2015_10_26 Stagione Lirica di VoceAllOpera 2015/2016 al Teatro Nuovo di Milano

Stagione Lirica di VoceAllOpera 2015/2016
Teatro Nuovo di Milano
Piazza San Babila , 3 – MILANO (M1 San Babila)

Lunedì 26 Ottobre 2015_10_26 , ore 15:00
Gaetano Donizetti
“L'elisir d’amore”
Adina Barbara Massaro
Nemorino Costa Latsoz
Belcore Kristian Lindroos
Dulcamara Alberto Comes
Giannetta Alessandra Torrani
Allestimento scenico e regia Gianmaria Aliverta
Assistente alla regia Luisa Travaglini
Costumi Agostino Deledda
Light designer Adriana Renna
Direttore Azzurra Steri
Arrangiamento Damiano Cerruti
Coro e Ensemble strumentale di VoceAllOpera

seguiranno
Lunedì 21 Dicembre 2015_12_21 
G. Verdi
“Rigoletto”

Lunedì 18 Aprile 2016_04_18 
G. Puccini
“Madama Butterfly” 

Info: www.voceallopera.com/biglietteria - BIGLIETTERIA TEATRO - Tel Teatro:  02 7600 0086

Reduce dal successo del Dittico Poulenc-Janácek della Stagione 2015 della Fenice di Venezia, il regista Gianmaria Aliverta con la sua associazione VoceAllOpera, inaugura la sua stagione nel capoluogo lombardo con un nuovo allestimento di “Elisir d’amore” di G. Donizetti (sul testo di Felice Romani), in scena il 26 ottobre 2015 alle ore 15:00 presso il centralissimo Teatro Nuovo di Milano.
Le consuete audizioni, che l’associazione indice ogni anno per scovare i nuovi talenti protagonisti della Stagione 2015/2016, quest’anno sono state presiedute dal M° Fabio Luisi, direttore principale del Metropolitan Opera House di New York, direttore musicale generale dell'Opera di Zurigo e direttore musicale del Festival della Valle d’Itria di Martina Franca.
L’allestimento – moderno, innovativo e orgogliosamente “low cost” – è stato calato negli anni ’80, quasi un tributo all’epoca in cui sono cresciuti i ragazzi di VoceAllOpera, condito da una rassegna di icone e protagonisti di quegli anni gloriosi. Da tempo la nostra società è alla ricerca ossessiva dalla bellezza estetica, della forma, della linea perdendo conseguentemente di vista i rapporti umani. La smania di trovare qualcuno attratto dal nostro corpo e dalle nostre sembianze fisiche ci ha portato a dare sempre minor importanza ai sentimenti puri. Partendo da questa considerazione Aliverta ha voluto ambientare il capolavoro di Donizetti in un tempio del fitness e del bodybuilding: una palestra. Adina, bella e vanitosa, è la naturale direttrice, mentre il povero Nemorino, di lei perdutamente innamorato, si occupa di mantenere pulita la palestra, tra la derisione degli altri sportivi. Questi ultimi, superficiali e creduloni, sono disposti a bere qualsiasi intruglio prometta loro una migliore prestanza fisica, anche l’elisir che promette di far sparire le maniglie dell’amore che acquisteranno dal furbo Dulcamara. Tra gli avventori della palestra non potrà mancare Belcore, un Sylvester Stallone nostrano che, con il fascino della “divisa”, conquisterà le ginniche ragazze. 
Aliverta punterà tutto sulla giovanissima Barbara Massaro (21 anni) che interpreterà Adina, scoperta da VoceAllOpera e che nella scorsa Stagione dell’Associazione ha debuttato nei ruoli di Giannetta e Annina. Dal punto di vista musicale l'ensamble orchestrale si arricchisce di nuovi strumenti in formazione cameristica con parte adattata dal M° Damiano Cerutti. I costumi saranno il frutto della collaborazione tra G.Aliverta e Agostino Deledda, mentre assistente alla regia sarà Luisa Travaglini.

2015_10_24 Adriano Bassi pubblicazione su RENZO ROSSELLINI

Sabato 24 Ottobre 2015_10_24 ORE 16.00
CIRCOLO  DELLA  STAMPA IN  CORSO  VENEZIA, 48 Milano
RENZO   ROSSELLINI
di Adriano Bassi
Presentazione del  M°  ENNIO  MORRICONE, del  fratello  del Regista, Roberto  Rossellini
Parteciperà  l’Autore Adriano Bassi e  Guido  Michelone
INGRESSO  LIBERO
Per  INFORMAZIONI.  Beatrice  Bassi  347.6779797

2015_10_18 Sette note verso il cielo concerto per soprano, tromba e organo

Domenica 18 ottobre 2015 ore 21:00
Chiesa MADONNA DEGLI ANGELI
Via Madonna degli Angeli Vigevano  27029  (PV)
Sette note verso il cielo
Sound the trumpet!
Concerto per soprano, tromba e organo
Karin Selva, soprano
Jonathan Pia, tromba
Maria Cecilia Farina, organo
Ingresso libero
Programma
Jeremiah Clarke   1674  - 1707  Trumpet Suite (tromba e organo)
Henry Purcell    1659 – 1695  
The fifth Song with trumpet (soprano, org. e tromba)
Now that the sun hath veil’d his light (soprano e org.)(An Evening Hymn on a Ground)
A song with trumpet (soprano, org. e tromba)
John Stanley 1713 – 1786  Voluntary VII op.V  (organo solo)
Adagio - Allegro
Johann Rosenmüller  1619 – 1684 O felicissimus Paradysi aspectus (soprano, org. e tromba)
(Concerto spirituale)
Johann Sebastian  Bach 1685 – 1750
Wer nur dem lieben Gott lässt walten BWV 691  (organo solo)
Jauchzet Gott in allen Landen    
Aria dalla Cantata BWV 51 (soprano, org. e tromba)
Al termine del concerto sarà possibile vedere l'organo e le altre opere d'arte da vicino, grazie a una piccola visita guidata.

Note di Mauro Banzòla
Molti di noi sono vigevanesi d'origine, altri invece sono "acquisiti" perché in questa città hanno scelto di vivere. Però spesso, pur essendoci nati e abitandoci, non conosciamo i tesori che Vigevano nasconde. Siamo talmente abituati a pensare che vi siano solo piazza, castello, e duomo, che quasi sempre dimentichiamo che la nostra città è ricca di monumenti di pregevole interesse artistico, specie chiese e palazzi storici. Uno di questi piccoli scrigni, è la chiesa della Madonna degli Angeli. Di origine quattrocentesca e poi successivamente ampliata, venne fatta erigere come "ex voto" ducale da Galeazzo Maria Sforza, e poi ceduta ad una Confraternita dalla storia ricca e tormentata (fu tra le più scomunicate a livello diocesano), fino alla morte dell'ultimo confratello avvenuta negli scorsi anni novanta. Ora giace quasi dimenticata, appena dietro alla chiesa dei Frati, davanti alla via che ne porta il nome a ridosso del nuovo quartiere ex Ursus. Eppure la chiesa di S. Maria degli Angeli conserva tra le più pregevoli opere d'arte della città. Ad esempio la pala d'altare della seconda metà del quattrocento, raffigurante la natività e attribuita a Zanetto Bugatto, e un grande affresco nel coro attribuito al Moncalvo (prima metà del seicento). Tra i tesori che qui sono custoditi, spicca senz'altro l'organo a canne: il più antico di Vigevano. Fu costruito da Giovanni Rondìni di Milano nel 1678, ed era originariamente posto a pavimento nel coro della Confraternita. Nel 1832, a seguito di lavori d'ampliamento della chiesa, venne ingrandito e trasferito sul portale ad opera dei Serassi di Bergamo (opus n° 475). Alcuni anni fa è stato riattivato, ed ora, grazie al contributo di un'anonima benefattrice, è stato riportato alla fisionomia originaria. Abbiamo chiesto al M° Maria Cecilia Farina, consulente alla tutela degli organi storici presso la Soprintendenza, di parlarci del lavoro di ripristino svolto e del concerto inaugurale che terrà, assieme ad altri due artisti, la sera di domenica 18 ottobre. 

