2017_12_06 LINEA D’OMBRA FESTIVAL XXII EDIZIONE

6-9 DICEMBRE 2017 - SALERNO
Cinema_Musica_Performing Art_Realtà Virtuale
LINEA D’OMBRA FESTIVAL XXII EDIZIONE
#SenzaTema
Annunciati gli ospiti della sezione musica della XXII edizione di Linea d’Ombra Festival, in programma a Salerno dal 6 al 9 dicembre 2017. Al Teatro Augusteo (Piazza Amendola, ore 21.30) andranno in scena tre concerti esclusivi che vedranno protagonisti Peppe Servillo & Solis String Quartet per la serata inaugurale del festival diretto da Peppe D’Antonio e Luigi Marmo, poi il pianista siriano Aeham Ahmad (8 dicembre) e per il gran finale la band francese, Nouvelle Vague.

Mercoledì 6 dicembre 2017_12_06 ore 21.30
PEPPE SERVILLO & SOLIS STRING QUARTET (Italia)
Teatro Augusteo  – posto unico 10 euro

A distanza di tre anni dall'uscita di “Spassiunatamente” che aveva visto per la prima volta Peppe Servillo e i Solis String Quartet affrontare con dovuto rispetto capolavori della canzone classica napoletana, ecco  “Presentimento”. Il nuovo lavoro discografico pubblicato per iCompany che può essere considerato a tutti gli effetti la naturale prosecuzione di un progetto che non smette di spaziare all'interno di un immenso panorama musicale senza cercare di circoscriverlo ad un periodo o ad un autore. Da Gil a Viviani, da E.A. Mario a Cioffi/Pisano, da Scalinatella a Mmiez'o grano a M'aggia curà, la lista di autori e canzoni si inseguono e si incastrano con rigore  regalando uno spettacolo a 360° che tocca musica, teatro e cuore. Sul palco insieme a Peppe Servillo – cantante, attore, compositore e sceneggiatore, storica voce degli Avion Travel, autore di colonne sonore oltre che di canzoni interpretate da Fiorella Mannoia e Patty Pravo  – troviamo i Solis String Quartet. Ovvero,  Vincenzo Di Donna e Luigi De Maio al violino, Gerardo Morrone alla viola e Antonio Di Francia al violoncecello e chitarra. Un versatile ensemble, nato agli inizi degli anni 90, con alle spalle una carriera ricca di collaborazioni e registrazioni eccellenti: Dulce Pontes, Pat Metheny, Noa, Richard Galliano, Teresa Salgueiro, Donovan, Sinead O’Connor, Maria Joao, Omar Sosa, Hevia, Jimmy Cliff,  Gianna Nannini, Negramaro, Edoardo Bennato, Rossana Casale e PFM.

Venerdì 8 dicembre 2017_12_08 ore 21.30
AEHAM AHMAD (Siria)
Teatro Augusteo  – ingresso gratuito

Ormai noto in tutto il mondo come il leggendario pianista di Yarmouk, campo profughi palestinese alle porte di Damasco dov’è nato nel 1989, Aeham Ahmad torna a esibirsi in Italia, per la prima volta in Campania, a Salerno. Un’occasione imperdibile per conoscere e ascoltare la malinconia dell’esilio di un pianista che concepisce la musica come un’arma per costruire la speranza di un mondo diverso.

Classe 1989, Ahmad è stato il primo artista a ricevere il Premio Beethoven, nel 2015, per il suo impegno in favore dei diritti umani. Nell’agosto 2016 è uscito “Music for hope”, il suo primo album composto da 18 tracce che raccontano il dramma della guerra in Siria attraverso una musica “classica”, dallo stile pienamente occidentale, armonicamente congiunta con i versi e la melodia del canto arabo. Un incontro sorprendente che si traduce in un universo musicale inedito e affascinante.

Le immagini di Aeham Ahmad al pianoforte, tra le macerie dei bombardamenti alla periferia della capitale siriana, hanno commosso il mondo intero. Lì Ahmad suonava ogni giorno un pianoforte montato su un carretto, circondato da bambini che lo accompagnavano con il canto. Una forma di resistenza alla guerra, il sollievo della musica contro il mortifero frastuono del conflitto militare.

Sabato 9 dicembre 2017_12_09 ore 21.30
NOUVELLE VAGUE (Francia)
Teatro Augusteo  – posto unico 10 euro

"New Wave = Bossa Nova = Nouvelle Vague". Sulla base di questa semplice equazione, Marc Collin e Olivier Libaux hanno creato un progetto unico che a partire dai brani della scena punk e post-punk, ha reinventato il genere della "cover band”. Il tutto è arricchito da brillanti interpreti: Camille, Phoebe Killdeer (il cui brano Fade Out Lines è stato remixato da The Avener), ma anche Nadeah e Mélanie Pain, e infine Liset Alea. Quattro album pubblicati tra il 2004 e il 2010, oltre un milione di dischi venduti, tour in tutto il mondo, tra cui concerti alla prestigiosa Royal Albert Hall di Londra, all'Hollywood Bowl di Los Angeles e all'Olympia di Parigi. Il 2011 è l’anno della svolta: la band decide di non registrare alcun disco nuovo e preferisce dedicarsi a nuovi progetti, tra cui la realizzazione di uno spettacolo unico in collaborazione col genio creativo di Jean-Charles de Castelbajac (Ceremony et Dawn of innocence). Parallelamente i componenti del gruppo si dedicano ad altri progetti personali: Uncovered Queen of the Stone Age per Olivier e Bristol, e l’etichetta Kwaidan per Marc. Adesso però è giunto il momento per tutti di tornare a questa bella avventura e regalare al pubblico alcune novità. Un nuovo album "I Could Be Happy", un nuovo spettacolo, un nuovo viaggio nella musica e le straordinarie doti delle interpreti femminili esaltate più che mai in questa nuova avventura.

La XXII edizione di Linea d’Ombra Festival è promossa dal Comune di Salerno, organizzata dall’Associazione SalernoInFestival con il sostegno della Regione Campania e dell’ Ente Provinciale per il Turismo di Salerno.

INFO: tel.089 662565 - www.lineadombrafestival.it - info@lineadombrafestival.it

2017_12_02 LA TRISTE STORIA DI ANDREA e MADDALENA #primadiffusa

Sabato 2 dicembre 2017 ore 11.10
TEATRO EDI/BARRIO'S
piazza Donne Partigiane, Milano
(via Barona angolo via Boffalora)
LA TRISTE STORIA DI ANDREA e MADDALENA 
Introduzione all'ascolto dell'opera Andrea Chenier
di U.Giordano in scena come opera inaugurale
della stagione 2017-2018 del Teatro alla Scala
a cura di Mario Mainino
Ingresso Euro 2,00
Al cineteatro Agorà di Robecco sul Naviglio la vedremo insieme (giovedì 7 dicembre 2017 ore 18.00) con la possibilità di emulare quanti andranno alla Scala con una cena servita negli intervalli, ma sabato 2 dicembre, ore 10:30 al Teatro EDI Barrio's di Milano, in collaborazione con il Teatro alla Scala e Serate Musicali, sarò a disposizione per raccontarvi "La triste storia di Andrea e Maddalena, che andarono in cielo su una carretta".

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Il Comune di Milano e Edison con Prima Diffusa portano in città l’energia di Andrea Chénier di Umberto Giordano: concerti, reading e perfomance, incontri e conferenze dedicati all’opera di inaugurazione della stagione scaligera.

INCONTRI E CONFERENZE
30 novembre ore 17.00
L’ORA DEL TEATRO
Guida all’ascolto dell’opera Andrea Chénier a cura di Angelo Foletto. Spazio ScopriCoop,
Via Arona 15
1 dicembre ore 18.00
SCUOLA MUSICALE DI MILANO
Incontro di preparazione alla Prima della Scala. Con ascolti, video ed esecuzioni dal vivo degli allievi della Scuola Musicale di Milano. A cura di Antonio Polignano.
Sala del Grechetto, Via F. Sforza 7
2 dicembre ore 18.30
NOTE DI STORIA
Dialogo tra Mario Martone e Wlodeck Goldkorn sul rapporto tra masse, potere e individuo nel contesto rivoluzionario.
Fondazione Giangiacomo Feltrinelli, Viale Pasubio 5
2 dicembre 2017 ore 11.00
INTRODUZIONE ALLA PRIMA

"La tragica storia di Andrea e Maddalena, che andarono in cielo su di una carretta"
A cura di Mario Mainino, per i bambini ma non solo.
Barrio’s, Piazza Donne Partigiane
Ingresso libero

5 dicembre ore 18.00
SCUOLA MUSICALE DI MILANO
Incontro di preparazione alla Prima della Scala con la partecipazione dal vivo di cantanti della prestigiosa classe di canto di Bianca Maria Casoni. A cura di Giustina Gueli.
Aula Magna della sede di Scuola Musicale di Milano, Via della Commenda 5
5 dicembre ore 19.30
TRA MUSICA ED ESOTERISMO
Serata divulgativa con interventi musicali in cui verrà illustrata una chiave di lettura di natura iniziatico-esoterica, possibile soluzione ai tanti interrogativi dell’opera Andrea Chénier.
Con Alessandro Nardin, musicista e storico della musica (già autore di “Debussy l’esoterista”).
MAMU Magazzino Musica, Via F. Soave 3
6 dicembre ore 18.00
ANDREA CHÉNIER, OPERA E RIVOLUZIONE
Dialogo informale e appassionato fra il Maestro Riccardo Chailly e l’Assessore alla Cultura del Comune di Milano, Filippo Del Corno. Teatro Rosetum, via Pisanello 1. www.rosetum.org
3-7 dicembre
GUIDE ALL’ASCOLTO DI ANDREA CHÉNIER
Umberto Giordano e Andrea Chénier: un viaggio alla scoperta di una delle opere più intense del compositore pugliese.
Lezioni spettacolo a cura dell’Accademia Teatro alla Scala.

