2024_11_08 Super Butterfly ad Abbiategrasso, la Farfallina di Puccini vola con un cast di grandi voci

Rotary Abbiategrasso LA MAGIA DEL ROTARY
Convento dell'Annunciata Abbiategrasso
Con il Patrocinio del Comune di Abbiategrasso
Giacomo Puccini
MADAMA BUTTERFLY
con
Madama Butterfly Hiroko Morita
Suzuki Elena Serra 
B. F. Pinkerton Danilo Formaggia
Sharpless Matteo Jin
Zio Bonzo Emil Abdullaiev
Goro Fabio Sabadini
Kate Pinkerton Federica Cassetti
Lake Como Philarmonic Orchestra & Coro 
Direttore: Roberto Gianola
Regia: Elena D'Angelo
Scene e Costumi: Grandi Spettacoli 

2024_11_09 Rigoletto al Lirico di Magenta per una serata benefica

Sabato 9 novembre 2024 ore 20.30 

TEATRO LIRICO di MAGENTA 

Con il patrocinio del COMUNE DI MAGENTA 

Giuseppe Verdi

RIGOLETTO 

Melodramma in tre atti su libretto di FRANCESCO MARIA PIAVE 

Tratto dal dramma LE ROI S'AMUSE di VICTOR HUGO 

INGRESSO A PAGAMENTO

Personaggi ed Interpreti 

Duca di Mantova: Diego Cavazzin 

Rigoletto: Gastone Di Paola 

Gilda: Gabry Stimola 

Sparafucile: Yutaka Tabata

Maddalena: Annunziata Menna 

Giovanna: Tiziana Arena 

Conte di Monterone: Marco Bellini 

Borsa: Luca Tedeschi 

Marullo: Savino Nenna 

Contessa di Ceprano: Simona Colombo 

Conte di Ceprano: Silvio Giorcelli 

Usciere: Silvio Giorcelli 

Paggio: Nadia Lastella 

CORO: SAN GREGORIO MAGNO DI TRECATE 

ORCHESTRA: PAVIA MUSICA 

DIRETTORE MARZIO FULLIN 

Maestro del coro ALBERTO SALA 

REGIA - YUTAKA TABATA 

COSTUMI - SARTORIA TEATRALE BIANCHI 

PRESENTA ARABELLA BISCARO 

Per info  333 200 1317 02 97280161 

ORGANIZZAZIONE A CURA DI GIUSEPPE LISCA 

SERATA BENEFICA A FAVORE DI: AUSER "FILO D'ARGENTO" MAGENTA


2021_11_09 TEATRO dei NAVIGLI alla Annunciata con PAPAGHENO PAPAGHENA

Sabato 9 novembre 2024 h. 21.00
Ex Convento dell'Annunciata ABBIATEGRASSO
PEM HABITAT TEATRALI
PAPAGHENO PAPAGHENA
I PAPPAGALLI DI MOZART


con Compagnia Trioche: Nicanor Cancellieri, Irene Geninatti Chiolero, Franca Pampaloni | regia di Rita Pelusio | assistente alla regia Anna Marcato | drammaturgia scenica Rita Pelusio | costumi e scene Ilaria Ariemme | progetto luci Paolo Casati | progetto audio Luca De Marinis | produttrice 
esecutiva Anna Marcato | fotografie di Laila Pozzo
Sabato 9 novembre alle ore 21, presso la chiesa dell’ex Convento dell’Annunciata, andrà in scena la produzione di Pem Habitat Teatrali PapagHeno PapagHena – I pappagalli di Mozart, opera scritta e diretta da Rita Pelusio. In scena, Nicanor Cancellieri, Irene Geninatti Chiolero e Franca Pampaloni.
PapagHeno PapagHena – I pappagalli di Mozart è il nuovo spettacolo della Compagnia Trioche che, dopo il successo dei precedenti spettacoli, vuole ora proporre un particolare lavoro clown musicale. Il titolo dello spettacolo si rifà alla celebre aria dell’opera di Mozart Il flauto magico. Mozart compose quest’opera colorata due mesi prima della sua morte, mai un Testamento spirituale fu più gioioso. Chi ha ispirato Mozart mentre componeva? Sono i suoi pappagalli ad imitarlo o lui ha preso ispirazione dalle loro sonorità? In questo continuo capovolgimento di prospettiva, come Il flauto magico propone nella sua trama, vengono presi in prestito i diversi registri musicali per reinterpretarli. I Trioche propongono le arie de Il flauto magico giocando con la lirica, il bel canto e la nobile arte comica. I pappagalli sono comici, tragici, sgraziati e poetici, come ogni animale tenuto in gabbia sognano la libertà, e se non possono spiccare il volo lo farà la loro musica. “Su quanto sia giusto appropriarsi dell’opera lirica per giocare, lo lasciamo decidere ai critici. Noi pensiamo che la lirica dovrebbe sì obbedire al suo tempo, ma anche dispiegare la sua magia se questo permette di avvicinarla a tutti.”
BIGLIETTERIA E INFO 
biglietto intero 10 €/ ridotto allievi scuola di Teatro dei Navigli 5€
I biglietti sono acquistabili presso la biglietteria di Teatro dei Navigli, c/o l’ex Convento dell’Annunciata ad Abbiategrasso, dal lunedì al venerdì dalle ore 15 alle ore 19, sabato dalle 15 alle 18; in alternativa possono essere acquistati online sul sito di Vivaticket o acquistati tramite Whatsapp business scrivendo al numero 3456711773, aggiungendo al carrello l’evento scelto. Se scegliete questa opzione d’acquisto vi verrà inviato un link dal quale procedere al pagamento. I biglietti potranno poi essere ritirati prima dello spettacolo.
 - TEATRO DEI NAVIGLI - 
info@teatrodeinavigli.com
www.teatrodeinavigli.com
345 6711773
Ufficio: ex Convento dell’Annunciata, Via Pontida, Abbiategrasso (MI)
Apertura al pubblico: dal lunedì al venerdì, h. 15.00 – 19.00

