2017_06_20 Notti Trasfigurate Musica a Villa Simonetta

Civica Scuola di Musica Claudio Abbado - Fondazione Milano
Milano, cortile di Villa Simonetta - via Stilicone, 36
dal 20 giugno al 12 luglio 2017
Notti Trasfigurate  Musica a Villa Simonetta
ore 19.30 Aperitivo in musica                                                                                                  
ore 21.00 Concerto
Ingresso libero

Dal 20 giugno al 12 luglio, nel cortile di Villa Simonetta, la Civica Claudio Abbado offre al suo pubblico dieci appuntamenti e presenta un grande affresco di generi e forme espressive diverse: dalla musica antica alla classica, dalla contemporanea al jazz. I solisti e i gruppi, formati da studenti iscritti ai diversi istituti della Civica, provengono da paesi di tutto il mondo.
Anche per questa edizione, i concerti di Notti Trasfigurate sono preceduti da Aperitivi in Musica, spazio ideale per condividere il momento allegro e informale dell’happy hour con intrattenimento musicale di sottofondo: il pubblico sarà accolto nella suggestiva cornice di Villa Simonetta e potrà sedere comodamente ai tavolini posti all’ingresso.   La Civica Scuola di Musica Claudio Abbado raccoglie i frutti di un anno intenso e fitto di iniziative che trova, come di tradizione, il momento più significativo e corale nelle Notti Trasfigurate, che arricchiscono il palinsesto estivo delle manifestazioni milanesi. Il calendario si distingue per la continuità della programmazione, il legame profondo con il territorio, l'intendimento civico, ovvero la finalità sociale, culturale e formativa: ruolo cruciale cui la Scuola non rinuncia fin dall'inizio della sua storia pluriennale, poiché la musica è bene di tutti, non privilegio di pochi.
La rassegna, anche per il 2017, unisce la tradizione del passato con le esigenze di rinnovamento del repertorio, anche partendo dai gusti del pubblico, sempre più eterogeneo.
La stagione, nella varietà dei generi, riprende quindi le peculiarità che ne hanno accompagnato lo sviluppo, tentando, al tempo stesso, di ampliare l'orizzonte musicale e valorizzare in primo luogo il talento degli allievi, che restano i veri protagonisti delle serate. La promozione del patrimonio musicale passa infatti attraverso il dialogo con le nuove generazioni, che si affacciano sulla scena e affrontano l'emozionante avventura con il pubblico, partendo da proprie competenze, passioni, talenti personali. Il programma di Notti Trasfigurate consente così di dare risalto a tutti i giovani musicisti, qualunque sia la sfera di studio e di interesse, nell'intreccio continuo dei linguaggi.

Martedì 20 Giugno 2017_06_20
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00  Percorsi romantici
Schubert, Schumann, Mendelssohn
F. Schubert, Ouverture “nello stile italiano” op. 170, D. 591
R. Schumann, Concerto per pianoforte e orchestra op. 54              
F. Mendelssohn Bartholdy, Sinfonia n. 3 op. 56
Orchestra della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Giulietta Bianca Bondio, Sean Galantini, Miklos Papp, Mara Kitharazis, Emanuela Russo, Carolina Dossena, Angelo Calvo, violini primi
Alessia Giuliani, Martina Verna, Pierfrancesco Pelà, Lorena Caffi, Andrea Fumagalli, Ruggero Fededegni, Giuditta Ferioli, violini secondi
Claudia Brancaccio, Eugenia Buzzetti, Luca Meschini, Giosuè Pugnale, viole
Paolo Tomasini, Simone Malan, Alessandro Bono, Irene Barsanti, Andrea Stringhetti, violoncelli Tommaso Fiorini, Fabio Longo, Federico Donadoni, contrabbassi
Gilberto Accurso, Camilla Tosetti, Valentina Tecilla, Giovanni Timpano, flauti
Guido Toschi, Antonella Varvara, oboi
Stefano Merighi, Lisa De Luca, clarinetti
Antonino Bova, Joanna Cordoano, fagotti
Alberto Galoppini, Andrea Cabras, Fabio Ponzelletti, Daniele Zini, corni
Giuseppe Bonifacio, Lisa Fiocco, trombe
Diego Guaglianone, Marco Silvestri, timpani
Lorenzo Tomasini, pianoforte
Renato Rivolta, direttore

Giovedì 22 Giugno 2017_06_22
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00
1a parte Trasformar elaborando
J. Brahms, All meine Herzgedanken a sei voci; Nachtwache 1 a sei voci  (trascr. C. De Martini)
W. A. Mozart - J. S. Bach, Andante e fuga in re minore
F. Margola, Tre madrigali per archi
K. Jenkins, Quattro variazioni per archi su Adiemus
Orchestra dei Giovani della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Martina Verna, Giulia Pavan, Pietro Cirino, Irene Niglio, Jacopo Iarlori, Ginevra Ribatti, violini primi Alice Currao, Valentina Villa, Silvia Pagano, Riccardo Brigliadoro, Alessandro Rocca, Angelica Porta, violini secondi
Costanza Roberti, Delfi Merlo, viole
Rocco Pugnale, Alice Carlotta Drago, Irene Rossi, violoncelli
Giosuè Pugnale, Tommaso Fiorini, contrabbassi
Carlo De Martini, direttore

2a parte  Itinerari musicali
M. A. Balakirev, Polka
Naja Mohoric, Maria Sá Silva, arpe
F. J. Haydn, Divertimento n. 1 in si bemolle maggiore
Quintetto Ivan Milanese, flauto - Antonella Varvara, oboe - Lisa De Luca, clarinetto - Alberto Galoppini, corno - Leonardo Scarano, fagotto
Leonardo Scarano, fagotto
E. Elgar, The snow da Two parts songs op. 26 n. 1
Alessandra Rossitto, Evelyn Iuliano, soprani
Dyana Bovolo, mezzosoprano
Alessia Giuliani, Martina Verna, violini
Alessandro Agugliari, pianoforte
J. Brahms, Die Nonne und der Ritter; Vor der Tur da Vier Duette op. 28
Dyana Bovolo, mezzosoprano
Christian Invernizzi, baritono
Angelo Raimondi, pianoforte
J. Brahms, da Neue Liebeslieder Waltzes op. 65 n. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8
Evelyn Iuliano, soprano
Dyana Bovolo, mezzosoprano
Wilmer Garcia, tenore
Alessandro Ravasio, basso
Angelo Raimondi e Alessandro Agugliari, pianoforte a 4 mani

Martedì 27 Giugno 2017_06_27
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00  Modernità beethoveniane
Ludwig van Beethoven
Sinfonia n. 1 op. 21 in do maggiore
Messa op. 86 in do maggiore per soli, coro e orchestra
Dongae Lee, soprani
Joo-Hyun Ha, alto
Junyoung Lee, tenore
Giorgio Valerio, basso
I Civici Cori - Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Giuseppina Airaghi, Patrizia Ambrosiani, Marina Bonfanti, Simona Bordin, Paola Catenaccio, Elena Colombo, Paola Concari, Mirella Del Mastro, Concita Di Mauro, Anna Rita Honegger, Anna Iannone, Italia Lia Iollo, Isabella Miano, Marta Moreschi, Luigina Palmieri, Denise Prandini, Claudia Porretto, Simona Ricci, Paola Maria Rossi, Piera Angela Saccenti, Rossella Sellerio, Silvana Soldano, Laura Tacchetti, Monica Venanzetti, Moira Maggi, soprani
Michela Allais, Antonella Attardo, Annalisa Burbo, Silvia Cantoni, Maria Canu, Simona Cuneo, Antonella Dalla Pozza, Sonia De Luca, Virginia De Melo, Maria Antonietta Grasso, Maria Luisa Lodi, Cristina Lombardo, Silvia Lucherini, Filomena Mastantuono, Kaori Matsuura, Paola Ottino, Barbara Picutti, Maria Pietra, Biancamaria Pizzi, Eugenia Rizzo, Anna Caterina Sbordone, Cristina Scagliotti, Maria Chiara Vitalia, contralti
Enzo Bensi, Paolo Colandrea, Lorenzo Demaria, Fabrizio Fassone, Marzio Ferranti, Sandro Levi, Roberto Mariani, Eugenio Porcino, Giuseppe Saldaneri, Marco Sprega, tenori
Guido Fogacci, Roberto Granata, Simone Grisotto, Walter Mosele, Dino Pugnale, Maurizio Maestrelli, Michele Tribuzio, bassi
Francesco Girardi, maestro preparatore del coro
Orchestra della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Gilberto Accurso, Francesca Rigato, Valentina Tecilla, Giovanni Timpano, flauti
Fabio Rizzi, Antonella Varvara, oboi
Stefano Merighi, Lisa De Luca, clarinetti
Andrea Baiocco, Joanna Cordoano, fagotti
Alberto Galoppini, Fabio Ponzelletti, Daniele Zini, corni
Giuseppe Bonifacio, Lisa Fiocco, trombe
Marco Silvestri, timpani
Giulietta Bianca Bondio, Francesca Ferrario, Sean Galantini, Miklos Papp, Martina Verna, Mara Kitharazis, Renato Rivolta, violini primi
Alessia Giuliani, Lorena Caffi, Emanuela Russo, Andrea Fumagalli, Carolina Dossena, Giorgio Cassiani, violini secondi
Gianni De Rosa, Luca Meschini, Giosuè Pugnale, Gloria Foresti, viole
Paolo Tomasini, Simone Malan, Alessandro Bono, Irene Barsanti, violoncelli
Tommaso Fiorini, Fabio Longo, contrabbassi
Marco Cortinovis, organo
Mario Valsecchi, direttore

Mercoledì 28 Giugno 2017_06_28
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00  Dolce lo mio drudo
Composizioni anonime nel Codex Reina
Dolce lo mio drudo, ballata, fol. 29v (n. 62)
Fa se 'l bon servo soto al bon signore, madrigale, fol. 40 (n. 84) - versione strum.
Che pensi di me far, dona, che vidi, ballata, fol. 31v (n. 66)
Non è vertù, che cortesia non passy, madrigale, fol. 43v (n. 87)
Avendo me falchon tanto seguito, madrigale, fol. 30 (n. 63)
Po' che veder non posso la mie donna, ballata, fol. 51v (n. 104)
O graciossa petra margarita, ballata, fol. 50v (n. 101)
Bonté de corps en armes esprouvée, ballade, fol. 55_3vv (n. 110)
[Soit tart], tempre maint [ou] soir, virelai, fol. 63v (n. 131)
Dame vailans de prijs et de valoir / Amis, de tant que vous avés desyr / Certainement puet on bien affirmer, ballade fol. 53v (n. 107)
D'anguiseus cuer doy gemir, ballade, f. 61 (n. 126)
Resioisons! et se prenons liesse, rondeau, fol. 117v-118 (n. 219)
Il a loingtamps que j'ay une choysie, rondeau, ff. 93v-94 (n. 190)
Or sus amans, veulliés vous resveillier, rondeau, ff. 90v-91 (n. 187)
Contre le temps et la sason jolye / Hé! mari, mari! vous soiiés [h]onni, virelai, f. 57 (n. 115)
Ensemble di Musica Medievale della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Gaston Polle Ansaldi, organo portativo
Daniela Beltraminelli, voce
Paola Bonora, traversa
Caterina Chiarcos, voce
Kairi Kosk, voce
Iris Fistarollo, viella
Serena Leonardi, viella
Jung Min Kim, voce, liuto medievale
Stefano Maffioletti, voce, organo portativo
Jonatas Monteiro, voce
Luca Tarantino, voce, liuto medievale
Claudia Caffagni, liuto e direzione

