2022_09_02 Vigevano estate 2022 i concerti in Castello by Promoter

Ma Vigevano non resta a bocca asciutta perchè dal 3 settembre 2022 arriveranno un nuovo gruppo di concerti in Castello organizzati dalla Promoter di Silvio Petitto.



Sabato 03 Settembre 2022_09_03
Angelo Pisani
SCOMODE VITE DI UOMINI MARITI e PADRI
Attenzione Ingresso gratuito

Martedì 06 Settembre 2022_09_06
Shade
SUMMER TOUR 2022

Venerdì 09 Settembre 2022_09_09
Davide Van De Sfroos
LIVE ESTATE 2022

Sabato 10 Settembre 2022_09_10
Andrea Pucci
IL MEGLIO DI ...

Domenica 11 Settembre 2022_09_11
Silent Bob
Extra rassegna  



ANNUNCIO CAMBIO SEDE SVOLGIMENTO ALTRI CONCERTI da Vigevano a Pavia

I concerti annunciati al Castello sforzesco di Vigevano vengono definitivamente spostati al Castello visconteo di Pavia nelle stesse date e ora, i biglietti già acquistati sono validi per la nuova sede.

Venerdì 02 Settembre 2022_09_02 
Castello visconteo di Pavia
COEZ 

Domenica 04 Settembre 2022_09_04 
Castello visconteo di Pavia
MALIKA AYANE

Giovedì 08 Settembre 2022_09_08 
Castello visconteo di Pavia
SUBSONICA
Coloro che hanno già' acquistato il biglietto e sono impossibilitati a partecipare possono richiedere rimborso entro e non oltre il 10 giugno 2022 tramite Ticketone
Per i biglietti acquistati nei punti vendita la stessa procedura.
Dalle ore 17 del 27 maggio 2022 è avviata la prevendita per Coez, Malika Ayane, Subsonica in tutto il circuito on line e punti autorizzati Ticketone.
"L'organizzazione ringrazia coloro che ci hanno sostenuto ed hanno avuto pazienza, ringraziamo il Comune di Pavia per aver accolto nella programmazione della rassegna de "La città come palcoscenico" la nostra proposta artistica ed organizzativa." #noifacciamoeventi


Purtroppo tutto questo succede in quanto il Comune di Vigevano ha annullato la concessione al promotore degli eventi per la prevendita iniziata prima che il Comune (con enorme ritardo decidesse dell'affidamento).
Un ritardo inqualificabile che porta la città di Vigevano a perdere una rassegna musicale di grande interesse per il pubblico e l'unica che poteva dare un alto livello artistico alle proposte nel Castello di Vigevano, che ora si trova a dovere definire gli eventi estivi senza nessun margine per una programmazione studiata e di un certo livello.








2022_08_24 Voci umane. Musei e teatro di narrazione la rassegna toccherà Vigevano mercoledì 7 settembre

Prima edizione del festival Voci umane. Musei e teatro di narrazione, promosso dalla Direzione regionale Musei Lombardia con la direzione artistica di Maria Grazia Panigada. 
La rassegna, che si terrà dal 24 agosto al 7 settembre 2022, avrà come protagonisti nomi di spicco nel panorama teatrale italiano: Marco Paolini, Laura Curino, Marco Baliani, Silvia Giulia Mendola, Lucilla Giagnoni, Alessandro Albertin, Antonio Catalano. 
Ad accogliere e proporre le sette serate previste saranno altrettante sedi museali statali della Lombardia, a ribadire la vocazione al racconto dei musei – soprattutto i piccoli musei di territorio – che questa prima edizione ha voluto privilegiare.

Tra le sedi coinvolte anche mercoledì 7 settembre 2022 con due spettacoli ore 20.00 e ore 21.30 che si terranno nel Museo Archeologico Nazionale Della Lomellina Vigevano (ingresso arco gotico del Castello Sforzesco) con "Il Vangelo raccontato da un asino patentato" di e con Antonio Catalano.
INDICAZIONI PRATICHE
INGRESSO POSTO UNICO 5.00 €
Acquisto e prenotazione: www.vivaticket.com
Alcuni biglietti saranno acquistabili in loco, fino a esaurimento posti.
Abbonamento € 20.00 per l'intera rassegna.  
I titolari dovranno confermare la propria partecipazione ai singoli spettacoli inviando una mail avente come oggetto il titolo dello spettacolo al seguente indirizzo: federicamaria.pennisi@cultura.gov.it

Info e contatti

www.museilombardia.cultura.gov.it

www.studioesseci.net

Tel. 02 80294405 / +39 340 60 64 866 

Prenotazioni e acquisto biglietti

www.vivaticket.com/it/tour/festival-teatro-di-narrazione-2022/3113



VOCI UMANE
Musei e teatro di narrazione
Prima edizione
24 agosto - 7 settembre 2022
Direzione artistica di Maria Grazia Panigada

Mercoledì 24 agosto 2022_0824, ore 19.00
Parco Nazionale delle Incisioni Rupestri Capo di Ponte, località Naquane
Antenati di e con Marco Paolini

Sabato 27 agosto 2022_08_27, ore 20.30
Parco Archeologico del Teatro e dell’Anfiteatro Cividate Camuno
La lista. Salvare l’arte: il Capolavoro di Pasquale Rotondi
di e con Laura Curino

Domenica 28 agosto 2022_08_28, ore 20.30
Palazzo Besta Teglio
Kohlhaas
dal racconto Michael Kohlhaas di Heinrich von Kleist
di Marco Baliani e Remo Rostagno
con Marco Baliani

Sabato 3 settembre 2022_09_03, ore 20.30
Villa Romana Desenzano del Garda
La casa degli spiriti
da Isabel Allende
con Silvia Giulia Mendola

Domenica 4 settembre 2022_09_04, ore 19.00
chiesa di Santa Maria foris portas Castelseprio
Vergine Madre
di e con Lucilla Giagnoni

Martedì 6 settembre 2022_09_06, ore 20.30
Cappella Espiatoria Monza
Perlasca, il coraggio di dire no
di e con Alessandro Albertin

Mercoledì 7 settembre 2022_08_07
primo spettacolo ore 20.00, secondo spettacolo ore 21.30
Museo Archeologico Nazionale Della Lomellina Vigevano
Il Vangelo raccontato da un asino patentato
di e con Antonio Catalano

Si ringraziano le amministrazioni comunali e le comunità tutte,
che hanno accolto e sostenuto questa prima edizione del Festival.


2022_07_09 POMERIGGI ALLE STELLINE edizione 2022

DAL 9 LUGLIO AL 3 AGOSTO 2019
MILANO, FONDAZIONE STELLINE
CHIOSTRO DELLA MAGNOLIA
POMERIGGI ALLE STELLINE 2022
Concerti en plein dir per ascoltare la musica in uno dei giardini più belli di Milano, all'ombra della secolare magnolia.
Come già dalle ultime edizioni i tradizionali concerti "alle Stelline" avranno un inizio posticipato alle ore 19:00 contro l'antica tradizione delle ore 17 perchè la calura ormai la fa da padrone e quindi lo spostamento ne riduce la sofferenza, per pubblico e musicisti. Oltre ad avere una illuminazione meno incalzante del sole del meriggio.
Gli appuntamenti saranno cinque e proposti anche in diverse località fuori Milano.
L'Orchestra I Pomeriggi Musicali di Milano sarà diretta da Alessandro Cadario, Aram Khacheh, Enrico Pagano, Roberto Gianola mentre Pio Iozzi dirigerà l'Ensemble di fiati I Pomeriggi Musicali.
I solisti che parteciperanno saranno 
Violino Alessandro Milani
Viola Luca Ranieri 
Violino Gennaro Cardaropoli 
Tromba Sergio Casesi 
Soprano: Daniela Cappiello 