2024_11_08 I TEATRANTI DELLA SCUOLA DI TEATRO DEI NAVIGLI presenta OUT OF PLACE

Venerdì 8 novembre 2024 h. 21
Teatro Al Corso Abbiategrasso (MI) 
OUT OF PLACE
COMPAGNIA I TEATRANTI DELLA SCUOLA
DI TEATRO DEI NAVIGLI
Drammaturgia di Paola Artoni, Francesco Carrà, Franca Galeazzi, Anna Platti
con Paola Artoni, Francesco Carrà, Maurizio Celesti, Massimo Clementi, Franca Galeazzi, Luigi Gramegna, Paula Leon, Laura Manfrini, Silva Martinis, Anna Platti

Venerdì 8 novembre alle ore 21, presso il Teatro Al Corso di Abbiategrasso, andrà in scena lo spettacolo Out of Place. Diretto da Michela Caria e interpretato dalla Compagnia dei Teatranti della Scuola di Teatro dei Navigli, Out of Place parla di un non luogo, forse una biblioteca, che vede una serie di personaggi in fila per sfuggire al proprio destino. Dalla Divina Commedia a Romeo a Giulietta, passando per Il Conte di Montecristo e i classici del cinema come Singin’ in the rain, Out of Place mette in scena l’improvvisa e naturale voglia di cambiare vita, sparigliare le carte del mazzo e (forse) scegliere un altro finale.
BIGLIETTERIA E INFO 
biglietto unico 5 €
biglietti acquistabili:
c/o la biglietteria di Teatro dei Navigli, sita all’ex Convento dell’Annunciata di Abbiategrasso (Via Pontida), dal lunedì al venerdì dalle ore 15 alle ore 19; il sabato dalle ore 15 alle ore 18
online sul sito di Vivaticket.com; 
tramite Whatsapp business scrivendo al numero 345 6711773 e aggiungendo al carrello l’evento scelto. Se scegliete questa opzione d’acquisto vi verrà inviato un link dal quale procedere al pagamento.

2024_11_07 BRUNO BETTINELLI: REQUIEM a Milano

Giovedì 7 novembre 2024, ore 20.30
Chiesa di S. Maria Segreta a Milano (MM1 Conciliazione)
INGRESSO LIBERO
BRUNO BETTINELLI: REQUIEM (1942-43)
e mottetti di Arvo Pärt, Silvia Bianchera, Vic Nees

Ensemble vocale CALYCANTHUS
diretto da Pietro Ferrario
Il Requiem per coro a cappella a 6-8 voci che il Maestro Bettinelli scrisse tra il 1942 e il 1943 è una corposa e monumentale (quanto sconosciuta) partitura di 86 pagine a stampa per 40 minuti di esecuzione. “Si tratta di un Bettinelli che dimostra a neanche trent'anni di aver ampiamente digerito tutta la lezione dei grandi polifonisti rinascimentali. Siamo ancora lontanissimi dallo stile espressionista che svilupperà negli anni 70, soprattutto con le Liriche da Ungaretti; eppure quanta profonda, spirituale artigianalità e sapienza compositiva in questo affresco, drammaticamente composto in una Milano sotto le bombe naziste.” (P. Ferrario)
PROGRAMMA
Silvia Bianchera (Roma 1943)
Beati mortui
Vic Nees (1936 – 2013)
De profundis
Bruno Bettinelli (1913 - 2004)
Requiem (1942-43)
Arvo Pärt (1935)
Da pacem Domine