3 dicembre ore 17.00
Incontro introduttivo all’opera Andrea Chénier Con il M° Andrea Massimo Grassi Museo del Novecento, Viale G. Marconi 1
4 dicembre ore 18.00
Incontro introduttivo all’opera Andrea Chénier. Con il M° Fabio Sartorelli
Prenotazione obbligatoria tel. 345 5170594 www.palazzolittacultura.org
Palazzo Litta Cultura - Sala degli Specchi, Corso Magenta 24

7 dicembre ore 17.00
Incontro introduttivo all’opera Andrea Chénier Con la Dottoressa Katiuscia Manetta
Auditorium Enzo Baldoni
Centro Bonola, Via G. Quarenghi 21

7 dicembre ore 17.00
Incontro introduttivo all’opera Andrea Chénier Con la dottoressa Adriana Dell’Arte
Auditorium Stefano Cerri
Via C. Valvassori Peroni 56

7 dicembre ore 17.00
Incontro introduttivo all’opera Andrea Chénier Con il M° Fabio Sartorelli
Borgo Sostenibile Figino
Via G. B. Rasario 14, Figino, Milano

7 dicembre ore 17.00
Incontro introduttivo all’opera Andrea Chénier Con il M° Andrea Massimo Grassi
Villa Pallavicini, Via A. Meucci 3

Vedi elenco completo sulla pagina di Concertodautunno

Corriere della Sera giovedì 23 dicembre 1982 

Questa sera alla scala l'opera di Giordano in cui trionfarono Mario Del Monaco e Renata Tebaldi e prima Franco Corelli e Maria Callas, dopo 22 anni torna alla scala il poeta Andrea Chenier con un trio internazionale di interpreti, il tenore spagnolo José Carreras, il soprano bulgaro Anna Tomowa-Sintow e il baritono Piero Cappuccilli. Una storia d'amore sullo sfondo della rivoluzione francese, il direttore Riccardo Muti ha fatto emergere vocalità e dramma il regista Pugelli un teatro molto popolare.

Andrea ritorna alla scala dopo una lunga attesa sono passati Infatti 22 anni dall'ultima edizione Scaligera l’otto gennaio 1960 l'opera di Umberto Giordano fu diretta da Gianandrea Gavazzeni e interpretata da Mario Del Monaco, il compianto tenore che del poeta aveva fatto un personaggio indimenticabile, da Ettore Bastianini e Renata Tebaldi.

Mario Del Monaco subentra a un altro grande artista Franco Corelli che la cantò nel 1955 quando la parte di Maddalena di Coigny fu sostenuta da Maria Callas.

Lo Chenier a quasi un secolo dalla prima che ebbe luogo al Teatro alla Scala il 28 marzo del 1896 gli interpreti di stasera inizio ore 20:00 sono José Carreras e Piero Cappuccilli, Anna Tomowa-Sintow Maddalena e poi ancora Kathleen Kuhlmann, Laura Londi, Francesco Federici, Giuseppe Morresi, Ione Iori dal Manto dirige Chailly, maestro del coro Romano Gandolfi

Il libretto di Luigi Illica ci porta nel clima della rivoluzione francese il poeta Chenier vive la sua storia che lo porterà fino al patibolo unito nell'amore di Maddalena e confrontato con la figura prima spietata poi generosa del rivoluzionario Gerard. Riccardo Chailly, giovane nato nel 55, dichiara di affrontare con grande amore questo punto fermo del repertorio verista dopo essermi impegnato in varie operazioni di cultura, dice “affronto un tema che mi affascina, ho voluto alleggerire musicalmente l'opera, togliere se così si può dire certe gonfiature che non ci sono davvero, così la vocalità può emergere, può emergere il dramma. E’ un debutto per me a parte una esecuzione in forma di concerto non lo sarebbe stato se fosse stata se non fosse saltata una produzione del Covent Garden l'anno scorso è un'opera di fine secolo, è molto coraggiosa con personaggi rilevati e rilevanti. Aassieme al regista Lamberto Puggelli abbiamo fatto una rilettura moderna sul piano della credibilità senza sovrapposizioni senza andare per sentieri proibiti soprattutto abbiamo lavorato insieme in sintonia avendo presenti le leggi severe delle messinscene rispetto della musica, sarà quindi uno Chenier appena un po' ripulito.È un momento di Teatro Popolare musicalmente importante che bisogna restituire la gente nella sua verità.”

I personaggi come rinascono questa volta:” credo che i loro caratteri siano delineati senza equivoci. Ognuno ha una grande dignità personale, dal rivoluzionario tenace e pensoso come Gerard, al poeta che è sempre vicino ai grandi ideali l'amore universale la giustizia, la morte. Si scontrano Il vecchio e il nuovo c'è la Gavotta e l'inno rivoluzionario, è un'opera. di uomini non politica anche se il dramma è ovviamente storico e quindi politico, la fine di un'epoca non è solo il soffio di vento, gronda responsabilità e anche violenza.Maddalena è romantica e poetica, ma soprattutto la donna aristocratica che sullo sfondo della Rivoluzione francese vive una passione travolgente che la trasforma le fa conoscere sé stessa e la porta all'estremo sacrificio”

2017_12_01 concerto in attesa del Natale alla Chiesa di Sant'Angelo

Venerdì 1 dicembre 2017, ore 20
Chiesa di Sant'Angelo Piazza Sant'Angelo 2 (Via Moscova) Milano
concerto in attesa del Natale
pianoforte/organo
un duo sinfonico
ingresso libero e gratuito
fino ad esaurimento dei posti disponibili

Francesco Attesti, pianoforte
Matteo Galli, organo

in collaborazione con il Collegio degli Ingegneri e Architetti di Milano, fondato a Milano nel 1563, viene proposto un particolare concerto in attesa del Natale. Il programma musicale prevede un particolare abbinamento di raro ascolto. L’organo sinfonico di Sant’Angelo dialoga con un pianoforte a coda. In realtà si tratta di una tradizione che ha avuto un diffuso sviluppo nella seconda parte del XIX secolo, soprattutto in Francia, dove, in quasi tutte le sale da concerto, era sempre presente un importante organo. Il programma si conclude, come ormai tradizione, con una rassegna di Christmas Carols che siglano l’inizio al tempo che conduce al Natale.

PROGRAMMA

Giuseppe Verdi (1813 - 1901)
Dies Irae
Tuba Mirum
Lacrymosa
Sanctus
da “Messa da Requiem”
nella trascrizione originale per pianoforte e organo di Alfred Lebeau (1874)

Gioacchino Rossini (1792 - 1868) Aria
dall’ opera “Il Barbiere di Siviglia”

Matteo Galli
improvvisazione all'organo

Camille Saint-Saëns (1835 - 1921)
Il cigno
da “Le Carnaval des Animaux"

Gioacchino Rossini (1792 - 1868)
Ouverture
dall’opera “Gugliemo Tell”

Maurice Ravel (1875 - 1937)
Bolero

autori vari
Traditional Christmas Carols
con la partecipazione di
Francesca Martini, soprano

Note al programma

Si tratta di un concerto decisamente non usuale. Organo e pianoforte. Potrebbe sembrare un’operazione apparentemente insensata ma, invece, si tratta di un abbinamento che ha avuto una grande fortuna e un’importante diffusione a partire dalla seconda metà del XIX secolo. Soprattutto in Francia dove, quasi sempre, nelle sale da concerto non mancava un importante organo al fianco dell’abituale pianoforte giunto proprio in quel periodo al suo ottimale e completo perfezionamento. Non è arbitrario definire questo abbinamento strumentale come qualcosa di sinfonico. Infatti, organo e pianoforte insieme danno vita ad una interessantissima e molto ben riuscita fusione sonora, qualcosa che va oltre il duo per diventare un colore unico in grado di interpretare, con un abito nuovo, importanti brani di carattere sinfonico. Il repertorio dedicato a questo due strumentale si è rapidamente arricchito di brani originali e di numerose trascrizioni d’autore. Basti citare la Messa da Requiem di Giuseppe Verdi che il Francese Lebeau ha trascritto integralmente (e dato alle stampe per i tipi di Giulio Ricordi) a pochi mesi dalla prima rappresentazione milanese del 1874. Organo e pianoforte sono in grado di dialogare, fondere e confondere i loro caratteri dando vita ad una tavolozza timbrica molto variegata dove le situazioni rendono protagonista ora l’uno e ora l’altro senza una vera e propria prassi di subalternità. Il dialogo tra questi due strumenti richiede una grande sinergia artistica che i due musicisti Attesti e Galli hanno affinato nel corso di una collaborazione che ormai conta dodici anni di lavoro e centinaia di concerti eseguiti insieme nelle chiese e sale da concerto di tutto il mondo. E’ questo certamente un programma che ancora una volta valorizza le caratteristiche del grande organo sinfonico di cui la chiesa di Sant’Angelo è dotata. Questo importante strumento costituisce una testimonianza interessantissima di una fase storica modernista, quando la tecnologia, all’epoca prorompente, ha posto le condizioni per superare una barriera fino ad allora considerata insormontabile permettendo di distanziare – anche in modo sostanziale – le canne (che producono il suono) dalle tastiere che – sotto le dita dell’organista - le comandando. Vediamo intorno a noi quattro corpi d’organo dislocati in alto, ai vertici del presbiterio. Un quinto corpo si trova nascosto nel coro. Si tratta di un totale oltre cinquemila canne comandate da quattro tastiere e da una completa pedaliera di trentadue note. Tutta la gestione di questa vera e proprio macchina musicale avviene tramite contatti elettrici e cavi che segretamente raggiungono ogni singolo corpo. Questo strumento, per dimensione e complessità, è secondo solo all’organo del Duomo di Milano. Sono tantissimi i dibattiti, anche feroci, che animano gli addetti ai lavori sulla facilità con cui questi giganti "futuristi" abbiano, in un recente passato, fatto perdere di vista il senso musicale delle esecuzioni. Dobbiamo tuttavia considerare con grande onestà intellettuale, che i pochi strumenti di questo tipo che oggi si conservano rappresentano un’interessantissima e inalienabile testimonianza di un passato irripetibile a cui si connette un repertorio ricchissimo tipicamente “sinfonico”. Una tavolozza timbrica fatta di grandi pennellate, di macchie di colori, di chiaroscuri orchestrali, d’impressionismo musicale.
ingresso libero e gratuito
fino ad esaurimento dei posti


Informazioni
Le Voci della città
tel. 02 – 3966 3547
info@levocidellacitta.it
www.levocidellacitta.i

2017_12_02 Musica e Parola nel tempo d'Avvento nella Basilica di Santa Maria presso S. Satiro

sabato 2 dicembre 2017, ore 17.15
Basilica di Santa Maria presso S. Satiro Via Torino 17/19 Milano
Ingresso libero e gratuito
Meraviglia
gioia e stupore
Musica e Parola nel tempo d'Avvento
Benedictus Lc 1, 57-80
Antonio Gargiulo, voce recitante
Matteo Galli, organo

prosegue la particolare proposta dei Concerti Spirituali tenuti presso la Basilica di San Satiro con il terzo appuntamento del tempo d’Avvento in programma sabato 2 dicembre. Si tratta di un modello ormai consolidato che caratterizza un importante aspetto dell’accoglienza in San Satiro. I sei momenti di sosta, tra musica e Parola, sono collocati questa volta nel pomeriggio del sabato, alle 17.15, con una durata di circa trenta minuti. Alle ore 18 viene celebrata la Messa prefestiva.

