente e con grato affetto - dedica la sua 43ª edizione alla memoria di Rodolfo Celletti nel centenario della nascita. Allo storico direttore artistico della rassegna si deve l'intuizione su cui si basano, ancora oggi, le scelte culturali e artistiche di un festival fedelmente impegnato in percorsi di ricerca e di approfondimento sul Belcanto italiano. Quattro secoli di teatro musicale italiano si snodano lungo il cartellone di questa 43ª edizione: da Monteverdi a Puccini, passando per Vivaldi, Piccinni, Meyerbeer e Verdi. Nel 2017 trovano spazio due giganti della tradizione italiana, Claudio Monteverdi (di cui ricorrono i 450 anni dalla nascita) e Antonio Vivaldi.

Venerdì 14 Luglio 2017_07_14 
Lunedì 31 Luglio 2017_07_31 
ore 21.00
Martina Franca - Palazzo Ducale
Antonio Vivaldi
ORLANDO FURIOSO
Dramma per musica in tre atti tratto dal capolavoro di Ludovico Ariosto, di cui lo scorso anno si è celebrato il mezzo millennio di storia.
Orlando SONIA PRINA
Angelica MICHELA ANTENUCCI
Alcina LUCIA CIRILLO
Bradamante LORIANA CASTELLANO
Medoro KONSTANTIN DERRI
Ruggiero PHILIPP MATHMANN
Astolfo RICCARDO NOVARO
Fattoria Vittadini
Coreografie Riccardo Olivier
Maestro concertatore al cembalo e direttore d’orchestra DIEGO FASOLIS
Regia FABIO CERESA
Scene MASSIMO CHECCHETTO
Costumi GIUSEPPE PALELLA
Lighting designer GIUSEPPE CALABRÒ
I Barocchisti
Nuovo allestimento del Festival della Valle d’Itria
in coproduzione con la Fondazione Teatro La Fenice di Venezia

Sabato 15 Luglio 2017_07_15 , ore 21.00
Martedì 18 Luglio 2017_07_18  , ore 21.00
Sabato 22 Luglio 2017_07_22 , ore 21.00
Martedì 01 Agosto 2017_08_01 , ore 23.00
Martina Franca - Chiostro di San Domenico
PROGETTO MONTEVERDI
NEL 450° ANNIVERSARIO DELLA NASCITA
ALTRI CANTI D’AMOR
Claudio Monteverdi
Dall’VIII Libro dei Madrigali:
HOR CHE’L CIEL E LA TERRA
LAMENTO DELLA NINFA
IL BALLO DELLE INGRATE
Ninfa, Venere MONICA BACELLI
Plutone EUGENIO DI LIETO
e con gli Artisti dell’Accademia del Belcanto “Rodolfo Celletti”
Fattoria Vittadini
Coreografie Riccardo Olivier
Maestro concertatore al cembalo e direttore d’orchestra ANTONIO GRECO
Progetto artistico ECO DI FONDO
Regia GIACOMO FERRAÙ
Aiuto regia GIULIA VIANA
Scene ALESSIA COLOSSO
Costumi SARA MARCUCCI
Lighting designer GIULIANO ALMERIGHI
Ensemble barocco del Festival della Valle d’Itria
Nuovo allestimento del Festival della Valle d’Itria
Presenza di assoluto prestigio è quella di Monica Bacelli, al suo debutto al Festival della Valle d'Itria: ai personaggi di Ninfa e Venere potrà dare il prezioso contributo della sua straordinaria personalità artistica e musicale.

Domenica 16 Luglio 2017_07_16 
Lunedì 24 Luglio 2017_07_24 
Venerdì 28 Luglio 2017_07_28 
ore 21.00
Martina Franca - Opera in masseria
Niccolò Piccinni
LE DONNE VENDICATE
Edizione critica di Francesco Luisi, proprietà RSI, Lugano
Conte Bellezza MANUEL AMATI *
Lindora CHIARA IAIA
Ferramonte CARLO SGURA
Aurelia ELENA TERESHCHENKO
Maestro concertatore e direttore d’orchestra FERDINANDO SULLA
Regia GIORGIO SANGATI
Scene ALBERTO NONNATO
Costumi GIANLUCA SBICCA
Lighting designer GIUSEPPE CALABRÒ
Orchestra ICO della Magna Grecia di Taranto
Nuovo allestimento del Festival della Valle d’Itria
in collaborazione con il Piccolo Teatro di Milano,
l’Accademia del Belcanto “Rodolfo Celletti” e
*l’Accademia del Maggio Musicale Fiorentino