2024_11_30 Gran Partita un brano di Mozart che vale un concerto

Domenica 30 novembre 2024 alle ore 15.30 l'Ensemble di Fiati della Accademia dell'Annunciata di Abbiategrasso, sotto la direzione di Sergio Delmastro presenterà nel concerto che si terrà nella Chiesa di San Martino in Greco a Milano, uno dei lavori più monumentali di Mozart per complesso a fiati.

CHIESA DI SAN MARTINO IN GRECO
Piazza Greco 11 - Milano
DOMENICA 10 NOVEMBRE 2024 Ore 15.30
Festa di SAN MARTINO
ENSEMBLE DI FIATI
DELL’ACCADEMIA DELL’ANNUNCIATA
Direttore Sergio Delmastro
Ingresso libero
PROGRAMMA
Wolfgang Amadeus Mozart 1756 - 1791
SERENATA PER FIATI n.10 KV 361 in Si bemolle maggiore “GRAN PARTITA”
- Largo. Allegro molto
- Minuetto
- Adagio
- Minuetto e 2 trii. Allegretto
- Romanza. Adagio
- Tema e variazioni. Andantino
- Rondò. Allegro molto 

Ensemble di Fiati dell’Accademia dell’Annunciata:
Franco Tangari e Luca Tognon, oboi
Lorenzo Paini e Andrea Albano, clarinetti
Francesca Gelfi e Giampaolo Etturi, corni di bassetto
Fausto Polloni e Stefano Ottomaniello, fagotti
Angelo Borroni, Luca Natalucci, Davide Cremonesi e Antonio Caruso, corni
Silvio Albesiano, contrabbasso
DIRETTORE Sergio Delmastro


2024_11_30 Taxi a due piazze seconda puntata, ovvero Chat a due piazze a Cerano

Sabato 30 novembre 2024 torna ad aprirsi la Sala Crespi di Cerano per ospitare una esilarante commedia teatrale di Ray Cooney con la compagnia "IQUATTROGATTI".
L'Auditorium di Cerano ha avuto un periodo d'oro anni or sono ospitando diverse produzioni teatrali e musicali, ricordiamo che per un certo tempo fu anche sede delle interessanti prove aperte della Orchestra Carlo Coccia di Novara.
Ora grazie alla Associazione NOVASET ritorna in scena il teatro.
Lo spettacolo gode del patrocinio del Comune di Cerano

Auditorium Sala Crespi
Piazzale dei Lavoratori Ex Ctv N. 2  Cerano 
Sabato 30 novembre 2024 ore 21:15
NOVASET Associazione Culturale
presenta


Ray Cooney
“CHAT A DUE PIAZZE” 
l'esilarante sequel di Taxi a due Piazze... le risate continuano 
con la compagnia teatrale 
"i quattrogatti" di Verbania
con
Alessandro Petagine, Costanza Colombo, Marco Morandi, Sergio Merletti, 
Gianrocco Muggeo, Barbara Vesco,Camilla Bertolesi
Regia Paolo Sulas
Scenotecnica Eraldo Baldioli, Giampietro Macchi, Fulvio Prezioso, Lorenzo Prezioso, Giuseppe Tambolla
Audio e Luci Roberto Cassesi e Musicanova di Riccardo Artuso
Durata 1h 40 compreso intervallo

E’ il sequel dello straordinario successo di Taxi a due piazze. Tutto va a gonfie vele per il protagonista, un tassista bigamo, impegnato nel dividersi tra due famiglie ignare di avere in comune lo stesso uomo. Seguendo una precisa pianificazione di orari e turni di lavoro, riesce per anni a vivere nascondendo la verità, ma tutto si complica quando i suoi due figli, una ragazza della prima famiglia e un ragazzo della seconda, si conoscono in chat e decidono di incontrarsi. Come in tutte le farse di un maestro della comicità come Ray Cooney, vizi e debolezze umane danno lo spunto per creare un meccanismo irresistibile di situazioni esilaranti che finiranno per implodere una dopo l’altra.
La rappresentazione dell'opera è per gentile concessione della MTP Concessionari Associati Srl Roma

