2021_11_07 Voceallopera inaugura un suo concorso lirico intitolato a Giancarlo Aliverta

Finale del Primo Concorso Lirico Internazionale 

"Giancarlo Aliverta"  -  VoceAllOpera

Domenica 7 novembre 2021 h. 15.00

Ingresso gratuito - Prenotazioni: prenotazioni@spazioteatro89.org

Dopo anni di attività nella produzione di allestimenti lirici in varie sedi dal Rosetum al Filodrammatici, dalla Cascina Pau allo Spazio Teatro89, proprio in questa sede si terrà la prima edizione di questo concorso, che è un vero concorso lirico non come le passate audizioni a ruolo.
In giuria la dr.ssa Maria Candida Morosini che è anche Presidente onorario della Associazione Voceallopera.

2021_11_06 Classici Disney alla Palazzina Liberty di Milano

Palazzina Liberty Dario Fo e Franca Rame
Largo Marinai d'Italia 1 - Milano

Sabato 6 novembre 2021, ore 21.00

A NIGHT WITH WALT DISNEY

La magia dei grandi classici Disney dal vivo

Musiche dai grandi Classici Disney

Ensemble da Favola

Serena Ferrara, voce

Rossella Raimondi, attrice

Spritz a 3€

Biglietti Intero: € 15,00 Ridotto (under25 e over65): € 10,00

 

Il magico mondo dai grandi Classici di Walt Disney che ha fatto sognare intere generazioni prende finalmente vita in Palazzina Liberty, narrato ed eseguito dal vivo.

Sabato 6 Novembre alle h. 21.00 al via A night with Walt Disney, una speciale serata dedicata al magico mondo dei grandi classici Disney che da sempre hanno fatto sognare intere generazioni, così come la voce di Serena Ferrara e la grande simpatia dell’attrice Rossella Raimondi faranno con il pubblico.

Tra musica, canto e narrazione l’Ensemble da Favola darà vita ad un'indimenticabile serata piena di emozioni, ricordando i personaggi che più ci hanno fatto sognare.

Al termine del concerto ancora musica e intrattenimento illuminati dalle vetrate di Palazzina, per una speciale serata drink & dance!

Spritz a 3€

#TheClassicalExperience è il format concepito da Milano Classica per portare la grande musica ai milanesi in uno dei luoghi più iconici e suggestivi della città, Palazzina Liberty.

Ogni spettacolo è una degustazione musicale, un percorso tematico tra brani classici e moderni che soddisfa i gusti di un pubblico curioso e dinamico, non avvezzo alle modalità tipiche delle sale da concerto ma sempre alla ricerca di nuovi modi per vivere la musica e per prendere parte alla vita culturale della città.

L’atmosfera creata evoca quella tipica dei salotti bohémien di inizio novecento: l’assenza delle classiche disposizioni concertistiche porta musicisti di fama internazionale a suonare al centro della sala e in dialogo con il pubblico che, intorno a loro, diventa parte vibrante dello spettacolo.

Lo spettatore è immerso in un’esperienza multisensoriale in cui la musica, sempre protagonista della serata, è accompagnata da giochi di luci e dalla possibilità di sorseggiare un calice di vino al tavolo durante lo spettacolo grazie al servizio bar presente in sala o al termine della performance per chiacchierare con i musicisti e gli altri partecipanti.

Così, con il suo appuntamento settimanale, #TheClassicalExperience è il punto di riferimento per incontrare persone affini nel mondo dei creativi, appassionati e operatori di settore. Un luogo che stimola il confronto e la nascita di nuove collaborazioni.  Rendi la tua serata ancora più magica venendo al concerto in costume!

Grazie alla collaborazione con La Lory Costumi puoi ottenere uno sconto fino al 30% sul prezzo di listino sul noleggio del costume per la serata e all'ingresso al concerto riceverai un Free Drink. Contatta l'atelier di via Muratori 46/3 al numero 0259901245 o all'indirizzo info@costumilalory.it per fissare un appountamento!

Carnet 5 concerti Intero: € 65,00 Ridotto: € 40,00

#TheClassicalExperience aderisce alla campagna di promozione "Milano che spettacolo!" ideata dal Comune di Milano per sostenere la ripartenza del mondo dello spettacolo.

Se sei in possesso di un voucher del valore di 5 € puoi acquistare anche online cliccando su INTERO MILANO CHE SPETTACOLO! (se hai tra 25 e 65 anni) e su RIDOTTO MILANO CHE SPETTACOLO! (se hai meno di 25 anni o più di 65 anni). Ricordati poi di consegnare in cassa il tuo voucher!