Giovedì 29 Giugno 2017_06_29 
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Oriente e Occidente: scambi musicali
Occidente
G. Donizetti, Van la casa e l'albergo da Rita
J. Offenbach, La bambola da I racconti di Hoffman
Giovanna Rossitto, soprano
Elia Tagliavia, pianoforte
C. Saint-Saëns, Mon coeur s'ouvre a ta voix da Samson et Dalila
Dyana Bovolo, mezzosoprano
Elia Tagliavia, pianoforte
G. Puccini, Un bel dì vedremo da Madama Butterfly
Evelyn Iuliano, soprano
Elia Tagliavia, pianoforte
W. A. Mozart, Dove sono i bei momenti da Le nozze di Figaro
G. Verdi, Non so le tetre immagini da Il corsaro
Elena Rogova, soprano
Enrico Di Maggio, pianoforte
L. Delibes, Duetto dei fiori da Lakmè
Evelyn Iuliano, soprano
Dyana Bovolo, mezzosoprano
Elia Tagliavia, pianoforte
R. Schumann, da Dichterliebe n. 1, 2, 3, 4, 5, 16
Junyoung Lee, tenore
Satomi Hotta, pianoforte
G. Donizetti, Quel guardo il cavaliere… So anch’io la virtù magica da Don Pasquale
C. Gounod, Je veux vivre da Roméo et Juliette
Laure Kieffer, soprano
Loris Peverada, pianoforte
Oriente
Arie d’opera (da definire)
Tomoko Uchida, soprano
Kazuma Kudo, tenore
Loris Peverada, pianoforte

Martedì 04 Luglio 2017_07_04
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Jazzensemble
con gli studenti dei Civici Corsi di Jazz
Enrico Scanu, vocal
Gianfranco Firriolo, tromba
Alma Marion Pantano, sax soprano
Stefano Gaburri, sax alto
Alessio Dal Checco, sax tenore
Sara Collodel, chitarra elettrica
Andrea Serino, pianoforte
Leonardo Varsalona, pianoforte
Federico Rho, basso elettrico
Lorenzo Pisoni, basso elettrico
Alessandro Benzi, basso elettrico
Stefano Di Niglio, batteria
Antonio Matonti, batteria
Claudio Fasoli, direttore
Vittoria Polacci, Jasmine Abdel Kader, Maria Grazia Scrivani, Valerio Tintori, voci
Daniele La Cava, sax alto e flauto
Alberto Stasi, sax baritono
Vittorio Arena, sax
Luca Rucci, Andrea Distefano, Francesco Chieffo, Mattia Tavani
Andrea Serino, Elia Grassi, Stefano Carpentiero, chitarra
Roberto Gelli, Mirko Roles, contrabbasso
Michele Capasso, Mattia Pertile, Mauro Carafa, percussioni
Mario Rusca, direttore
interviene Enrico Intra

Mercoledì 05 Luglio 2017_07_05
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Laboratorio Novecento
Ligeti e Sciarrino: due ritratti
György Ligeti, Invenzione
Michele Rinaldi, pianoforte
Salvatore Sciarrino, Esplorazione del bianco II
Giovanni Timpano, flauto
Stefano Merighi, clarinetto
Miklos Papp, violino
Griselda Gatti, chitarra
György Ligeti, da Musica Ricercata n. 1, 8, 11
Pasquale Rinaldi, pianoforte
Salvatore Sciarrino, Il motivo degli oggetti di vetro
Gilberto Accurso e Giovanni Timpano, flauti
Pasquale Rinaldi, pianoforte
György Ligeti, Balada ?i joc
Miklos Papp, Giulietta Bianca Bondio, violini
György Ligeti, Tre bagatelle per pianoforte
Pasquale Rinaldi, pianoforte
Improvvisazione su Hungarian Rock di György Ligeti
Sean Galantini, pianoforte
György Ligeti, Harmonies
Mattia Marelli, organo
Salvatore Sciarrino, Perduto in una città d'acque per pianoforte
Iacopo Rossi, pianoforte
György Ligeti, Hora Lunga
Giulietta Bianca Bondio, viola
György Ligeti, Sonatina; Három lakodalmi tánc
Michele Rinaldi, Pasquale Rinaldi, pianoforte a 4 mani
György Ligeti, Andantino affettuoso da Trio per violino, corno e pianoforte
Jacopo Ogliari, violino
Alberto Galoppini, corno
Iacopo Rossi, pianoforte
Salvatore Sciarrino, Anamorfosi
Camilla Rizzolo, pianoforte
György Ligeti, Hommage à Hilding Rosenberg
Sean Galantini, violino
Alessandro Bono, violoncello
György Ligeti, Sei bagatelle
Francesca Rigato, flauto
Antonella Varvara, oboe
Stefano Merighi, clarinetto
Alberto Galoppini, corno
Antimo Cavallo, fagotto
installazione permanente - György Ligeti, Poème Symphonique per 100 metronomi

Giovedì 06 Luglio 2017_07_06 
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Jeux d’ensemble
B. Bartók, Sonata per due pianoforti e percussioni
Lorenzo Tomasini e Iacopo Rossi, pianoforti
Stefano Grasso e Jacopo Melone, percussioni
W. Whitley, Little White Salmon, per due pianoforti e voce
Gabriella Rodriguez, soprano
Elena Talarico, Matteo Silvi, pianoforte
C. Debussy, Première rhapsodie
Stefano Merighi, clarinetto
Pietro Calabretta, pianoforte
C. Debussy, Rhapsodie per sassofono e jeux d’ensemble
Edoardo Clavenna, sassofono
Giovanni Timpano, flauto
Stefano Merighi, clarinetto
Pietro Calabretta, pianoforte
G. F. Händel, Tra le fiamme cantata HWV 170
Chiara Pederzani, soprano
Giovanni Timpano, Gilberto Accurso, flauti
Martina Verna, Emanuela Russo, violini
Simone Malan, violoncello
Federico Donadoni, contrabbasso
Iacopo Rossi, pianoforte

Martedì 11 Luglio 2017_07_11
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Musica per l'immagine
7 corti d’animazione
in collaborazione con Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti
musiche dal vivo su proiezione video dirette dagli studenti del corso di Direzione d’orchestra
The beginning, di Lucrezia Colombo, musica di Marco Goldonetto
L'ombra, di Carmen Mutti, musica di Gabriele Tunesi
Tela, di Sonali Panditha, musica di Fabrizio Cammisuli
Sketches, Alessandro Cavina, musica di Diego Marchetti
Puppets love, di Davide Lai, musica di Paolo Fornasier
Voi-là, di Martino Leonardon, musica di Giacomo Tumminelli
La montagna, di Alberto Longo, musica di Alessandro Papaianni
Maurizio Paletta, Marco Silvestri, percussioni - Gilberto Accurso, Francesca Rigato, flauto - Giovanni Timpano, flauto e flauto in sol - Stefano Merighi, clarinetto e clar. basso - Alessia Giuliani, Martina Verna, violino - Paolo Tomasini, violoncello - Federico Donadoni, contrabbasso -
Iacopo Rossi, Camilla Rizzolo, Angelo Raimondi, pianoforte - Lisa Fiocco, tromba

Mercoledì 12 Luglio 2017_07_12
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Suoni e voci
G. F. Händel, Da tempeste il legno infranto da Giulio Cesare in Egitto; Rejoice da Messiah
Chiara Pederzani, soprano
Loris Peverada, pianoforte
W. A. Mozart, Duetto tra Papageno e Papagena da Die Zauberflöte; Là ci darem la mano da Don Giovanni
Lisa Barletta, soprano
Pietro Miedico, baritono
Loris Peverada, pianoforte
J. Brahms, Geheimnis op. 71 n. 3; Vergeblisches Ständchen op. 84 n. 4; An den Mond op. 71 n. 2
Clarissa Romani, soprano
Enrico Di Maggio, pianoforte
J. Brahms, Denn es gehet dern Menschen op. 121 n. 1; Ich wandte mich und sahe an alle op. 121 n. 2
Alessandro Ravasio, basso
Iacopo Rossi, pianoforte
V. Bellini, Casta Diva da Norma
G. Verdi, D’amor sull’ali rosee da Il trovatore
Lia Jashi, soprano
Loris Peverada, pianoforte
G. Donizetti, Regnava nel silenzio da Lucia di Lammermoor
C. Gounod, Je veux vivre da Roméo et Juliette
Sora Kwon, soprano
Stefano Maffioletti, pianoforte
C. Saint-Säens, Settimino in mi bemolle magg. op. 65
Lisa Fiocco, tromba - Giulietta Bianca Bondio, Alessia Giuliani, violini - Stefano Merighi, clarinetto Paolo Tomasini, violoncello - Tommaso Fiorini, contrabbasso - Enrico Di Maggio, pianoforte

Civica Scuola di Musica Claudio Abbado - Fondazione Milano® Villa  Simonetta - via Stilicone 36 - MI
tel. 02.97.15.24  -  uff. st. 339.85.30.339 - info_musica@scmmi.it - www.fondazionemilano.eu/musica

2017_07_12 MAM Milano Arte Musica doppio appuntamento con The Tallis Scholars

Associazione Culturale La Cappella Musicale

Milano Arte Musica
XI edizione 2017

Per informazioni:
Associazione Culturale La Cappella Musicale
Via Vincenzo Bellini 2, 20122 Milano
Tel / fax 02.76317176
e-mail lacappellamusicale@libero.it
sito www.lacappellamusicale.com
Milano Arte Musica programma XI edizione 2017

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Mercoledì 12 Luglio 2017_07_12 ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione

Monteverdi e il suo tempo

Musiche di Palestrina, Lotti, Allegri, Gesualdo, Monteverdi

The Tallis Scholars

Peter Phillips, direttore

Giovedì 13 Luglio 2017_07_13 ore 20.30

Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa

Tra antico e moderno

Musiche di Palestrina, Pärt, Isaac, Muhly

The Tallis Scholars

Peter Phillips, direttore

PROGRAMMA 12 LUGLIO

Giovanni Pierluigi da Palestrina(c.1525-1594) Magnificat Primi Toni (a 8);  Tribulationes Civitatum 
Claudio Monteverdi(1567-1643) Messa a quattro voci da cappella (1650) 
Gregorio Allegri (1582-1652) Miserere
Carlo Gesualdo (1566-1613) O vos omnes; Aestimatus sum 
Antonio Lotti(1667-1740) Crucifixus (a 8)
Claudio Monteverdi  
Crucifixus
Adoramus te
Domine ne in furore
Cantate Domino