Fondazione Stelline  
Chiostro della Magnolia,Corso Magenta, 61 (Milano) 
Posto unico 9 Euro



Sabato 09 Luglio 2022_07_09 
Ore: 19:00, Chiostro della Magnolia
Violino Pavel Berman **
Viola Luca Ranieri
Orchestra I Pomeriggi Musicali
Direttore Alessandro Cadario
Programma
Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonia concertante per violino e viola K 364
Felix Mendelssohn-Bartholdy
Sinfonia n. 4 “Italiana”
I POMERIGGI MUSICALI ALLE STELLINE
Grazie alla collaborazione con la Fondazione Stelline.
Il concerto d’apertura è nel segno di Wolfgang Amadeus Mozart e Felix Mendelssohn-Bartholdy; sul podio il direttore ospite principale Alessandro Cadario con Pavel Berman (violino) e Luca Ranieri (viola).
In programma: la Sinfonia concertante per violino e viola in mi bemolle maggiore K 364 del compositore austriaco, un ibrido tra concerto e sinfonia, testimonianza dell’attenzione di Mozart per il repertorio di età barocca e la Sinfonia n. 4 “Italiana” di Mendelssohn, partitura che risente molto delle ricerche sui ritmi e le sonorità del repertorio musicale italiano.
Prima del concerto, grazie alla collaborazione con Stelline Caffè & Gourmandises, prendi un aperitivo in terrazza, a partire dalle ore 18, guardando gli Orti di Leonardo Da Vinci.
** al posto del previsto Alessandro Milani

Pomeriggi alle Stelline, l'avventura per il 2022 è iniziata ieri, sabato 9 luglio, e alle ore 19. L'ora di inizio è lievitata nel corso delle ultime edizioni per sfuggire alla calura e al sole che, iniziando alle 17, rendeva mezza platea esposta al sol cocente. 
Inoltre si da agio a chi volesse aperitivare ante concerto, di farlo al Bar della Stelline con costo a parte, non assolutamente gratis, e dalla terrazza sul orti di Leonardo che non sono attualmente accessibili per la ristrutturazione del pavimento sullo scalone di accesso.
L'edizione 2022 di questa rassegna estiva all'aperto sarà di altri quattro concerti sino alla prima settimana di agosto con programmi dal consueto all'insolito. Tra i direttori, dopo Alessandro Cadario che ha aperto dirigendo il concerto di ieri, arriveranno, a dirigere l'Orchestra I Pomeriggi Musicali, Aram Khacheh, Enrico Pagano, Roberto Gianola mentre Pio Iozzi dirigerà l'Ensemble di fiati.
Nel programma di ieri abbiamo trovato la super collaudata Sinfonia n.4  detta "Italiana" (lo conferma il Saltarello inserito!) di Felix Mendelssohn-Bartholdy ma in apertura non è usuale ascoltare di Mozart la "Sinfonia concertante per violino e viola K 364", un lavoro molto particolare - a mio parere - perchè unisce le due voci simili ma diverse del violino e della viola che si uniscono, raddoppiano e contrastano tra momenti allegri e cadenze sognanti. 
Il cambio di interpreti ha visto accanto alla viola di Luca Ranieri il violino di Pavel Berman al posto del previsto Alessandro Milani. 
Da rilevare che il Chiostro della Magnolia è ora ribattezzato "Carlo Tognoli" dedicato al ex sindaco di Milano e intellettuale nel 2021; il giardino ospita attualmente alcune opere di Maria Cristina Carlini " in una esposizione intitolata "La forza delle idee" fino al 30 settembre con orario di apertura da martedì a domenica, ore 10.00-20.00 (chiuso il lunedì).
E checché ne abbia detto Toscanini all'aperto, se la location si presta, si può benissimo fare musica. Poi è uno spettacolo vedere la direzione di Alessandro Cadario, rispetto ad alcuni direttori che hanno pose scultoree - nel senso che non muovono un muscolo - Cadario sarebbe da filmarne le mani, il video delle sue mani è la sinestesia perfetta dell’ascolto.

I will display ☆ 


Sabato 16 Luglio 2022_07_16 
Ore: 19:00
Violino Gennaro Cardaropoli
Orchestra I Pomeriggi Musicali
Direttore Aram Khacheh
Programma
Antonio Vivaldi – Max Richter
Le quattro stagioni di Vivaldi ricomposte da Max Richter
Astor Piazzolla
Las Cuatro Estaciones Porteñas
I will display ☆ but I can't

Sabato 23 Luglio 2022_07_23 
Ore: 19:00
Tromba Sergio Casesi
Orchestra I Pomeriggi Musicali
Direttore Enrico Pagano 
Programma
Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonia n. 31 K 297 “Parigi”
Franz Josef Haydn
 Concerto in Mi bemolle maggiore per tromba e orchestra Hob. VIIe/I
Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonia n. 39 K 543

I will display ☆ but I can't


Sabato 30 Luglio 2022_07_30 
Ore: 19:00
Ensemble di fiati I Pomeriggi Musicali
Direttore Pio Iozzi
Programma
Wolfgang Amadeus Mozart
Ouverture da Le nozze di Figaro (arrangiamento di Giuseppe Mirra)
Ouverture da Don Giovanni (arrangiamento di Claudio Paradiso)
Franz Krommer
Partita in Fa maggiore op. 57
Richard Strauss
Serenata per fiati op. 7
Gioachino Rossini
Estratti dal Barbiere di Siviglia (arrangiamento di Wenzel Sedlak)

I will display ☆


Sabato 06 Agosto 2022_08_06 
Ore: 19:00
Soprano: Daniela Cappiello 
Orchestra I Pomeriggi Musicali 
Direttore: Roberto Gianola 
Programma
Wolfgang Amadeus Mozart
Ouverture dalle Nozze di Figaro
“Deh vieni, non tardar”, aria di Susanna dalle Nozze di Figaro
Ouverture dal Don Giovanni
Giuseppe Verdi
“Caro nome”, aria di Gilda da Rigoletto
Gioachino Rossini
Sinfonia da La scala di seta
Giacomo Puccini
“Quando men vo”, valzer di Musetta dalla Bohème
Gioachino Rossini
Sinfonia dall’Italiana in Algeri
Gaetano Donizetti
“Quel guardo il cavaliere… So anch’io la virtù magica”, cavatina di Norina da Don Pasquale
Gioachino Rossini
Sinfonia dal Barbiere di Siviglia
Gaetano Donizetti
“Prendi, per me sei libero”, aria di Adina dall’Elisir d’amore

I will display ☆


2022_09_11 L'ELISIR D'AMORE nel Chiostro della Canonica di Bernate Ticino

Domenica 11 settembre 2022 ore 18:00
Chiostro della Canonica di Bernate Ticino
La Parrocchia di Bernate Ticino
in ricordo di
Emilio Tizzoni
presenta
L'ELISIR D'AMORE
Musica di Gaetano Donizetti
(Selezione dell'opera in forma semiscenica)

Personaggi ed interpreti:
Adina, ricca e capricciosa fittaiuola (soprano)
AYAKA TSUCHIDA
Nemorino, coltivatore, giovane semplice, innamorato di Adina (tenore)
GIANPAOLO GUAZZOTTI
Belcore, sergente di guarnigione nel villaggio (baritono)
GIORGIO VALERIO
Il dottore Dulcamara, medico ambulante (basso buffo)
GIUSEPPE LISCA
Giannetta, villanella (soprano)
GIOVANNA AQUILINO
CORO : AMICI DI EMILIO Tizzoni
Direttore al pianoforte
YUTAKA TABATA
Scenografia Roberta Cassani
Costumi Sartoria Teatrale Bianchi
Presenta Angelica Scaglioni
Le offerte raccolte saranno interamente devolute alla Parrocchia di San Giorgio di Bernate Ticino
INGRESSO LIBERO
In caso di maltempo si terrà nella Sala Nobile della Canonica.