Mercoledì 19 Luglio 2017_07_19 
Domenica 30 Luglio 2017_07_30 
ore 21.00
Martina Franca - Palazzo Ducale
Giuseppe Verdi
UN GIORNO DI REGNO
Melodramma giocoso di Felice Romani
Edizione critica edita da Chicago University Press e Casa Ricordi di Milano a cura di Francesco Izzo - Editore Ricordi, Milano
WORKSHOP ACCADEMIA DEL BELCANTO 2017
Il Cavalier Belfiore VITO PRIANTE
Il Barone di Kelbar PAVOL KUBAN
La Marchesa del Poggio VIKTORIJA MIŠKUNAITÉ
Giulietta di Kelbar DIOKLEA HOXHA
Edoardo di Sanval IVAN AYON RIVAS
Il Signore della Rocca LUCA VIANELLO
Il Conte Ivrea NICO FRANCHINI
Delmonte DOMENICO PELLICOLA
Maestro concertatore e direttore d’orchestra SESTO QUATRINI
Regia, scene e costumi STEFANIA BONFADELLI
Disegno scenico e bozzetti di CHIARA TRANCOSSI
Elementi di scenografia RAFFAELE MONTESANO
Lighting designer GIUSEPPE CALABRO`
Coro del Teatro Municipale di Piacenza Maestro del coro Corrado Casati
Orchestra Internazionale d’Italia
Nuovo allestimento del Festival della Valle d’Itria. in collaborazione con l’Accademia delle Belle Arti di Bari e il contributo della Fondazione Puglia
Un giorno di regno, ovvero Il finto Stanislao, è la seconda opera di Verdi e la sua prima opera comica (e rimane l'unica, tolto il capolavoro della sua terza età artistica, Falstaff, che comunque "comico" non si può certamente definire): partitura assai brillante, con pagine di espressa comicità, dà vita a un manipolo di personaggi caratterizzati secondo i tratti della tradizione dell'opera buffa; un duetto tra i due buffi che rimane una delle invenzioni musicali più felici di Verdi e alcune scene "di insieme" costruite sull'imprescindibile modello rossiniano, ma in cui il calibratissimo ingranaggio ritmico inizia a misurarsi con un istinto già perfettamente riconoscibile per una melodia più "fisica" ed emotivamente caratterizzata. Nel ruolo del Cavalier Belfiore, e "giovane veterano" alla guida del manipolo di artisti dell'Accademia “Celletti”, debutta a Martina Franca il baritono Vito Priante, mentre il ruolo di Edoardo di Sanval è affidato ai notevoli mezzi vocali del giovane Ivan Ayon Rivas.

Domenica 23 Luglio 2017_07_23 
Martedì 25 Luglio 2017_07_25 
Giovedì 27 Luglio 2017_07_27 
ore 21.00
Martina Franca - Chiostro di San Domenico
Giacomo Puccini
GIANNI SCHICCHI
Gianni Schicchi DOMENICO COLAIANNI
Con gli Artisti dell’Accademia del Belcanto “Rodolfo Celletti”
Maestro concertatore e direttore d’orchestra NIKOLAS NA¨GELE*
Regia DAVIDE GARATTINI
Costumi GIADA MASI
Orchestra ICO della Magna Grecia di Taranto
*in collaborazione con l’Accademia del Maggio Musicale Fiorentino
Il capolavoro comico pucciniano vedrà protagonista un beniamino del pubblico del festival, Domenico Colaianni, insieme ai giovani artisti dell'Accademia del Belcanto, eseguito in versione cameristica nella cornice intima del Chiostro di San Domenico, con la parte teatrale affidata all'estro del giovane regista Davide Garattini Raimondi, che torna a Martina Franca dopo il successo del suo Don Chisciotte di Paisiello dello scorso anno (e sempre con i costumi di Giada Masi). Alla guida dell'Orchestra ICO della Magna Grecia di Taranto il giovane tedesco Nikolas Nägele, che ha appena ultimato il suo perfezionamento presso l'Accademia del Maggio Musicale Fiorentino.