PROGRAMMA 13 LUGLIO

Heinrich Isaac(c.1450-1517) Regina caeli 
Nico Muhly(1981-) Lamentations (Recordare)
Giovanni Pierluigi da Palestrina(c.1525-1594) Lamentations (Recordare)
Arvo Pärt(1935-) Nunc dimittis
Giovanni Pierluigi da Palestrina Nunc dimittis; Laudate pueri
Gregorio Allegri(1582-1652) Miserere
Alexander Campkin(1984-) Miserere
Eric Whitacre(1970-) Sainte-Chapelle
Giovanni Pierluigi da Palestrina Virgo prudentissima
Heinrich Isaac Virgo prudentissima

The Tallis Scholars tornano ospiti di Milano Arte Musica per l’edizione 2017 in un doppio appuntamento: l’ensemble inglese, diretto da Peter Phillips, propone – mercoledì 12 luglio presso la Basilica di Santa Maria della Passione – “Monteverdi e il suo tempo”, un raffinato programma che mette a confronto pagine di musica corale italiana del Cinque-Seiecento (musiche di Monteverdi, Lotti, Allegri e Gesualdo). Il secondo appuntamento, la sera seguente, nella Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa, ripercorre secoli di musica, in un’alternanza tra autori di epoca rinascimentale-barocca come Isaac, Palestrina, Allegri e autori contemporanei quali Muhly, Pärt, Campkin e Whitacre.Il mottetto penitenziale di Palestrina Tribulationes civitatum è allo stesso tempo più spoglio e più introverso di quel che ci potremmo aspettare da un compositore celebrato per la sua eleganza ed abilità melodica. Anticipando le prescrizioni tridentine, la semplicità declamatoria di entrambi i pezzi di questa sera testimonia l’influenza esercitata dallo stile franco-fiammingo sul compositore.Tribulationes civitatum è intenso nelle sue preoccupazioni; la resa musicale delle parole porta evocativamente in vita il testo (“abbiamo udito dei disordini in città”). I cittadini “dispersi e turbati” trovano un’espressione adeguatamente frammentata nelle entrate ben ripartite delle voci da parte di Palestrina, mentre l’enfatico blocco accordale che esprime la paura (timor) è messo in evidenza dal silenzio improvviso con cui è prefigurato.

La Selva morale e spirituale può considerarsi il vero e proprio manifesto della seconda prattica nell’ambito della musica sacra. Voci e strumenti, soli e tutti si alternano in questa ampia raccolta

di materiale liturgico e devozionale. Potrebbe sorprendere il fatto che, all’interno di siffatta raccolta, si trovi una messa a 4 voci definita “da cappella”, e cioè non concertata con strumenti secondo l’uso moderno, ma che sembra riprendere modi e stilemi dello stile antico, radicati nella polifonia rinascimentale. In realtà è importante ricordare come la seconda prattica non rappresentò mai un radicale rifiuto del passato, ma che l’alternanza di nuovo ed antico, di modernità e di tradizione, fu una prassi costante nel Barocco fino a Bach. Monteverdi fu proprio maestro nell’armonizzare lo “stil moderno” con lo “stile antiquo”, nel fondere le nuove possibilità espressive della monodia con la solenne complessità del contrappunto rinascimentale, operazione che nei medesimi anni Frescobaldi tentava con successo nel campo della musica strumentale per tastiera. Va però detto che, ad un’analisi più attenta della polifonia monteverdiana, non possono sfuggire alcune particolarità: soprattutto una nuova declamazione del testo ed una cura della linea melodica e del dialogo tra le voci che conferiscono alla partitura un senso di teatralità assente nella purezza della polifonia rinascimentale: è come se Monteverdi, anche nella elaborazione del tessuto polifonico, desse a ciascuna voce un ruolo di personaggio, quella gestualità e quel senso retorico che aveva sviluppato nella sua produzione melodrammatica. Il Seicento è teatro, ed anche nella polifonia sacra le voci si atteggiano ad attori che recitano un dramma sacro: l’altare è il palcoscenico su cui si rappresenta il dramma più alto della storia umana, il Figlio di Dio che offre la sua vita per riscattare l’umanità. La musica è partecipe di questo dramma, come avviene in forma evidente anche nella produzione organistica cattolica (si pensi alla Toccata per l’elevazione): essa ha il compito di introdurre l’assemblea nei misteri della fede, troppo grandi per essere compresi con la ragione, ma accessibili attraverso il cuore “commosso”.

Ci si domanda spesso cosa potrebbe pensare Gregorio Allegri della strana e speciale eredità rappresentata dal suo Miserere. Arrangiamento penitenziale e alquanto chiaro di un salmo di supplica, egli lo compose come un falsobordone – ovvero un pezzo in cui il testo è recitato su un accordo prima della formula conclusiva – e lo basò sull’antico tonus peregrinus. Si potrebbe immaginare che gli avrebbe causato una non discreta dose di shock sapere che il suo lavoro, mutato da un processo di abbellimento e alterazione da parte di generazioni di musicisti lungo secoli, avrebbe un giorno rivendicato il proprio ruolo di pezzo di musica corale più famoso al mondo. Lo spiegano in qualche modo proprio quegli abbellimenti, come il famoso do sovracuto che deriva dall’ornamentazione con la quale gli abili cantori del Coro papale della

Cappella Sistina rielaboravano abitualmente la musica scritta. La musica vivace di Carlo Gesualdo, principe rinascimentale di Venosa, è spesso messa in ombra dalla sua ancor più esuberante vita. I musicologi, al pari del pubblico, si scontrano con la tentazione quasi irresistibile di collegare la gelosia e le tendenze omicide dell’uomo con le travagliate e dissonanti impostazioni della sua musica penitenziale. Il compositore certamente sembrò trascinato verso il lato oscuro. I due mottetti presentati stasera sono tratti dall’arrangiamento di Gesualdo dei responsori per il rito delle Tenebre - durante il quale le candele si consumano lentamente fino a quando l’oscurità è quasi totale. Questi mottetti vengono utilizzati nel Sabato Santo, il giorno dopo la crocifissione di Cristo ma prima della sua resurrezione, segnato da un misto di speranza e disperazione. Il loro vocabolario armonico attinge a Monteverdi e alla tradizione dei madrigali, ma spinge questi tropi a nuovi estremi, combinandoli con un insistente cromatismo che disillude ogni volta le aspettative dell’ascoltatore. Tra questi, O vos omnes è sicuramente il più estremo, come si confà al suo testo privo di speranza. Le linee vocali cadenti languiscono, movimentandosi solo con “universi populi”, per assicurarsi che tutto il mondo prenda coscienza del loro dolore. Se questi mottetti possono essere visti procedere attraverso le varie fasi della pena, Aestimatus sum sprofonda nella depressione. Le parti vocali, abbassandosi una volta ancora, sono interrotte da un breve lampo di vivacità nella parola “liber” - ma se di una speranza si tratta, è di una speranza piuttosto oscura; libera dalle passioni terrene, oramai tra i morti.

In Regina caeli, un mottetto in lode della Beata Vergine Maria associato al tempo pasquale, prevale un chiaro modo maggiore. Ritmi sincopati contrastano con le note lunghe del canto gregoriano, all’inizio nella voce del tenore e successivamente muovendo liberamente tra le diverse voci. Isaac sfrutta al massimo la possibilità offerta dalle due voci pari di soprano per offrire una fedele imitazione e un movimento parallelo, confermando la vivacità del testo e terminando in scampanii di gioia alleluiatici.

L’arrangiamento del compositore americano Nico Muhly delle parole dalle Lamentazioni fu commissionato da The Tallis Scholars nel 2013. Sopra una nota lunga e tenuta in tenore, sorgono rade armonie, che ricordano quelle di Pärt. Le ripetizioni insistenti di recordare - ricorda - sorreggono una sezione più dinamica nella quale le linee vocali si sovrappongono e si scontrano le une con le altre. Un lungo, tenuto tritono fornisce un accompagnamento inquietante alle parole cervicibus nostris. Infine, le voci più alte cantano Jerusalem in maniera di canone, successivamente ripreso dalle altre voci all’inverso, prima che il pezzo si ritiri sommessamente come se fosse consumato dal dolore.

Quest’idea di processo rigoroso che sfocia in armonie nuove e bellissime è tra quelle che sorreggono gran parte del lavoro di Pärt. Il Magnificat fu eseguito per la prima volta nel 1989 come pezzo non liturgico (è privo della consueta dossologia Gloria patri alla fine). Più tardi, quando il pezzo ebbe acquisito popolarità nella musica anglicana in quanto primo cantico dell’Evensong, a Pärt venne commissionato un complementare Nunc dimittis da parte della Cattedrale di St. Mary di Edimburgo. Entrambi i brani si dispiegano lentamente, deliberatamente, senza mai allontanarsi da una tonalità minore, ma trovando anzi maestà e mistero in queste parole di rivelazione.

Alexander Campkin: “Mi ricorderò sempre di quando ascoltai il Miserere di Allegri per la prima volta. Fui colpito dalla bellezza della musica e delle emozioni che trasmetteva. Si trattava di una registrazione di Allegri eseguita da The Tallis Scholars, una registrazione che da allora mi è rimasta nel cuore. Di conseguenza, ero elettrizzato all’idea di essere stato incaricato da questo stesso coro di scrivere un nuovo arrangiamento per lo stesso testo. Il nuovo pezzo riflette la mia risposta emotiva al fortemente commovente Miserere di Allegri. Come quello di Allegri, si tratta di una partitura per un doppio coro. Ci sono due elementi musicali contrastanti: quello del coro principale e una sezione più lirica cantata dal gruppo di solisti fuori dal palco. Mano a mano che queste sezioni si alternano, il pezzo sale gradualmente in intensità, sospensione dopo sospensione. L’armonia risulta intensificata quando il primo soprano sale al do sovracuto, raggiungendo il culmine sulle parole libera me sanguinibus (“liberami dalle colpe del sangue”).”

La Sainte-Chapelle di Eric Whitacre sembra più una sorta di continuazione, di amplificazione della polifonia rinascimentale di Byrd e Gombert che una deviazione dalla stessa. Dalle sue melodie quasi da canto gregoriano al suo dramma musicale spazializzato, il lavoro di Whitacre (composto per The Tallis Scholars) trae diretta ispirazione dal repertorio principale del coro. Mano a mano che procediamo attraverso la narrazione di Withacre, che racconta la storia di una ragazza che entra nella Sainte-Chapelle di Parigi e unisce la sua voce a quella degli angeli, la musica evolve dal semplice canto a densi clusters e collage di note. Come se un singolo raggio di luce fosse riflesso e rifratto infinte volte attraverso le intricate finestre di vetro dipinto della cappella, così il singolo tono di Whitacre riecheggia più e più volte fino a che è trasformato in qualcosa di oltre se stesso, qualcosa di più grande, di più intenso.