2022_09_10 Torna in scena in Lomellina l'opera AIDA nella direzione di GIAN MARCO MONCALIERI

 


Sabato 10 settembre 2022 ore 20.30
Piazza G.Galassi - Dorno
Giuseppe Verdi
AIDA
su libretto di Antonio Ghislanzoni, basata su un soggetto originale dell'archeologo francese Auguste Mariette.
Personaggi ed interpreti
Aida, principessa etiope (soprano) NATASA KÀTAI
Radamès, capitano delle Guardie (tenore) ALBERTO PROFETA
Amneris, figlia del Faraone (mezzosoprano) SILVIA PASINI ***
Amonasro, Re dell'Etiopia e padre di Aida (baritono) FILIPPO POLINELLI
Ramfis, Gran Sacerdote (basso) PAOLO BATTAGLIA
Il Re d'Egitto, padre di Amneris (basso) MAURO CORNA
Una sacerdotessa (soprano) LUCIA ESCRIBANO
Un messaggero (tenore) ROBERTO NATALE
Sacerdoti, sacerdotesse, ministri, capitani, soldati, ufficiali, schiavi e prigionieri etiopi, popolo egizio (coro)
Coro "Antonio Vivaldi" - Sannazzaro de' Burgondi
Orchestra sinfonica "Ermenegildo Lunghi"
maestro concertatore e direttore d'orchestra
GIAN MARCO MONCALIERI
Maestro del coro Mario Mestroni
Regia CLELIA ANTONELLI (Ripresa da Cristina Motta)
scenografie Arianna Ghislieri
Associazione Corale "Antonio Vivaldi"
costumi Grandi Spettacoli
Coreografie Raffaella Metra
Maestro alle luci federico Morgantini
Info e prenotazioni 331 270 4719 - 333 686 0308
La Piazza Galassi di Dorno si conferma una sede preferita per le rappresentazioni liriche e quest'anno, 2022, vedrà la messa in scena della AIDA di Verdi tra papiri e sarcofagi, nelle scenografie lussureggianti realizzate dai collaboratori della Corale Vivaldi si Sannazzaro de Burgundi.

*** Cristina Melis non ha potuto partecipare alla produzione

Un direzione collaudata che riprende in una nuova versione un allestimento pluricollaudato
Le edizioni precedenti dell'Opera a Dorno:
Piazza della Chiesa di Dorno (Piazza Galassi), 27020 Dorno PV, Italia 

Sabato 19 settembre 2020 ore 21.00
Pietro Mascagni 
CAVALLERIA RUSTICANA

Dorno sabato 11 settembre 2021 Ore 21.00
Gioachino Rossini
IL BARBIERE DI SIVIGLIA

Gian Marco Moncalieri presenta il cast.

AIDA, Natasa Kàtai, soprano ungherese
Dopo lo Staatsoper di Vienna, Teatro Massimo di Palermo, Teatro dell'Opera Ungheria e dai teatri di Svezia, Svizzera, Spagna, Olanda, Francia, Toronto, Montreal, Boston, New York. Il 24 agosto prossimo sarà Aida al Teatro Antico di Taormina.

RADAMES sarà interpretato dal tenore palermitano, già noto al nostro pubblico, Alberto Profeta: Arena di Verona, Teatro Massimo di Palermo, Carlo Felice di Genova, Teatro alla Scala di Milano, Bolshoi di Mosca. Il 24 agosto sarà Radames al Teatro antico di Taormina.

AMNERIS, Cristina Melis, mezzosoprano di Cagliari; al suo attivo una straordinaria carriera nei teatri di tutto il mondo. In particolare Arena di Verona, Lirico di Cagliari, Petruzzelli di Bari, Comunale di Bologna, Regio di Torino, Opera di Roma, San Carlo di Napoli, Maggio musicale fiorentino.

AMONASRO, Filippo Polinelli, baritono tortonese, ha cantato al Teatro alla Scala, Regio di Parma, San Carlo di Napoli, Lirico di Cagliari, Petruzzelli di Bari e in altri prestigiosi teatri europei.

RAMFIS, Paolo Battaglia, basso bresciano: Teatro alla Scala, Arena di Verona, Maggio musicale fiorentino. Massimo di Palermo, Regio di Parma, San Carlo di Napoli, Colon di Buenos Aires, Carnagie Hall di New York, Royal Halbert Hall di Londra, Teatro Reale dell’Oman, Cultural Center di Hong Kong.

IL RE D’EGITTO, Mauro Corna, basso, anch’esso di Brescia. Interprete principale nei principali teatri italiani, in particolare Massimo di Palermo, Vincenzo Bellini Catania, Verdi diTrieste, comunale di Bologna.

SACERDOTESSA, Lucia Escribano, soprano spagnolo; ha cantato in importanti produzioni europee.

MESSAGGERO, Roberto Natale, tenore pavese, specializzato nei ruoli di comprimariato nelle più importanti produzioni.
Si aggiungono le coreografie di Raffaella Metra, con le danzatrici di Ideadanza Pavia e Tarditi Studio Dance di Voghera;
E ancora il Coro Vivaldi, diretto per l’occasione da Mario Mestroni, l’orchestra Lunghi, le scenografie realizzate dall’architetto Arianna Ghislieri, le luci di Federico Morgantini, i costumi di Grandi Spettacoli curati da Silvia Zanardi.
La regia sarà ripresa da Cristina Motta con la quale collaborerà il direttore di palcoscenico Susanna Grigorian. 
Un ringraziamento particolarmente intenso al direttivo della Corale Vivaldi e, soprattutto, al Comune di Dorno e ai nostri sponsor che renderanno possibile l’evento.

2022_08_14 PROFUMO DI OPERETTA nel Cortile del Broletto di Novara

CORTILE del BROLETTO, NOVARA
ESTATE NOVARESE 2022
VIGILIA DI FERRAGOSTO CON L’OPERETTA
Domenica 14 agosto 2022 ore 21.30
Cortile del Broletto di Novara
PROFUMO DI OPERETTA
Simona Pallanti, soprano
Nao Mashio, tenore
Gigi Franchini, comico
Paolo Beretta, pianoforte
Con la partecipazione del
Corpo di ballo "Bella Epoque"
Coreografie Sabrina Paoletti
Ingresso libero
Dall'opera, dopo "La traviata" per ferragosto arriva sul palcoscenico del Broletto l'Operetta. Lo spettacolo è andato in scena a Vercelli nel luglio del 2021. Viene organizzato dalla Associazione “ViaoxiliaquattrO: Centro di Culture Contemporanee”, associazione che nasce a Novara nel 2018 ed opera nel territorio cittadino, della Provincia di Novara e della Regione Piemonte.
Una organizzazione che promuove attività culturali ed artistiche, nel campo della promozione sociale e/o assistenziale, turistiche, ricreative e di formazione extrascolastica della persona.
 A Novara gestisce un frequentato centro culturale, appunto in Via Oxilia n.4,  che ospita attività artistiche di formazione nei diversi campi espressivi, eventi musicali, letterari e coreutici, associazioni e compagnie amatoriali.
Il Progetto “Metti una sera … il Profumo di Operetta” nasce alle soglie dell’estate 2021: "un Galà di melodie indimenticabili del repertorio operettistico, vero patrimonio culturale europeo, specchio di un genere musicale e teatrale intramontabile. La magia di un mondo sfarzoso, raffinato, di piume e di paillettes, di innocente spensieratezza e velata malinconia. Sirene della danza, sfavillio dei tabarin, atmosfere spumeggianti del varietà. "
Interpreti: il soprano Simona Pallanti, cantante e soubrette, vercellese, il tenore Nao Mashio, il comico, cantante ed intrattenitore Gigi Franchini, accompagnati al pianoforte dal M° Paolo Beretta, artista novarese di comprovata notorietà nel panorama artistico italiano. In scena anche danzatrici del balletto “Belle époque”. 