"Con un festoso concerto per soprano, tromba, e organo, inaugureremo domenica 18 ottobre alle 21 i lavori di manutenzione straordinaria effettuati sull’organo di S. Maria degli Angeli a Vigevano.
Questo pregevolissimo strumento antico, nel corso dei primi anni del novecento subì purtroppo alcuni interventi di manomissione, pur conservando, nella sostanza, la sua fonica originale. Ora, grazie all’organaro pavese Alessandro Venchi e al contributo economico di una benefattrice, torna alla sua fisionomia meccanica originaria, con la prima ottava “corta,” e viene reintonato ed accordato secondo il temperamento e la fonica tardo seicentesca rilevata durante i rilievi sonori.
Protagonisti della serata inaugurale sono tre musicisti molto noti, specialisti nell’interpretazione del repertorio barocco: la soprano Karin Selva, nata a Bolzano, soprano di carriera internazionale e solista del Ghislieri Choir& Consort, il trombettista Jonathan Pia, uno dei massimi esperti al mondo sulle trombe antiche e chi vi scrive, l’organista pavese Maria Cecilia Farina, docente al Conservatorio “G.Verdi” di Milano, organista di carriera internazionale ben nota anche al pubblico di Vigevano per avere tenuto numerosi concerti e “passeggiate organistiche” sugli organi storici della città.
Il programma è impaginato su musiche del barocco inglese e tedesco, con l’alternanza di brani per organo e tromba, per organo solo e per l’insieme di soprano, organo e tromba: quest’ultima è una originale ed efficacissima combinazione timbrica, nella quale la voce e la tromba dialogano accompagnati dalla maestosità del suono dell’organo, che sostiene i solisti come un’orchestra.
Da Henry Purcell a Jeremiah Clarke e John Stanley, le belle pagine del barocco inglese risuoneranno a S.Maria degli Angeli alternate a pagine dei tedeschi Johann Rosenmüller e Johann Sebastian Bach: a chudere il programma sarà  l’aria Jauchzet Gott in allen Landen (Celebrate Dio in ogni terra) tratta dalla splendida cantata BWV 51"
Un evento di sicuro interesse a cui tutta la cittadinanza è invitata.

2015_11_03 INCONTROSCENA RASSEGNA STAGIONE TEATRALE 2015/16

INCONTROSCENA 2015-2016
ABBIATEGRASSO Sotterranei Castello Visconteo e Teatro al Corso – biglietto 5€
MAGENTA Teatro Lirico, Via Cavallari 2 – biglietto 10€
BOFFALORA SOPRA TICINO, CASSINETTA DI LUGAGNANO, CISLIANO, CORBETTA, ROSATE  biglietto 5€

Martedì 03 Novembre 2015_11_03 h. 21.00
Sotterranei Castello Visconteo, Piazza Castello 9  
“Solo l’Amare… Solo il Conoscere”  reading poetico – Ossigeno Teatro
ossigeno teatroDue attori ripercorrono l’opera poetica di Pasolini, cercando di far rivivere le sue parole tese, amare, cariche di ilarità e di verità. Attraverso il dialogo, gli attori si impossessano di quelle parole e le regalano al pubblico di oggi, a chi ha amato Pasolini, a chi lo conosce solo tramite gli assurdi pettegolezzi sulla sua vita e sulla sua morte, a chi infine non lo conosce e ha la possibilità di accostarsi ad uno dei più grandi poeti, scrittori e cineasti del Novecento.

Martedì 10 Novembre 2015_11_10 h. 21.00
Sotterranei Castello Visconteo, Piazza Castello 9
“Il Paese della Vergogna” di e con Daniele Bianchessi 
A Daniele Bianchessi non servono effetti speciali per raccontare misteri, stragi, omicidi in un’Italia che continua a vivere in perenne “rimozione forzata”. Con la voce e la graffiante lucidità del teatro civile, ci racconta storie vere che toccano nel profondo perché danno voce a uomini e a donne  che hanno cambiato la storia e subito profonde ingiustizie. Una società che non vuol fare i conti con il proprio passato, non comprende il proprio presente e non può progettare il suo futuro.

Martedì 17 Novembre 2015_11_17 h. 21.00
Teatro al Corso, Corso San Pietro 62
“Il mito di Sisifo” Gruppo della Trasgressione – regia di Juri Aparo
Il Gruppo della Trasgressione, composto da detenuti di diverse carceri e da comuni cittadini, porta in scena il mito di Sisifo: re di Corinto che va incontro alle ire degli dei dell’Olimpo, con la punizione del famoso masso, per aver procurato l’acqua al suo popolo assetato. Il lavoro su Sisifo è diventato così uno strumento formidabile per riflettere sul presente e sui conflitti della nostra società tra cittadini e istituzioni, oltre che per recuperare le storie dei membri del gruppo.

Martedì 24 Novembre 2015_11_24 h. 21.00
Teatro al Corso, Corso San Pietro 62
“Barbablù 2.0 – i panni sporchi si lavano in casa”  con L. Negretti – regia di E.Moro
Barbablù 2.0 è uno spettacolo di teatro civile che affronta con lo stile della prosa una tematica sociale di forte attualità come la violenza sulle donne e in modo particolare la violenza domestica; la violenza peggiore di tutte perché si consuma tra le pareti della propria casa e arriva dalle mani di chi dovrebbe amarti e accarezzarti e invece ti distrugge non solo fisicamente ma anche psicologicamente e moralmente, in un pathos crescente, profondamente vero e concreto.

Giovedì 10 Dicembre 2015_12_10 h. 21.00 – CISLIANO
Auditorium G. Magenti, Via Wojtyla
“Odissea – il Mare di Nessuno” Teatro dei Navigli – di e con L.Cairati e F.Curatella
L’eroe omerico è l’archetipo dell’uomo moderno, colui che intraprende un percorso iniziatico sconfiggendo i propri demoni per arrivare alla sua Itaca. Da questa suggestione onirica nasce Odissea – il Mare di Nessuno, uno spettacolo con musica dal vivo che gioca in sospensione tra comico e tragico, come se tutto fosse un sogno creato dalla mente di Ulisse, in cui i diversi personaggi del poema omerico raccontano la propria odissea, nell’eterno conflitto fra verità e finzione.

Martedì 02 Febbraio 2016_02_02 h. 21.00 – BOFFALORA SOPRA TICINO
Cineteatro oratorio, Via Privata Paolo VI
“Roba minima, s’intend!” di e con Stefano Orlandi – con canzoni di E. Jannacci
Roba minima s’intend, pur avendo il suo nucleo pulsante nelle canzoni di Jannacci, è a tutti gli effetti uno spettacolo teatrale, dove la semplice, ma suggestiva, scenografia evoca una città: Milano, avvolta nella nebbia e abitata dai personaggi che vengono via via interpretati da Stefano Orlandi con ironia e leggerezza. Jannacci è stato sempre dalla parte degli ultimi, dei balordi; li ha cantati con il cuore in gola, nei suoi versi c’è la speranza di chi non si arrende.

Venerdì 22 Gennaio 2016_01_22 h. 21.00
MAGENTA Teatro Lirico, Via Cavallari 2 – biglietto 10€
“Big Bang” di e con Lucilla Giagnoni – realizzato con il Patrocinio dell’UNESCO
bigbangUna donna, una madre, si pone l’eterna domanda dell’individuo di fronte al mistero dell’universo e del suo inizio. Così cerca una risposta interrogandosi su tre concetti fondamentali dell’esistenza – la luce, il buio e il tempo – in un percorso che mette a confronto tre diversi linguaggi: il testo sacro della tradizione biblica, la poesia, tra la visionarietà metafisica di Dante e la concretezza delle passioni umane in Shakespeare e infine la scienza, attraverso la figura di Einstein.