Gli incontri che proponiamo in questo tempo liturgico dell’Avvento sono offerti come occasione per uscire un momento dalla frenesia avvolgente che sempre precede il Natale. Guidati dalla Parola del Vangelo di Luca, ci faremo accompagnare dai personaggi che sono stati avvolti dal Mistero della rivelazione di Dio. Zaccaria, Elisabetta, i pastori, Simeone, Anna e soprattutto Maria, ci prenderanno per mano fino a farci sentire quella gioia interiore che ci permetterà di dire a noi stessi e ai fratelli: “grandi cose continua a fare il Signore per noi”. Sarà piacevole l’ascolto della Parola e della musica, sarà una meraviglia sentirci interpellati ad essere seminatori di speranza e operatori di pace lungo le strade dei nostri giorni.
Don Gianni Zappa
parroco

ingresso libero e gratuito fino ad esaurimento dei posti
INFORMAZIONI
Le Voci della città
tel. 02 – 3966 3547
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www.levocidellacitta.it

2017_12_02 Le scuole di danza Hdemia e Kubo all'Odeon di Vigevano

SABATO 2 DICEMBRE alle ore 21.30
Cinemateatro Odeon, Via Monsignor Berruti 2, Vigevano
Winter Dreams
INGRESSO UNICO €10,00 
PREVENDITE PRESSO CINEMATEATRO ODEON, da lunedì a venerdì dalle 16.00 alle 19.00
Le scuole di danza Hdemia e Kubo, in collaborazione con l’Associazione La Barriera ed il Cinemateatro Odeon presentano uno spettacolo irripetibile a sostegno del progetto Odeon Senza Barriere a cui parteciperanno come special guest: Mary Grace Aschei, Andrea Camurri, Valentina Pischedda e Lorenzo Battaglia.
Musiche, canti e danza per avviarci gioiosamente al periodo Natalizio!
Con la direzione del maestro Fabio Baldina, coreografie di Laura Cattaneo e Fabrizio Pio.

2017_12_16 Musica in palcoscenico con SARABANDA all'Odeon di Vigevano

Sabato 16 dicembre 2017 ore 21.00
Cinemateatro Odeon, Via Monsignor Berruti 2, Vigevano
SARA'BANDA? 
a sostegno di ODEON SENZA BARRIERE
Ingresso 5 €


.. e una vendita diretta di agrumi dei produttori di riferimento di SOS Rosarno provengono rigorosamente da agricoltura biologica certificata. Tutti i produttori sono piccoli proprietari, singoli o associati in cooperative, assumono regolarmente la manodopera impiegata nella raccolta.
Per questo una quota del prezzo di tutti i prodotti va a finanziare l’attività di realtà che promuovono i diritti dei lavoratori delle campagne, nonché a progetti d'alternativa in Italia e all'estero nel segno della sovranità alimentare e dell'autodeterminazione delle comunità locali. 
Cooperativa S.O.S. Rosarno:  http://www.sosrosarno.org/
Prenotare presso 348 1269711 Gli ordini devono essere inoltrati entro lunedì 3 dicembre a associazione@labarriera.it La merce si potrà ritirare sabato 16 dicembre dalle 10 alle 18 presso Cinemateatro Odeon, Via Monsignor Berruti 2, Vigevano.
Iniziativa etica di solidarietà dalla rete "FUORI MERCATO"  ovvero, rete di produttori che  lavorano la Terra con criteri di economia solidale e di autorganizzazione di lavoratori e lavoratrici, migranti e nativi/e per  dar vita a un movimento che realizzi una società socialmente giusta (http://www.fuorimercato.com).

2017_12_10 "Botteghe sotto l'albero" di Anffas Onlus Borgomanero

Domenica 10 dicembre 2017_12_10
Domenica 17 dicembre 2017_12_17
“Botteghe sotto l’albero”
torna l’iniziativa natalizia di Anffas Onlus Borgomanero in un clima “dickensiano”.

Porte aperte alle Botteghe d’Arte di via Cornice, una ricca produzione di opere e manufatti perfetta per i regali di Natale, musica e una gustosa merenda con vino e cioccolata calda per tutti.
Dopo lo straordinario successo della scorsa edizione, torna “Botteghe sotto l’albero”, la due giorni “a porte aperte” nel laboratorio d’arte Anffas di via Cornice, a Borgomanero.
Domenica 10 e domenica 17 dicembre, dalle 15.00 alle 19.00, la sede Anffas Borgomanero Onlus di via Cornice e i laboratori d’arte saranno aperti al pubblico in occasione delle Festività natalizie, con il patrocinio del Comune di Borgomanero.
Qui, sarà possibile scegliere i propri regali di Natale nella ricca produzione di opere e manufatti realizzati dai ragazzi che frequentano i laboratori d’arte, ascoltare musica natalizia in sottofondo e gustare una deliziosa merenda adatta ad adulti e bambini con biscotti alla cannella, tipici della tradizione natalizia prodotti dal Laboratorio Anffas di cucina. Ad “innaffiare” la merenda, per gli adulti il vino gentilmente offerto da Poderi Colombo di Claudio Colombo di Suno e, per tutti la cioccolata calda donata dal Bar Motta di Borgomanero che zampillerà festosa.
Alberi di Natale, porta candele, decorazioni e ancora centrotavola, vasi e gli speciali “bottoni Anffas” con tanto di ago e filo sono solo alcuni degli oggetti, realizzati interamente dai partecipanti al laboratorio, che saranno esposti. Il tutto in un’atmosfera decisamente “da fiaba” che richiama il “Canto di Natale” di Charles Dickens in cui la magia supera, di gran lunga, il possibile senso di malinconia.
 «Iniziative come questa – commenta il Presidente di Anffas Onlus Borgomanero Fiorenzo Agazzini – hanno una doppia valenza. Sono importanti per i nostri ragazzi perchè lavorare ad un progetto li rende felici ed entusiasti ma sono importanti anche per la comunità che ha modo e occasione di entrare nella nostra sede e vedere cosa succede, comprendendo che i centri come il nostro sono ben lontani dall’essere un “freddo parcheggio per disabili”. Ci sono moltissime attività e l’atmosfera è calda, coinvolgente, piena di emozioni positive».
Dello stesso avviso la direttrice di Anffas Onlus Borgomanero, Laura Lazzarotto: «Chi sceglierà di partecipare alle “Botteghe sotto l’albero” – dice – entrerà in un mondo a favola in cui la Bellezza verrà mostrata nelle sue diverse sfumature. Siamo molto orgogliosi di poter mostrare al pubblico il lavoro dei partecipanti ai laboratori, sia d’arte sia di cucina e siamo felici di restituire alla comunità l’affetto e il calore che mettiamo in gioco. Nei due pomeriggi, il nostro Centro, che si trova, appunto, nel centro città diventerà un vero e proprio punto di ritrovo per festeggiare insieme il Natale».
Tutti i fondi raccolti durante la giornata, attraverso le donazioni, saranno devoluti al progetto del centro diurno “L’Aurora di Gozzano” (www.lauroradigozzano.it), un centro con spazi di cura e riabilitazione differenziati, spazi di espressione della creatività, spazi dedicati all’accoglienza e all’ascolto delle famiglie.
Per informazioni 0322 82497 oppure associazione@anffasborgomanero.it .

2017_12_08 Royal fireworks, in diverse sedi con il Collegium Vocale di Crema

Venerdì 8 dicembre 2017_12_08 ore 16.00
Lodi, Chiesa di S. Francesco

Domenica 10 dicembre 2017_12_10 ore 16.00
Crema, Chiesa-Auditorium di S. Bernardino, in collaborazione con la Scuola “C. Manziana”

Lunedì 11 dicembre 2017_12_11 ore 21.15
Compieta cantata nella Chiesa delle Grazie, Crema

Domenica 17 dicembre 2017_12_17 ore 21.00
Crema, Chiesa della SS Trinità
G.F. Haendel (1685-1759)
Royal fireworks, musica per un giorno di festa
Coro e Orchestra del Collegium Vocale di Crema
Direttore Giampiero Innocente

Programma
The arrival of the Queen of Sheba,
dal “Salomon” HWV 67, Ouverture del III Atto
Francesco Aliquò Mazzei, Ruggero Tacchi oboi
The King shall rejoice, Coronation Anthem HWV 260, per coro e orchestra
Music for the royal fireworks HWV 351, per orchestra
Ouverture
Let thy hand be strengthened, Coronation Anthem HWV 259,
per coro e orchestra
Music for the royal fireworks HWV 351, per orchestra
Bourrè
La paix
La Réjouissance
Minuetto I e II
Zadok the priest, Coronation Anthem HWV 258, per coro e orchestra
Omaggio natalizio:
Adeste fideles (elaborazione D. Willcocks, G. Innocente)