2022_08_04 Niente più festival lirico ma Festival Musicale Varesino SI! Con un originale recital del baritono Gabriele Nani

Nel 2016 abbiamo avuto la fortuna di documentare l'ultima edizione del Festival lirico che si era tenuto per diversi anni nella piazza di Varese Ligure (SP). 

Ma tramontato il Festival anche per le oggettive cambiate condizioni del paese che aveva perso, con il mutamento climatico, il suo appeal e quindi anche visto calare il numero dei villeggianti, è nato il Festival Musicale Varesino che ha visto quest'anno il maestro Emanuele Delucchi portare a Varese Ligure il baritono Gabriele Nani, reduce dal grandioso spettacolo con Irene Grandi "THE WITCHES SEED" una produzione esclusiva per TONES ON THE STONES in prima mondiale.

Giovedì 4 agosto 2022 ore 21.00
Oratorio dei SS. Antonio e Rocco
Varese Ligure (SP)
IPOCONDRIA, AMORE E FOLLIA
Baritono:Gabriele Nani
Pianoforte:Emanuele Delucchi
Dedicato a Gioachino Rossini, il recital si compone di tre quadri legati dall'evoluzione del romanticismo ottocentesco: il primo rossiniano con arie da La Cenerentola, Guillaume Tell e due brani tratti dagli album Péchés de vieillesse: L'ultimo ricordo per voce e pianoforte e Un petit train de plaisir comico-imitatif per pianoforte solo e narratore.
Il secondo dedicato a Shakespeare, a cui Rossini di ispirò per primo musicando Otello, con due brani di grande impatto emotivo: la morte di Macbeth di Verdi nella versione originale del 1847, e l'invocation Spectre infernal da Hamlet di Ambroise Thomas.
Il terzo quadro sfocia nel romanticismo francese con l'aria tratta da Hérodiade di Massenet Vision fugitive per concludere con un brano maestoso e di rara esecuzione tratto dall'Opera Benvenuto Cellini di Eugène-Emile Diaz de la Peña: De l'art spendeur immortelle.
Fuori programma una prima esecuzione assoluta: la cavatina di Figaro da Il Barbiere di Siviglia cantata sulla parafrasi per pianoforte solo di Grigorij Romanovič Ginzburg, rielaborazione di Emanuele Delucchi.



2022_08_02 Bayreuth IL RING riedizione 2022 ovvero l'Opera lirica con regie devastanti, facciamo una class action per denunciare questi abusi sull'OPERA?

Agosto 2022
Ma non è possibile! Ecco a seguire un articolo di The Guardian sul Ring che è stato allestito a Bayreuth quest'anno e che RADIO3 sta attualmente trasmettendo in diretta.
L'altra sera a Novara, dopo avere visto una ottima versione de "La traviata" di Giuseppe Verdi con un trio vocale di alto livello come Scilla Cristiano, Matteo Falcier e Giorgio Valerio (era in forma di selezione con solo pianoforte, ottima versione cantata ma in una location estremamente sbagliata, primo per amplificazione e secondo per l'ignoranza degli avventori del vicino bar che hanno soverchiato il canto con le loro chiacchiere da pollaio).
Dopo l'opera siamo stati sino alle due di notte a parlare di regie, io e un vecchio e preparatissimo amico che ogni anno organizza un sacco di gite-spettacolo Scala, ROF, Genova e all'estero. 
Ma ormai tutti i partecipanti sono disgustati della attuali messe in scena, compreso il Rigoletto alla Scala che ha definito "Un vero SCHIFO". 
Quindi come mai i direttori artistici (super stipendiati) affidano le messe in scena a certi personaggi (a loro volta super pagati e dai nostri soldi di contribuenti) ?.
Il motivo è uno solo: si spargono soldi ad amici e parenti e se ne fregano dei contribuenti e pure del pubblico. 

Se non ci sono FISCHI oggi è un FIASCO. (assioma del nostro secolo).

Peccato per l'improvvisa defezione di Pietari Inkinen purtroppo colpito dal Covid alla vigilia della concertazione del RING per l'edizione di quest'anno.
Analizzando i cast, che non è stato facile ricostruire, ed a favore dei programmatori del sito di RADIO3 che non hanno provveduto a farlo, la cosa che non riesco a capire è come mai un ciclo che dovrebbe essere pubblicato dalla DGG non rispetti la titolarità dei ruoli, ovvero:
Brünnhilde (soprano) DANIELA KÖHLER 
Brünnhilde (soprano) IRÉNE THEORIN
Siegfried (tenore): STEPHEN GOULD
Siegfried (tenore) ANDREAS SCHAGER
Wotan (basso-baritono):  EGILS SILINS
Wotan (basso-baritono): EGILS SILINS
Wotan (basso-baritono): TOMASZ KONIECZNY 
Wotan (basso-baritono) Il Viandante: TOMASZ KONIECZNY 
I personaggi principali non sono quindi sostenuti dallo stesso cantante ma da una "coppia".



Ma che ne dice il The Guardian?
tradotto da:
Recensione di Das Rheingold: niente anello, niente oro, invece abusi sui minori e rapimenti guidano il nuovo anello di Bayreuth
Festival di Bayreuth, Germania: Il nuovo Ring del regista austriaco Valentin Schwarz presenta l'idea audace e bruciante che il peccato originale che guida il mondo del potere di Wagner sia l'abuso dei bambini. Si può sostenere?
Chi lo sapeva? Dopotutto, il monumentale ciclo dell'Anello di Wagner non è una saga di oro, potere e amore. Questo era semplicemente ciò che pensava il compositore. 
In effetti, l'Anello è una storia di rapimento e disumanizzazione di bambini. O almeno questo è ciò che sembra sostenere il regista austriaco Valentin Schwarz nella prima parte di questo nuovo tanto atteso ciclo dell'Anello al festival bavarese dove l'opera stessa fu presentata per la prima volta nel 1876.
La realizzazione del nuovo Ring di Bayreuth 2022 è stata più lunga del previsto dall'ultimo ciclo del 2017. 
Ci sono stati cambi di direttore, ritardi causati dalla pandemia, lotte di potere all'interno del festival stesso e, meno di tre settimane fa, il direttore d'orchestra Pietari Inkinen è stato costretto a ritirarsi a causa del Covid (Bayreuth dice che tornerà l'anno prossimo). 
Il testimone passò al direttore della musica d'opera di Stoccarda Cornelius Meister, che apre il Ring con un resoconto scorrevole e scorrevole di Das Rheingold, magnificamente interpretato dall'orchestra del festival di Bayreuth.
Man mano che il ciclo si svolge, arriveranno prove più grandi. 
Questo è certamente vero per la produzione concept-heavy di Schwarz, in cui Rheingold apre in una piscina per bambini in un ambiente arcadico, da cui Alberich, rinunciando all'amore senza una ragione evidente, coglie un ragazzino con una maglia da calcio d'oro [ndr: il ragazzino sarebbe l'oro del Reno con il quale si fabbricherà l'anello magico] sotto il naso di sbarazzine bambinaie  [ndr: le Figlie del Reno]. 
È un momento predatorio sconvolgente e di attualità, e l'idea che il peccato originale che guida l'Anello e il mondo del potere sia in realtà l'abuso dei bambini è bruciante.
La domanda più grande è se si tratti di un'idea che può essere sostenuta per tutto l'Anello senza alterare ciò che Wagner ha scritto. Anche nel Rheingold, molto è stato spazzato via. 
Com'era prevedibile, in questo Anello senza oro e senza anello, la messa in scena, negli eclettici set di Andrea Cozzi e nei costumi di Andy Besuch, fa a meno di tutti gli altri oggetti di scena wagneriani.
Il giovane rapito, brutalizzato e selvaggio, sarebbe l'Hagen di Götterdämmerung in divenire [ndr: il figlio quindi di Wotan]. 
Le ragazze in uniforme scolastica che lui tiranneggia potrebbero essere Valchirie embrionali. 
E la potenziale epurazione di un mondo marcio e spietato è il perdurante tema wagneriano dei temi.
Dal punto di vista vocale, gli standard di Bayreuth sono più spesso decenti che stellari in questi giorni.
Il che è stato dimostrato qui da Egils Silins, un Wotan dalla voce leggera, ancora più assurdamente imprigionato nelle sue delusioni del Valhalla che mai. Olafur Sigurdarson si distingue come Alberich, anche se ci sono state alcune tensioni nella serata di apertura. Daniel Kirch è un Loge elegantemente cantato e Okke von der Damerau porta un tocco di grandezza operistica vecchia scuola a Erda.  
• La recensione di Martin Kettle sull'intero ciclo del Bayreuth Ring sarà pubblicata lunedì 8 agosto 2022