Info

info@milanoclassica.it | M. +39 02 28510173 | www.milanoclassica.it 

2021_11_11 LaFil/MUSICA NEI QUARTIERI @Barrio's

Due appuntamenti al Teatro Edi/Barrio's:

LaFil/MUSICA NEI QUARTIERI @Barrio's

Prokofiev non era mai stato alla Barona. E tu?

giovedì 11 novembre ore 19

Dialoghi con la Musica. Musica e Sport

Luca Ciammarughi, conduttore

Valentina Marchei, Campionessa Italiana pattinaggio artistico

Veronica Yoko Plebani, Campionessa paralimpica di triathlon Tokyo 2020

Lorenzo Scilla, musicista LaFil

Lorenzo Scilla, flauto

Musiche di Sergej Prokofiev

Prenotazioni tramite Eventbrite

 

venerdì 12 novembre 2021_11_12 ore 19

Ti racconto Musica. Concerto da camera

Marco Seco, introduzione all’ascolto

Quartetto LaFil

Ruben Giuliani e Samuele Bianchi, violini

Milos Rakic, viola

Umberto Aleandri, violoncello

Musiche di Ludwig van Beethoven

Prenotazioni tramite Eventbrite

 

“Musica nei quartieri” è il nuovo progetto di LaFil – Filarmonica di Milano. L'Orchestra sarà in tour ogni anno nei Municipi della città di Milano con l’obiettivo di abitare i quartieri con la musica, convinti che la cultura abbia il potere di renderli centri di partecipazione e di arricchimento collettivo.

Quest'anno il progetto parte dai quartieri di Bisceglie, Barona, Lorenteggio e Giambellino, dall’11 al 18 novembre LaFil porterà musica e cultura in ogni spazio possibile: Teatro Puntozero Beccaria, Teatro Barrio’s, Biblioteca Lorenteggio, Biblioteca Sant’Ambrogio, Comunità Nuova.

Tutte le attività in programma saranno a ingresso gratuito e accessibili a tutti, a partire dalle prove d’orchestra aperte al pubblico.

Per saperne di più: www.lafil.com/concerti/lafil-musica-nei-quartieri/

 

Teatro Edi/Barrio's 

piazza Donne Partigiane

via Barona ang. Boffalora, Milano

www.barrios.it

info@barrios.it

2021_11_30 SOSPETTI per la stagione CONTROVENTI del TEATRO DELLA COOPERATIVA– Milano

STAGIONE 2021|2022

CONTROVENTI

TEATRO DELLA COOPERATIVA– Milano

30 novembre | 5 dicembre

SOSPETTI (S.U.S.)

di Barrie Keeffe, traduzione Bruno Fornasari

con Tommaso Amadio, Emanuele Arrigazzi, Umberto Terruso

regia Bruno Fornasari

scene e costumi Erika Carretta

disegno luci Fabrizio Visconti

assistente alla regia Valentina Sichetti

produzione Teatro Filodrammatici di Milano

Recite:

Martedì 30 Novembre 2021_11_30 

Mercoledì 01 Dicembre 2021_12_01 

Giovedì 02 Dicembre 2021_12_02 

Venerdì 03 Dicembre 2021_12_03 

Sabato 04 Dicembre 2021_12_04 

Domenica 05 Dicembre 2021_12_05 

ORARI SPETTACOLI 

martedì, mercoledì, venerdì e sabato ore 20:00

giovedì ore 19:30 domenica ore 17:00 

lunedì riposo

In programma nella stagione 2019-2020 finalmente torna in scena.
Perdi il controllo con uno sbirro ed è aggressione. Loro perdono il controllo con te ed è resistenza.

È solo un gioco di semantica.

“Vedi, quello che serve a questo paese è un governo forte, che faccia delle leggi, che metta ordine.”

1979, Inghilterra. Due agenti di turno in una caserma della periferia di Londra nella notte che porterà alla vittoria della Thatcher, scommettono su quale sarà il partito vincitore. Nel Regno Unito sono in vigore le leggi S.U.S. (Suspect Under Suspicion), in italiano “sospetti da sospettare”, che consentono legalmente alla polizia di fermare e perquisire chiunque, solo sulla base di un sospetto. 