Regalità e musica
La presenza di grandi musicisti alle corti delle monarchie europee è sempre stata
sinonimo di grandezza, di celebrazione di eventi e di momenti importanti, spesso per
impressionare i monarchi in visita ufficiale e marchio inequivocabile dell’attenzione della
casa regnante verso la cultura e l’arte.
La monarchia inglese fin dai primordi dell’Alto Medioevo ha “adottato”, coltivato e cullato
compositori di altissimo livello (basti pensare ai Byrd, Tallis, Purcell, Haendel, fino alla
schiera dei romantici e contemporanei che hanno segnato la storia della musica
britannica), mettendosi in luce come una delle monarchie più attente alla musica,
colonna sonora celebrativa della corona stessa fino alla musica liturgica, non distinta
dalla politica in quanto il re d’Inghilterra è anche capo della Comunione Anglicana.
In questo quadro in cui la tradizione musicale nasce e si sviluppa su livelli di eccellenza
mondiale, compare nel XVIII secolo la figura di Haendel, nativo di Halle in Germania ma
adottato con tutti gli onori del caso dalla monarchia londinese.
Tutta la musica di Haendel è permeata di “regalità” e di solennità, lasciando molto meno
spazio a dimensioni intimistiche come quella del contemporaneo Bach, e molto più
proiettata alla celebrazione del ree alla sua grandezza.
I concerti del Dicembre 2017 del Collegium Vocale di Crema mirano a trasfondere
nell’esecuzione dei Coronation anthems e dei Royal fireworks proprio questa dimensione
politico-spirituale di cui, da sempre, la monarchia inglese è intrisa.
I Coronation anthems (Inni dell’incoronazione) furono eseguiti l’11 ottobre 1727 per
l’incoronazione di Giorgio II in Westminster Abbey, la chiesa “reale” per eccellenza.
I testi di questi inni derivano tutti dalla Sacra Scrittura, in particolare dalla storia del re
Salomone, il re che la Bibbia considera il miglior monarca in assoluto del popolo
d’Israele e l’uomo saggio per eccellenza. Salomone viene unto re e amministra con
saggezza il governo del suo popolo, affidatogli direttamente da Dio.
Sono questi i temi che i Coronation anthems affrontano: si trattava di cercare i
fondamenti divini della monarchia, soprattutto in un’epoca in cui l’Illuminismo stava
minando la credibilità storica dei governi monarchici, e la figura di Salomone diviene
l’emblema e l’esempio di ogni re.
L’organico solenne e pomposo, le parti corali brillanti e scorrevoli, i testi decisamente
autorevoli, fanno di questi anthems dei capolavori della musica corale e strumentale
inglese.
Insieme ai Coronation anthems il programma vede l’esecuzione dei Royal fireworks
(Musica per i reali fuochi d’artificio), un’opera brillante per orchestra, spesso abbinata
alla Watermusic (Musica sull’acqua).
La corte, con i suoi palazzi, i personaggi, i nobili e chi vi lavorava, era davvero un
microcosmo nel quale scorreva tutta la vita: ecco che allora un giro in barca dopo pranzo
viene accompagnato dalla musica, una festa viene sostenuta dalla musica, momenti
anche privati vedono sempre la presenza di un clavicembalo o un piccolo organo, un
gruppo cameristico, un solista. La musica, insomma, non doveva mancare mai a rendere
unica la vita di corte, solenne e anche brillante.
I Royal fireworks furono composti da Haendel nel 1748 per la pace di Aquisgrana ed
eseguiti nella primavera del 1749.
Una macchina lunga 124 metri costruita con legno e metallo serviva a far partire i fuochi
mentre su un palco si posizionava l’orchestra che accompagnava lo scoppio dei fuochi.
L’uso degli ottoni (strumenti tipici che sottolineavano la maestosità della presenza del
re), delle percussioni e dei ritmi tipici di danza francese (Ourverture, Bourrè, Menuet)
fanno di quest’opera un naturale proseguimento dei Coronation anthems.
È una musica regale, brillante e gioiosa, musica per un giorno di festa.
Giampiero Innocente
Direttore del Collegium Vocale di Crema

www.collegiumvocale.it

2017_12_11 CONCERTO STRAORDINARIO PER I 25 ANNI DI CONCERTI AL TEATRO ALFIERI

 I CONCERTI DEL POMERIGGIO - CONCERTO  STRAORDINARIO PER I 25 ANNI DI CONCERTI AL TEATRO ALFIERI "Il Salotto di Torino"
“Emozioni sonore"
Lunedì 11 dicembre 2017 ore 16  con il concerto dal titolo “Emozioni sonore... Momenti musicali tra i più amati dal grande pubblico”  festeggiamo con il nostro pubblico che è il vero protagonista del nostro successo, i 25 anni dei “Concerti del Pomeriggio al Teatro Alfieri di Torino” . Ne è interprete un trio un po’ insolito formato da Susy Picchio soprano, Nino Carriglio clarinetto e sassofoni e Massimiliano Brizio al pianoforte. Il programma comprende brani di genere vario: canzoni del passato e attuali, musiche da film e brani di musical. I tre artisti che si alterneranno anche in duo, presenteranno brani in trio arrangiati per l’occasione. Tra i vari titoli in programma brani di Gershwin come ‘S wonderful e la Rapsodia in Blu, L’amore è una cosa meravigliosa di Fain, J’ai deux amours di Scotto, Gabriel’s oboe di Morricone, Begin the Beguine di Porter, Arlecchinata di Chaplin, La vita è bella di Piovani, New York, New York di Kander e numerosi altri.
I  biglietti si possono acquistare presso i Teatri Alfieri – Gioiello – Erba  ( interi €  10,  ridotti  €  9  fino a 25 anni  e  ultrasessantenni )
I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI di TORINO
10144 TORINO  Corso Principe Oddone 21 - Tel. +39. 011.770.7031

Comunicato del Direttore Artistico Secondo Villata:

Gentilissimo e affezionatissimo pubblico de "I Concerti del Pomeriggio" al Teatro Alfieri di Torino, stiamo lavorando freneticamente per tenere in vita la XXVIII stagione 2017-2018 cercando sponsorizzazioni, perché nella scorsa stagione 2016-2017 è venuto a mancare un contributo istituzionale e quindi per problemi finanziari dobbiamo rinviare l'inaugurazione al 2018 sperando vivamente di poter riprendere questa importante tradizione che ha l'invidiabile primato di essere collocata fra le associazioni musicali italiane che hanno la media più alta di presenze e con una sede fissa, il Teatro Alfieri, "Il Salotto di Torino"

I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI Direzione Artistica: Secondo Villata – Segreteria : Maria Borasio tel. 011.223.9138

Biglietto posto unico numerato € 10, ridotto € 9 presso:TEATRO ALFIERI piazza Solferino 4, tel. 011.562.3800

TEATRO GIOIELLO via C.Colombo 31, tel. 011.580.5768 - TEATRO ERBA corso Moncalieri 241, tel. 011.661.5447

2017_11_30 Da Rossini a Beethoven per i POMERIGGI MUSICALI, diretti da Capuano

73ª STAGIONE SINFONICA
ORCHESTRA I POMERIGGI MUSICALI
Musica a Colori
Direttore Artistico, M° Maurizio Salerno
Giovedì 30 novembre 2017_11_30 ore 21.00
Sabato 2 dicembre 2017_12_02 ore 17.00
Generale aperta – giovedì 30 novembre ore 10.00
Teatro Dal Verme Via San Giovanni sul Muro 2 – Milano
CONCERTO SINFONICO
Rossini, Otello, ouverture
Beethoven, Romanza n. 1 per violino e orchestra, in Sol maggiore, op. 40
Rossini, Cenerentola, ouverture
Beethoven, Romanza n. 2 per violino e orchestra, in Fa maggiore, op. 50
Haydn, Sinfonia n. 101 “L’orologio”, in Re maggiore, Hob.I:101
Violino: Jingzhi Zhang
Orchestra I Pomeriggi Musicali
Direttore: Gianluca Capuano

Secondo appuntamento con il ciclo beethoveniano, che giovedì 30 novembre alle ore 21:00 e sabato 2 dicembre alle ore 17:00, proporrà due superbe pagine di letteratura violinistica. L’orchestra dei Pomeriggi Musicali, guidata dal M° Gianluca Capuano, eseguirà infatti, incastonandole tra due ouverture di Gioachino Rossini, dall’Otello e da Cenerentola, le due Romanze per violino e orchestra, op. 40 e op. 50, del Maestro di Bonn. Il ruolo di solista sarà affidato al giovane talento di Jingzhi Zhang, promessa cinese classe 2001, che si è già esibita con I Pomeriggi durante l’appena trascorsa stagione estiva e che ora debutta nel cartellone regolare. In chiusura, a salutare il pubblico saranno le note della la Sinfonia n. 101, “L’orologio” di Franz Joseph Haydn.

1998_04_08 150° ANNIVERSARIO DELLA MORTE DI GAETANO DONIZETTI a Bergamo, MESSA DI REQUIEM

Presidenza del Consiglio dei Ministri

Comune di Bergamo

Assessorato allo Spettacolo

Regione Lombardia Dipartimento dello Spettacolo

Assessorato allo Spettacolo

Mercoledì 8 aprile 1998 ore 20,45

Basilica di Santa Maria Maggiore 

150° ANNIVERSARIO DELLA MORTE

DI GAETANO DONIZETTI (8 aprile 1848)

MESSA DI REQUIEM

Musica di Gaetano Donizetti

Casa G. Ricordi & C. - Milano

Revisione e riduzione di Vilmos Leskó

Giuseppina Piunti, soprano

Enkelejda Shkosa, contralto

Jorge Elias, tenore

Giacomo Prestia, basso

Carlo Guelfi, basso

Direttore Gianluigi Gelmetti

Orchestra Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi"

Coro dell'E.A. Teatro dell'Opera di Roma

Maestro del coro Marcel Seminara

In collaborazione con la MIA

Opera Pia Misericordia Maggiore

BERGAMO 1797-1848

BERGAMO 1997-1998

CELEBRAZIONI

INGRESSO LIBERO SINO AD ESAURIMENTO DEI POSTI

La direzione si riserva ogni modifica causata da forza maggiore

Messa di Requiem di Gaetano Donizetti

Spesso si trova notizia dell'acerrima rivalità tra Donizetti e Vincenzo Bellini. A cr.or Gel vero, tale rivalità era assolutamente da ascrivere alla "fronda" belliniana piuttosto che a Donizetti e ai suoi amici: le asprezze, i dispetti, le claques pagate per fischiare vennero sempre a danno del compositore di Bergamo, mentre nell'ampio epistolario di Donizetti non esiste una sola parola che possa dimostrare livore, invidia o semplice scarsa considerazione nei confronti del musicista catanese.