FESTIVAL DI BAYREUTH 2022
Richard Wagner
(Lipsia, 22 maggio 1813 – Venezia, 13 febbraio 1883)
L'anello del Nibelungo (Der Ring des Nibelungen)
Festspielhaus di Bayreuth edizione 2022
Tetralogia, ciclo di quattro drammi con testo e musica di Richard Wagner
ovvero IL RING
L'oro del Reno (Das Rheingold- prologo - 22 settembre 1869)
La Valchiria (Die Walküre, prima giornata - 26 giugno 1870)
Sigfrido (seconda giornata - 16 agosto 1876)
Il crepuscolo degli dei (Götterdämmerung, terza giornata - 17 agosto 1876)
Chor der Bayreuther Festspiele
Orchestre der Bayreuther Festspiele
Direttore: Cornelius Meister
Regia: Valentin Schwarz
Scenografia: Andrea Cozzi
Costumi: Andy Besuch
Drammaturgia: Konrad Kuhn
Luci: Reinhard Traub
Video: Luis August Krawen 
Direzione di coro: Eberhard Friedrich

Inutile scandalizzarsi oggi, visto che il progetto di Valentin Schwarz è partito nel 2020 e quindi si sapeva cosa aspettarsi dal regista, oggi a 33 anni super-premiato, e che a soli 31 anni aveva in mano un progetto così impegnativo come la Tetralogia di Wagner (2020 e 2022 Das Rheingold, Die Walküre, Siegfried, Götterdämmerung).

Citazione da :
Il pluripremiato regista Valentin Schwarz, a soli 33 anni, è uno dei registi più giovani nella storia del Festival di Bayreuth. Previsto per la prima volta nel 2020, la sua interpretazione dell'epico Ciclo dell'Anello di Wagner ora sale sul palco due anni dopo, raccontando una storia delle persone di oggi, dei personaggi di oggi e dei problemi di oggi. Avvicinandosi al lavoro come una serie Netflix, Schwarz sfrutta l'opportunità di ritrarre un'epopea familiare in un formato diverso e di seguire questi personaggi nelle loro circostanze e fallimenti nel corso dei secoli. Deutsche Grammophon è orgogliosa di presentare la quarta puntata del Ring del Festival di Bayreuth 2022 e di trasmettere in streaming l'attesissima produzione di Schwarz della  Götterdämmerung di Wagner su DG STAGE.

I personaggi e gli interpreti della edizione 2022 sono:

L'ORO DEL RENO (Das Rheingold- prologo)
Personaggi
Wotan (baritono) - (basso): EGILS SILINS
Fricka (mezzosoprano) CHRISTA MAYER
Donner (basso)-(baritono) RAIMUND NOLTE
Froh (tenore) ATTILIO GLASER
Loge (tenore) DANIEL KIRCH
Freia (soprano) ELISABETH TEIGE
Fafner (basso) WILHELM SCHWINGHAMMER
Fasolt (basso)JENS-ERIK AASBØ
Alberich (basso)-(baritono): OLAFUR SIGURDARSON
Mime (tenore) ARNOLD BEZUYEN
Erda (contralto) OKKA VON DER DAMERAU
Flosshilde (mezzosoprano): KATIE STEVENSON
Wellgunde (soprano): STEPHANIE HOUTZEEL
Woglinde (soprano): LEA -ANN DUNBAR

Video confronti https://youtu.be/TBTYl43bmLM
Agosto 2022 due direttori a confronto in un piccolo frammento da L'oro del Reno, una la recentissima produzione 2022 e l'altra la mia prima registrazione acquistata nel 1969 in edicola, della Fratelli Fabbri Editore con la direzione di Hans Swarosky. Si capisce perché mi sono innamorato dall'opera e perché oggi sono invece insoddisfatto delle nuove produzioni. Nello spettro si vede graficamente la differenza delle dinamiche.
L'ordine è sempre PRIMA= Meister SECONDA= Swarowsky

LA VALCHIRIA (Die Walküre, prima giornata)
Personaggi
Siegmund (tenore) KLAUS FLORIAN VOGT
Hunding (basso) GEORG ZEPPENFELD
Wotan (basso-baritono): TOMASZ KONIECZNY 
Sieglinde (soprano) LISE DAVIDSEN
Fricka (mezzosoprano) CHRISTA MAYER
Brünnhilde, valchiria (soprano): IRÉNE THEORIN
Gerhilde, valchiria (soprano) KELLY GOD
Helmvige, valchiria (soprano) DANIELA KÖHLER
Ortlinde, valchiria (soprano) BRIT-TONE MÜLLERTZ
Waltraute, valchiria (mezzosoprano): STÉPHANIE MÜTHER 
Rossweisse, valchiria (mezzosoprano) KATIE STEVENSON
Siegrune, valchiria (mezzosoprano) STEPHANIE HOUTZEEL
Grimgerde, valchiria (mezzosoprano) MARIE HENRIETTE REINHOLD
Schwertleite, valchiria (mezzosoprano) CHRISTA MAYER

SIGFRIDO (Siegfried, seconda giornata)
Personaggi
Sigfrido (tenore) ANDREAS SCHAGER
Mime (tenore) ARNOLD BEZUYEN
Il Viandante/Wotan (basso-baritono): TOMASZ KONIECZNY 
Alberich (basso-baritono) OLAFUR SIGURDARSON
Fafner (basso) WILHELM SCHWINGHAMMER
Erda (contralto) OKKA VON DER DAMERAU
Brünnhilde (soprano) DANIELA KÖHLER 
Voce dell'uccello della foresta (soprano)ALEXANDRA STEINER

IL CREPUSCOLO DEGLI DEI (Götterdämmerung, terza giornata)
Personaggi
Siegfried (tenore): CLAY HILLEY
Gunther (baritono): MICHAEL KUPFER-RADECKY
Alberich (baritono-basso) OLAFUR SIGURDARSON
Hagen (basso): ALBERT DOHMEN
Wotan (basso-baritono): EGILS SILINS
Brünnhilde (soprano) IRÉNE THEORIN svedese
Gutrune (soprano): ELISABETH TEIGE
Waltraute (mezzosoprano) CHRISTA MAYER
Prima Norna (contralto): OKKA VON DER DAMERAU
Seconda Norna (mezzosoprano): STÉPHANIE MÜTHER
Terza Norna (soprano): KELLY GOD
Woglinde (soprano) LEA-ANN DUNBAR
Wellgunde (soprano) STEPHANIE HOUTZEEL
Flosshilde (mezzosoprano) KATIE STEVENSON

A corollario segnalo un sito che ha pubblicato diversi libretti Italiano/Tedesco delle opere di Richard Wagner del quale però non conosco la paternità.