Venerdì 12 Febbraio 2016_02_12 h 21.00
MAGENTA Teatro Lirico, Via Cavallari 2 – biglietto 10€
“Stand Up” di e con Natalino Balasso
balassoUn concentrato di parole senza fronzoli, una carrellata di battute, monologhi tragicomici, modi di dire, ragionamenti sul filo dell’assurdo, riflessioni indignate contro il mondo e interpretazione dei difetti che appartengono a tutti noi. Bastano davvero un microfono e la voglia di raccontare in che assurdo mondo viviamo? Nessun filo conduttore, in compenso tanta comicità, il meglio di 10 anni di Balasso concentrato in un’unica performance, che raccoglie tutti gli espedienti della Commedia

Mercoledì 24 Febbraio 2016_02_24 h. 21.00 – CASSINETTA DI LUGAGNANO
Spazio Polifunzionale, Piazza G. Negri 1
“Il complesso di Telemaco” Idiot Savant – regia di Filippo Renda
aÈ la storia di una generazione cresciuta senza padri, quei padri che hanno deciso di rimanere giovani, troppo giovani. Nella Itaca raccontata dagli Idiot Savant tutto ciò che ha costruito Ulisse ha smesso di funzionare in sua assenza. Penelope è bloccata, l’unica cosa che riesce a fare è filare. Telemaco pretende il ritorno paterno; come uniche prove per il suo riconoscimento possiede un improbabile ritratto, una musicassetta di canti folkloristici ellenici e una pistola.
 
Venerdì 04 Marzo 2016_03_04 h 21.00
MAGENTA Teatro Lirico, Via Cavallari 2 – biglietto 10€
“Mozart e Salieri” I demoni – regia di Alberto Oliva, ispirato all’opera di Puskin
Antonio Salieri è un musicista di fama mondiale, che deve convivere negli stessi anni della sua maturità, con l’astro nascente di Wolfgang Amadeus Mozart, il più grande di tutti i tempi. Un duello a colpi di musica, mentre il fuoco della passione brucia insieme al fuoco dell’invidia. È il mito della creazione al negativo, raggiungere la fama non per aver creato una grande opera d’arte, ma per avere distrutto un’opera d’arte vivente, il più grande genio della storia della musica.

Lunedì 21 Marzo 2016_03_21 h 21.00
MAGENTA Teatro Lirico, Via Cavallari 2 – biglietto 10€
“L’uomo che amava le donne” di e con Corrado Tedeschi
Uno straordinario Corrado Tedeschi farà rivivere con passione e ironia alcuni passaggi del capolavoro di Truffaut. Una testimonianza sulla differenza che si prova fra l’amore e amare l’idea dell’amore, in cui ogni persona si sperimenta e trova il proprio modo di essere e di esprimersi, “senza amore non si è niente!” afferma Truffaut, Lo spettacolo scorre come un sogno ad occhi aperti, in cui il vero protagonista è l’universo femminile, in tutte le sue indecifrabili sfumature.

Sabato 02 Aprile 2016_04_02  h. 21.00 – ROSATE
Sala Teatro, Via F. Sacchi 4
“Il Segreto di Madre Teresa”  Teatro dei Navigli – regia di Luca Cairati 
La storia di una donna coraggiosa, che ha deciso di farsi povera tra i poveri, la cui vita ha scosso il suo tempo. Uno spettacolo di teatro sacro che guida il pubblico all’interno del commovente ed emozionante viaggio che Madre Teresa ha intrapreso: dall’Albania all’India, dalla quotidianità alla beatitudine, che porta a conoscere l’anima di una persona straordinaria, attraversando anche quella sua “notte oscura”, che l’ha tormentata per oltre cinquant’anni.

Venerdì 08 Aprile 2016_04_08 h. 21.00 – CORBETTA
Villa Borri Manzoli, Piazza del Popolo 18 – spettacolo ad ingresso gratuito
“Sognando il Tartufo di Molière” Teatro dei Navigli -regia di Edoardo Lomazzi
Lo spettacolo approfondisce il legame fra le opere del grande drammaturgo francese Jean Battiste Moliere e la Commedia dell’Arte.  Moliere passava ore in teatro ad osservare le compagnie italiane mentre provavano ed allestivano spettacoli. Con Il Tartufo si vuole restituire la profonda forza comica e dirompente della commedia ispirata ai comici italiani, contrapponendola al gusto idealista del teatro francese, capace già all’epoca di denunciare i vizi e l’ipocrisia della borghesia.

Mercoledì 20 Aprile 2016_04_20 h 21.00
MAGENTA Teatro Lirico, Via Cavallari 2 – biglietto 10€
“Peperoni Difficili” Teatro Franco Parenti – regia di Rosario Lisma
Lo spettacolo rivelazione della scorsa stagione, oltre un mese di repliche da “tutto esaurito”. Rosario Lisma autore, regista ed interprete sceglie la strada del realismo e della commedia umoristica, ispirandosi ad Eduardo e Pirandello, per affrontare temi profondi come la verità e la fede. Una pièce ben scritta che mescola risate e dramma, di solida costruzione e dialoghi irresistibili. A completare il cast Anna Della Rosa, apprezzata ne La Grande Bellezza, Andrea Narsi e Ugo Giacomazzi. 

INFO
ridotti, abbonamenti e prevendita singoli spettacoli
348 0136683 – 324 6067434
Facebook: Teatro dei Navigli | Twitter: @TeatroNavigli
Ufficio: ex Convento dell’Annunciata, Via Pontida, Abbiategrasso (MI)
Apertura al pubblico: dal MARTEDÌ al SABATO, 15.00 – 19.00
Per spettacoli al Teatro Lirico di Magenta info anche su
www.teatroliricomagenta.it -  www.comune.magenta.mi.it


QUARTA EDIZIONE DI ‘INCONTROSCENA’ 2015-2016
Il sindaco Invernizzi: ‘Una proposta ad ampio respiro culturale, capace di aggregare tutto il territorio nella produzione e nella diffusione del Teatro, spaziando nei vari generi teatrali’
Presentata al Teatro Lirico di Magenta la Rassegna intercomunale di Teatro Contemporaneo ‘Incontroscena’, giunta per il 2015-2016 alla IV edizione. Novità importante l’adesione anche del Comune di Magenta oltre ai Comuni di Abbiategrasso, Boffalora sopra Ticino, Corbetta, Cassinetta di Lugagnano, Cisliano e Rosate. La rassegna è ideata e curata dall’Associazione Culturale Teatro dei Navigli, con sede presso l’ex Convento dell’Annunciata di Abbiategrasso e nata da un progetto dell’Assessorato alla Cultura del Comune di Abbiategrasso.
‘Con Magenta abbiamo promosso negli ultimi mesi una collaborazione che permetta di dare maggiore impatto alle diverse proposte culturali e di ridurre notevolmente i costi relativi all’allestimento dei diversi progetti, anche nell’ottica di istituire zone omogenee dal punto di vista culturale nell’ambito della Città Metropolitana di Milano’, ha spiegato il sindaco di Abbiategrasso Pierluigi Arrara. ‘Come Comune di Magenta- ha motivato il sindaco Marco Invernizzi- abbiamo deciso di aderire alla rassegna perché condividiamo l’intento dell’Associazione Culturale Teatro dei Navigli e dei Comuni aderenti a “Incontroscena” di creare una proposta ad ampio respiro culturale, capace di aggregare tutto il territorio nella produzione e nella diffusione del Teatro, spaziando nei vari generi teatrali dalla prosa al teatro civile, dal teatro di narrazione al teatro comico, dalle riscritture classiche al teatro sperimentale, in ogni caso con l’obiettivo di sostenere i giovani artisti e le diverse espressioni artistiche all’interno del teatro’. Gli spettacoli teatrali di ‘Incontroscena’ previsti al Teatro Lirico da gennaio 2016 costituiscono la Stagione Teatrale del Teatro e verranno inseriti nel più ampio programma culturale cittadino “Magenta Cultura 2016”.  Il primo cittadino magentino ha anche spiegato che l’adesione di Magenta e l’impegno dell’associazione Teatro dei Navigli a promuovere la rassegna in modo ampio su un vasto territorio, potrà così favorire il raggiungimento di un più ampio target di pubblico e agevolare la possibilità di un aumento potenziale degli spettatori. ‘Il Teatro Lirico di Magenta con la sua storia e la sua proposta culturale annuale di alto livello si pone naturalmente come il punto di riferimento di tutto il territorio. L’adesione del Comune di Magenta alla rassegna Incontroscena e al Festival Internazionale Le strade del Teatro costituisce una significativa tappa nell’ottica di sviluppo di una politica culturale per tutta l’area a sud ovest di Milano’, ha commentato Luca Cairati, direttore artistico dell’associazione culturale Teatro dei Navigli.
La rassegna prenderà avvio il 3 novembre ad Abbiategrasso e terminerà il 20 aprile 2016 a Magenta.