Estrema, sincera e decisiva testimonianza della grandezza d'animo di Donizetti è la Messa di Requiem per soli, orchestra e coro. La compose nell'autunno del 1835, appena venne a conoscenza della prematura morte di Bellini. A Napoli non erano ancora sopiti gli echi del grande successo al Teatro di San Carlo di Lucia. Seppur richiesto come compositore dalle più grandi imprese, sentì prima di tutto il dovere di omaggiare il grande collega: "Io ho molto a fare, ma un attestato d'amicizia al mio Bellini va avanti tutto" (Zavadini n. 180). "Attestato di amicizia" che ben travalica le normali espressioni di formale circostanza: la solida costruzione della partitura è la migliore prova, assieme alla sua commovente poesia, della profonda e sincera stima che legava questi due grandi dell'Ottocento musicale italiano.

MUSICA: ''MESSA DA REQUIEM'' di DONIZETTI a BERGAMO

(Comunicato - Adnkronos) - La pubblicazione avverra' infatti nel 1870 e nello stesso anno verra' presentata nella Basilica di Santa Maria Maggiore nei cui coro Donizetti aveva cantato da piccolo. Successivamente e' stata eseguita in alcune particolari occasioni, sino ad essere piu' recentemente (dopo la revisione nel 1976 da parte di Vilmos Lesko) entrata nel novero delle piu' importanti composizioni donizettiane.

L'esecuzione dell'8 aprile della ''Messa di Requiem'' verra' affidata all'Orchestra Sinfonica ''Giuseppe Verdi'' di Milano e al Coro del Teatro dell'Opera di Roma. Voci soliste: Giuseppina Piunti (soprano), Enkeleja Shkosa (contralto), Jorge Elisa (tenore), Giacomo Prestia (basso), Carlo Guelfi (basso). Direttore Gianluigi Gelmetti. Maestro del Coro Marcel Seminara. Prima del concerto (ore 20.45) si terra' una breve cerimonia commemorativa nel corso della quale verra' deposta una corona d'alloro sulla tomba di Gaetano Donizetti.  (Com/Pe/Adnkronos).

2017_12_10 Mercatini di Natale e MEC sulla Strada delle Abbazie

Data :10/12/2017
Mercatini di Natale e MEC sulla Strada delle Abbazie
Sede Corte dei Cistercensi
Città: Morimondo (Milano)
Sezione #concertodautunnonews: altro
Descrizione: 3 e 10 Dicembre, MEC in trasferta sulla strada delle Abbazie
Mercatini di Natale a Morimondo tra presepi, concerti, visite guidate e degustazioni dal territorio
MEC sulla Strada delle Abbazie
Domenica 3 e 10 Dicembre 2017
Dalle 10 alle 18
Corte dei Cistercensi, Morimondo (Mi)
Ingresso gratuito
Per informazioni 347 7264448; www.prolocomorimondo.eu

Due domeniche all'insegna dello shopping di Natale, dell'enogastronomia d'eccellenza e poi ancora concerti nella bellissima cornice dell'Abbazia romanica e visite guidate alla scoperta di uno dei gioielli architettonici del patrimonio artistico lombardo: il 3 Dicembre Morimondo sarà ufficialmente cornice per i suggestivi Mercatini di Natale che prenderanno il via proprio la prima domenica del mese. Alle 17 non mancherà l'accensione dell'Albero di Natale all'ombra dell'abbazia romanica, decorato con l'aiuto dei bambini. In programma anche: dalle 15 alle 17, cioccolata, vin brulè e panettoni da gustare nella piazza dell'Abbazia; dalle 15,30 alle 17, musica per le vie e in piazza, con il Gruppo Musicale Pompieri di Magenta. E per gli amanti dello street food tipico lombardo, distribuzione di polenta e bruscitt. Il 3 Dicembre sarà anche l'occasione per assistere alle 19ma edizione di Presepi nel chiostro: l'allestimento di presepi sarà visitabile tutti i giorni fino al 6 gennaio, dalle 15 alle 16,30.
Il MEC-Mercatino Enogastronomico della Certosa sarà tra i protagonisti nelle giornate del 3 e del 10 Dicembre. I produttori troveranno spazio alla Corte dei Cistercensi che si trasformerà, com'è ormai consuetudine, in vetrina delle tipicità a chilometro vero del Pavese, dell'Oltrepo e della Lomellina.
A partire dalle 10, la Corte dei Cistercensi si animerà di bancarelle e occasioni per degustare tipicità: il mercato contadino con il meglio del meglio della produzione agricola del Pavese, dell'Oltrepo, della Lomellina e del vicino Monferrato. Dal produttore al consumatore secondo la filosofia del MEC-Mercatino Enogastronomico della Certosa che propone il suo catalogo di genuinità fatto di pane nelle sue svariate e golose declinazioni dolci e salate (pane integrale, segale, con patate, con uvetta, con mozzarella e origano, cereali ), lumache in svariate versioni (patè di lumaca, sugo di lumache, lumache al naturale, lumache trifolate in vaso e in barattolo), salumi e formaggi dal Canavese, verdura e frutta di stagione, le premiatissime Offelle di Parona. Ci saranno inoltre distillati e creme, cioccolato , zafferano, miele, riso, frutta disidratata, e, dalla Sicilia avocado, fichi d'India, olio siciliano direttamente dai piedi dell'Etna e dolci tipici dalla Trinacria.
I produttori delle eccellenze enogastronomiche saranno affiancati dagli artigiani con le loro creazioni moda e per la casa che troveranno posto nelle caratteristiche casette di legno: accessori, bigiotteria, oggettistica, ceramica, stoffe e legno, tante originali idee regalo per il Natale in arrivo.


L'Abbazia di Morimondo fu fondata nel 1136 dai cistercensi provenienti dal monastero francese di Morimond, i quali, trapiantati in Lombardia, conservarono il nome della loro abbazia madre (da "mora", parola della bassa latinità = palude). La basilica, sorta in periodo successivo alla costruzione del monastero (dal 1182), è oggi il monumento di maggior importanza di Morimondo. Rispecchia il
disegno delle chiese cistercensi voluto da S. Bernardo: grandiose e solenni in contrasto con l'austerità e la povertà della vita dei monaci, cui è attribuito il merito di aver intrapreso l'opera di bonifica e valorizzazione agricola del territorio. L'esterno in mattoni è in stile gotico francese con elementi romanico-lombardi. La facciata presenta un taglio a capanna; il portale è preceduto da un pronao (porticato posto davanti alla chiesa) aggiunto nel 1736. Un rosone centrale, bifore, aperture cieche e altre a cielo aperto definiscono la parte superiore, coronata da una fila di archetti che continuano sui fianchi. L'interno di forma basilicale, a 3 navate su pilastri con volte a crociera, con transetto e abside rettangolare.Opere: entrando a destra si nota una magnifica acquasantiera trecentesca con rosoni e teste fantastiche. Degno di nota il coro, commissionato dai monaci di Settimo Fiorentino, stabilitisi a Morimondo nel 1490, all'intagliatore abbiatense Francesco Giramo, che lo concluse nel 1522. Si compone di 70 stalli divisi in 2 ordini; negli scranni sono raffigurati motivi simbolici.Sul fianco destro della chiesa si apre il chiostro, dove affacciano le varie parti del monastero, più volte riprese e rimaneggiate nel tempo. Il lato est è il piu' antico, con la sala capitolare, il sovrastante dormitorio, il "parloir" e la "sala di lavoro" dei monaci. Sul lato sud si affacciano il "calefactorium" (unico locale riscaldato) e il refettorio. L'ala dei conversi, lato ovest, è quella che ha subito maggiori trasformazioni.

Contatti:
Indirizzo e-mail :
Numero di cellulare: 347 7264448
Numero fisso:
Sito Web: http://www.prolocomorimondo.eu

2017_12_03 Mercatini di Natale e MEC sulla Strada delle Abbazie

Data :03/12/2017
Mercatini di Natale e MEC sulla Strada delle Abbazie
Sede Corte dei Cistercensi
Città: Morimondo (Milano)
Sezione #concertodautunnonews: altro
Descrizione: 3 e 10 Dicembre, MEC in trasferta sulla strada delle Abbazie
Mercatini di Natale a Morimondo tra presepi, concerti, visite guidate e degustazioni dal territorio
MEC sulla Strada delle Abbazie
Domenica 3 e 10 Dicembre 2017
Dalle 10 alle 18
Corte dei Cistercensi, Morimondo (Mi)
Ingresso gratuito
Per informazioni 347 7264448; www.prolocomorimondo.eu

Due domeniche all'insegna dello shopping di Natale, dell'enogastronomia d'eccellenza e poi ancora concerti nella bellissima cornice dell'Abbazia romanica e visite guidate alla scoperta di uno dei gioielli architettonici del patrimonio artistico lombardo: il 3 Dicembre Morimondo sarà ufficialmente cornice per i suggestivi Mercatini di Natale che prenderanno il via proprio la prima domenica del mese. Alle 17 non mancherà l'accensione dell'Albero di Natale all'ombra dell'abbazia romanica, decorato con l'aiuto dei bambini. In programma anche: dalle 15 alle 17, cioccolata, vin brulè e panettoni da gustare nella piazza dell'Abbazia; dalle 15,30 alle 17, musica per le vie e in piazza, con il Gruppo Musicale Pompieri di Magenta. E per gli amanti dello street food tipico lombardo, distribuzione di polenta e bruscitt. Il 3 Dicembre sarà anche l'occasione per assistere alle 19ma edizione di Presepi nel chiostro: l'allestimento di presepi sarà visitabile tutti i giorni fino al 6 gennaio, dalle 15 alle 16,30.
Il MEC-Mercatino Enogastronomico della Certosa sarà tra i protagonisti nelle giornate del 3 e del 10 Dicembre. I produttori troveranno spazio alla Corte dei Cistercensi che si trasformerà, com'è ormai consuetudine, in vetrina delle tipicità a chilometro vero del Pavese, dell'Oltrepo e della Lomellina.
A partire dalle 10, la Corte dei Cistercensi si animerà di bancarelle e occasioni per degustare tipicità: il mercato contadino con il meglio del meglio della produzione agricola del Pavese, dell'Oltrepo, della Lomellina e del vicino Monferrato. Dal produttore al consumatore secondo la filosofia del MEC-Mercatino Enogastronomico della Certosa che propone il suo catalogo di genuinità fatto di pane nelle sue svariate e golose declinazioni dolci e salate (pane integrale, segale, con patate, con uvetta, con mozzarella e origano, cereali ), lumache in svariate versioni (patè di lumaca, sugo di lumache, lumache al naturale, lumache trifolate in vaso e in barattolo), salumi e formaggi dal Canavese, verdura e frutta di stagione, le premiatissime Offelle di Parona. Ci saranno inoltre distillati e creme, cioccolato , zafferano, miele, riso, frutta disidratata, e, dalla Sicilia avocado, fichi d'India, olio siciliano direttamente dai piedi dell'Etna e dolci tipici dalla Trinacria.
I produttori delle eccellenze enogastronomiche saranno affiancati dagli artigiani con le loro creazioni moda e per la casa che troveranno posto nelle caratteristiche casette di legno: accessori, bigiotteria, oggettistica, ceramica, stoffe e legno, tante originali idee regalo per il Natale in arrivo.