Viene prelevato un uomo di colore. Gli agenti lo fanno infuriare, convinti che possa essere carne fresca per il governo entrante, entusiasta all’idea di mostrare i muscoli attraverso legge e ordine. Lo spettacolo esplora con lucidità e sarcasmo il potere come forma di abuso. Messo in scena per la prima volta nel 2011 al Teatro Filodrammatici, il testo di Barrie Keeffe è, purtroppo, ancora attuale e necessario; un’occasione per affermare la volontà di guardare agli errori del passato recente e, con lucidità, diventare tutti spettatori consapevoli, affinché tali errori non si ripetano.

TEATRO DELLA COOPERATIVA

via privata Hermada 8 – Milano

info e prenotazioni - Tel. 02 6420761 

info@teatrodellacooperativa.it - www.teatrodellacooperativa.it

BIGLIETTERIA

da martedì a venerdì 15.00 – 19.00

sabato 18.00 – 20.00 (nei giorni di replica)

domenica 15.00 – 16.30 (nei giorni di replica)

Il ritiro dei biglietti potrà essere effettuato fino a 30 minuti prima dell’inizio dello spettacolo

I biglietti sono acquistabili anche online sul circuito Vivaticket

BIGLIETTI

intero 18€ - riduzioni convenzionati 15€ - under 27 10€ - over 65 9€

giovedì biglietto unico 10€

diritto di prenotazione 1€ (non applicato agli abbonamenti e ai biglietti acquistati online)

ALTRE RIDUZIONI

gruppi (10 o più) 12€

Vieni a Teatro/Agis 12€ (martedì-mercoledì-domenica) 15€ (venerdì-sabato)

A Teatro in bicicletta 8€ mostrando in cassa un dispositivo di protezione (caschetto o luce segnaletica led)

scuole di teatro 10€ con tessera della scuola

precari, disoccupati e cassintegrati 9€

disabili 9€ + accompagnatore (se obbligatorio) omaggio

Abitare e UniAbita 9€

COME RAGGIUNGERCI

MM3 Maciachini / MM2 Lanza + tram 4 (fermata Niguarda Centro)

MM5 Cà Granda + autobus 42, 52

autobus 42, 51, 52, 83, 166, 172

BikeMi 313 (V.le F. Testi), 315 (Cà Granda), 322 (M5 Cà Granda)

2021_11_12 L’ATTIMO FUGGENTE Con ETTORE BASSI nel ruolo del prof. Keating

Maggiore di Verbania

VENERDÌ 12 NOVEMBRE 2021 ore 21.00

L’ATTIMO FUGGENTE

Con ETTORE BASSI nel ruolo del prof. Keating

e con la regia di MARCO IACOMELLI

dopo il grande successo delle due repliche del 2019 la Scuola del Teatro Musicale torna sul palco del Maggiore di Verbania 

Cast

JOHN KEATING, Ettore Bassi

PAUL NOLAN, Mimmo Chianese

SIG. PERRY, Marco Massari

NEIL PERRY, Matteo Vignati

TODD ANDERSON, Alessio Ruzzante

CHARLIE DALTON, Matteo Napoletano

KNOX OVERSTREET, Matteo Sangalli

RICHARD CAMERON, Leonardo Larini

STEVEN MEEKS, Edoardo Tagliaferri

CHRIS, Alessandra Volpe

Team creativo

REGIA Marco Iacomelli

REGIA ASSOCIATA Costanza Filaroni

SCENE E COSTUMI Maria Carla Ricotti

DISEGNO LUCI Valerio Tiberi, Emanuele Agliati

DISEGNO FONICO Donato Pepe

VIDEO Massimiliano Perticari

MUSICA Marco Iacomelli, Venere

PRODUTTORE ESECUTIVO Davide Ienco

GREEN PASS obbligatorio per assistere allo spettacolo 

Dopo il grande successo delle due repliche del 2019, venerdì 12 novembre alle ore 21.00 al Teatro Maggiore di Verbania torna la STM - SCUOLA DEL TEATRO MUSICALE con L’ATTIMO FUGGENTE, lo spettacolo di cui ha acquisito i diritti in esclusiva per la versione teatrale italiana.

“L’Attimo Fuggente è una storia d’Amore. Amore per la poesia, per il libero pensiero, per la vita - si può leggere nelle note di regia a cura di Marco Iacomelli - Quell’Amore che ci fa aiutare il prossimo a eccellere, non secondo i dettami sociali strutturati e imposti ma seguendo le proprie passioni, pulsioni, slanci magnifici e talvolta irrazionali. Seguendo quegli Yawp che spingono un uomo a lottare per conquistare la donna amata, a compiere imprese per raggiungere i tetti del mondo, a combattere per la giustizia con la non violenza. Tom Schulman ha scritto una straordinaria storia di legami, di relazioni e di incontri che cambiano gli uomini nel profondo”.