Tra le caratteristiche della rassegna ‘Incontroscena’ la scelta di tenere il costo dei biglietti d’ingresso a prezzi ‘popolari’ al fine di fornire un servizio di qualità a un costo ridotto che permetterebbe di intercettare anche le fasce deboli della popolazione e di evidenziare il valore del vivere in Provincia.

2015_11_08 Requiem per i Caduti della Grande Guerra a Nerviano

Domenica 8 novembre 2015 ore 21.00
Chiesa Parrocchiale Santo Stefano, Nerviano (MI)
Per celebrare la memoria dei caduti a cento anni dalla Ia Guerra Mondiale
Wolfgans Amadeus Mozart
REQUIEM in Re minore Kv626
Olga Angelillo, soprano
Donatella Coletti, contralto
Antonio Murgo, tenore
Fabrizio Scrivanti, basso
Coro e Orchestra MusiCuMozart
Direttore concertante
CARLO ROMAN
Ingresso libero

2015_10_15 laVerdi Sinfonia Leningrado dopo Mozart

Giovedì 15 Ottobre 2015_10_15 (ore 20.30)
Venerdì 16 Ottobre 2015_10_16 (ore 20.00)
Domenica 18 Ottobre 2015_10_18 (ore 16.00)
Auditorium di Milano – largo Mahler
Mozart e Šostakovic
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Violino Natasha Korsakova
Direttore Eiji Oue

Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
Stagione Sinfonica 2014-2015
Organizzato da LaVerdi Milano
Giovedì 15 ottobre 2015 ore 20:30

ORCHESTRA SINFONICA GIUSEPPE VERDI MILANO
Violino Natasha Korsakova
Direttore Eiji Oue
http://www.concertodautunno.it/151015-laverdi/151015-laverdi.htm

Sarà il giapponese Eije Oue a salire sul podio dell’Auditorium di Milano, giovedì 15 (ore 20.30), venerdì 16 (ore 20.00) e domenica 18 ottobre (ore 16.00), alla guida dell’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi.
Un gradito ritorno quello di Oue, ma non l’unico: insieme al conductor nipponico, allievo e collega di Leonard Bernstein, apprezzato e conosciuto in tutto il mondo, a cominciare dagli Stati Uniti dove collabora con le principali orchestre del Paese, sul palco di largo Mahler risalirà anche la  violinista russa Natasha Korsakova, fuoriclasse e figlia d’arte, alle prese con il Concerto n. 3 di Mozart. Saranno invece le imponenti pagine della Sinfonia n. 7 di Šostakovic, universalmente conosciuta come Leningrado (fu composta durante l’assedio alla città baltica delle truppe naziste),  cavallo di battaglia de laVerdi, a marcare con le loro intensità emotive  la seconda parte del programma.
In apertura, una nuova Expo Variation di Nicola Campogrande, dedicata all’Austria (prima assoluta, commissione laVerdi).
Preceduta dalla consueta ma nuova e originale variante di Nicola Campogrande sugli inni nazionali dei paesi che esibiscono all’Expo (è la volta dell’Austria), il programma presenta due lavori di stili e di volumi quanto mai contrastanti. Il concerto di Mozart ci ricorda che il giovane genio era stato indirizzato dal padre, maestro di violino, a dedicarsi all’archetto, in vista di ragionevole futuro da professionista della musica. Mozart si mette d’impegno e attorno al 1775, non ancora ventenne, a Salisburgo scrive cinque concerti per violino che sono capolavori nel genere, mostrano un’abissale differenza con gli analoghi del tempo e restano tuttora in repertorio. Ma non va oltre, e abbandona la prospettiva di un futuro da violinista. Infatti, trasferito a Vienna dal 1781, si rende conto che proporre musiche per il nuovissimo pianoforte (fortepiano) è assai più interessante per sé e per il suo pubblico. Con i risultati che ben conosciamo.
La seconda parte è interamente occupata dalla Settima sinfonia di Šostakovic, che per monumentalità di mezzi impiegati, di durata, d’impegno extramusicale, si colloca davvero agli antipodi della brillante leggerezza del concerto di Mozart. È vero che l’uso politico e la manipolazione della macchina propagandistica dell’Unione Sovietica nel pieno della sua lotta per la sopravvivenza oggi un po’ infastidisce. Tuttavia la forza emotiva dell’affresco realizzato da Šostakovic emozionano tuttora e fa della Sinfonia di Leningrado un capolavoro del suo e del nostro tempo. di Enzo Beacco

(Biglietti: euro 35,00/15,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar – dom ore 14.30 – 19.00, tel. 02.83389401/2/3;  on line:  www.laverdi.org o www.vivaticket.it ). 

2015_10_19 laVerdi oepra per ragazzi dedicata al cibo

EVENTO STRAORDINARIO PER EXPO 2015

Lunedì 19 ottobre 2015, ore 11.00
FOODY - Come natura vuole
Opera per i ragazzi delle scuole dedicata al cibo per EXPO 2015

Promoter e Sponsor del Progetto NEMOGEIE – Con il sostegno di Regione Liguria
Libretto Roberto Piumini  Musiche Andrea Basevi
Orchestra giovanile della Liguria del Conservatorio di Genova
Direttore Vittorio Marchese

Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
Largo Gustav Mahler
  
Il giorno dello spettacolo Roberto Piumini sarà presente per firmare i libri Foody – Come natura vuole

In occasione della chiusura di EXPO 2015, laVerdi - in collaborazione con il Conservatorio Paganini di Genova – presenta un’opera dedicata al cibo: FOODY - Come natura vuole.
L’obiettivo è di raccontare alle giovani generazioni l’importanza di un’alimentazione corretta per preservare la propria vita. L’idea di abbinare a un grande evento mondiale - che affronta il tema “Nutrire il pianeta, energia per la vita” - la composizione di un’operina musicale per ragazzi che diffondesse nel mondo della scuola i temi di un’alimentazione sana e corretta, è sembrata infatti necessaria agli ideatori del progetto per realizzare qualcosa di vivo che potesse continuare a promuovere tra i giovani i contenuti di EXPO 2015. Più in generale “Foody - come natura vuole” dimostra ancora una volta l’efficacia dell’impiego della musica, della poesia, dell'ironia e del gioco per introdurre con leggerezza e grazia temi educativi di fondamentale importanza per la crescita dei ragazzi.
L’opera prevede 15 personaggi: Pomodoro, Arancia, Carota, Cipolla, etc., affiancati da un Cuoco e da una Pittrice. Tutti sapientemente caratterizzati da canzoni e da costumi realizzati ad hoc dalla costumista Marta Sitia. La trama: un triste cuoco sconfortato dalla sua solita cucina viene condotto dalla bella e fantasiosa pittrice nel mondo dei colori e dei sapori attraverso una riscoperta degli alimenti e alla ricerca...di quel pizzico di amore che rende speciali tutte le cose. Una bella fiaba dove tanti alimenti sani prendono vita e si raccontano, e in cui la piacevolezza delle note guida gli ascoltatori in un mondo fantastico, dove ogni ortaggio o frutto è rappresentato da una sua specifica melodia.
Un’avventura musicale che ha l’obiettivo importante di offrire il proprio contributo a un tema delicatissimo, quello del sapersi nutrire, che è strettamente collegato al più vasto e critico problema dei disagi alimentari, un dramma che affligge un numero sempre crescente di bambini e giovani.