Il dualismo testuale, dove un testo commenta simultaneamente un altro, è comune nell’opera di Isaac, e compare in maniera evidente in quello che è forse il suo più famoso mottetto, Virgo prudentissima. Nel 1507 Isaac era al servizio di Massimiliano, che stava per essere incoronato Imperatore del Sacro Romano Impero. Il mottetto fu composto per dimostrare la pietà del futuro Imperatore e per ritrarre Maria come sua sostenitrice e avvocata. In questo pezzo virtuosistico ascoltiamo una enumerazione delle creature celesti con la Vergine Maria come loro regina. Ella e la sua schiera celeste vengono invocati affinché guardino con favore a Massimiliano. L’arrangiamento di Isaac suscita stupore inframmezzando complicati passaggi decorativi con un canto monumentale e lento. C’è anche un momento auto-referenziale quando i musicisti fanno riferimento alla loro partecipazione a questa approvazione celeste. Infine, le parole ut sol (“come il sole”) forniscono un’opportunità che nessun compositore rinascimentale poteva farsi scappare: un gioco di parole musicale nel quale le sillabe possono essere fatte corrispondere alle relative note.

BIGLIETTI

12 e 13 luglio posto unico 10 €

Giovani fino 26 anni: posto unico 5 € (disponibilità limitata)

Gruppi: Ufficio Gruppi Vivaticket gruppi@bestunion.com

Abbonamenti: 120 €

Vendita sul posto, secondo disponibilità, 40 minuti prima di ogni concerto e presso la segreteria parrocchiale di S. Maria della Passione (via Conservatorio 16) dal lunedì al venerdì dalle 9.30 alle 12.00.

Prevendite biglietti, carnet e abbonamenti (con diritto di prevendita):

Circuito Vivaticket www.vivaticket.it

2017_07_12 Lezione concerto sui Requiem

​

Mercoledì 12 luglio 2017 alle ore 20.30 nella chiesa del Sacro Volto (via Sebenico, 31 Milano)
​l'Associazione Corale Ænigma è lieta di invitarvi ​
ad ​
un appuntamento musicale straordinario, ​una ​​lezione-concerto​ sulla storia della forma/genere ​​
Messa da Requiem, con particolare attenzione a ​​Introitus e ​​ Sequentia.
Perno dell’incontro sarà il confronto tra i ​​
Requiem di ​​ Mozart e di ​​Biber, con alcune esemplificazioni - dal vivo o registrate - ​tratte da Requiem di varie epoche
. La serata sarà guidata dal ​​M° Franco Bezza, professore di Storia della Musica e titolare del corso di Forme, sistemi e linguaggi musicali presso il Conservatorio di Como e sarà arricchita dalla presenza​ dell'Ensemble Vocale Ænigma diretto da Alessio Raimondi e del ​​Cæcilia ​C​onsort, gruppo di giovani ed eccellenti professionisti in seno all’Associazione Corale Ænigma, specializzati​ nell'esecuzione di musica barocca e classica con strumenti originali​, diretto ​dal M° Antonio Eros Negri.

2017_06_09 #EstateSforzesca apre con Gabriele Cassone che dirige la Civica Orchestra di Fiati di Milano

Castello Sforzesco, Cortile delle armi
VIVI LA TUA ESTATE AL CASTELLO CON
#EstateSforzesca
dal 9 GIUGNO al 27 AGOSTO 2017
più di 60 spettacoli di teatro musica danza
more than 60 performances theatre music dance
INGRESSO in alcuni casi LIBERO in altri secondo il prezzo indicato, verificare sempre con il sito originale degli organizzatori costi e disponibilità, grazie

alcuni avvenimenti sono realizzati in collaborazione con

AMICI DELLA MUSICA MILANO

piazza Donne Partigiane 20142 MILANO

www.amicidellamusicamilano.it

Facebook: /AmiciMusicaMilano

alcuni avvenimenti sono realizzati in collaborazione con
Fondazione AmedeusOnLine

L'estate sforzesca 2017 programma qui di seguito tutti gli appuntamenti della estate sforzesca 2017 che si svolge su di un grande palco, il migliore delle ultime edizioni, attrezzato alla grande per luci e audio, e da quest'anno per estate sforzesca 2017 il Comune di Milano ha rimesso il parquet per il pubblico, mentre lo scorso anno nella zona pubblico le sedie erano direttamente sull'erba delle aiuole del cortile della armi del Castello Sforzesco di Milano che ospita questa ennesima e corposissima edizione di estate sforzesca 2017

L'estate sforzesca 2017 si apre con un grande solista quale Gabriele Cassone che dirige la Civica Orchestra di Fiati di Milano, da notare che gli eventi hanno modalità di accesso diverse, alcuni sono completamente gratuiti, altri invece hanno un costo in base alla organizzazione con la quale vengono realizzati, per cui qui - salvo errori ed omissioni - sono stati riportati i singoli costi per serata.

Venerdì 9 giugno 2017_06_09, ore 21.00 
TRUMPET VOLUNTARY
Programma
Claudio Monteverdi Toccata da “L’Orfeo”
Gioachino Rossini Scherzo per banda
Amilcare Ponchielli Fantasia da “La traviata”, per tromba e banda
Amilcare Ponchielli Milano – Gran Marcia da Concerto
Amilcare Ponchielli Concerto per tromba e banda, op. 123
Gioachino Rossini “La cambiale di matrimonio” – Ouverture
Civica Orchestra di Fiati di Milano
Direttore e tromba solista: Gabriele Cassone
Gabriele Cassone, tromba
http://concertodautunno-cur.blogspot.it/2014/07/gabriele-cassone-tromba.html
Civica Orchestra di Fiati di Milano
http://concertodautunno-cur.blogspot.it/2014/05/civica-orchestra-di-fiati-milano.html
Prossimo concerto: martedì 20 giugno, ore 21.00 – Direttore: Carlo Balmelli
Maggiori dettagli: www.comune.milano.it/Estate2017
Facebook comunemilano.cultura
Twitter @culturamilano

Castello sforzesco Estate Sforzesca a Milano 2017 tratto da ....

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Castello sforzesco Estate Sforzesca Milano 2017
Fotoservizi di Concertodautunno (dove segnalato)

Venerdì 09 Giugno 2017_06_09

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in Trumpet Voluntary

Per l’inaugurazione del palinsesto di Estate Sforzesca la Civica Orchestra di Fiati sarà guidata, nella duplice veste di direttore e di solista, da uno degli strumentisti italiani d’eccellenza del panorama musicale internazionale: Gabriele Cassone. L’occasione è propizia per porre l’accento sul repertorio di uno degli strumenti, la tromba, più rappresentativi dell’organico bandistico.

Gabriele Cassone e Civica Orchestra di Fiati

Programma musicale:

Claudio Monteverdi - Toccata da "L’Orfeo"

Gioachino Rossini - Scherzo per banda

Amilcare Ponchielli - Fantasia da "La traviata", per tromba e banda

Amilcare Ponchielli - Milano – Gran Marcia da Concerto

Amilcare Ponchielli - Concerto per tromba e banda, op. 123

Gioachino Rossini - La cambiale di matrimonio – Ouverture

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Martedì 20 Giugno 2017_06_20

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in Da nord a sud Per l'occasione la Civica Orchestra di Fiati sarà diretta da Carlo Balmelli e proporrà un programma con musiche di Rossini e Saint-Saëns.

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Domenica 25 Giugno 2017_06_25

ore 21:00 - Musica Classica

In giro per il mondo con il Mandolino 
La natura dell'uomo lo ha sempre portato a spostarsi dal suo luogo di nascita alla ricerca di una condizione di vita migliore. In questa particolare migrazione non è l'uomo a spostarsi ma uno dei suoi compagni preferiti: il mandolino. Nato in Italia ha viaggiato per il mondo, spesso assieme agli emigranti italiani, portando con sè la sua particolare sonorità e il suo essere sostanzialmente semplice da suonare. Mantenendo la sua identità si è sempre adattato alla cultura del paese dal quale è stato ospitato e da questo incrocio sono nate nuove musiche e nuove sensibilità.

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Sabato 01 Luglio 2017_07_01

ore 21:30 - Teatro

Potevo essere io 
a cura di Compagnia Teatrale DionisiUno spettacolo tragicomico sulle vite marginali, un omaggio alle periferie geografiche e dell’anima, uno spettacolo divertente e toccante dedicato ai bambini e agli adolescenti che siamo stati, agli adulti che vorremmo essere ma non riusciamo. In scena Arianna Scommegna

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Martedì 25 Luglio 2017 ore 21:00
PetraMeridie
Musica Popolare
Pizzica e Taranta in cortile
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Giovedì 27 Luglio 2017 ore 21:00
Orchestra Carisch
Musica Barocca
Vivaldi, Bach, Mozart
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Castello sforzesco Estate a Milano 2017 programma completo: tratto da ....

Venerdì 09 Giugno 2017_06_09

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in Trumpet Voluntary

Per l’inaugurazione del palinsesto di Estate Sforzesca la Civica Orchestra di Fiati sarà guidata, nella duplice veste di direttore e di solista, da uno degli strumentisti italiani d’eccellenza del panorama musicale internazionale: Gabriele Cassone. L’occasione è propizia per porre l’accento sul repertorio di uno degli strumenti, la tromba, più rappresentativi dell’organico bandistico.

Gabriele Cassone e Civica Orchestra di Fiati

Programma musicale:

Claudio Monteverdi - Toccata da "L’Orfeo"

Gioachino Rossini - Scherzo per banda

Amilcare Ponchielli - Fantasia da "La traviata", per tromba e banda

Amilcare Ponchielli - Milano – Gran Marcia da Concerto

Amilcare Ponchielli - Concerto per tromba e banda, op. 123

Gioachino Rossini - La cambiale di matrimonio – Ouverture

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Sabato 10 Giugno 2017_06_10

ore 16:30 - Teatro

Giocastrocche Show

I Piccoli Cantori di Milano sono nati nel 1964, con la direzione di Niny Comolli, figura storica nel panorama musicale italiano recentemente scomparsa. Il Coro è diretto dal 1987 da Laura Marcora, nipote della fondatrice.

Sabato 10 Giugno 2017_06_10

ore 21:00 - Musica Classica

Una sera con gli "Amici": Dalla Belle Epoque al Musical A cura degli Amici del Loggione del Teatro alla Scala I quadri musicali vedono la partecipazione di più di sessanta coristi degli Amici del Loggione del Teatro alla Scala e di cantanti specialisti del genere.