2022_06_24 MAM Milano Arte Musica calendario appuntamenti della stagione 2022

 Associazione Culturale La Cappella Musicale
Via Vincenzo Bellini 2, 20122 Milano
Milano Arte Musica
XVI edizione 2022
MAM Milano Arte Musica 2022
dal 24 giugno al 31 agosto
Calendario XVI edizione
Maurizio Croci, direttore artistico del festival

Dal 24 giugno al 31 agosto torna Milano Arte Musica il festival internazionale di musica antica della città di Milano che, da 16 edizioni, ospita i più importanti artisti e ensemble della scena internazionale, coniugando la ricercatezza della musica barocca alla bellezza dei luoghi di inestimabile valore storico e artistico della città.
Con un totale di 29 appuntamenti, distribuiti in 13 sedi, l’edizione 2022 di Milano Arte Musica si riconferma un’occasione unica d’incontro e scoperta delle personalità più influenti nel panorama della musica antica: Repubblica Ceca, Svizzera, Francia, Olanda sono solo alcuni dei paesi da cui i 100 artisti coinvolti nella programmazione provengono, assicurando al pubblico l’offerta di estrema qualità e varietà a cui è stato abituato fin dalle prime edizioni.
Il festival è organizzato dall’Associazione Culturale La Cappella Musicale e reso possibile grazie al contributo del MiC Ministero della Cultura, al patrocinio del Comune di Milano e di Regione Lombardia, e al sostegno di preziosi partner quali FNM, A2A, Fondazione Fiera Milano, Studio Cernigliaro, che hanno sempre creduto nel progetto.

Venerdì 24 giugno 2022_06_24, ore 19.00

Teatro Il Cielo Sotto Milano
Anteprima giovani
Art Contact
Johann Sebastian Bach
Estratti e Improvvisazioni sulle Suites per violoncello solo BWV 1007-1008-1009-1010
Ensemble Hemiolia:
Aziz El Youssoufi, danza urbana
Claire Lamquet-Comtet, violoncello barocco
A seguire Bord de Plateau

Martedì 28 giugno 2022_06_28, ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione
Concerto inaugurale
In Paradiso
Cantate e Suite per orchestra di
Johann Sebastian Bach(1685-1750)
Cantata Widerstehe doch der Sünde, BWV 54
Suite per orchestra No. 1 in do maggiore, BWV 1066
Cantata Gott soll allein mein Herze haben, BWV 169
Collegium 1704
Benno Schachtner, controtenore
Václav Luks, clavicembalo e direzione
Concerto inaugurale “In Paradiso”, a cura dell’ensemble praghese Collegium 1704. Dall’altare della splendida Basilica di Santa Maria della Passione il clavicembalista Václav Luks, accompagnato da uno dei più famosi controtenori tedeschi del nostro tempo, Benno Schachtner, dirige l’orchestra nelle Cantate per orchestra BWV 54 e BWV 169 e nella Suite per orchestra BWV 1066: tre opere sontuose di dirompente potenza espressiva da cui emerge tutta l’aura di prestigio con cui l’ensemble si fa spazio sui più importanti palchi di livello mondiale.

Giovedì 7 luglio 2022_07_07 , ore 18.00 e ore 20.30

Chiesa di San Sepolcro
Johann Sebastian Bach: le Suites per violoncello solo BWV 1011 e BWV 1012
Francesco Galligioni, violoncello barocco
Chiesa di San Sepolcro ospiterà un grande e atteso ritorno: il violoncellista Francesco Galligioni. Fondatore dell’Accademia di San Rocco e della Venice Baroque Orchestra, con la quale ha suonato regolarmente come primo violoncello nelle più prestigiose sale da concerto, il Maestro Galligioni riprende le fila del discorso bachiano iniziato due anni fa: dopo le Suites BWV 1007 – 1010, eseguirà “Le Suites per violoncello solo BWV 1011 e 1012” brani che sanciscono di fatto l’inizio della letteratura tedesca per questo strumento.

Giovedì 14 luglio 2022_07_14 , ore 20.30

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Follia a Venezia
Musiche di Reali e Vivaldi
Le Consort
Justin Taylor, clavicembalo
Le Consort, ensemble francese vincitore del Diapason d’Or nel 2021, fondato e diretto dal fortepianista Justin Taylor, si esibirà presso la suggestiva Chiesa di San Bernardino alle Monache con “Follia a Venezia”. Attraverso le musiche di Antonio Vivaldi e Giovanni Battista Reali, l’ensemble rievocherà l’atmosfera della Serenissima di inizio 1700 tra le onde di movimenti lenti, sorprese mascherate di danze impreviste, e follie ardenti del celebre carnevale.

Mercoledì 20 luglio 2022_07_20 , ore 21.30

Basilica di Santa Maria della Passione
Mottetti & Canzoni Passeggiate a Due Violini, e Organi
Ensemble Sacro-Profanum
Johannes Strobl, organo e direzione
Visita ai Tableaux Vivants: Il concerto sarà seguito da un percorso mirato alla riscoperta delle opere della Passione valorizzate attraverso un progetto di lighting design
L'ensemble Sacro-Profanum, nuova formazione dei già apprezzati e ospitati Cornets Noirs, si esibirà in “Mottetti & Canzoni Passeggiate a Due Violini, e Organi”, un programma che esplora l’arte dell’intavolatura e della diminuzione nel 1600 sulle musiche di Giovanni Priuli, Batian Chilese, Antonio Cifra e Girolamo Frescobaldi. Diretto da Johannes Strobl l’ensemble creerà un suggestivo dialogo di eco e risposta a partire dalle cantorie dei due organi della Basilica di Santa Maria della Passione, accompagnato, nella sua drammaturgia, da un delicato e originale progetto di illuminazione.

Lunedì 25 luglio 2022_07_25 , ore 18.00 e 20.30

Chiesa di San Cristoforo sul Naviglio
Lamentations d’Orient et d’Occident
Musiche di Frescobaldi e Moultaka
Concerto Soave
María Cristina Kiehr, soprano
Jean-Marc Aymes, clavicembalo, organo e direzione
Visita guidata fra le due repliche (ore 19.00)
Concerto Soave presso la chiesa di San Cristoforo sul Naviglio, presenta in prima nazionale un programma dalla potenza evocativa incandescente, “Lamentations d’Orient et d’Occident”. Dallo spirito poetico e sonoro unico, l’ensemble diretto da Jean-Marc Aymes e affiancato da una delle voci più complete e virtuose del panorama barocco-rinascimentale, María Cristina Kiehr, accompagna il pubblico in un viaggio chiaroscurale fra passato e presente, trasformando, per mezzo dell’arte, la profondità della sofferenza umana in canto di dolore.
Le Lezioni di Tenebre, sul testo delle Lamentazioni di Geremia, cantate durante le funzioni notturne, sono tra le più note espressioni musicali legate alla Settimana Santa. Sebbene siano rimasti pochi esempi italiani rispetto al repertorio francese, esiste comunque un manoscritto, conservato al Civico Museo Bibliografico di Bologna, che ne contiene ventitré. Se molte opere sono purtroppo anonime, spiccano per un certo numero i nomi di Frescobaldi, Mannelli (Carlo “della Viola”), Marco­relli, Rainaldi.