“Foody” è un’opera interattiva, nel senso che richiede una partecipazione del pubblico. I bambini presenti in sala saranno essi stessi “coro” dell’opera, perché ogni melodia prevede che il ritornello sia cantato dal coro sul palco e dai bambini del pubblico, opportunamente guidati dal direttore d’orchestra. Questa partecipazione diretta sarà resa possibile grazie al previo coinvolgimento degli insegnanti, che potranno scaricare da http://www.sillabe.it/it/home/518-foody-come-natura-vuole.html  (cliccando su contenuti) le parti cantate riservate al pubblico e potranno prepararle in classe insieme ai propri studenti prima della visione dell’opera in teatro.

2015_10_18 Tornano a Barlassina i giovani pianisti vincitori dei Concorsi Internazionali

Domenica 18 ottobre 2015 alle ore 17
Tornano a Barlassina i giovani pianisti vincitori dei Concorsi Internazionali!
A soli dodici anni, il pianista ungherese
MIHÁLY BOROS
che ha già vinto innumerevoli Concorsi Nazionali e Internazionali tra i quali il Talent della Televisione Ungherese,bVIRTUÓZOK BUDAPEST 2014
suonerà brani di
JOHANN SEBASTIAN BACH
DOMENICO SCARLATTI
WOLFGANG AMADEUS MOZART
FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY
FRYDERYK CHOPIN
FERENC LISZT
Ingresso 15 Euro
Andrea Scarduelli, condurrà il Concerto

PROGRAMMA DEL CONCERTO

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)
Invenzione a 2 voci in mi maggiore BWV 777 (1720-1723)
Sinfonia a 3 voci in mi maggiore BWV 792 (1745-1755)

DOMENICO SCARLATTI (1685-1757)
Sonata in do maggiore K.384, L.2
Cantabile andante
Sonata in re maggiore K.430, L.463
Non Presto ma a Tempo di Ballo

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
8 Variazioni su un Allegretto in sol maggiore ‘Laat ons juichen’ KV 24 (1766)

FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY (1809-1847)
‘Canzone di caccia’ Molto Allegro e vivace in la maggiore, N. 3
da Lieder ohne Worte, Libro I (1829-1830)

FRYDERYK CHOPIN (1810-1849)
Valzer in la bemolle maggiore Op. postuma 69 N. 1 (1835)
Valzer in mi minore Op. postuma N. 14 (1830)
Valzer in la bemolle maggiore Op. 34 N. 2 (1838)
Studio in fa minore Op. 25 N. 2 (1832-1836)
Polonaise in sol diesis minore Op. postuma (1822)
Bolero in do maggiore-la minore Op. 19 (1833)

FERENC LISZT (1811-1886)
Rapsodia Ungherese N. 5 in mi minore S.244/5 (1847)
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TEATRO ANTONIO BELLONI - Associazione culturale - via Colombo 38 - 20825 BARLASSINA MB - Tel. 0362.561420

2015_10_10 laVerdi Around the World arriva in Spagna

Sabato 10 Ottobre 2015_10_10 (ore 20.30)
Auditorium di Milano in largo Mahler
Around the World
Una sorpresa di nome Spagna  
Terra di incredibili varietà musicali, la penisola iberica è meta della dodicesima tappa di Around the World
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
direttore da Francesco Maria Colombo

Il nuovo appuntamento della rassegna Around the World porta il pubblico de laVerdi nella penisola iberica: sabato 10 ottobre (ore 20.30), all’Auditorium di Milano in largo Mahler, l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi prosegue il tour musicale ideato e diretto da Francesco Maria Colombo in occasione di Expo 2015, con l'intento di mostrare come la musica delle culture più lontane abbia una base comune e al tempo stesso un'infinita capacità di metamorfosi. Questa dodicesima tappa ha come destinazione la Spagna, Paese che dalla lingua alla musica ha come caratteristica la varietà. E la scelta dei titoli della locandina lo dimostra: ascolteremo infatti Bizet (Suite da Carmen), De Falla (El amor brujo: danza rituale del fuoco), Turina (Danzas fantasticas op.22). 
Il concerto è patrocinato dal Consolato Generale di Spagna a Milano.
(Biglietti: euro 15,00/9,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar – dom ore 14.30 – 19.00, tel. 02.83389401/2/3; on line www.laverdi.org o www.vivaticket.it)

2015_10_17 laVerdi Crescendo in musica Animali in musica!

sabato 17 ottobre 2015 (ore 16.00)
Auditorium di Milano
Crescendo in musica 2014/15 
Il grande concerto degli…
Animali in musica!
Nuovo spettacolo all’Auditorium di Milano con l’orchestra laVerdi per tutti e le più belle pagine dei grandi compositori dedicate alla natura
Il mago Solamire Francesco Montemurro
Gedeone, il Genio del cartone Nicola Olivieri
Trucco, costumi ed oggetti di scena Andrea Allione
Testo e regia Francesco Montemurro
Orchestra laVerdi per tutti
Direttore Giovanni Marziliano

Programma
Rimskij-Korsakov Il volo del calabrone da La fiaba dello Zar Saltan
Vivaldi Concerto n. 3 in Re maggiore Il gardellino
Vivaldi Le quattro stagioni - Primavera 
Respighi Gli uccelli, III. La gallina – V. Il cucù
Couperin L’usignolo innamorato
Joseph Strauss La libellula, Polka mazurka op. 204
Cajkovskij Il lago dei cigni II. Danza dei cigni - Coda
Musorgskij Quadri di una esposizione V. Balletto dei pulcini nel loro guscio
Debussy Images II. Pesci d’oro
Rossini Duetto buffo di due gatti

Crescendo in musica, la rassegna de laVerdi del sabato pomeriggio dedicata ai più piccoli e alle famiglie, torna con il primo appuntamento autunnale dedicato agli Animali in musica! All’Auditorium di Milano, sabato 17 ottobre (ore 16.00), l’orchestra laVerdi per tutti, diretta da Giovanni Marziliano, eseguirà le più belle pagine dei grandi compositori dedicate alla natura e agli animali: da Il volo del calabrone di Rimskij-Korsakov a Il lago dei cigni di Cajkovskij. Ma sul palco di largo Mahler ci saranno tante altre sorprese tutte da scoprire, e soprattutto divertimento garantito da uno spettacolo inedito e originale, animato dalla funambolica coppia di attori Francesco Montemurro e Nicola Oliveri, nei rispettivi ruoli del mago Solamire e di Gedeone, il Genio del cartone. 
Ecco la storia in breve: Il mago Solamire, illusionista musicale, affiancato dall'orchestra laVerdi per tutti, sta per tentare un esperimento davvero inaudito: la materializzazione sul palco dell'Auditorium di una straordinaria serie di animali musicali. C'è però qualcosa che non va nel suo "fluido magnetofonico" e dovrà ricorrere all'aiuto di Gedeone, il Genio del cartone. Grazie a lui, in una sequenza di apparizioni, sparizioni, trasformazioni e spiegazioni semiserie, la perfetta illusione di un “safari musicale” sarà infine realizzata e il pubblico potrà godersi la grande magia... della Musica! Come sempre, i piccoli spettatori di Crescendo in musica non saranno solo meri fruitori di un concerto, ma parte integrante e attiva del pomeriggio musicale passato insieme.
Biglietti euro 15,00/7,50; Info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar – dom ore 14.30 – 19.00, tel. 02.83389401/2/3; on line:  www.laverdi.org o www.vivaticket.it). 