La direzione musicale è del Maestro Filippo Dadone, al pianoforte Paola Minniti, narratore Dante Valente, con le voci di Elena D’Angelo, Rosangela Sorrentino, Eliana Sanna e Savino Nenna.
INGRESSO 10 Euro

Domenica 11 Giugno 2017_06_11

ore 21:30 - Teatro

Undicesimo comandamento - Uccidi chi non ti ama A cura di Compagnia Opera Liquida Per la regia di Ivana Trettel, Undicesimo Comandamento - Uccidi chi non ti ama, tratto dal romanzo di Elena Mearini e frutto dei contributi degli attori reclusi, è uno spettacolo teatrale, che vede in scena gli attori reclusi ed ex reclusi di Opera Liquida, I Casa di Reclusione Milano Opera e Maria Chiara Signorini
INGRESSO 8 Euro

Lunedì 12 Giugno 2017_06_12

ore 21:30 - Teatro

Salta, Farid! Il lungo viaggio di Farid, scolaro afgano che credeva che l'Inghilterra fosse la capitale dell'America a cura di Associazione Culturale La Dual Band, in collaborazione con Milano Classica, Festival Meetings 2017 Terzo Paradiso, Rete SMIM di Milano e provincia, Milano Strings Academy, Progetto Artepassante

Regia di Anna Zapparoli

Orchestra giovanile diretta da Michele Fedrigotti

Coordinamento dell'orchestra, Michelangelo Cagnetta

con Lorenzo Bonomi, Benedetta Borciani, Beniamino Borciani, Tito Gray de Cristoforis, Lucrezia Piazzolla

tastiera: Mario Borciani e Federica Zoppis

Poemetto in musica di Mario Borciani e Anna Zapparoli, tratto dall’intervista fatta dagli autori a un ragazzo afgano
INGRESSO 8,50 Euro

Martedì 13 Giugno 2017_06_13

ore 21:00 - Jazz

Insubria Wind Orchestra & Marco Pierobon - "Made in Italy" for Milano Insubria Wind Orchestra propone un concerto per Fiati in collaborazione con il Maestro Marco Pierobon alla tromba solista e con la direzione artistica del fondatore della Insubria, il Maestro Angelo Sormani, in un sodalizio da cui è nato un cd Made in ltaly, con brani inediti, repertorio esclusivo ed affascinante.
INGRESSO 5 Euro

Mercoledì 14 Giugno 2017_06_14

ore 21:00 - Teatro

Mi voleva la Juve è la storia vera di un bambino, Giuseppe, cresciuto allo Stadera, un quartiere di periferia nella Milano degli anni ’70. Uno spettacolo di Gianfelice Facchetti, interpretato da Giuseppe Scordio. Il calcio come metafora della vita.
INGRESSO 10 Euro

Giovedì 15 Giugno 2017_06_15

ore 21:00 - Musica Classica

Orchestra Giovanile PEPITA Durante il concerto è prevista la partecipazione del violoncellista Piero Salvatori ed del Trio Cavalazzi (violini e violoncello). Con la straordinaria partecipazione del violinista Ruben Giuliani, l’Orchestra Giovanile PEPITA diretta da Paolo De Lorenzi propone un concerto di musica classica per una serata suggestiva e di trasporto.

L’orchestra è parte di un progetto sociale di Children in Crisis Italy Onlus

Venerdì 16 Giugno 2017_06_16

ore 21:00 - Teatro

Di a da in con su per tra fra Shakespeare è la storia di un amore, dell’amore di Serena Sinigaglia, autrice e interprete di questa conferenza-spettacolo, per William Shakespeare. Questo il punto di partenza, una storia molto personale e proprio per questo raccontata da lei medesima, in scena, con la collaborazione di alcuni attori della sua compagnia, Arianna Scommegna e Mattia Fabris, per la scena del balcone di Romeo e Giulietta e per il finale di Re Lear.
INGRESSO 10 Euro

Sabato 17 Giugno 2017_06_17

ore 21:30 - Danza

Balletto di Milano in Carmen/Bolero Tributo in danza a due grandi compositori francesi, Georges Bizet e Maurice Ravel, diviso in due atti.

Nella prima parte il balletto tratto dalla celebre opera Carmen e nella seconda un capolavoro della danza, il Bolero, entrambi interpretati dal Balletto di Milano, compagnia professionale, con 16 artisti in scena e un allestimento che ha ottenuto l’unanime consenso di pubblico e critica nei più importanti teatri italiani e stranieri.

INGRESSO 15 Euro

Lunedì 19 Giugno 2017_06_19

ore 20:30 - Musica Pop

Pensiero Stupendo L’evento diventa un veicolo importante di socialità e aggregazione e il protagonismo giovanile attraverso l’arte costituisce un potente strumento di prevenzione.

La proposta dei Centri di Aggregazione Giovanile e dei centri Diurni si concretizza nel sostegno ai giovani e alla cittadinanza attiva come dispositivo educativo per tutta la comunità.

Martedì 20 Giugno 2017_06_20

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in Da nord a sud Per l'occasione la Civica Orchestra di Fiati sarà diretta da Carlo Balmelli e proporrà un programma con musiche di Rossini e Saint-Saëns.

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Mercoledì 21 Giugno 2017_06_21

ore 21:00 - Musica Classica

Percorsi romantici L'Orchestra della Civica scuola di Musica Claudio Abbado diretta dal Maestro Renato Rivolta e con la partecipazione del pianista Lorenzo Tomasini, presenta:

Ouverture in do maggiore "nello stile italiano" op. 170, D. 591 di Franz Schubert

Concerto per pianoforte e orchestra in la minore op.54 di Robert Schumann

Sinfonia n.3 in la minore op.56 di Felix Mendelssohn Bartholdy

Giovedì 22 Giugno 2017_06_22

ore 21:00 - Teatro

Arlecchino trasformato dall'Amore una commedia in prosa – Arlecchino Trasformato dall’Amore scritto da Pierre de Marivaux. Un classico del teatro francese che incontra le maschere della Commedia dell’Arte in un universo meraviglioso, fatto di poesia, gioco, delicatezza e tanto divertimento. Un piccolo piacere per gli occhi, un grande momento di gioia per adulti e bambini.

INGRESSO 8 Euro adulti 5 Euro Bambini

Venerdì 23 Giugno 2017_06_23

ore 21:00 - Teatro

Game of Sforza - I 50 anni che sconvolsero Milano la storia degli Sforza, una famiglia che a Milano prese il potere nel 1450 e lo perse per sempre solo cinquant’anni dopo. E’ la storia di quel che accadde in quei 50 anni, e di quanto tutto questo influì sul futuro di Milano e dell’intera Italia.

Sabato 24 Giugno 2017_06_24

ore 20:30 - Musica Pop

Campusband - Musica & Matematica 10 concorrenti finalisti (5 band e 5 cantautori) del Concorso rivolto ai gruppi musicali che si sono formati all’interno degli Istituti Secondari di Secondo Grado e delle Università di tutta Italia e ai cantautori che frequentano i medesimi corsi scolastici, si esibiranno durante un grande spettacolo che sarà appositamente allestito all’interno della rassegna

Domenica 25 Giugno 2017_06_25

ore 21:00 - Musica Classica

In giro per il mondo con il Mandolino La natura dell'uomo lo ha sempre portato a spostarsi dal suo luogo di nascita alla ricerca di una condizione di vita migliore. In questa particolare migrazione non è l'uomo a spostarsi ma uno dei suoi compagni preferiti: il mandolino. Nato in Italia ha viaggiato per il mondo, spesso assieme agli emigranti italiani, portando con sè la sua particolare sonorità e il suo essere sostanzialmente semplice da suonare. Mantenendo la sua identità si è sempre adattato alla cultura del paese dal quale è stato ospitato e da questo incrocio sono nate nuove musiche e nuove sensibilità.

INGRESSO 8 Euro

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Lunedì 26 Giugno 2017_06_26

ore 21:00 - Musica Classica

Brassband in concerto La Brassband del Conservatorio di Musica G. Verdi a Milano è un organico internazionale di soli ottoni e percussioni che trae origine dalla tradizione britannica che nasce nel 2007 nell'ambito dei nuovi ordinamenti. Nell'occasione il complesso formato da studenti del Conservatorio viene affiancato dai componenti della BrassbBand96 di Bergamo (fondata dal M° Bonino nel 1996) per dar vita a un organico funzionale all'esecuzione in gradi spazi all'aperto.

Il programma presentato nella odierna occasione rappresenta, nella prima parte, un omaggio alla storia del Conservatorio di Milano attraverso le opere del milanese Carlo Pirola (Fanfara composta in occasione del Bicentenario della fondazione del Conservatorio 1808-2008), del sommo Giuseppe Verdi a cui il Conservatorio è intitolato e di Nino Rota che, appena undicenne, fu ammesso agli studi subito rivelando uno straordinario talento compositivo. La prima parte si conclude infine con un omaggio a Edward Elgar in ricordo dell'origine britannica delle formazioni brassband.

La seconda parte del concerto sottolinea l'apertura del Conservatorio verso nuove forme compositive proprie del nostro tempo quali le colonne sonore, la musica jazz e le nuove frontiera della musica pop.

Martedì 27 Giugno 2017_06_27

ore 20:30 - Musica Classica

Grande concerto lirico "Romanze e Canzoni" Quest’anno al pubblico di Estate Sforzesca L’Associazione Nazionale Lirica Domani propone Concerto Lirico con giovani cantanti, che si esibiscono nei grandi teatri nazionali e internazionali, accompagnati al pianoforte. Un repertorio composto da duetti, romanze d’opera, canzone antiche, pot-pourri.

L’Associazione Nazionale Lirica Domani, costituita nel 2000, è stata fondata dal Tenore Vincenzo Puma per aiutare i giovani cantanti lirici. L’associazione organizza gli spettacoli che serviranno a far cantare e a dare esperienza ai giovani. Tanti dei nostri vincitori stanno attualmente cantando nei grandi teatri nazionali e internazionali.
INGRESSO 10 Euro

Mercoledì 28 Giugno 2017_06_28

ore 21:30 - Musica Pop

Dardust Un sound crossover dal mood "pop" che va da Ludovico Einaudi ai Sigur Ros passando per il nuovo minimalismo dei compositori nord europei Olafur Arnalds e Nils Frahm, il tutto contaminato con incursioni elettroniche ispirate alle suggestioni electro-ambient di Jon Hopkins. Dardust eÌ un progetto multidimensionale che unisce l’emozione della musica classica con influenze elettroniche nordeuropee, in una cornice live di sorprendenti effetti visual.
INGRESSO 10 Euro

Giovedì 29 Giugno 2017_06_29

ore 21:00 - Teatro

Il generale vendemmiaio ascesa e declino del più grande condottiero Napoleone si alternerà tra i due grandi amori, Josèphine e Maria Walewska, ed il suo esercito, rappresentato da tre soldati che lo accompagneranno in tutte le battaglie sino all'epilogo: Waterloo. Ancora oggi, a duecento anni di distanza dalla famosa battaglia, usiamo nominarla quando vogliamo intendere una sconfitta senza eguali.