L'Abbazia di Morimondo fu fondata nel 1136 dai cistercensi provenienti dal monastero francese di Morimond, i quali, trapiantati in Lombardia, conservarono il nome della loro abbazia madre (da "mora", parola della bassa latinità = palude). La basilica, sorta in periodo successivo alla costruzione del monastero (dal 1182), è oggi il monumento di maggior importanza di Morimondo. Rispecchia il
disegno delle chiese cistercensi voluto da S. Bernardo: grandiose e solenni in contrasto con l'austerità e la povertà della vita dei monaci, cui è attribuito il merito di aver intrapreso l'opera di bonifica e valorizzazione agricola del territorio. L'esterno in mattoni è in stile gotico francese con elementi romanico-lombardi. La facciata presenta un taglio a capanna; il portale è preceduto da un pronao (porticato posto davanti alla chiesa) aggiunto nel 1736. Un rosone centrale, bifore, aperture cieche e altre a cielo aperto definiscono la parte superiore, coronata da una fila di archetti che continuano sui fianchi. L'interno di forma basilicale, a 3 navate su pilastri con volte a crociera, con transetto e abside rettangolare.Opere: entrando a destra si nota una magnifica acquasantiera trecentesca con rosoni e teste fantastiche. Degno di nota il coro, commissionato dai monaci di Settimo Fiorentino, stabilitisi a Morimondo nel 1490, all'intagliatore abbiatense Francesco Giramo, che lo concluse nel 1522. Si compone di 70 stalli divisi in 2 ordini; negli scranni sono raffigurati motivi simbolici.Sul fianco destro della chiesa si apre il chiostro, dove affacciano le varie parti del monastero, più volte riprese e rimaneggiate nel tempo. Il lato est è il piu' antico, con la sala capitolare, il sovrastante dormitorio, il "parloir" e la "sala di lavoro" dei monaci. Sul lato sud si affacciano il "calefactorium" (unico locale riscaldato) e il refettorio. L'ala dei conversi, lato ovest, è quella che ha subito maggiori trasformazioni.

Contatti: 347 7264448
Indirizzo e-mail :
Numero di cellulare: 347 7264448
Numero fisso:
Sito Web: http://www.prolocomorimondo.eu

2017_11_14 Concerti della ORCHESTRA UNIVERSITA' DEGLI STUDI MILANO ingresso gratuito con sola registrazione

Aula Magna dell'Università degli Studi di Milano
Via Festa del Perdono, 7 20122 Milano
XVIII stagione sinfonica
ORCHESTRA UNIVERSITA' DEGLI STUDI MILANO
I concerti iniziano alle ore 21.00 il martedì sera da novembre a maggio, saltando il mese di dicembre.
L'accesso è libero previa registrazione al link.
Per accedere ai concerti dell'Orchestra UniMi occorre effettuare un'UNICA registrazione, valida per l'intera stagione: non va ripetuta per ogni concerto.
L'ingresso è valido anche per i concerti dell'Ensemble Accademico UniMi.
Tutti i concerti sono gratuiti. Si ricorda che l’accesso in sala è consentito solo dopo aver effettuato il check-in e SINO AD ESAURIMENTO DEI POSTI DISPONIBILI.

Martedì 14 Novembre 2017_11_14 
Concerto inaugurale

MODEST MUSORGSKIJ: Chovanščina, Preludio

GIYA KANCHELI: Sio (prima esecuzione italiana)

DMITRI ŠOSTAKOVIČ: Concerto per pianoforte n. 2 in fa maggiore op. 102

ALEKSANDR BORODIN: Il Principe Igor', Danze Polovesiane

ANIKA VAVIC pianoforte

ALESSANDRO CRUDELE direttore

Martedì 13 Febbraio 2018_02_13 

GIAMPAOLO PRETTO: Tre d'amore (prima esecuzione assoluta)
ALFREDO CASELLA: Paganiniana op. 65
FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY: Sinfonia n. 4 in la maggiore op. 90 “Italiana”

GIAMPAOLO PRETTO direttore

Martedì 13 Marzo 2018_03_13 
FERRUCCIO BUSONI: Lustspiel, Ouverture op. 38
YE XIAOGANG: Lamura Cuo per violino e orchestra da camera (prima esecuzione italiana)
CAMILLE SAINT-SAËNS: Introduzione e Rondò capriccioso op. 28
LUDWIG VAN BEETHOVEN: Sinfonia n. 2 in re maggiore op. 36
GAO CAN violino
BOJAN SUĐIĆ direttore
in collaborazione con l’Istituto Confucio dell’Università degli Studi di Milano.

Martedì 10 Aprile 2018_04_10

ANTONÍN DVOŘÁK: Notturno op. 40

WOLFGANG AMADEUS MOZART: Concerto per pianoforte e orchestra in mi bemolle maggiore KV449

JIŘÍ GEMROT: Sentence (prima esecuzione italiana)

LEOS JANÁČEK: Suite per orchestra d’archi

FRANCESCO GRANATA pianoforte
(Premio Conservatorio di Milano e Premio Paolo Mantegazza 2016)

STEFANO LIGORATTI direttore

Martedì 08 Maggio 2018_05_08 

BRETT DEAN: Short Stories (prima esecuzione italiana)

FRANZ JOSEPH HAYDN: Sinfonia n. 31 in re maggiore

BENJAMIN BRITTEN: Diversions on a theme op. 21

ZOLTÁN KODÁLY: Danze di Galanta

HUBERT RUTKOWSKI piano

JAMIE PHILLIPS direttore

Martedì 29 Maggio 2018_05_29 

CLAUDE DEBUSSY: Danse (orchestrazione di Maurice Ravel)

MAURICE RAVEL: Concerto per pianoforte in sol maggiore

NICOLAS BACRI: Sinfonia n. 4 op. 49 (prima esecuzione italiana)

WOLFGANG AMADEUS MOZART: Sinfonia n. 35 in re maggiore KV385 “Haffner”

DAVIDE CABASSI piano

ALESSANDRO CRUDELE direttore

Sito
http://www.orchestra.unimi.it/

2017_11_23 Mahler e la sua Nona sinfonia a laVerdi con direttore Claus Peter Flor

Giovedì 23 Novembre 2017_11_23 
Venerdì 24 Novembre 2017_11_24 
Domenica 26 Novembre 2017_11_26 
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo largo Mahler - Milano
Stagione Sinfonica 2017-2018
Organizzato da LaVerdi
Inno alla vita con Mahler e la sua “Nona” 
Claus Peter Flor dirige laVerdi nel capolavoro del grande boemo, testamento morale di inarrivabile intensità.
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Claus Peter Flor 

VEDI FOTOSERVIZIO DI CONCERTODAUTUNNO

Claus Peter Flor, direttore musicale de laVerdi, debutta nella stagione principale alla guida della “sua” orchestra in un capolavoro assoluto: la Nona Sinfonia di Gustav Mahler.
Triplo appuntamento giovedì 23 (ore 20.30), venerdì 24 (ore 20.00) e domenica 26 (ore 16.00) novembre, all’Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, con l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi impegnata nell’ultima sinfonia di Mahler (la Decima sarebbe rimasta incompleta): “espressione di un amore inaudito per questa terra, del desiderio di vivere in pace con la natura e di poterla godere fino in fondo, in tutta la sua profondità, prima che giunga la morte”, come scrisse Alban Berg.
Note al programma: La Sinfonia n. 9 in Re maggiore di Mahler, fatta eccezione per un frammento della Decima che tale rimase per la morte dell’autore, fu la sua ultima sinfonia completa, come accadde per Beethoven e Bruckner. L’opera fu composta da Mahler a Dobbiaco, in Tirolo, quasi interamente all’interno di una capanna di legno immersa nel bosco. La natura e l’atmosfera contadina che penetrano copiosamente nella sinfonia (i Ländler che compongono il secondo movimento sono l’esempio più lampante) perdono gradualmente la loro corporeità, diventano come fantasmi, e nemmeno ci si accorge di queste abili metamorfosi. La musica fluisce verso mondi spettrali e curiosi: avventurarsi in quest’opera significa abbandonare il mondo fisico verso una dimensione onirica. Eppure tutto pare così coerente, e lo è perfettamente: ascoltandola, si ha la sensazione di trovarsi fisicamente in un bosco; in realtà non ci si rende conto di essere immersi in un sogno, nel fragile filo di un percorso onirico che in un attimo può trasformarsi in estasi così come in incubo. L’ascoltatore viene avvolto e coinvolto in una perdurante sensazione di reminiscenza, di motivi intimi, familiari, ma anche di distaccamento dalla realtà consapevole, per vivere un’esperienza senza parole, senza definizioni plausibili, specchiata nel riassunto sincero della vita di un artista completo, nel linguaggio universale della musica.
Giovedì 23, sempre in Auditorium (Foyer della balconata, ore 18.00, ingresso libero), la tradizionale conferenza di introduzione all’ascolto, dal titolo: “Prima che giunga la morte. Sinfonia n. 9 di Gustav Mahler”, relatore Marco Benetti. La Sinfonia n. 9 resta uno strepitoso capolavoro nella storia della musica occidentale non solo perché rappresenta l'ultimo lavoro sinfonico ultimato da Mahler, ma anche perché incarna un meraviglioso canto del cigno del genere sinfonico.
(Biglietti: euro 36,00/16,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar/dom, ore 10.00/19.00, tel. 02.83389401/2/3; on line: www.laverdi.org o www.vivaticket.it ).