Martedì 2 agosto 2022_08_02 , ore 18.00 e ore 20.30

Sala Capitolare del Bergognone
Johann Sebastian Bach: l’Integrale dell’opera per liuto - parte I
Evangelina Mascardi, liuto
Sala Capitolare del Bergognone, la stella internazionale del liuto barocco, Evangelina Mascardi, presenta in esclusiva “l’Integrale dell’opera per liuto di Johann Sebastian Bach”, una straordinaria opera di ricostruzione e raccolta delle sette composizioni che Bach scrisse sotto l’influenza dei compositori della Lipsia di metà 700. Sette brani che, malgrado un secolo di ricerche, sembravano non voler svelare del tutto il mistero della loro nascita e che rendono ancora più evidente il talento di una delle più importanti liutiste presenti sulla scena internazionale.

Giovedì 4 agosto 2022_08_04 , ore 18.00 e ore 20.30

Sala Capitolare del Bergognone
Johann Sebastian Bach: l’Integrale dell’opera per liuto - parte II
Evangelina Mascardi, liuto
Sala Capitolare del Bergognone, la stella internazionale del liuto barocco, Evangelina Mascardi, presenta in esclusiva “l’Integrale dell’opera per liuto di Johann Sebastian Bach”, una straordinaria opera di ricostruzione e raccolta delle sette composizioni che Bach scrisse sotto l’influenza dei compositori della Lipsia di metà 700. Sette brani che, malgrado un secolo di ricerche, sembravano non voler svelare del tutto il mistero della loro nascita e che rendono ancora più evidente il talento di una delle più importanti liutiste presenti sulla scena internazionale.

Martedì 9 agosto 2022_08_09 , ore 18.00 e ore 20.30

Sala Capitolare del Bergognone
Musica Poetica: Bach e Kuhnau
Dmytro Kokoshynskyy, clavicembalo
II premio III Concorso Internazionale di Clavicembalo – Città di Milano
“Musica Poetica: Bach e Kuhnau”, il vincitore del II premio del Concorso Internazionale di Clavicembalo della città di Milano – 2021, Dmytro Kokoshynskyy accompagna il pubblico in un viaggio evocativo e descrittivo. Alle origini della musica programma, le pagine di Bach e Kuhnau, sono veri e propri racconti in miniatura, dipinti dalla sonorità precisa e puntuale del clavicembalo, che ricreeranno nella Sala Capitolare del Bergognone un’atmosfera che alterna speranza e tristezza, immaginazione e realismo.

Lunedì 15 agosto 2022_08_15 , ore 18.00

Chiesa di Santa Maria della Sanità
Concerto di Ferragosto
Italiani in Europa
Musiche di Boccherini, Ricci e Giardini
Trio d’Archi Il Furibondo
Trio d’archi Il Furibondo sarà protagonista il 15 agosto di uno degli appuntamenti fissi e sempre molto attesi di Milano Arte Musica: il Concerto di Ferragosto. Eseguito nella splendida cornice della Chiesa di Santa Maria della Sanità, il programma “Italiani in Europa” è un excursus variegato delle produzioni di Boccherini, Ricci e Giardini, frequentatori di grande successo delle più importanti corti e i più fastosi salotti europei del 1700.

Giovedì 18 agosto 2022_08_18 , ore 18.00 e ore 20.30

Sala Capitolare del Bergognone
Due arpe al tempo di Bach
Mara Galassi, arpa barocca
Flora Papadopoulos, arpa barocca
Strumenti utilizzati:
Arpa semplice con arpioni - David Brown
Davidsharfe cromatica con arpioni - Dario Pontiggia
Arpa doppia a due ordini - Toni De Renzis
Arpa doppia a tre ordini - Dario Pontiggia
Arpa gallese - Eric Kleinmann
Arpe ad uncini (Hakenharfen) - Pepe Weissberger
Sala Capitolare del Bergognone ospiterà un concerto che avrà come protagonista uno dei più antichi strumenti a corde conosciuti: l’arpa. Con il programma “Due arpe al tempo di Bach”, due grandi specialiste di arpa antica, Mara Galassi e Flora Papadopoulos eseguiranno brani di Fischer, Weiss e naturalmente di Johann Sebastian Bach, dando origine all’inusuale ma perfetto incontro di due arpe e due mondi, dall’espressività squisitamente barocca.

Sabato 27 agosto 2022_08_27 , dalle ore 6.00 alle ore 22.00

MAM Day
Dall’alba alla sera in giro per Milano e le sue periferie. 10 Concerti, 1 Concerto diffuso, Visite guidate e conversazioni in luoghi noti e meno noti della città. MAM Day, una giornata intensiva di appuntamenti musicali e visite guidate in cui verranno coinvolti 22 artisti. Ad aprire i concerti del 27 agosto alle prime luci dell’alba sarà l’ensemble More Antiquo con “Canto gregoriano all’alba”. L’ensemble diretto da Giovanni Conti è un coro di professionisti specializzati nel repertorio della monodia sacra latina, che eseguirà un programma concepito per elevare il tema della Misericordia a principale strumento con cui esaltare l’amore di Dio per le sue creature.

Ore 6.00
Chiesa di San Bernardino alle Monache
Canto gregoriano all’alba
More Antiquo
Giovanni Conti, direzione
Ore 9.00
Coro di San Maurizio al Monastero Maggiore
Concerti Spirituali
Musiche di Melani e Legrenzi
Studenti del Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano
Ore 12.30
Concerto Diffuso
• Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa
Ismaele Gatti, organo
• Basilica di San Simpliciano
Pietro Dipilato, organo
• Chiesa di Sant’Alessandro
Isaia Ravelli, organo
• Basilica di Santa Maria della Passione
Vittorio Vanini, organo
• Chiesa di San Nicolao della Flue
Andrea Tritto, organo
Ore 16.00
Cortile della Basilica di Santa Maria della Passione
A caccia, a corte. L’alta cappella tra ‘400 e ‘500
Ensemble Aceraes: Studenti della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Ore 18.45:
visita guidata della Sala Capitolare del Bergonone
Ore 20.00
Basilica di Santa Maria della Passione
Johann Sebastian Bach: i 18 corali dell’autografo di Lipsia - parte I
Pieter van Dijk, organo
Ore 22.00
Basilica di Santa Maria della Passione
Johann Sebastian Bach: i 18 corali dell’autografo di Lipsia - parte II
Pieter van Dijk, organo


Mercoledì 31 agosto 2022_08_31 , ore 18.00

MaMu – Magazzino Musica
Conversazione sul Vespro di Monteverdi
Con Giuseppe Clericetti e Carla Moreni
A seguire aperitivo al MaMu

Mercoledì 31 agosto 2022_08_31 , ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione
Claudio Monteverdi: Vespro della Beata Vergine
Coro e Orchestra Cremona Antiqua
Antonio Greco, direzione
Il Coro e Orchestra Cremona Antiqua. Fondato e diretto dal Maestro Antonio Greco, l’ensemble è il risultato dell’unione fra Coro e Orchestra specializzati nella ricerca della tradizione polifonica cremonese. Protagonista di preziose collaborazioni fra cui quelle con London Symphony Orchestra, Tallis Scholars di Peter Phillips nel 2011, e progetti come il recente “Riccardo Muti Italian Opera Academy” nel 2021, Cremona Antiqua eseguirà il “Vespro della Beata Vergine” di Claudio Monteverdi, uno dei momenti più alti e solenni della musica sacra in cui l’ampio respiro del canto monteverdiano si declina in tutte le sue varietà di scrittura, in un connubio fra musica e testo sacro di straordinaria potenza espressiva.