INGRESSO 8 Euro

Venerdì 30 Giugno 2017_06_30

ore 21:00 - Jazz

Salumeria Jazz Night la storica Paolo Tomelleri Big Band, con un concerto dedicato a Benny Goodman e alla sua celebre performance alla Carnegie Hall di New York il 16 gennaio 1938, aprendo per la prima volta a un concerto jazz vero e proprio il celeberrimo auditorium.

INGRESSO 15 Euro

Sabato 01 Luglio 2017_07_01

ore 21:30 - Teatro

Potevo essere io Potevo essere io a cura di Compagnia Teatrale DionisiUno spettacolo tragicomico sulle vite marginali, un omaggio alle periferie geografiche e dell’anima, uno spettacolo divertente e toccante dedicato ai bambini e agli adolescenti che siamo stati, agli adulti che vorremmo essere ma non riusciamo. In scena Arianna Scommegna

INGRESSO 10 Euro

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Domenica 02 Luglio 2017_07_02

ore 21:00 - Teatro

Qui dormì Giuseppe Garibaldi Dramtrà Associazione Culturale In ogni Comune italiano c’è una via o una piazza o un monumento che celebra Giuseppe Garibaldi. E spesso, una casa con una targa che attesta il fatto che lì l’Eroe dei Due Mondi si riposò. Quasi sempre furono notti brevi, insonni, da uomo braccato. Con la sua sciabola sotto il cuscino e la mente percorsa da mille preoccupazioni.

Lunedì 03 Luglio 2017_07_03

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in A perdifiato! Per l'occasione la Civica Orchestra di Fiati, in collaborazione con Fanfara del Comando 1° Regione Aerea Milano, sarà diretta dal 1° M.llo Lgt. Orch. Antonio Macciomei e proporrà un programma con musiche di Reed, Čajkovskij, Rota.

Mercoledì 05 Luglio 2017_07_05

ore 21:30 - Danza

Temporaneo Tempobeat è una performance che focalizza la ricerca sul rapporto tra movimento e suono.

INGRESSO 12 Euro

Venerdì 07 Luglio 2017_07_07

ore 21:00 - Musica Pop

Fabio Concato & Paolo di Sabotino Trio

INGRESSO 20 Euro

Sabato 08 Luglio 2017_07_08

ore 21:30 - Musical

Ghiaccio - La leggendaria spedizione di Shackleton al Polo Sud

INGRESSO 10 Euro (5 ridotto)

Domenica 09 Luglio 2017_07_09

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in Classic in Movie Per l'occasione la Civica Orchestra di Fiati sarà diretta da Simon Perčič e proporrà un programma con musiche di Šostakovič, Barber, Morricone, Mascagni.

Martedì 11 Luglio 2017_07_11

ore 21:30 - Musica Jazz

BandaKadabra | Figurini Tour

Mercoledì 12 Luglio 2017_07_12

ore 21:30 - Musica Folk

Giovedì 13 Luglio 2017_07_13

ore 21:30 - Musica Folk

Domo Emigrantes e Arsene Duevi / Acquai

Venerdì 14 Luglio 2017_07_14

ore 21:00 - Danza

The Dance Game Show

NGRESSO 10 Euro
 

Sabato 15 Luglio 2017_07_15
e domenica 2017_07_16

Evento ore 03.00
DIRETTA DAGLI STATES DELLA PRIMA PUNTATA DELLA NUOVA SERIE
IL TRONO DI SPADE L'inverno al Castello

Lunedì 17 Luglio 2017_07_17

ore 21:00 - Musica Pop

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band 50th Anniversary live
INGRESSO 10 Euro

Martedì 18 Luglio 2017_07_18

ore 21:00 - Teatro

Roba minima, s'intend! Concerto MalincoMico

INGRESSO 10 Euro

Mercoledì 19 Luglio 2017_07_19

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in American Wind Festival Per l'occasione la Civica Orchestra di Fiati sarà diretta dal Ten. Col. Leonardo Laserra Ingrosso e proporrà un programma con musiche di Bernstein, Sherman, Kander.  

Bernstein Candide, suite West Side Story, selezione
Sherman Mary Poppins, selezione
Kander New York, New York
Ellington Tribute to

Giovedì 20 Luglio 2017_07_20

ore 21:00 - Teatro

Le SEDIE - Work in progress teatrale contro la violenza di genere
INGRESSO 10 Euro

Venerdì 21 Luglio 2017_07_21

ore 21:00 - Musica Jazz

Tom's Family 10 years anniversary
INGRESSO 15 Euro

Sabato 22 Luglio 2017_07_22

ore 21:00 - Musica Gospel

Gospel 4 Africa All’interno della magica cornice del Castello Sforzesco un grande concerto gospel dove corpo e anima sono chiamati a partecipare ad uno spettacolo sorprendente e unico.

50 voci unite dalla forza del Gospel e sotto la guida del Maestro Carlo Rinaldi - direttore del Coro GAP Gospel Always Positive di Como e del Sankofa Gospel Ensemble di Milano - porteranno il pubblico in un viaggio unico attraverso emozioni uniche di speranza e gioia.

Domenica 23 Luglio 2017_07_23

ore 21:00 - Teatro

Gioann Brera. L’inventore del centravanti

INGRESSO 10 Euro

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Serate organizzate da
FONDAZIONE AMADEUS

per la diffusione della cultura musicale

INGRESSO 15 Euro
http://concertodautunno.blogspot.it/2017/07/20170724-estatesforzesca-con-quattro.html

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Lunedì 24 Luglio 2017_07_24 ore 21:00 - Musica Classica

Luigi Maio, Musicattore© in Gli Elisir di Dulcamara Luigi Maio con uno dei suoi più applauditi cavalli di battaglia, Gli Elisir di Dulcamara, una graffiante parodia fra teatro e melodramma che il nostro Musicattore© ripropone oggi nella sua versione per trio e azione scenica.

Lo vediamo così indossare i panni del Mago Dulcamara, simpatico truffatore protagonista del celebre Elisir d’Amore di Gaetano Donizetti.

Affiancato dalla ballerina Elisa Mazzucchelli e dall'immancabile pianista Enrico Grillotti, il Dottor ‘Dulca-Maio’, nel tentativo di vendere al pubblico milanese il suo ‘pregiato’ Elisir, smaschererà i ‘colleghi’ truffatori dell’era mediatica, lestofanti ben più squallidi dei grandi truffatori della Storia.

Martedì 25 Luglio 2017_07_25

ore 21:00 - Musica Popolare

PetraMeridie
Pizzica e Taranta in cortile
Nico Berardi: flauti etnici, charrango
Gigi Marra: percussioni, voce
Rita Patrizia Zacheo: percussioni, voce, danza
Maria Vittoria (Mavi) Antonazzo: percussioni, voce
Roberto Chiga: percussioni
Ciccio Salonna: basso elettrico
Antonio Nicola Bruno: chitarra acustica, voce
Bruno Galeone: fisarmonica
Gruppo musicale salentino che propone gli elementi caratterizzanti della musica e della cultura salentina: pizzica, taranta, sonorità etniche, atmosfere della tradizione popolare della Puglia meridionale e moderni arrangiamenti.

È carattere del progetto nonché dei suoi singoli componenti il dialogare col linguaggio dei suoni e della danza, ognuno col proprio timbro, creando di volta in volta intensi momenti strumentali, coinvolgenti interventi di danza tradizionale e accorti brani polivocali, immersi in un’eterogeneità mai scontata e sempre accattivante.

Mercoledì 26 Luglio 2017_07_26

ore 21:00 - Musica Jazz

Pollock Project

L’Art Jazz visionario dei Pollock Project
Marco Testoni: piano, handpan, programming
Elisabetta Antonini: voce, live electronics
Simone Salza: sax alto e soprano
Max Hedberg: true temperament guitars
Pollock Project presenta Speak Slowly Please!, il quarto disco che segna la svolta jazztronica del quartetto. L’Art-Jazz è lo stile musicale unico e trasversale che è ormai divenuto un preciso marchio di fabbrica del gruppo. Un mix imprevedibile ed evocativo di jazz, musica per immagini e world music che, esplorando nuove rotte musicali o reinterpretando autori come Davis, Coltrane e Zappa, si muove liberamente fra classicismo e modernità.

Giovedì 27 Luglio 2017_07_27

ore 21:00 - Musica Classica

Concerto Sinfonico - Orchestra Carisch

diretta dal M° Christian Deliso

Un progetto del Maestro Christian Deliso per Orchestra e solisti.

L’orchestra formata da elementi dell’Orchestra Carisch di Milano, è costituita per il concerto nel ruolo delle prime parti da Maria Safarians (primo violino e Presidente del Festival dei Palazzi di San Pietroburgo),  diretta dal Maestro Christian Deliso, Direttore Musicale del medesimo Festival dei Palazzi di San Pietroburgo.

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Venerdì 28 Luglio 2017_07_28

ore 21:00 - Musica Pop

Semplicemente Battisti

INGRESSO 15 Euro

Sabato 29 Luglio 2017_07_29

ore 21:00 - Musica Classica

Civica Orchestra di Fiati in Italiani...all'opera! Per l'occasione la Civica Orchestra di Fiati sarà diretta da Michele Fedrigotti e proporrà un programma con musiche di Rossini e Verdi.    Italiani… all’Opera!!!"
Programma
G. Rossini La gazza ladra – Ouverture  
V. Bellini Norma – Sinfonia
G. Donizetti Don Pasquale – Sinfonia
G. Verdi La traviata – Preludio atto I
G. Verdi Nabucco – Va, pensiero
G. Verdi Aida – Finale atto II
Direttore: Michele Fedrigotti
ingresso libero fino ad esaurimento posti

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Domenica 30 Luglio 2017_07_30

ore 21:00 - Teatro

Generazione gLocale

INGRESSO 10 Euro

Martedì 01 Agosto 2017_08_01

ore 21:00 - Teatro

Baccanti di Euripide A Tebe il culto di Dionìso è proibito: il nuovo re Pentèo nega la natura divina del figlio di Semèle, condannando i suoi riti. «Tebe, qui, ha il dovere di capire – anche controvoglia – che cos'è il restare fuori dai miei cerimoniali»: chi non è autenticamente iniziato a Dioniso (non basta indossare corone d’edera e tirsi) cade in terribili stati di allucinazione. Il dio stesso stravolge l'ordine e adultera i cervelli delle donne. Con loro, in preda alla mania bacchica, anche Agave, madre di Penteo e sorella di Semele.

Comincia così l'ultimo dramma euripideo, in cui la forza del divino si manifesta in un culto capace di cose straordinarie.

Info direzione@kerkis.net  cell.342-5304844
INGRESSO 12 Euro

Mercoledì 02 Agosto 2017_08_02

ore 21:30 - Musica Pop

BandaFenice in concerto BandaFenice nasce a Milano all’inizio del 2016 grazie all'incontro di Marco Filatori, regista teatrale e autore della maggior parte dei testi e delle musiche della banda, con Marcello Ferrero, chitarrista in cover band milanesi, alla ricerca di una nuova dimensione creativa. Dopo un primo periodo in versione elettrica, la banda trova la sua giusta dimensione con l’inserimento del virtuoso delle tastiere Marco Rossi, dell'eccentrico bassista di formazione etno/punk/reggae Claudio Elazar Lazzaro e di Massimo RastaMax Fusaro, batterista rubato alla sezione ritmica di molte delle band reggae che suonano in Italia. BandaFenice è un ensemble a geometria variabile che mette insieme musicisti di provenienze differenti, accomunati dalla voglia di proporre qualcosa di originale e di diverso in italiano.