Informazione prevendita biglietti
Associazione Culturale Novaset A.P.S.
www.novaset.info
+39 392 493 4797
via Marie Curie 6, Novara, NO 28100




2024_11_17 Anche la Civica di Milano omaggia Puccini al termine dell'anno centenario dalla scomparsa

Teatro Dal Verme
2 Via San Giovanni sul Muro 20121 Milano
Domenica 17 Novembre 2024_11_17 ore 17.00
E LUCEVAN LE STELLE , for band
Tradizionale concerto di Santa Cecilia della Civica Orchestra di Fiati di Milano dedicato a Puccini nel centenario dalla sua scomparsa.
con Alessia Panza, soprano, Vitaliy Kovalchuk, tenore
Civica Orchestra di Fiati e Banda Musicale della Polizia Locale di Milano
Direttore Maestro Colonnello Leonardo Laserra Ingrosso
Il Concerto di Santa Cecilia del 2024 propone E Lucevan le Stelle, for band, un emozionante programma lirico sinfonico dai brani mirabilmente arrangiati per banda e soli, dedicato a Giacomo Puccini per i cento anni dalla morte.

Il Maestro Colonnello Lasserra Ingrosso della Banda della Guardia di Finanza di Roma dirigerà la Civica Orchestra di Fiati di Milano e La Banda Musicale della Polizia Locale di Milano per la prima volta riunite in formazione da concerto.
Prenotazione gratuita biglietto di ingresso:

2024_05_05 Palazzo Marino in Musica Viaggio sonoro nell’invisibile dal 5 Maggio al 10 Novembre 2024

Palazzo Marino in Musica
XIII Edizione / Stagione 2024
Viaggio sonoro nell’invisibile
5 Maggio – 10 Novembre 2024
Sala Alessi – Palazzo Marino
Piazza della Scala 2, Milano.

Domenica 01 Settembre 2024_09_01
Echi di vita
Emma-Lisa Roux, voce e liuto
Dario Merlini, voce recitante

VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO
Gli strumenti a corde fin dall’antichità erano considerati più nobili rispetto alla musica rustica degli strumenti a fiato. Nel XIV secolo gli strumenti più rappresentati nei quadri a carattere mitologico erano proprio il liuto e la lira da braccio. Con essi si suonava ma anche si cantava, si raccontavano storie che la musica aiutava a far diventare reali.
In questo concerto Emma-Lisa Roux, che dall’età di sei anni suona il liuto rinascimentale, ci immergerà in quelle atmosfere evocative dove musica, parola e poesia possono manifestarsi agli ascoltatori, riportando in vita grandi spiriti del passato.

Domenica 06 Ottobre 2024_10_06
Il Trio degli Spettri
Trio Kaufman

Il Trio in Re magg. op 70 n. 1 “Gli spettri” di Beethoven per pianoforte, violino e violoncello è stato composto tra l’estate e l’autunno del 1808 e pubblicato l’anno successivo a Lipsia. Il sottotitolo sembra derivare dalle suggestioni evocate dal secondo movimento, Largo assai, pervaso da fremiti di profonda inquietudine. Beethoven esplora in modo impressionante il mondo sonoro usando una timbrica cupa, scura, dal possente effetto drammatico, quasi allucinato e demoniaco. e. Il concerto vuole darne ragione con una performance dedicata e affidata ai fratelli Kaufman (Valentina, Chiara e Luca)

Programma
Ludwig Van Beethoven (1770-1827)
Trio in Re Maggiore, Op. 70 No. 1
Allegro vivace e con brio
Largo assai ed espressivo
Presto
Arno Babadjanian (1921-1983)
Trio in Fa diesis Minore
1. Largo - Allegro moderato
2. Andante
3. Allegro vivace
In programma anche Arno Babajanyan, compositore armeno di grande talento, noto per la sua abilità nel combinare la profondità emotiva dei temi popolari con la complessità formale delle strutture classiche che rende le sue opere uniche nel panorama della musica del XX secolo. La musica di Babajanyan continua a essere apprezzata per la sua capacità di comunicare emozioni universali attraverso un linguaggio profondamente radicato nella cultura armena. Le sue composizioni non solo celebrano l'identità nazionale, ma offrono anche un contributo significativo al repertorio della musica da camera, dimostrando come la tradizione e l'innovazione possano coesistere armoniosamente.
I fratelli Kaufman sono nati a New York e attualmente vivono a Milano. Crescendo insieme e svolgendo percorsi musicali ravvicinati iniziano a suonare in trio fin da bambini, formando con il tempo un Trio stabile fondato sulla loro affinità musicale ed umana. Si sono esibiti per importanti enti della loro città tra cui la Società del Quartetto e la Fondazione La Società dei Concerti.
La loro formazione cameristica è iniziata sotto la guida del Trio Dmitrij, per poi proseguire con Emanuela Piemonti al Conservatorio G. Verdi di Milano.
Biglietti https://www.eventbrite.it/e/biglietti-il-trio-degli-spettri-1025382646097