Lunedì 24 Luglio 2017_07_24 
ore 21.00
Martina Franca - Chiostro di San Domenico
C’ERA UNA VOLTA...
GIANNI SCHICCHI!
LIBERAMENTE TRATTO DALL’OPERA DI GIACOMO PUCCINI
Progetto “Bambini e ragazzi…all’Opera!” della Fondazione Paolo Grassi
con gli Artisti dell’Accademia del Belcanto “Rodolfo Celletti”
Coro di voci bianche “Festival Junior”
Maestro del coro Angela Lacarbonara
Pianoforte VINCENZO RANA
Regia DAVIDE GARATTINI
Costumi GIADA MASI

Mercoledì 26 Luglio 2017_07_26 
ore 21.00
Martina Franca - Basilica di San Martino
CONCERTO PER LO SPIRITO
Nicola Porpora
Salve Regina in Fa maggiore
Franz Joseph Haydn
Sinfonia n. 49 in Fa minore, “La Passione”
Toru Takemitsu
Requiem per archi
Wolfgang Amadeus Mozart
“Exultate jubilate”, mottetto in Fa maggiore K165
Direttore d’orchestra VINCENZO MILLETARÌ
Orchestra ICO della Magna Grecia di Taranto
Il popolare Concerto per lo Spirito nella Basilica di San Martino sarà diretto dal giovane tarantino, di formazione nordeuropea, Vincenzo Milletarì, con un programma Porpora/Haydn/Mozart accostato al Requiem per archi di Takemitsu, affidato ai musicisti dell'Orchestra ICO della Magna Grecia, che sarà poi replicato a Matera, Capitale Europea della Cultura 2019.

Venerdì 28 Luglio 2017_07_28 
Sabato 29 Luglio 2017_07_29 
RODOLFO CELLETTI (1917-2004)
MAESTRO DI SCRITTURA E (CENSORE) DI VOCI
Convegno di studi sul Belcanto nel centenario della nascita di Rodolfo Celletti
Relatori: Lorenzo Arruga, George Michael Aspinall, Marco Beghelli, Franca Cella,
Franco Chieco, Lella Cuberli, Carlo Fontana, Giancarlo Landini, Fabio Luisi,
Mattia Palma, Alessandro Patalini, Jacopo Pellegrini, Franco Punzi, Alberto Triola.
Coordinamento Angelo Foletto
Lo storico direttore artistico del Festival sarà al centro di un convegno di due giornate, "Rodolfo Celletti - Maestro di scrittura e (censore) di voci", affidato al coordinamento di Angelo Foletto, con la partecipazione di studiosi, musicologi e operatori del mondo teatrale e musicale italiano.

Sabato 29 Luglio 2017_07_29 
Mercoledì 02 Agosto 2017_08_02 
Venerdì 04 Agosto 2017_08_04 
ore 21.00
Martina Franca - Palazzo Ducale
Giacomo Meyerbeer
MARGHERITA D’ANJOU
Melodramma semiserio in due atti di Felice Romani
Edizione critica di Paolo A. Rossini e Peter Kaiser - Editore Ricordi, Milano
Prima rappresentazione assoluta in forma scenica in tempi moderni
Margherita GIULIA DE BLASIS
Isaura GAIA PETRONE
Duca di Lavarenne ANTON ROSITSKIY
Carlo Belmonte LAURENCE MEIKLE
Michele Gamautte MARCO FILIPPO ROMANO
Riccardo Glocester BASTIAN THOMAS KOHL
Bellapunta LORENZO IZZO
Fattoria Vittadini
Coreografie Coreografie Riccardo Olivier
Maestro concertatore e direttore d’orchestra FABIO LUISI
Regia ALESSANDRO TALEVI
Scene e costumi MADELEINE BOYD
Lighting designer GIUSEPPE CALABRO`
Coro del Teatro Municipale di Piacenza Maestro del coro Corrado Casati
Orchestra Internazionale d’Italia
Nuovo allestimento del Festival della Valle d’Itria
la scelta, pressoché obbligata, cade quest'anno sul Meyerbeer cosiddetto "italiano". Cogliendo l'opportunità offerta da una nuovissima edizione critica Ricordi a cura di Paolo Rossini e Peter  Kaiser, si è deciso di riportare in scena, per la prima volta in epoca moderna, un'opera di particolare rilievo storico e con diversi punti di forza. Margherita d'Anjou è passata agli annali della storia del melodramma non soltanto perché segna il debutto di Meyerbeer al Teatro alla Scala, ma soprattutto per il fatto che grazie ad essa si rivelò il valore del giovane compositore tedesco, che a Milano ottenne il primo, autentico, grande successo.
Margherita d'Anjou - melodramma semiserio di Felice Romani del 1820 - sfoggia le caratteristiche tipiche di un'opera di facile presa: soggetto storico ma rivisitato con la libertà poetica volta a mettere in primo piano vicende sentimentali e private rispetto allo sfondo epico e militare; caratteri di evidenti dimensioni teatrali; ampie pagine di plateale virtuosismo e altre di vasto respiro corale, con l'aggiunta - molto sapida ed efficace - di un personaggio buffo, di uno en travesti (per necessità drammaturgiche) e di diverse scene  d'assieme affidate a voci scure maschili, in grado di arricchire e variare, con tinte e toni diversi, il carattere drammatico di base.
Non è difficile ravvisare in quest'opera dalle evidenti ambizioni - Meyerbeer sapeva bene di giocarsi nome e carriera con il debutto milanese - un modello per La forza del destino (naturalmente al netto della dimensione tragica del finale verdiano), sia per il procedere del racconto per grandi pagine di colore popolaresco e altre di valore epico e corale, sullo sfondo di vicende militari; sia per il contributo di quel peculiare carattere comico, che contribuisce a una inedita prospettiva di stampo ironico per un dramma di soggetto pseudostorico.
Per questo Meyerbeer torna a Martina Franca il talento di Alessandro Talevi, che proprio al Festival deve il debutto italiano (con Crispino e la Comare, nel 2013). Il regista sudafricano legge la regalità di Margherita in chiave contemporanea, trasformandola in una diva del regno del fashion. Un po' Anna Wintour e un po' la Miranda Priestly di Meryl Streep ne Il diavolo veste Prada. La sua corte nel Regno Unito pullulerà di stylist e top model, sulle passerelle della "London fashion week" e non mancherà l'elemento da spy story. Madeleine Boyd firma scene e costumi dello spettacolo, Giuseppe Calabrò le luci.