2017_12_01 laVerdi apre l'ultimo mese dell'anno con Salvatore Sciarrino

Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
largo Mahler - Milano
Stagione Sinfonica 2017-2018
Organizzato da LaVerdi
Ultimi appuntamenti 
dell'anno 2017
Dicembre in Auditorium e non solo ...

Venerdì 01 Dicembre 2017_12_01
Domenica 03 Dicembre 2017_12_03
SALVATORE SCIARRINO
Nel 70° anniversario della nascita
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo in collaborazione con Milano Musica
LAVERDI FESTEGGIA IL '900 ITALIANO
FUORI ABBONAMENTO
PROGRAMMA Durata: 60 minuti
Maurice Ravel La Valse
Salvatore Sciarrino "Libro Notturno delle voci" per flauto e orchestra
Claude Debussy Nocturnes
Maurice Ravel Boléro

laVerdi, festeggia i 70 anni di Salvatore Sciarrino ospitando in Auditorium un concerto straordinario che segna la conclusione del XXVI Festival di Milano Musica dedicato quest'anno al grande compositore italiano. In prima esecuzione italiana una sua composizione del 2009, il Libro notturno delle voci per flauto e orchestra. In programma anche due autori del '900 ai quali Sciarrino è particolarmente affezionato: Debussy e Ravel. Di Ravel l'Orchestra Verdi diretta da Marco Angius, eseguirà due celebri composizioni, la Valse e Boléro, mentre i tre Nocturnes di Claude Debussy vedranno sul palco anche la componente femminile del Coro sinfonico de laVerdi.
Il concerto del 1 dicembre è preceduto alle ore 18 da un incontro con Salvatore Sciarrino e Marco Angius in occasione della presentazione dei CD Altri volti e nuovi 1, Altri volti e nuovi 2 (Decca) presso il Foyer della Balconata dell'Auditorium di Milano (largo Mahler)
Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi
Flauto Mario Caroli
Maestro del Coro Erina Gambarini
Direttore Marco Angius

Sabato 02 Dicembre 2017_12_02 ore 16.00CRESCENDO IN MUSICA
IL LAGO DEI CIGNI
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo Espressione Danza
PROGRAMMA Durata: 60 min
Musiche di Pëtr Il'ič Čajkovskij
Un grande classico della danza torna protagonista della stagione del Crescendo in Musica! Il Lago dei Cigni rivive in Auditorium con l'Orchestra Verdi e la straordinaria partecipazione della compagnia Espressione Danza che, assieme a Nicola Olivieri e Francesco Montemurro, racconteranno la magica storia d'amore tra il Principe Sigfrido e la bellissima Odette attraverso le note di Pëtr Il'ič Čajkovskij.
INTERPRETI
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi - Espressione Danza
Attore Nicola Olivieri
Testi Francesco Montemurro
Regia Camilla Meregalli
Direttore Vincenzo Milletarì

Venerdì 08 Dicembre 2017_12_08
Domenica 10 Dicembre 2017_12_10 ČAIJKOVSKIJ, BERLIOZ E PROKOF'EV
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
PROGRAMMA Durata: 80 min
Petr Il'ič Čajkovskij Romeo e Giulietta. Ouverture - Fantasia
Hector Berlioz "Romeo e Giulietta" Scena d'amore
Sergej Prokof'ev Romeo e Giulietta. Suite
A distanza di 420 anni dalla prima pubblicazione della tragedia shakespeariana (1597), la celebre storia d’amore di Romeo e Giulietta rivive con laVerdi e Patrick Fournillier nella grande tradizione sinfonica europea, tra i molteplici e intensi sguardi che ad essa hanno rivolto, tra’800 e ’900, compositori come Čajkovskij, Prokof’ev e Berlioz.
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Patrick Fournillier

Lunedì 11 Dicembre 2017_12_11 ore 20.30M.A.C. Piazza Tito Lucrezio Caro 1 In collaborazione con UNIVERSAL
MUSICA DA CAMERA
STOCKHAUSEN & FRIENDS
PROGRAMMA
Karlheinz Stockhausen Klavierstücke n. 7, n. 8, n. 9, n. 12
Claude Debussy Prèmiere Rhapsodie
Karlheinz Stockhausen Tanze Luzefa
Maxwell Davies The seven brightness
Karlheinz Stockhausen Tierkreis
INTERPRETI
Pianoforte Vanessa Benelli Mosell
Clarinetto Michele Marelli

Venerdì 15 Dicembre 2017_12_15
Domenica 17 Dicembre 2017_12_17 
ARVO PART E MOZART
PROGRAMMA Durata: 110 min
Arvo Part Fratres
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonia concertante in Mi bemolle maggiore per violino, viola e orchestra K 364
Wolfgang Amadeus Mozart Concerto per violino e orchestra n. 5 in La maggiore K 219
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K 543
Un inedito duo sulle tracce del giovane Mozart: Domenico Nordio, artista residente de laVerdi, e Maxim Rysanov si uniscono in dialogo per eseguire le due più originali e brillanti pagine concertistiche che il genio salisburghese abbia ma dedicato agli strumenti ad arco: l’ultimo Concerto per violino K 219 e la celebre Sinfonia Concertante per viola e violino K 364.
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Violino Domenico Nordio
Direttore e Viola Maxim Rysanov

Sabato 16 Dicembre 2017_12_16 ore 20.30Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
LAVERDI POPS
AUDITORIUM M.A.C. BIGLIETTERIA DOVE SIAMO
SECONDO ME, NAPOLI
PROGRAMMA Durata: 70 min
Repertorio tradizionale arrangiato e musiche originali di Alessandro Cerino per i suoi 35 anni di carriera
INTERPRETI
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi - Trio Jazz
Compositore, solita e direttore Alessandro Cerino
Voce e recitazione Massimo Masiello
Voce e recitazione Daniela Fiorentino
Voce Narrante Antonio Lubrano

Domenica 17 Dicembre 2017_12_17 ore 11.30M.A.C. piazza Tito Lucrezio Caro, 1 In collaborazione con E' Musica Nuova - IlSaleinZucca
NATALE DA CAMERETTA
PROGRAMMA Durata: 45 min
Musiche di Boccherini - Negri - Britten
Orchestra Baby de laVerdi - Coro di Voci Bianche de laVerdi
Maestro Coro Voci Bianche M. Teresa Tramontin

Lunedì 18 Dicembre 2017 ore 20.30GIOVANI TALENTI
ŠOSTAKOVIC E MENDELSSOHN
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo In collaborazione con CIDIM Comitato Nazionale Italiano Musica
Dmitrij Šostakovič Concerto per violoncello n. 1 in mi bemolle maggiore, op. 107
Felix Mendelssohn Sinfonia n. 5 in Re maggiore op. 107 "Riforma"
Matilde Agosti è stata selezionata dalla classe di violoncello di Roberto Trainini del Conservatorio Monteverdi di Bolzano.
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Violoncello Matilde Agosti
Direttore Massimiliano Caldi

Mercoledì 20 Dicembre 2017_12_20 ore 20.30
Georg Friedrich Händel
MESSIAH 
Il grande capolavoro di Handel, presentato a Dublino nel 1741, torna all'Auditiorium di Milano per l'immancabile appuntamento natalizio con laVerdi, diretta, in quest'occasione, dal Maestro Ruben Jais.
Soprano Deborah York
Alto Filippo Mineccia
Tenore Cyril Auvity
Baritono Renato Dolcini
Ensemble strumentale e vocale laBarocca
laBarocca
Direttore Ruben Jais
Direttore dell'Ensemble Vocale Gianluca Capuano
PROGRAMMA Durata: 150 min

Venerdì 22 Dicembre 2017_12_22 ore 20.30NATALE CON LE VOCI BIANCHE DE LAVERDI
Il Coro di Voci Bianche de laVerdi in concerto
FUORI ABBONAMENTO
PROGRAMMA Durata: 60 min
Antonio Vivaldi Gloria RV 589
Musiche di Rutter - Couperin - Willcocks - Leontovich - Rathbone
INTERPRETI
Coro di Voci Bianche de laVerdi
Pianoforte Pietro Cavedon
Maestro Coro Voci Bianche M. Teresa Tramontin

Venerdì 29 Dicembre 2017_12_29 ore 20.00
Sabato 30 Dicembre 2017_12_30 ore 20.00
Domenica 31 Dicembre 2017_12_31 ore 20.00
Lunedì 01 Gennaio 2018_01_01 ore 16.00

Ludwig van Beethoven
Sinfonia n. 9 in Re minore op. 125
Soprano Cinzia Forte
Contralto Stefanie Iranyi
Tenore Carlo Allemano
Basso Sebastian Holecek
Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Elio Boncompagni
Maestro del Coro Erina Gambarini
PROGRAMMA Durata: 70 min
laVerdi saluta il 2017 per accogliere il nuovo anno con l’immancabile e ormai tradizionale appuntamento con la Nona Sinfonia di Beethoven all’Auditorium di Milano. A guidare l’Orchestra e il Coro Sinfonico de laVerdi in questo prodigioso capolavoro della storia della musica sarà la bacchetta di Elio Boncompagni.

Arrivederci al 2018 con una altra pagina di programmazione

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Stagione Sinfonica 2018

2017_11_26 Reading Concerto in memoria del basso Carlo Zardo

Domenica 26 novembre 2017 ore 16:00
Casa delle Stelle. Via Maestra 95 Celpenchio (PV)
Autunno con Bradbury 
Reading Concerto
Tutti davanti al camino domenica 26 novembre, nel salotto buono della Casa delle Stelle.
Reading concerto da brividi: letture da "Il popolo dell'autunno" di Ray Bradbury con musiche a tema eseguite dal vivo.
L'ingresso è, come sempre, ad offerta libera.