2015_10_28 Serate a Palazzo Roncalli con la Bottega dei Suoni

Mercoledì 28 ottobre 2015_10_28, ore 21.00
SERATA Il RITMO DELLA NATURA Prenota subito

Venerdì 30 ottobre 2015_10_30, ore 21.00
SERATA IL RITMO DELLA NATURA (Replica) Prenota subito

Continua la programmazione della seconda stagione musicale presso Palazzo Roncalli con un secondo appuntamento dedicato al ritmo della natura. In programma musiche di Ludwig van Beethoven.
Le serate musicali a Palazzo Roncalli hanno orientamento didattico e prevedono per la stagione 2015 - 2016 un calendario dedicato ai principali autori della Grande Musica. Gli incontri, a cura di Antonio Bologna, vedono la partecipazione di Agnieszka Jurkowska e Federica Casella. Essi si tengono presso il Salone di Palazzo Roncalli, a Vigevano, in via del Popolo 17.
La partecipazione ad ogni singola serata prevede un contributo associativo di € 5 a persona.

Dato il numero limitato di posti è raccomandata la prenotazione.

2015_10_17 MADE IN ITALY Ultimo appuntamento dedicato a Donizetti

Data :17/10/2015
MADE IN ITALY Ultimo appuntamento dedicato a Donizetti
Sede Auditorium di largo Mahler
Città: Milano
Sezione: concerto
Descrizione: La rassegna musicale ideata e diretta da Giuseppe Grazioli si chiude sabato 17 ottobre (ore 18.30), all'Auditorium di Milano in largo Mahler, con un programma dedicato a Gaetano Donizetti (1797–1848). Inalterata la formula dell'incontro musicale, con Grazioli che introdurrà quattro brani di altrettanti autori (il compositore bergamasco sarà infatti messo a confronto con tre contemporanei: l'austriaco Schubert e i connazionali Bellini e Boito), eseguiti dall'Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi. Il pomeriggio musicale si aprirà con la Sinfonia in Re minore di Donizetti, cui seguiranno nell'ordine l'Ouverture da Rosamunde di Schubert, la Sinfonia in Re maggiore di Bellini, infine la Sinfonia in La minore di Boito.
Contatti: Biglietti euro 15,00/9,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar – dom ore 14.30 – 19.00
Indirizzo e-mail : www.vivaticket.it
Numero di cellulare:
Numero fisso: tel. 02.83389401/2/3
Sito Web: www.laverdi.org

2015_10_17 LA BATTAGLIA DI MAGENTA COME INCONTRO TRA I POPOLI

Data :17/10/2015
LA BATTAGLIA DI MAGENTA COME INCONTRO TRA I POPOLI
Sede Teatro Lirico
Città: Magenta
Sezione: altro
Descrizione: DUE EVENTI CULTURALI PER PROMUOVERE I VALORI DELLA PACE E DELL'AMICIZIA
Un appuntamento dedicato alla Romania e in particolare al poeta Vasile Alecsandri
Sarà presente il Console Bologan
Il sindaco Invernizzi: 'Iniziativa in collaborazione con l'Asociatia Nationala Cultur Eroilor
e volta a rimarcare come la cultura sia un elemento identitario della nostra Città ma anche dell'Europa dei Popoli


Il prossimo 17 ottobre presso il Teatro Lirico di Magenta si terrà il primo di due eventi dal titolo generale 'La Battaglia di Magenta come incontro tra i Popoli' dedicati all'amicizia e alla collaborazione tra i popoli valorizzando il legame storico di Magenta con l'Europa e, in particolare, con i Paesi coinvolti nella Battaglia di Magenta. L'appuntamento del 17 ottobre si intitola nello specifico 'Il poeta romeno Vasile Alecsandri', letterato e statista famoso in patria che fu presente a Magenta il 4 giugno 1859 e che dedicò una sua poesia, dal titolo 'La Magenta' ai fatti storici cui assistette. L'evento è organizzato in collaborazione con l'Asociatia Nationala Cultur Eroilor ed è rivolto in particolare agli studenti della classi 4e e 5e degli istituti superiori della città e alla comunità romena di Magenta. Il programma prevede l'inizio alle 9.30 con il saluto del sindaco Marco Invernizzi e del Console Romeno George Bologan, seguiti dall'intervento di Marco Baratto, studioso e rappresentante dell'Asociatia Nationala Cultur Eroilor dal titolo 'La Battaglia di Magenta nella descrizione del poeta e statista romeno Vasile Alecsandri'. Sarà poi letta la poesia di Alecsandri e infine, nel Parco di Casa Giacobbe, si svolgerà la cerimonia di piantumazione di un albero in segno di amicizia tra Magenta e la Romania e a ricordo della giornata. 'Con questo e il prossimo evento vogliamo rimarcare come la cultura sia un elemento identitario della nostra Città ma anche dell'Europa dei Popoli e come da fatti negativi si possano poi costruire percorsi di condivisione dei valori della pace, dell'amicizia e della collaborazione tra Nazioni', questo il commento del sindaco Marco Invernizzi.
Il secondo appuntamento si terrà sabato 21 novembre 2015 e sarà incentrato sull'amicizia con la Francia. 'Magenta incontra la Francia oggi' è il titolo dell'incontro cui parteciperà anche il console francese Olivier Brochet.

Contatti: Comune di Magenta Piazza Formenti, 3
Indirizzo e-mail : ufficio.stampa@comunedimagenta.it
Numero di cellulare:
Numero fisso:
Sito Web: www.comunedimagenta.it

2015_09_16 SETTIMANA DELLA LIRICA

Data :16/09/2015
SETTIMANA DELLA LIRICA
Sede Teatro Lirico
Città: Magenta
Sezione: concerto
Descrizione: MAGENTA LA SECONDA
MASTERCLASS DI CANTO LIRICO
CON CONCERTO FINALE VENERDÌ 16 OTTOBRE 2015


Prosegue la collaborazione tra l'Accademia di Alto Perfezionamento Musicale di Magenta e l'Academy of Music and Drama dell'Università di Göteborg (Svezia). Da lunedì 12 a venerdì 16 ottobre Villa Naj Oleari ospiterà il secondo Master di Canto tenuto dalla soprano Luciana Serra e riservato a studenti selezionati dell'Academy of Music and Drama della città svedese.

Gli studenti, tutti iscritti al 3° anno di corso, parteciperanno ai laboratori musicali e a lezioni di italiano, la lingua del "belcanto" che deve saper padroneggiare chiunque voglia dedicarsi alla lirica ad alto livello.

Direttore artistico dell'iniziativa è il maestro Andrea Raffanini che si è avvalso della collaborazione di Totem per gli aspetti organizzativi e di coordinamento. Al progetto, patrocinato dall'Amministrazione comunale di Magenta, collabora anche l'Università del Magentino e offrono il loro contributo gli sponsor Salumificio Venegoni e stampe Olivares.

A corollario delle attività formative gli studenti e i loro docenti accompagnatori avranno la possibilità di assistere a uno spettacolo in cartellone al Teatro alla Scala, di una visita all'Accademia e al Museo del Teatro alla Scala. E naturalmente non perderanno l'occasione per passare un pomeriggio tra i padiglioni, i sapori e le suggestioni di Expo Milano 2015.