Nei panni dell’appassionato docente di letteratura professor John Keating, che sul grande schermo furono vestiti da Robin Williams, troviamo ETTORE BASSI; sul palco insieme a lui Mimmo Chianese, Marco Massari, Matteo Vignati e gli attori diplomati della Scuola del Teatro Musicale, con la produzione esecutiva di Davide Ienco.

Dopo il debutto presso il Teatro Maggiore di Verbania lo spettacolo sarà in cartellone nella stagione 2021/2022 in oltre dieci teatri italiani. Il dettaglio della tournée è consultabile qui:

https://www.scuolateatromusicale.it/productions/professionali/lattimo-fuggente/ 

Sinossi

Nel 1959 l’insegnate di letteratura John Keating viene trasferito al collegio maschile “Welton”. John è un professore molto diverso dai soliti insegnanti: vuole che i ragazzi acquisiscano i veri valori della vita, insegnando loro a vivere momento per momento, perché ogni secondo che passa è un secondo che non tornerà mai più. Cogliere l’attimo è ciò che veramente conta, e vivere senza rimpianti. L’entusiasmo di Keating conquista lo studente Neil Perry componente della setta segreta “I poeti estinti” di cui fa parte anche Charlie Dalton. Quest’ultimo inserisce nel giornale scolastico la richiesta di ammettere anche le ragazze nel collegio maschile, destando l’ira del preside Nolan e venendo punito. Nel frattempo Perry, seguendo la filosofia del professore, si dedica al teatro, la sua vera passione. Il padre di Neil non accetta che il figlio si dedichi a un’attività che possa distrarlo dagli studi ed esige che il ragazzo lasci immediatamente la compagnia. Neil disobbedisce debuttando sul palco e strappando grandi applausi grazie al suo talento. Il padre, furioso, riporta il figlio a casa avvertendolo che lo avrebbe iscritto a un’accademia militare e che avrebbe studiato per diventare medico. Neil, disperato, prende la pistola del genitore e si suicida. La tragedia induce il preside Nolan a espellere il professor Keating per aver spinto il ragazzo a inseguire i suoi sogni, contrari a quelli del padre. L’intera classe di Keating dà l’addio al professore, salutandolo in piedi sui banchi con “O capitano! Mio capitano!”.

Note di Regia

L’Attimo Fuggente rappresenta ancora oggi, a trent'anni dal debutto cinematografico, una pietra miliare nell’esperienza di migliaia di persone in tutto il mondo. Portare sulla scena la storia dei giovani studenti della Welton Academy e del loro incontro col il professor Keating significa dare nuova vita a questi legami, rinnovando quella esperienza in chi ha forte la memoria della pellicola cinematografica e facendola scoprire a quelle nuove generazioni che, forse, non hanno ancora visto questa storia raccontata sul grande schermo e ancora non sanno “che il potente spettacolo continua, e che tu puoi contribuire con un verso”. (Marco Iacomelli)

Scuola del Teatro Musicale

La Scuola del Teatro Musicale è il centro di formazione e produzione per il Musical riconosciuto dal Ministero dell’Università e della Ricerca e sostenuto dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali e per il Turismo che ha sede al Teatro degli Arcimboldi di Milano e al Teatro Coccia di Novara. La mission della Scuola è fornire il più alto livello di formazione artistica a interpreti e creativi di talento provenienti da tutto il mondo, in modo che possano realizzare pienamente il loro potenziale come artisti e professionisti. Dalla fondazione ha prodotto Next to Normal, Green Day’s American Idiot, Le Nozze di Figaro, Ami e Tami e L’Attimo Fuggente.

 

www.facebook.com/ilMaggioreVerbania

www.instagram.com/il_maggiore_verbania/ 

2021_11_07 I VIAGGI DI GULLIVER al TEATRO C.COCCIA - Novara

TEATRO C.COCCIA - Novara

STAGIONE AUTUNNO/INVERNO 2021

CALENDARIO CRONOLOGICO

Orari di biglietteria

Da martedì a sabato, esclusi festivi, con orario continuato: 10:30 - 18:30

Nei giorni di spettacolo da un'ora prima a mezz'ora dopo l'inizio delle rappresentazioni. 