Progettare e costruire in visione del futuro significa progettare e costruire con chi il futuro lo rappresenta, partendo dal passato e contaminandolo con espressioni artistiche in cui i giovani si possano identificare. I progetti in collaborazione con la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado, il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano, così come quello avviato con la rivista Artribune sono solo alcuni tasselli significativi del percorso che pone al centro le loro esigenze, e le affianca alla musica antica con la fiducia che nel tempo potranno armonicamente risuonare insieme.

Maurizio Croci
Direttore Artistico
Milano Arte Musica


2022_08_12 La favola di Giorgio Panariello a Mont’Alfonso sotto le stelle (Lucca)

La favola di Giorgio Panariello a Mont’Alfonso sotto le stelle (Lucca)

Risate e pagine della propria vita nel nuovo spettacolo dell’attore e comico
 
GIORGIO PANARIELLO
La favola mia
Venerdì 12 agosto 2022 - ore 21,15
Fortezza di Mont’Alfonso - Castelnuovo di Garfagnana (Lucca)



Risate e irriverenza, classici del suo repertorio e qualche pagina della propria vita: sono gli ingredienti di “La favola mia" il nuovo spettacolo di e con Giorgio Panariello, venerdì 12 agosto alla Fortezza di Mont’Alfonso, a Castelnuovo di Garfagnana (Lucca), nell’ambito del festival Mont’Alfonso sotto le stelle.

Inizio ore 21,15. I biglietti – posti numerati da 28 a 52 euro – sono disponibili sul sito ufficiale www.montalfonsoestate.it, su www.ticketone.it (tel. 892.101) e nei punti Box Office Toscana (www.boxofficetoscana.it/punti-vendita). A Castelnuovo di Garfagnana prevendite presso la Pro Loco di Castelnuovo di Garfagnana (piazza delle Erbe, tel. 0583 641007; orario giorni feriali 9.30/12.30 – 15.30/18; domenica e festivi chiuso) e Fidelity Tours (via Baccanelle 7/a – orario giorni feriali 9/13). Biglietti disponibili anche il giorno dello spettacolo, dalle ore 19, presso la biglietteria della Fortezza.
 
Giorgio Panariello racconta e si racconta, ripercorrendo in una veste inedita e attuale una carriera che lo ha visto protagonista in teatro, al cinema e in televisione.
Ideato e scritto durante i mesi del lockdown, “La favola mia” intreccia vicende personali e artistiche, un viaggio nel tempo che parte dalla Versilia, dove l’artista è cresciuto e dove ha mosso i primi passi, e dove hanno preso vita personaggi come il bagnino Mario e il campanaro Merigo.

E poi l’incontro con Carlo Conti e Leonardo Pieraccioni, un’amicizia che va al di là delle tante esperienze artistiche condivise. Il successo del film “Bagnomaria”, uno dei più alti incassi per un'opera prima del cinema italiano, e quello del programma tv “Torno sabato”, con punte di 11 milioni di spettatori.
A far da contraltare vicende familiari dolorose e ricche di umanità: anche queste fanno parte dello spettacolo perché, come dice Panariello: “In ogni fiaba ci sono cose belle e altre meno belle, condividerle è molto meglio che metterle da parte”.

In programma in antiche fortezze e parchi naturali delle Alpi Apuane e dell’Appennino Tosco-Emiliano, “Mont’Alfonso sotto le stelle” continua fino al 21 agosto. In arrivo Umberto Tozzi, Danilo Rea, Orchestra da Camera Fiorentina. Programma completo sul sito www.montalfonsoestate.it.

Il festival “Mont’Alfonso sotto le stelle” nasce dalla sinergia tra Regione Toscana, Toscana Promozione Turistica, Comuni di Castelnuovo di Garfagnana, San Romano in Garfagnana e Vagli Sotto, Unione Comuni della Garfagnana, Parco regionale delle Alpi Apuane, Parco Nazionale dell’Appennino Tosco-Emiliano, Studium 1984-Fortezza Verrucole Archeopark, PRG e Amandla Productions con il patrocinio della Provincia di Lucca, con il contributo di Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, Fondazione Banca del Monte di Lucca. Con il supporto delle associazioni del Gruppo Volontario Comunale di Protezione Civile dei Comuni di Castelnuovo di Garfagnana e Vagli Sotto, del Gruppo Volontari Fortezza delle Verrucole, della Misericordia di Castelnuovo di Garfagnana e degli Autieri d’Italia – Sezione Garfagnana, a cui è affidato anche il punto ristoro della Fortezza di Mont’Alfonso.

PARCHEGGI, NAVETTE, INDICAZIONI – In occasione degli spettacoli alla Fortezza di Mont’Alfonso, sono disponibili il parcheggio gratuito della Fortezza (parcheggio Buggina a 600 metri dall’ingresso) e il parcheggio di piazzale C. Chiappini a Castelnuovo di Garfagnana (zona impianti sportivi, si accede da via Valmaira, chi utilizza il navigatore deve impostare via Valmaira come destinazione). Dai parcheggi di piazzale Chiappini è in funzione dalle 18 un servizio bus navetta da/per la Fortezza di Mont’Alfonso, frequenza 15 minuti: è previsto il contributo di un euro a persona, i fondi saranno destinati a progetti di assistenza e solidarietà a cura delle associazioni di volontariato di Castelnuovo di Garfagnana.
Tutte le indicazioni su come raggiungere la fortezza sono disponibili sul sito ufficiale www.montalfonsoestate.it.

HANDICAP - I portatori di handicap possono acquistare un biglietto specifico al prezzo più basso previsto per l'evento ed entrare con un accompagnatore, a cui è concesso ingresso gratuito. I biglietti sono reperibili esclusivamente presso il punto vendita Pro Loco di Piazza delle Erbe a Castelnuovo di Garfagnana (pagamento anche tramite bonifico - tel.0583 641007). Si sconsiglia fortemente l'acquisto di un biglietto generico. Per la Fortezza di Mont’Alfonso, i portatori di handicap hanno un parcheggio riservato a piazzale Chiappini e un servizio bus navetta dedicato, con assistenza. Info e prenotazioni presso la Pro Loco di Piazza delle Erbe a Castelnuovo di Garfagnana (tel. 0583 641007).


Info spettacoli
Tel. 0583 641007 – (334 6167210, nei giorni di spettacolo dalle ore 18)
www.montalfonsoestate.it
www.turismo.garfagnana.eu
www.castelnuovogarfagnana.org

Prevendite
Sul sito ufficiale www.montalfonsoestate.it e nei punti Boxoffice Toscana. A Castelnuovo di Garfagnana prevendite presso la Pro Loco di Castelnuovo di Garfagnana (piazza delle Erbe, tel. 0583 641007; orario giorni feriali 9.30/12.30 – 15.30/18; domenica e festivi chiuso) e Fidelity Tours (via Baccanelle 7/a – orario giorni feriali 9/13). Biglietti disponibili anche in occasione degli spettacoli, dalle ore 19, presso le biglietterie poste all’ingresso.

Contatore visite e album degli ospiti (se volete lasciare un commento, grazie)