Venerdì 16 ottobre alle 21, al Teatro Lirico potremo ascoltare i giovani studenti svedesi nel Concerto finale di arie d'opera accompagnati al pianoforte dal maestro Marco Borroni,sarà presentata da Dalila Gomaraschi.
Contatti: La serata è ad ingresso libero fino a esaurimento posti.
Via Cavallari, 2 Magenta
Indirizzo e-mail :
Numero di cellulare:
Numero fisso:
Sito Web: www.totemagenta.org

2015_10_19 laVerdi i Miti Greci nella musica con a l e x a n d r o s KAPELIS

I MITI GRECI: RECITAL DEL PIANISTA ALEXANDROS KAPELIS
Al via la tournée italiana dell’artista greco all’Auditorium di Milano

Riconosciuto per le sue "esecuzioni scintillanti" (Washington Post) e per "le sue capacità virtuosistiche senza alcuna concessione al pubblico né a sentimentalismi decadenti" (Diari de Balears, Spagna), Alexandros Kapelis presenta per il debutto della tournée italiana all’Auditorium di Milano in largo Mahler, lunedì 26 ottobre (ore 20.30), il suo acclamato programma "I Miti Greci: La Grecia e la Mitologia Greca nel Repertorio Pianistico".  Di padre greco e madre Peruviana, Kapelis ha vissuto a New York la maggior parte della sua vita, dove all'inizio della sua carriera è stato riconosciuto dall'International Press Service-IPS come "uno dei più promettenti giovani musicisti classici di ogni nazionalità in attività a New York al momento." Ospite durante varie edizioni del Progetto Martha Argerich a Lugano, Kapelis ha collaborato con artisti quali Mischa Maisky, Juri Bashmet, Renaud Capuçon, e la grande Martha Argerich.  Nelle parole della stessa Argerich, Kapelis "non ha eguali per Rachmaninov, ma suona anche i classici con un gusto stupefacente." (Classica No. 169; Parigi, Febbraio 2015).
"Kapelis si è buttato vigorosamente nel gaudio selvaggio dell'Ile Joyeuse di Claude Debussy, e ha cesellato in modo esperto la posatezza delle sue Danzatrici di Delfi."
THE WASHINGTON POST (Washington, D.C.)
"Una rarità nella sua generazione, Kapelis suona in modo espressivo ed evocativo."
INTERNATIONAL PRESS SERVICE- IPS
(New York).

I Miti Greci: la mitologia greca nel Repertorio Pianistico

La vasta ricchezza del mito greco, con le sue superbe esplorazioni filosofiche, ha esercitato un'influenza inevitabile sui grandi artisti di ogni epoca. Le arti visive e la letteratura sono state le più vulnerabili al fascino, la trascendenza e il carattere universale del mito greco. Allo stesso modo la Lirica, fin dai suoi inizi, è stata marcata dalle sue archetipiche figure eroiche e tragiche.  In modo meno evidente, ma ugualmente notevole, la musica "pura" o "assoluta" non è stata immune allo spirito dell'Antichità Classica, la quale ha pervaso il repertorio pianistico.

Con opere di Rameau, Clementi, Liszt, Debussy, Kostantinidis e Hadjidakis, questo programma trova la sua prima ispirazione nella Grecia e nella sua mitologia.

(Biglietti: euro 15,00/9,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler; orari apertura: mar – dom ore 14.30 – 19.00, tel. 02.83389401/2/3;

on line: www.laverdi.org o www.vivaticket.it ).
a l e x a n d r o s  KAPELIS


Progetto i Miti Greci
La mitologia greca come fonte d’ispirazione del repertorio pianistico.
I
M. CLEMENTI Sonata in sol minore, Op. 50, No. 3, “Didone Abbandonata”
Y. KOSTANTINIDISHuit Danses des Îles Grecques
C. DEBUSSY Danseuses de Delphes (Préludes v.1, n.1); L’Isle Joyeuse
II
J. Ph. RAMEAU L’Entretien des Muses • Les Tourbillons • Les Cyclopes
M. HADJIDAKIS Per una Piccola Conchiglia Bianca (Ya Mia Mikri Levki Ahivada), Op. 1
F. LISZT Orpheus • Der Atlas (Schubert)

Kennedy Center for the Performing Arts • Washington, DC
Estratti dal PROGRAMMA DI SALA (di Alexandros Kapelis)
La vasta ricchezza del mito greco, con le sue superbe esplorazioni filosofiche, ha esercitato un’influenza inevitabile sui grandi artisti di ogni epoca. Le arti visive e la letteratura sono state le più vulnerabili al fascino, la trascendenza e il carattere universale del mito greco. Allo stesso modo la Lirica, fin dai suoi inizi, è stata marcata dalle sue archetipiche figure eroiche e tragiche. In modo meno evidente, ma ugualmente notevole, la musica “pura” o “assoluta” non è stata immune allo spirito dell’Antichità Classica, la quale ha pervaso il repertorio pianistico. Con opere di Rameau, Clementi, Liszt, Debussy, Kostantinidis e Hadjidakis, questo programma trova la sua prima ispirazione nella Grecia e nella sua mitologia.

NASCITA E PERCORSO DEL RECITAL “I MITI GRECI”
Con opere di Rameau, Clementi, Debussy, Schubert, Liszt, Constantinidis e Hadjidakis, il recital “I Miti Greci” esplora la mitologia greca come fonte d’ispirazione nel repertorio pianistico. Questo originale programma ha avuto la sua prima esecuzione a New York, in occasione della mostra “L’Eredità Omerica”. In veste di ideatore e interprete, Alexandros Kapelis ha successivamente eseguito il programma nelle sale più importanti degli Stati Uniti, quali il Kennedy Center (Washington), Il Chicago Cultural Center, e il Hebst Theatre (San Francisco). Il programma è stato inoltre presentato a Parigi (Théâtre de Montrouge), Salisburgo (Salzburg Global Seminar), Messico (Centro Nacional de las Artes) e a Lugano nell’ambito del Progetto Martha Argerich.
Attualmente in tournée mondiale, la stagione 2015-16 vede Alexandros Kapelis presentare “I Miti Greci” in tournée a Rome (Parco della Musica), Milano (Auditorium), Firenze (Teatro della Pergola), Vicenza (Teatro Olimpico), Venezia (Palazzo Labia - RAI), oltre a Parigi, Bruxelles, Amsterdam, Berna, Zurigo, Ginevra, Vienna, Mosca, San Pietroburgo, Helsinki, Tallinn, e Sao Paolo.

IL RECITAL “I MITI GRECI” IN ITALIA
Nel 2014, il Palazzo del Quirinale ha accolto la mostra “Classicità ed Europa: Il destino della Grecia e dell’Italia” per celebrare il ruolo svolto dai due Paesi nel trasmettere il messaggio civilizzatore partito da Atene e da Roma, nell’anno in cui la Grecia (dal 1° gennaio al 30 giugno) e l’Italia (dal 1° luglio al 31 dicembre) hanno assunto le presidenze di turno del Consiglio dell’Unione Europea.
Nelle Sale delle Bandiere e della Guardia d’Onore sono state esposte venticinque opere provenienti dai musei ellenici e italiani che hanno segnato la storia dei due Paesi e che raccontano gli ideali di libertà e di democrazia che gli artisti dell’antichità seppero tradurre in capolavori di eterno fascino. Il pezzo più significativo della mostra è stato “Atena Pensante”, opera che è uscita per la prima volta dal Museo dell’Acropoli.
Alexandros Kapelis è stato scelto come ambasciatore musicale per questa occasione. Il solista ha eseguito il suo programma “I Miti Greci “ per celebrare l’inaugurazione della mostra, in presenza dell’allora Presidente della Repubblica, Giorgio Napolitano, del Presidente della Repubblica Ellenica, Károlos Papoulias, e del Consiglio dei Ministri della Grecia e dell’Italia.

2015_10_18 laVerdi il quartetto classico a San Gottardo in Corte

Un Quartetto tra Haydn e Beethoven
A
San Gottardo in Corte, con gli archi de laVerdi  
Domenica 18 ottobre 2015 (ore 11.00) a San Gottardo in Corte, nell’omonima chiesa recentemente restaurata in via Francesco Pecorari 2, dietro l’Arcivescovado, il 24° appuntamento con la rassegna di musica da camera vede protagonista Il Quartetto de laVerdi, quartetto d'archi composto da Nicolai Freiherr von Dellingshausen, Fabio Rodella (violini), Miho Yamagishi (viola), Tobia Scarpolini (violoncello). Il programma  sarà diviso in due parti, con il Quartetto d’archi op.76-1 in Sol maggiore di Haydn e il Quartetto d’archi op.18-4 in Fa minore di Beethoven.  
L’ingresso al concerto (biglietto euro 15,00) vale anche per la visita del Grande Museo del Duomo.

La rassegna San Gottardo in Corte organizzata da laVerdi nell’ambito della programmazione per Expo 2015, in collaborazione con laVeneranda Fabbrica del Duomo, ha in cartellone 26 concerti di musica da camera, fino all’1 novembre 2015.