Voce, chitarra, tastiere: Marco Filatori

Chitarra, voce, armonica a bocca: Marcello Ferrero

Batteria e voce: Massimo Fusaro

Basso: Nicola Pisano

Tastiere: Marco Rossi

Giovedì 03 Agosto 2017_08_03

ore 21:30 - Teatro

Giorgio Verduci in Un Giorgio di ordinaria follia Il mio cane scappa. Provoca un tamponamento. Litigo con l’automobilista. Chiamo il mio assicuratore…e scopro che il mio assicuratore è anche il padre dell’automobilista. Questa è solo una delle catene di guai che accendono la miccia dell’ordinaria follia? No! Si tratta dell’Effetto Farfalla: "Se una farfalla sbatte le ali in Brasile può scoppiare un tornado in Texas". Dov’è questa farfalla dal cui battito d’ali nascono i guai? Lo scopriremo con Giorgio Verduci, accompagnato (…forzatamente!…) dalle melodie dell’arpa, in un esilarante volo dalla grande città alla vita di paese: seguendolo dallo psicologo, in una SPA, in un centro commerciale… per approdare, infine, ai provini di Masterchef 2017.

Giorgio Verduci (Zelig) lo si conosce soprattutto per il personaggio del signor Verduci, l’uomo in camicia e cravatta armato di mazza da baseball, pronto a dare "randellate" ai comportamenti più fastidiosi e stupidi della società.

regia: Marco Rampoldi

drammaturgia: Paolo Onorati e Paola Ornati

scritto con Paolo Migone, Daniele Ceva e Paolo Uzzi

arpa: Dora Scapolatempore

scenografia a cura di Mirko Giardini – Dinamicart

INGRESSO 10 Euro

Venerdì 04 Agosto 2017_08_04

ore 21:30 - Musica Classica

I Notturni di Chopin e Faurè al chiaro di Luna 

Giuseppe Merli al pianoforte

Le melodie dalle linee ondeggianti e dalle aeree fluidità si intrecciano con le affascinanti armonie dei notturni e degli improvvisi di F. Chopin e G. Fauré in una delicata ricerca di sonorità. Chiudono il concerto due Ballate di Chopin tra le più celebri ed amate dal pubblico.

Programma musicale

F. Chopin (1810-1849)

Notturno Op.15 No. 2

Ballata No.3 Op.47

G. Faurè (1845-1924)

Notturno Op. 33 No.3

Notturno Op. 36

C. Debussy (1862-1918)

Suite Bergamasque

-Prelude

-Menuet

-Claire de Lune

-Passepied

F. Chopin (1810-1849)

Notturno Op. 55 No. 1

Ballata No. 1 Op. 23

Sabato 05 Agosto 2017_08_05

ore 20:30 - Musica Classica Organizzato da PianoLink

Lucrezia Drei, soprano 
Federico Kaftal, tenore
Lorenzo Battagion, baritono
Coro polifonico Stendhal di Novara e cantori delle province di Novara e Milano
Andrea Vizzini e Moreno Paoletti, pianoforti
Diego Verzeroli, Maria Luisa Pizzighella, Gabriele Bullita, Gianluca Centola, percussioni
Massimo Fiocchi Malaspina, Direttore
Invito ad Opera – Il carcere di Opera regala i Carmina Burana alla città di Milano Un suggestivo ed emozionante spettacolo, un inno all'integrazione ed alla coesione: i "Carmina Burana" di Orff nella versione per 2 pianoforti, coro, percussioni e soli, eseguiti da un imponente coro polifonico di cantori amatori e professionisti e una sezione interamente formata da persone attualmente detenute presso il Carcere di Opera. Oltre 100 persone con 100 storie diverse, legate dalla musica e dal desiderio di unire, costruire, redimersi, vivere con quotidiano rinnovamento la propria vita, il proprio presente e futuro 

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INGRESSO a pagamento

Domenica 06 Agosto 2017_08_06

ore 21:30 - Musica Jazz

WALTANJAZZ in concerto

I WALTANJAZZ, grazie alle differenti formazioni musicali ed esperienze, di ogni membro del gruppo, sono oggi, un collettivo musicale, impegnato, nell’elaborazione e composizione di brani propri originali, nei quali confluiscono il jazz, la classica, le influenze delle melodie popolari europee, i linguaggi della musica moderna che si fondono in maniera omogenea, come a formare un’unica colonna sonora.

I WALTANJAZZ sono: I WALTANJAZZ, grazie alle differenti formazioni musicali ed esperienze, di ogni membro del gruppo, sono oggi, un collettivo musicale, impegnato, nell’elaborazione e composizione di brani propri originali, nei quali confluiscono il jazz, la classica, le influenze delle melodie popolari europee, i linguaggi della musica moderna che si fondono in maniera omogenea, come a formare un’unica colonna sonora.

I WALTANJAZZ sono:

Minna Ernqvist - Violino

Marco Rossi - Pianoforte e Synth

Nicola Pisano - Basso

Michele Piemontese - Batteria

Minna Ernqvist - Violino

Marco Rossi - Pianoforte e Synth

Nicola Pisano - Basso

Michele Piemontese - Batteria

Mercoledì 09 Agosto 2017_08_09

ore 21:00 - Teatro

Otello Unplugged Uno spettacolo di e con Davide Lorenzo Palla

Musiche e accompagnamento dal vivo Tiziano Cannas Aghedu

Traduzione e adattamento Tournée da Bar

Regia Riccardo Mallus

Tutti conoscono per sentito dire il geloso Otello, ma forse non tutti possono dire di conoscere la storia del grande combattente moro, che circuito dal diabolico Iago arriva ad impazzire di gelosia e ad uccidere la bellissima e cara Desdemona, che tanto amava.

Come è potuto succedere?

Abbiamo cercato di rispondere a questa domanda raccontando la storia nel più semplice dei modi e con i mezzi semplici ma potentissimi che abbiamo a disposizione: il racconto, la fantasia, la musica e l’immaginazione.

INGRESSO 5 Euro

Venerdì 11 Agosto 2017_08_11

ore 21:00 - Musica Pop

Musica e Parole - Io e Mimì Musica dal vivo con le canzoni scritte da Dario Baldan Bembo per Mia Martini, come tema principale della serata, per Renato Zero, Mina, Equipe 84 e e poi con altri brani scritti e interpretati dallo stesso Baldan Bembo. Si tratta di canzoni celeberrime che fanno parte della memoria di milioni di italiani. Baldan Bembo eseguirà anche un medley musicale con alcuni famosissimi brani strumentali composti da lui. Le canzoni sono interpretate da Dario Baldan Bembo e da Sabrina Carnevale.

Alla musica dal vivo vengono alternati aneddoti e racconti sull’epoca d’oro della musica italiana (Baldan Bembo è il tastierista di moltissime incisioni dei dischi di Lucio Battisti). La parte degli aneddoti è a cura di Gianfranco D’Amato che presenta la serata ed è autore del libro Mi ritornano in mente – Prefazione di Mara Maionchi, Zona Editrice.

Alcuni dei celebri brani che verranno eseguiti dal vivo:

Aria, Tu cosa fai stasera, Non mi lasciare, Amico è (portati al successo da Dario Baldan Bembo)

Minuetto, Piccolo uomo, Inno, Donna sola, Agapimù, Un’età (Mia Martini)

Amico, Più su, Spiagge, Voglia (Renato Zero)

Eccomi (Mina)

Soleado (Daniel Sentacruz Ensemble)

Djamballà (Strumentale, colonna sonora de "Il dio serpente")

Alcuni pezzi incisi con Lucio Battisti.

INGRESSO 10 Euro 

Sabato 12 Agosto 2017_08_12

ore 21:30 - Musica Classica

PianoLink Silent Wifi Concert Estate Sforzesca 2017 - Andrea Vizzini, pianoforte

Un concerto ideato dal pianista Andrea Vizzini, eseguito nel silenzio della notte su un pianoforte silenzioso, udibile tramite cuffie wifi dal pubblico, ciascuno nel proprio microcosmo uditivo. Un programma ispirato alla notte da portare con sé vagando nella suggestiva cornice del Castello Sforzesco di Milano avvolti da visioni oniriche, per una notte di San Lorenzo ancora più magica. Musica, arte e letteratura sullo stesso palcoscenico a mostrare come la notte e le sue suggestioni abbiano mosso i sentimenti di artisti d’ogni tempo. 
Notturni, ninne nanne, chiari di luna e danze rituali... sonetti, versi sciolti e olii su tela... rendono ancor più suggestiva ogni ambientazione. Non più il solo palcoscenico ma ogni sala, teatro, castello, parco, chiostro, cortile, strada, piazza incorniciano un concerto in cui il movimento stesso del pubblico è parte dell’arte.  
Durata: 75 minuti  

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Domenica 13 Agosto 2017_08_13

ore 20:30 - Teatro

Um abraço desde Milão 

Domenica 13 agosto, viene presentato un reading musicale a cura di Associazione Culturale Nuovi Orizzonti Latini. L’Evento renderà Omaggio a tre talenti brasiliani cosmopoliti: Carlos Gomes, compositore brasiliano che visse per lunghi anni a Milano donando un’impronta internazionale e multiculturale; alla più grande scrittrice brasiliana, Clarice Lispector, scomparsa 40 anni fa e allo scrittore Antônio Callado di cui quest’anno si commemora il suo Centenario.

La serata si svolgerà alternando le parole e la musica di ogni omaggiato e la lettura dei brani tratti delle loro opere o poesie, tradotti in italiano.

Alcune delle composizioni per omaggiare il compositore Carlos Gomes: Il Guarany, Cóndor, Lo Schiavo; per lo scrittore Antônio Callado, sensibilissimo con i Popoli originari, ne saranno eseguite dal Maestro Maione: tra cui Amazonas, Foresta, di Heitor Villa Lobos, composto esattamente 100 anni fa. Infine, per omaggiare Clarice Lispector: Il mistero di Clarice Lispector, di Caetano Veloso, e altre musiche popolare e non preferite da Clarice.

INGRESSO 5 Euro

Giovedì 17 Agosto 2017_08_17

ore 21:00 - Teatro

Il carnevale degli animali Un concerto animato visto da 30.000 bambini in 7 anni di repliche al Conservatorio di Milano. L’esecuzione musicale s’intreccia visivamente con una pantomima poetica e giocosa affidata a due mimi danzanti. Il protagonista è un uomo infelice, il cui cuore è addormentato nel silenzio, ha l’occasione di entrare attraverso la porta del sogno in un magico mondo popolato di animali. Sono queste creature a condurlo attraverso le tappe di un viaggio che è anche una lezione per ritrovare la musicalità del vivere e la gioia di offrire più che di carpire.. Leoni, elefanti, canguri, tartarughe, cavalli, cucù, pesci, cigni ognuno offre un valore alla coscienza ingrigita dell’omino: calma, generosità, saggezza, rispetto.