Domenica 07 Novembre 2021_11_07 ore 16.00 

Lunedì 08 Novembre 2021_11_08 ore 9.00 e 11.30 (recite per le scuole) 

CHI HA PAURA DEL MELODRAMMA?

I VIAGGI DI GULLIVER

OPERA DA CAMERA

Musica di Bruno Moretti

Libretto Rosa Mogliasso

Gulliver Semyon Basalaev * aggiornamento cast 3/11/2021

La cantante Giulia Bolcato

Bianconiglio Leonardo Pesucci

Ombre Cora De Maria, Marco Intraia,

Jenaro Meléndrez Chas

Attori Scuola del Teatro Musicale - STM

Giovane Ensemble Guido Cantelli

Direttore Andreas Gies

Messinscena e regia Controluce Teatro d’Ombre

Ripresa allestimento Alberto Jona

Costumi Giuseppe Palella

Nuova versione aggiornata, produzione Fondazione Teatro Coccia 

Biglietti dai 15 ai 18 euro. Replica Lunedì 8 Novembre alle 10 e alle 14 per le scuole.

Nel ruolo dell’esploratore SEMYON BASALAEV in sostituzione di Federico Cavarzan

Ritornano, in presenza, gli appuntamenti dedicati ai più giovani e al teatro da vivere in famiglia. In una nuova versione con un nuovo finale arrivano al Teatro Coccia di Novara I viaggi di Gulliver, l’opera da camera per teatro d’ombre, ispirata a I Viaggi di Gulliver di Jonathan Swift, su testo di Rosa Mogliasso e su musica originale di Bruno Moretti, adatta a ogni pubblico con messinscena a cura di Controluce Teatro d’Ombre: Cora De Maria, Alberto Jona, Jenaro Meléndrez Chas.

Lo spettacolo è un libero adattamento del romanzo di Swift affidato al mondo delle ombre: un attore–cantante che impersona Gulliver, racconta gli episodi più incredibili del viaggio, dialogando con una voce femminile di volta in volta principessa, dea del Fortuna, ministro di Lilliput e così via, mentre l’orchestra accompagna, sottolinea e scherza con i narratori cantanti.

Il ruolo dell’esploratore Gulliver sarà interpretato da Semyon Basalaev, che subentra a Federico Cavarzan, impossibilitato a sostenere il ruolo per via di un’improvvisa indisposizione. La cantante è Giulia Bolcato, i fantasiosi e colorati costumi sono stati ideati da Giuseppe Palella, alla loro realizzazione ha contribuito il lavoro degli anziani della Casa di Giorno Don Aldo Mercoli, che nel periodo del lockdown hanno cucito e donato i centrini che decorano gli abiti dei protagonisti. La Giovane Ensemble Guido Cantelli è diretta da Andreas Gies.

I viaggi di Gulliver si inseriscono nel progetto Chi ha paura del Melodramma?, ideato dal Teatro Coccia con Alberto Jona: un percorso alla scoperta del “mondo melodramma”, dedicato all'infanzia. Il mondo delle fiabe aiuta a scoprire il mondo dell'opera: sarà il Bianconiglio, interpretato da Leonardo Pesucci, ad accompagnare i piccoli per far loro conoscere il linguaggio dell'opera, montando e rimontando l'opera con l'aiuto degli stessi cantanti, del direttore d'orchestra o del regista. Il progetto partito per il web nella primavera del 2021, si sposta dal vivo, ma dialoga ancora con il digitale. Sul sito del Teatro, al link https://fondazioneteatrococcia.it/sipario-virtuale-gulliver.html è già possibile iniziare a seguire le orme del Bianconiglio che conducono al foyer del Teatro, nel retropalco Caccia e non solo…

Note del Compositore:

Essendo stata pensata per un pubblico di giovanissimi ha naturalmente un taglio didattico: introdurre all’ascolto del teatro musicale attraverso una storia famosa e spiegare i meccanismi e i modelli che si sono sviluppati durante il corso e la storia di questa forma di spettacolo. Per arrivare a “guadagnare” l’attenzione dei piccoli ascoltatori, ho ritenuto che un ingrediente fondamentale per evidenziare le varie situazioni, fosse il ritmo. Naturalmente parole, musica e immagini sono la base indispensabile, ma il ritmo è qualcosa di primordiale che va dritto allo scopo. Cosa c’è di meglio di un ritmo di Valzer e uno di Habanera per raccontare la scena della seduzione maliziosa e galante tra Gulliver e la figlia dell’Imperatore? E ancora: per descrivere i malavitosi e corrotti Yahoo il ritmo di Java, la danza dei bassifondi di un tempo che oggi ci fa un po’ sorridere per la sua ingenuità. Accanto a tutta una serie di ritmi di danza si affiancano alcuni tra i più consueti schemi dell’opera, del musical, della commedia musicale: tempeste, barcarole, battaglie, descrizioni di mostri... C’è anche un numero dal sapore di varietà, nella scena in cui i due ministri litigano su come vadano rotte le uova fino a scatenare una guerra. Mi sembrava che il carattere paradossale della scena poteva essere ben reso in questo modo. Insomma, questa breve opera è anche un modo per raccontare come il teatro musicale si sia sempre servito di altre forme, prese a prestito da altri generi e li abbia trasformati in qualcosa di unico. In poco più di quarantacinque minuti si vola, come il protagonista della nostra storia, attraverso mondi fantastici e immaginari accompagnati da gavotte, gighe, fox-trot e valzerini. Così, scopriamo che ogni ritmo, ogni danza, ci racconta un carattere, uno stato d’animo e che quei ritmi che ci arrivano da tempi lontani, sono ancora oggi, con poche trasformazioni, lo strumento prezioso che ci descrive e che racconta i moti dei nostri sentimenti e delle nostre passioni. (Bruno Moretti)

2021_11_12 Festival Corde d'Autunno al Centro Asteria

Centro Asteria

Piazza Carrara 17 20141 Milano

XII Festival Corde d'Autunno

il festival della chitarra a Milano

Venerdì 12 Novembre 2021_11_12  ore 20:00

Andrea De Vitis

Venerdì 26 Novembre 2021_11_26  ore 20:00

SoloDuo (Matteo Mela & Lorenzo Micheli)

Sabato 27 Novembre 2021_11_27 ore 20:00 

Evangelina Mascardi

Domenica 28 Novembre 2021_11_28 ore 18:00 

Andrea Dieci

Ingresso a partire da 10,00 €

https://www.eventbrite.it/o/festival-corde-dautunno-17887854570

Ritorna quest'anno il Festival Corde d'Autunno con 4 concerti con rinomati concertisti del panorama nazionale e internazionale.

Con 8 anni di attività, il Festival Internazionale Corde d'Autunno si é ormai affermato come una delle realtà più importanti a livello nazionale, come evento musicale e didattico di grandissima portata. Il Festival è nato nel 2010 sotto la direzione del chitarrista Marco Ramelli, ha dato la possibilità di esibirsi a numerosi giovani chitarristi e ha organizzato concerti e masterclass dei più importanti virtuosi a livello internazionale.

Inauguriamo il ritorno del Festival chitarristico Corde D'Autunno con l'eccezionale concerto di Andrea De Vitis, considerato dalla critica internazionale uno tra i giovani più talentuosi al mondo, vincitore di 40 premi in prestigiosi concorsi.

2021_11_06 assaggiAMO il teatro I LOVE DANTE all'ex Convento dell’Annunciata, Abbiategrasso

Sabato 6 novembre 2021 ore 16.00

ex Convento dell’Annunciata, Abbiategrasso (MI)

assaggiAMO il teatro

I LOVE DANTE 

Una produzione

Ditta Gioco Fiaba

Torna il grande gioco spettacolo di Ditta Gioco Fiaba!!!

L’iniziativa è adatta dai 5 ai 10 anni

PREZZO: Biglietto posto unico: 5 euro

#AssaggiAMOilTEATRO

9 gironi infernali e 9 impossibili personaggi da superare tra prove creative, giochi d’abilità ed enigmi misteriosi per conquistare i cuori perduti da Dante e riportarli alla sua amata Beatrice. 

Sarete coinvolti in una vera e propria avventura condotta dagli attori di Ditta Gioco Fiaba!

I nove gironi dell’inferno di Dante prenderanno vita e vi sfideranno a superare le prove proposte dagli strani esseri che li abitano per ritrovare i cuori smarriti.

Nove stanze, nove avventure da vincere semplicemente con la fantasia, nove cuori da conquistare… Ce la farete?

E una volta conquistati tutti i cuori (ne bastano 5 in verità) vi aspetta Beatrice con un premio per voi!

Poco chiaro? Non vi preoccupate…  Caronte e il cane Cerbero vi attendono per una spiegazione infuocata…

https://www.teatrodeinavigli.com

https://www.teatrodeinavigli.com/i-love-dante-sabato-6-novembre-ex-convento-dellannunciata/