2015_10_22 Teatro Edi del Barrio's JAZZ

Giovedì 22 ottobre 2015  h21, al Teatro Edi del Barrio's

JAZZ, DALLE ORIGINI ALLO SWING: Ragtime, Stride Piano, Blues, Boogie Woogiecon il pianista milanese Paolo Alderighi, insieme alla pianista statunitense Stephanie Trick

Il concerto racconta la storia del pianoforte jazz dalle origini agli anni ’40. Dal ragtime di Scott Joplin, attraverso la scuola dei grandi maestri del pianismo stride James P. Johnson e Fats Waller e blues Meade Lux Lewis e Albert Ammons fino ad arrivare al linguaggio swing, Teddy Wilson, Duke Ellington, Count Basie.
Questo appuntamento è il primo di una minirassegna organizzata al Barrio's dall'Associazione Amici di Edoardo e da Serate Musicali
si intitola DI CHE MUSICA SEI?, tre appuntamenti di Jazz, musica da camera e folk

le altre date:

martedì 17 novembre 2015_11_17 h21
ANIMALI DA PALCOSCENICO
Quintetto di fiati HERMES
Duo L'ORIGINALE E LA COPIA Külli Tomingas, mezzosoprano; Luca Schieppati, pianoforte


mercoledì 2 dicembre 2015_12_02 h21
CONCERTO NATALIZIO
Gruppo ENERBIA


TEATRO EDI/BARRIO’SPiazza Donne Partigiane
(via Barona ang. Boffalora)
20142 Milano

Ingresso adulti €10  – ridotto (bambini >10 anni) €5
Gratuito per i soci “adotta una poltrona”


INFO: Barrio's
tel 02/89159255-6
www.barrios.it
info@barrios.it

2015_10_20 Teatro Fraschini apre Cristina Pezzoli con la sua visione della Bisbetica

Martedì 20 Ottobre 2015_10_20 
Mercoledì 21 Ottobre 2015_10_21 
Giovedì 22 Ottobre 2015_10_22 
alle ore 21
TEATRO FRASCHINI -Pavia
STAGIONE FRASCHINI2015
BISBETICA
con Nancy Brilli
traduzione e drammaturgia  Stefania Bertola
scene Giacomo Andrico
luci Massimo Consoli
costumi Nicoletta Ercole, realizzati da Sartoria Tirelli
musiche Alessandro Nidi
regia Cristina Pezzoli
produzione La Pirandelliana
e con Matteo Cremon, Federico Pacifici, Gianluigi Igi Meggiorin, Gennaro Di Biase, Anna Vinci, Dario Merlini, Brenda Lodigiani, Stefano Annoni 
nel ruolo del Dr. Jolly Valerio Santoro

Arriva al Teatro Fraschini lo spettacolo “BISBETICA- La Bisbetica Domata di William Shakespeare messa alla prova” con Nancy Brilli. 
La regia è affidata alla vigevanese Cristina Pezzoli.
Drammaturgia Stefania Bertola.
La bisbetica domata, scritta attorno al 1590, appartiene alla prima fase della attività letteraria shakespeariana. Divertente, giocata sullo scontro tra l’universo maschile e quello femminile, costruita su due trame parallele, il testo in questione mette in atto una composizione meta teatrale, con una cornice di “teatro nel teatro”: la commedia infatti viene rappresentata per festeggiare uno scherzo architettato da un gentiluomo. Quest’ultimo vuole far credere ad un calderaio ubriaco, al suo risveglio, di essere un ricco signore appena guarito da una malattia mentale.
La trama della commedia “rappresentata” ruota attorno alle due figure di Bianca e Caterina, figlie del benestante padovano Battista, sorelle con caratteri differenti tra loro: mite e gentile la prima, ruvida e riottosa la seconda. Il padre, avido e desideroso di accasare la prole per ottenere un guadagno, ha deciso che mariterà la prima solo quando si sarà trovato un pretendente anche per la seconda.  I corteggiatori di Bianca, tra i quali spiccano Lucrezio e Ortensio, convincono a candidarsi il gentiluomo veronese Petrucchio, malgrado il diniego della giovane ribelle. A questo punto della vicenda inizia una battaglia amorosa nella quale entrano in gioco le armi affilate dei contrasti e degli stratagemmi. Alla fine Bianca sposerà Lucrezio ma durante i festeggiamenti Caterina si mostrerà più garbata della sorella, facendo così vincere la scommessa a Petrucchio.
La regista Cristina Pezzoli per questo allestimento ha ideato un percorso ugualmente meta teatrale ma ha sostituito alla figura del calderaio ubriaco una intera compagnia di giro che metterà in scena la commedia, cercando di risolvere i momenti burrascosi che contraddistinguono la fase creativa della messa in scena. La scelta è sicuramente quella di dare linfa alla matrice comica, nel parallelismo tra la vita degli attori della compagnia e i personaggi del testo. Si immagina che il regista abbia abbandonato il gruppo, e che quindi gli attori siano costretti a improvvisare. Caterina stessa farà le sue veci, decidendo come dovrà essere interpretato il testo. Vita di palcoscenico e scene della commedia si alternano dunque portando il pubblico dall’inizio delle prove alla sera della prova generale. Nancy Brilli indossa i panni della bisbetica e della prima-attrice con disinvoltura ed ironia. Il risultato è uno spettacolo corale, colorato e pop, costruito sulla commistione di linguaggi grazie all’apporto originale dato da Stefania Bertola al testo, arricchito da musiche e canto (alcuni momenti musicali sono estrapolati dal musical di Cole Porter Kiss me Kate tratto dal testo del Bardo).

BIGLIETTERIA
C.so Strada Nuova 136 - Pavia
Aperta dal lunedì al sabato dalle ore 11 alle 13 e dalle 17 alle 19
Aperta un’ora prima di ogni spettacolo Tel. 0382-371214
PREZZI
Costo: da 30 euro a 7 euro.
Orari di apertura di biglietteria: dalle 11 alle 13 e dalle 17 alle 19 (da lunedì a sabato). Telefono: 0382/371214
Sono riconosciute riduzioni, oltre che di legge, anche per le scuole e gli studenti universitari.
Tutti i prezzi sono pubblicati sul sito www.teatrofraschini.org

2015_10_18 Teatro di Milano in scena la danza con un grande gala

Domenica 18 ottobre 2015 ore 16.00

GALA DEHA BALLETTO
Con Manni e Coviello
Sul palcoscenico del Teatro di Milano i primi ballerini del Teatro alla Scala Nicoletta Manni e Claudio Coviello, i danzatori del Balletto di Milano e i vincitori della prima edizione del concorso Deha Ballet Competition celebrano la grande danza.
Ospiti: Nicoletta Manni e Claudio Coviello

2015_10_17 Teatro di Milano musica tocca ai The Doors

Sabato 17 ottobre 2015
Il Teatro  e Il Balletto di Milano Stagione 2015/16


THE DOORS


ARRIVANO I THE STRANGERS CON UN TRIBUTO LIVE A UNA DELLE BAND PIÙ CELEBRATE DI SEMPRE: THE DOORS!
Live Music Association propone un evento di parole e melodie ferme nel tempo, che da due generazioni riecheggiano nei media di tutto il mondo. La musica dei The Doors ed i testi di Jim Morrison si confermano restando attuali ed il loro stile rimane nel cuore di chi li ha conosciuti negli anni’ 60 pur rinnovandosi con sempre nuovi estimatori anche tra i più giovani. Il teatro come spazio musicale si sposa alla perfezione per ascoltare le molteplici sfaccettature Rock , Blues e Psichedeliche marchio di fabbrica della band di Los Angeles e trova nella sua essenza lo spazio ideale per gli aforismi del poeta Morrison. La band tributo The Strangers ripercorrerà le tappe delle loro composizioni e degli scritti di Jim Morrison dal 1965 al 1970.
Teatro di Milano - Via Fezzan 11, Milan, Mi 20146, Italy

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