Questa è stata l’invenzione narrativa sviluppata per accompagnare la celeberrima composizione musicale di Saint-Saëns e renderla intellegibile a un pubblico di bambini dai 4 agli 8 anni.

Ai venticinque minuti dell’esecuzione musicale, scelta in virtù della sua godibilità per piccole orecchie, si intreccia visivamente una pantomima poetica e giocosa affidata a due mimi danzanti.

Con un dialogo serrato tra mimo orientale e comiche da film muto, la partitura scenica rende trasparente il magico mondo animale evocato dalla composizione di Saint-Saëns, seguendone gli spunti comici come quelli commoventi.

Musica e recitazione si intercalano con una prosa rimata affidata a un narratore, mentre un accorto gioco di luci trasforma il palco nella scatola magica da cui si sprigionano colori, immagini e stupore.

INGRESSO 7,50 Euro

SERATE IN COLLABORAZIONE CON AMICI DELLA MUSICA MILANO

Sabato 19 Agosto 2017_08_19

ore 21:30 - Musica Classica

Puccini & Friends Le opere di Puccini, struggenti, rappresentate oggi in tutto il mondo, al pari di quelle di Giuseppe Verdi sono l’espressione della tradizione operistica italiana al suo più alto grado.

Erede di Verdi? Influenzato da Wagner? Paladino della tradizione operistica italiana? Puccini è solo Puccini nella sua straordinaria capacità di rappresentare la vita con tutta la sua sofferenza e con i suoi sentimenti autentici e universali.

Nell’appuntamento del 19 agosto tre voci soliste - soprano, tenore, baritono - accompagnate da un’orchestra sinfonica, con la direzione del giovane Lorenzo Passerini, ripercorreranno le arie immortali che hanno reso celebri gli eroi e soprattutto le grandi eroine pucciniane, da Tosca a Turandot a Bohème, fino a Madama Butterfly e Manon Lescaut.

INGRESSO 10 Euro

SERATE IN COLLABORAZIONE CON AMICI DELLA MUSICA MILANO

Domenica 20 Agosto 2017_08_20

ore 21:30 - Musica Classica

Il trionfo del Barocco Italiano Due giganti della musica barocca italiana - Benedetto Marcello e Antonio Vivaldi – per la seconda serata di Notturni in Castello: dal celeberrimo Concerto per oboe (Paolo Pinferetti) del primo ai concerti per violino (Elton Tola), violoncello e fagotto del secondo.

Quattro solisti accompagnati da Milano Chamber Orchestra d’archi e cembalo per rappresentare due stili diversi - quelli di Marcello e di Vivaldi – che raccontano il Trionfo del Barocco, epoca creativa e vivace in Italia, caratterizzata da una continua contaminazione tra musica sacra e profana, dalla passione per il virtuosismo strumentale e vocale, dal gusto per le costruzioni formali, in cui prende vita il melodramma.

Benedetto Marcello, conosciuto ai più per l’adagio del Concerto in Re minore per oboe, archi e basso continuo, celebre colonna sonora del film Anonimo Veneziano del 1970, fu un autore prolifico con una vasta produzione di musica sacra e profana, sonate, concerti e sinfonie.

Antonio Vivaldi, detto il "prete rosso" per il colore dei suoi capelli, violinista virtuoso e compositore ma anche sacerdote e insegnante, sicuramente il più originale musicista italiano della sua epoca, diede un importante contributo allo sviluppo del concerto, specialmente solistico ma soprattutto ebbe una grande influenza con i musicisti suoi successori, fra tutti J. S. Bach.

INGRESSO 10 Euro

Lunedì 21 Agosto 2017_08_21

ore 21:00 - Musica Folk

Eliconturbo Folk Delirio nasce nella primavera del 2015 dalla passione di un gruppo di giovani musicisti per la musica folk: alcuni di loro provengono dal conservatorio G. Verdi di Milano, altri dalla Scuola Civica Claudio Abbado e dalla NAM (Nuova Accademia di Musica moderna).

Gli EFD propongono un vasto repertorio di musiche popolari delle diverse tradizioni europee, spaziando dalle steppe della Russia ai prati d'Irlanda, attraverso i Balcani, la Grecia, la Mitteleuropa, l'Italia meridionale e la Francia provenzale.

Gli Eliconturbo portano sul palco un mix di generi, con čoček, tarantelle, canzoni rebetiche, canti russi, balli klezmer, gighe, reel e ballate occitane, reinterpretate in modo originale e contaminate da spunti jazz, funk, ska e rock'n'roll. All’interno del repertorio due brani originali firmati dalla band.

INGRESSO 5 Euro

SERATE IN COLLABORAZIONE CON AMICI DELLA MUSICA MILANO

Martedì 22 Agosto 2017_08_22

ore 21:30 - Musica Classica

Alle origini dell’opera buffa: La Serva Padrona di Pergolesi Frizzante e divertente, con personaggi semplici dalla commedia dell’arte, messinscena a bassi costi e trama ricca di colpi di scena, soluzioni musicali originali ed innovative, con pochi strumenti e diversificazione dei ruoli vocali, questi gli elementi dell’operina che nata per essere intermezzo di opere "serie", ne rubò letteralmente la scena, come accadde con La serva padrona di Giovan Battista Pergolesi.

E ne fu strumento di trasformazione.

Nell'allestimento per l’Estate Sforzesca, questa frizzante e divertentissima opera buffa, è realizzata in forma scenica. Un soprano, un basso e un mimo sono accompagnati da cinque archi e un cembalo e, tutti sul palco, indossano rigorosamente abiti d’epoca.

INGRESSO 10 Euro

SERATE IN COLLABORAZIONE CON AMICI DELLA MUSICA MILANO

Mercoledì 23 Agosto 2017_08_23

ore 21:30 - Musica Classica

Le quattro stagioni da Vivaldi a Piazzolla Due secoli, due continenti e più di diecimila chilometri sono le distanze fisiche e temporali che separano i due artisti: Vivaldi e Piazzolla in dialogo con le rispettive "quattro stagioni".

Dal barocco veneziano brillante ed equilibrato, al tormentato ritmo del tango, pieno di slanci e tenerezze de Las cuatro estaciones porteñas: da un lato Vivaldi, il maestro della musica barocca del settecento, considerato il più prolifico e originale musicista italiano della sua epoca; dall’altra parte del mondo Astor Piazzolla, che con il suo bandoneón ha rivoluzionato il tango tradizionale argentino aprendo le porte al Tango nuevo, in cui si fondono il jazz, la musica classica e strumenti elettronici.

Due mondi uniti dall’amore per la musica, interpretati da un ospite d’eccezione, Francesco Manara, violino di spalla dell’Orchestra del Teatro alla Scala.

INGRESSO 10 Euro

SERATE IN COLLABORAZIONE CON AMICI DELLA MUSICA MILANO

Giovedì 24 Agosto 2017_08_24

ore 21:30 - Musica Classica

Ennio Morricone VS Vacanze Romane Due leggende della musica e del cinema che hanno firmato le più belle colonne sonore di tutti i tempi, celebrati insieme per una notte: Ennio Morricone e John Williams, una ‘sfida’ tra giganti anzi uno scontro tra titani… ottantenni, sulle note di melodie immortali entrate nell’immaginario collettivo, interpretate per Notturni al Castello dall’orchestra sinfonica diretta dal Maestro Lorenzo Passerini.

Morricone e Williams sono gli interpreti di un cinema che sta scomparendo, quello delle grandi produzioni, in cui la componente musicale ha sempre rivestito un’importanza fondamentale per la creazione di nuove e avvincenti storie in cui far immergere gli spettatori.

John Williams rappresenta il mondo dorato di Hollywood e le sue colonne sonore di saghe come Guerre Stellari ed Indiana Jones, ne sono l’esempio più eclatante, anche se il suo capolavoro rimane il risuonare ossessivo di due semplici note: la colonna sonora del film Lo squalo.

Ennio Morricone, figlio della sensibilità musicale del vecchio continente, conosce l’uso della melodia e del coinvolgimento emotivo e, dopo cinquanta anni dai capolavori di Sergio Leone, continua a dimostrare di essere ancora il dominatore assoluto del genere western, un esempio su tutti la colonna sonora dell’ultimo film di Quentin Tarantino The hateful eight.

INGRESSO 10 Euro

SERATE IN COLLABORAZIONE CON AMICI DELLA MUSICA MILANO

Venerdì 25 Agosto 2017_08_25

ore 21:30 - Musica Classica

Da Summertime a Vacanze Romane Dalla musica brasiliana di Jobim con Desafinado alla migliore tradizione italiana con Una lunga storia d'amore di Paoli, dalla nostalgica Vacanze romane dei Matia Bazar alla struggente Callin you tratta dal film Bagdad cafè. E ancora lo standard Summertime e la melodia di The way we where di Barbra Streisand dal film Com'eravamo.

Un meraviglioso e ricercato Elvis Costello con Jaksons Monk and Row tratto dall'album Juliett letters, inciso con il Brodsky Quartett e l'indimenticabile melodia di Over the rainbow dal film Il mago di Oz: un vero e proprio viaggio musicale in cui spicca la grande versatilità e la fantasia musicale del quartetto Archimia.

Da sempre alla ricerca di nuove sonorità e timbri, Archimia è un quartetto d’archi tra il pop ed il funky, che unisce la disciplina classica e l’imprevedibilità della musica jazz, il linguaggio musicale di tre secoli espresso con formule nuove, in questa particolare cornice con il soprano Elisabetta Cois.

INGRESSO 10 Euro

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Sabato 26 Agosto 2017_08_26

ore 21:00 - Musica Classica

Jean&Jean - Il ‘900 francese si racconta Un concerto in cui il neoclassicismo francese di Jean Cras e Jean Françaix si esprime attraverso le sonorità accattivanti del trio d’ archi, del flauto e dell’arpa.

Cras compositore a tutti gli effetti, ma anche capitano di nave, ci porta nelle sue composizioni uno scorcio di terra bretone arricchito delle varie esperienze maturate nei suoi viaggi. Lo stile di Françaix è caratterizzato da leggerezza e intelligenza, il compositore stesso non aveva timore a dichiarare che era sua intenzione "dare piacere" all’ascoltatore.

Musiche di J.Cras e J. Françaix

Quintetto Empathia

Yuri Guccione, flauto

Maristella Patuzzi, violino

Anastasia Shugaeva, viola

Barbara Misiewicz, violoncello

Giovanna Di Lecce, arpa

*** fine della edizione 2017 di Estate Sforzesca al Castello di Milano ***