Il lavoro è in memoria del basso Carlo Zardo (Mussolente 1937 - milano 2017), introdurrà il giornalista, poeta e scrittore Davide G. Zardo. A seguire vino speziato e merenda sinoira con cibi d'autunno.  Spettri e incantesimi in scena. Stellerranti propongono un'intensa rivisitazione de "Il popolo dell'autunno", uno dei capolavori di Bradbury, il cantore di quella small town americana con più di un punto di contatto con le nostre piccole realtà della provincia e della campagna. Indimenticabili sono i personaggi che popolano il romanzo, i due giovani protagonisti Will e Jim, il saggio padre bibliotecario, l'inquietante Strega della Polvere, l'Uomo Elettrico, la Donna più bella del mondo, il Venditore di parafulmini e tutti gli altri. Il programma musicale a commento, ispirandosi un po' al programma "Ad alta voce" di Radio3, è attinto da una composita raccolta di spartiti, generosamente donata alle Stelle dal figlio Davide, appartenuta a Carlo Zardo, artista versatile e curioso che ha lavorato nei più prestigiosi teatri d'opera italiani e stranieri, diretto da maestri come Claudio Abbado, Gianandrea Gavazzeni, Carlo Maria Giulini, Carlos Kleiber, e a fianco di artisti quali Montserrat Caballé, Plácido Domingo, Luciano Pavarotti
"Autunno con Bradbury", Domenica 26 novembre ore 16, nel salotto della Casa delle Stelle - Via Maestra 95 - Celpenchio . Le “Stellerranti” sono: Cinzia Bauci voce, Pier Gallesi, organo, fisarmonica.
“Stellerranti” si esibiscono in Italia e all'estero (Lisbona Palacio Foz, Lugano Palazzo dei Congressi, ecc...). Tengono numerose attività didattiche e di formazione (CNR, Laboratori multietnici, didattica musicale in genere). Spesso propongono iniziative che, pur con un respiro nazionale ed internazionale, mirano a valorizzare il territorio lomellino. Da alcuni anni, riprendendo l'uso del salotto ottocentesco, un tempo luogo di convivio e cultura, aprono la loro casa proponendo recital, piccoli spettacoli teatrali, mostre d'arte, laboratori creativi e passeggiate.
Stellerranti Cinzia Bauci e Pier Gallesi
www.stellerranti.eu +39 339 3837746 +39 0384 74055

Ray Bradbury Scriveva del mondo, anzi dell'universo, anticipava futuri lontani trasportandovi i temi della " small-town" dell'America della sua infanzia. L'ultimo scritto, pubblicato sul numero speciale del New Yorker dedicato al ritorno della fantascienza è anch'esso autobiografico. Racconta di come aveva iniziato a divorare libri e racconti a otto anni, dei discorsi che origliava agli adulti, della scoperta del mondo con i nonni. Era un'America in crisi, ma anche con grandi aspettative per il futuro. Alla depressione sarebbe seguito il New Deal di Roosevelt. Poi aveva continuato a rinchiudersi nella biblioteca locale tre giorni alla settimana, per i successivi dieci anni.
Trasferitosi con la famiglia a Los Angeles nel 1934 aveva scoperto il cinema, andava a vedere anche una decina di film a settimana. Non era uno "scienziato" come Asimov, e neppure un "apocalittico" come van Philip Kindred Dick.

2017_12_12 TieffeTeatro Milano TICKET TO RIDE

STAGIONE  2017 | 2018
TieffeTeatro Milano
Stagione 48… il viaggio continua
@TieffeTeatro ‏
CALENDARIO SPETTACOLI TEATRO MENOTTI
Via Ciro Menotti 11, Milano - tel. 02 36592544 - biglietteria@tieffeteatro.it

ORARI BIGLIETTERIA
Dal lunedì al sabato dalle ore 15.00 alle ore 19.00
domenica ore 14.30 | 16.30 solo nei giorni di spettacolo

Acquisti online con carta di credito su www.teatromenotti.org

ORARI SPETTACOLI
martedì, giovedì e venerdì ore 20.30
mercoledì e sabato ore 19.30 (eccetto le prime ore 20.30)
domenica ore 16.30

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12 | 31 dicembre

TieffeTeatro Milano

presenta

TICKET TO RIDE

Ovvero il viaggio continua

prima nazionale

direzione musicale e arrangiamenti Alessandro Nidi

regia Emilio Russo

cast in via di definizione

Se i Beatles o gli anni Sessanta hanno avuto un messaggio, era questo: impara a nuotare. Punto. E una volta che hai imparato, mettiti a nuotare.

Lo spettacolo non è un omaggio ai Beatles o alle loro canzoni, è un omaggio ad una generazione, quella che ha scoperto all’improvviso che essere giovani non era solamente un passaggio, ma era un tempo da vivere al ritmo di nuovi suoni, di nuove parole, colori, pensieri. I confini e le frontiere, reali e mentali, non erano più fatte per fermare e dividere, ma per superare e incontrare. Nasceva una nuova geografia, un mondo da collegare col filo rosso della voglia e della passione dentro un tempo che non andava più perso. Il sogno delle mille lire al mese era lontanissimo dai progetti di quella generazione, che dentro quella nuova geografia voleva esserci in qualche modo, a volte ci riusciva, molto più spesso immaginava, ma indietro, comunque, non sarebbe più tornata. E allora c’era bisogno di un ticket to ride, un biglietto per viaggiare o per provarci. Ispirazione e modello di quella generazione - di tutte quelle successive - sono stati anche e soprattutto quegli accordi così semplici e strampalati nelle mani e nelle voci dei Fab Four con il loro universale e capillare successo. Aveva ragione John Lennon a definire i Beatles come più famosi di Gesù Cristo, lo erano e lo saranno probabilmente finché il pianeta girerà su sé stesso. In quegli accordi semplici e strampalati, in quelle parole nuove, in una lingua che all’improvviso avevamo imparato tutti, quella generazione così vicina e così lontana dalle bombe atomiche e dai gas nazisti, così vicina e così lontana dalle nuove guerre e dai muri costruiti ed abbattuti, cercava il senso alla propria vita e il sapore forte della ribellione e la voglia di andare. Ticket to Ride è dedicato proprio alle storie di viaggi fatti e immaginati, partenze e ritorni. Proseguendo la linea della contaminazione tra la parola e la musica lo spettacolo prova a ricostruire atmosfere e suggestioni di un’epoca e una generazione chiamata a cambiare il mondo, o perlomeno a camminare da funamboli sul filo di un finalmente possibile.

   Emilio Russo

2017_11_25 MUSICA CATHEDRALIS Omaggio a Telemann

Sabato 25 novembre 2017 ore 21.00
CATTEDRALE DI BERGAMO
MUSICA CATHEDRALIS
Omaggio a Telemann((1681-1767)
Itinerari di musica sacra nel Duomo di Bergamo
Nel 250° della morte di Telemann, un programma interamente dedicato alla sua produzione, interpretato dall'ensemble
I FiliLogici:
Marta Fumagalli, mezzosoprano
Luca Moretti, violino
Anna Camporini, violoncello
Marco Cortinovis, organo

PROGRAMMA

WEG MIT SODOMS GIFT’GEN FRUCHTEN
Cantata per alto, violino e b.c.
Aria : Weg mit Sodoms
Recitativo : Wie sollt ich da
Aria: Gewünschtes Fest

SONATA TWV41 g3
per violino e basso continuo in sol minore
Adagio, Vivace, Grave, Allegro

DIE STÄRKENDE WIRKUNG DES GEISTES
Cantata per alto, violino e b.c.
Aria: Die stärkende Wirkung
Recitativo: Ein Baum
Aria: Stärke mich durch deine Triebe

SONATA tvw41 d6
per violoncello e b.c. in re maggiore
Lento, Allegro, Largo, Allegro

ERGEUß DICH ZUR SALBUNG DER SCHMACHTENDEN SEELE
Cantata per alto, violino e b.c.
Aria: Ergeuß dich zur Salbung
Recitativo: Samaria empfing
Aria: Schwarzer Geist

2017_11_25 Musica e Parola nel tempo d'Avvento nella Basilica di Santa Maria presso S. Satiro

sabato 25 novembre 2017_11_25, ore 17.15
Basilica di Santa Maria presso S. Satiro
Via Torino 17/19 Milano
Meraviglia gioia e stupore
Musica e Parola nel tempo d'Avvento
Magnificat
Lc 1, 39-56
Erika Renai, voce recitante
Matteo Galli, organo
Ingresso libero e gratuito

prosegue la particolare proposta dei Concerti Spirituali tenuti presso la Basilica di San Satiro con il secondo appuntamento del tempo d’Avvento in programma sabato 25 novembre. Si tratta di un modello ormai consolidato che caratterizza un importante aspetto dell’accoglienza in San Satiro. I sei momenti di sosta, tra musica e Parola, sono collocati questa volta nel pomeriggio del sabato, alle 17.15, con una durata di circa trenta minuti. Alle ore 18 viene celebrata la Messa prefestiva.
Gli incontri che proponiamo in questo tempo liturgico dell’Avvento sono offerti come occasione per uscire un momento dalla frenesia avvolgente che sempre precede il Natale. Guidati dalla Parola del Vangelo di Luca, ci faremo accompagnare dai personaggi che sono stati avvolti dal Mistero della rivelazione di Dio. Zaccaria, Elisabetta, i pastori, Simeone, Anna e soprattutto Maria, ci prenderanno per mano fino a farci sentire quella gioia interiore che ci permetterà di dire a noi stessi e ai fratelli: “grandi cose continua a fare il Signore per noi”. Sarà piacevole l’ascolto della Parola e della musica, sarà una meraviglia sentirci interpellati ad essere seminatori di speranza e operatori di pace lungo le strade dei nostri giorni.
Don Gianni Zappa, parroco

i prossimi appuntamenti
Basilica Santa Maria presso San Satiro
Via Torino 17/19 Milano

sabato 2 dicembre 2017_12_02, ore 17.15
Benedictus
Lc 1, 57-80
Antonio Gargiulo, voce recitante
Matteo Galli, organo

sabato 9 dicembre 2017_12_09, ore 17.15
La via dei pastoriLc 2, 1-21
Erika Renai, voce recitante
Matteo Galli, organo

sabato 16 dicembre 2017_12_16, ore 17.15
Onda di speranza, leggerezza di spirito
Lc 2, 22-38
Erika Renai, voce recitante
Matteo Galli, organo

sabato 23 dicembre 2017_12_23, ore 17.15
Storie di annunci, di nascite e di sogni
testi vari
Antonio Gargiulo, voce recitante
Matteo Galli, organo

ingresso libero e gratuito fino ad esaurimento dei posti
INFORMAZIONI
Le Voci della città
tel. 02 – 3966 3547
info@levocidellacitta.it
www.levocidellacitta.it