Martedì 01 Agosto 2017_08_01 
ore 21.00
Martina Franca - Palazzo Ducale
I BAROCCHISTI
Antonio Vivaldi
Arie e duetti
Le quattro stagioni
per violino, archi e basso continuo
da “Il cimento dell’armonia e dell’invenzione”
Violino DUILIO GALFETTI
Direttore d’orchestra DIEGO FASOLIS
Nel corso della serata verrà assegnato
il Premio Belcanto “Rodolfo Celletti” 2017 a RAMON VARGAS
Il cartellone 2017 si arricchisce di una straordinaria serata di musica vivaldiana, affidata a I Barocchisti di Diego Fasolis, che eseguiranno uno dei capolavori più amati dal grande pubblico, Le quattro stagioni, con il violino solista di Duilio Galfetti, oltre ad arie e duetti del catalogo del Prete Rosso. Nel corso della serata verrà assegnato il Premio Celletti 2017 al tenore Ramon Vargas.

Giovedì 03 Agosto 2017_08_03 
ore 21.00
Martina Franca - Palazzo Ducale
CONCERTO sinfonico
Domenico Turi I gnostr
Nino Rota Concerto in Mi minore per pianoforte e orchestra, “Piccolo mondo antico”
Alberto Franchetti Sinfonia in Mi minore
Pianoforte ALESSANDRO TAVERNA
Direttore d’orchestra ALVISE CASELLATI
Orchestra Internazionale d’Italia
L'atteso Concerto Sinfonico a Palazzo Ducale vedrà impegnata come di consueto l'Orchestra Internazionale d'Italia diretta da Alvise Casellati, in un programma tutto tricolore, di composita fattura: nella prima parte, in prima esecuzione italiana, I  gnostr, del giovane nocese Domenico Turi e il concerto "Piccolo mondo antico" di Nino Rota, con il pianoforte di Alessandro Taverna; nella seconda parte la Sinfonia in Mi minore di Alberto Franchetti, di assai rara esecuzione.

Le note alle serate sono tratte dalla presentazione di Alberto Triola, Direttore artistico del Festival della Valle d'Itria.
FRANCO PUNZI, Presidente
ALBERTO TRIOLA, Direttore artistico
FABIO LUISI, Direttore musicale

INFORMAZIONI

Palazzo Ducale - 74015 Martina Franca
tel. +39 080 4805100 - +39 080 4307259
fax +39 080 4805120
Dal lunedì al venerdì: ore 10,00 - 13,00
info@festivaldellavalleditria.it


UFFICIO STAMPA/PRESS OFFICE
Dal 1° luglio 2017
Via Ferrucci, 11 - 74015 Martina Franca (TA)
tel. + 39 080 4344518 - fax +39 080 4800790
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BIGLIETTERIA/BOX OFFICE
Dal 1° luglio 2017
Via Ferrucci, 11 - 74015 Martina Franca (TA)
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Orari: 10,00 - 13,00 / 17,00 - 21,00
biglietteria@festivaldellavalleditria.it

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