Domenica 10 Novembre 2024_11_10
Il talento rivelato

Emmanuel Coppey, violino

Semifinalista del Premio Internazionale Antonio Mormone
In epoca romantica, complice il talento soprannaturale di Paganini, si impone il mito del “violino, strumento demoniaco”: per oltrepassare in quel modo i limiti delle capacità umane occorreva un patto con il diavolo. Ma le origini di questo mito sono più antiche: dal Cinquecento il violino, insieme alla danza, divenne ben presto considerato uno strumento tentatore in grado di portare l’uomo alla perdizione attraverso il piacere dei sensi. Il concerto ci presenta dunque il fascino di questo strumento: un violinista emergente, in gara per il Premio Internazionale Antonio Mormone, verrà giudicato da un invitato celebre ma segreto che solo alla fine del concerto svelerà la sua identità.

I concerti si tengono domenica mattina alle ore 11.00 in Sala Alessi.
I biglietti d’ingresso sono gratuiti: a partire dalle ore 10.00 del giovedì precedente ogni concerto è possibile ritirarli (fino a un massimo di due biglietti a persona) presso la biglietteria delle Gallerie d’Italia – Piazza Scala oppure prenotarli online alla pagina Info e Biglietti.
All’ingresso di Palazzo Marino sarà richiesto ai partecipanti di esibire un documento d’identità.
La rassegna Palazzo Marino in Musica è realizzata in collaborazione con la Presidenza del Consiglio Comunale ed è organizzata da EquiVoci Musicali.
Le Istituzioni coinvolte nel 2024 come partner sono Comune di Milano, MM spa, la Centrale dell’Acqua di Milano, Aquaflor e il Conservatorio G. Verdi di Milano.

Giunta alla sua XIII edizione, la rassegna gratuita Palazzo Marino in Musica dedica questa stagione al potere trasformativo della musica, in grado di connetterci con gli archetipi umani più profondi, al di là del tempo e dello spazio. Da tredici anni la rassegna di musica Palazzo Marino in Musica, realizzata in collaborazione con la Presidenza del Consiglio Comunale, propone concerti gratuiti nella splendida Sala Alessi del cinquecentesco Palazzo Marino, sede dell’amministrazione comunale di Milano e centro della vita politica. Ogni anno un tema specifico lega i concerti, offrendo così al pubblico la possibilità di seguire un percorso storico-musicale di largo respiro che racconta differenti epoche artistiche e culturali.

Direzione Artistica: Davide Santi e Rachel O’Brien
Organizzazione: EquiVoci Musicali
Social Media Manager: Gledis Gjuzi
Ufficio Stampa: Andrea Zaniboni
Tel. 349 8523022 | ufficiostampa@palazzomarinoinmusica.it
www.palazzomarinoinmusica.it
Facebook, Instagram, YouTube: Palazzo Marino in Musica


Programma:
Domenica 05 Maggio 2024_05_05

SYMPHONIALIS EST ANIMA
Resonare Vocal Ensemble:
Giulia Manzini, soprano
Giulia Ferraldeschi, soprano
Federico Mauro Marcucci, contraltista
Andrea Moretti, tenore
David Maria Gentile, basso
M° Pietro Consoloni, direttore

Il concerto celebra la musica esoterica di Hildegard von Bingen e il suo concetto cardine di sinfonia dello spirito. Nelle sue visioni magiche, ella sentì elogi di angeli, lamenti di persone e canti delle forze di guarigione divine. L’opera che ci ha tramandato potremmo definirla una sinestesia esoterica in cui colori, odori, luci e sensazioni creano una visione cosmogonica ben precisa in cui la musica ha uno spazio preminente. Un itinerario musicale “esoterico” in quattro sezioni, quelle degli elementi: vento, acqua, terra e fuoco. La sinfonia dello spirito è un concetto cardine tanto quanto la forza vitale per Hildegard von Bingen. Nelle sue visioni magiche, ella sentì elogi di angeli, lamenti di persone e canti delle forze di guarigione divine. Il concerto prende le mosse quindi da 4 inni spirituali di Hildegard von Bingen, a cui si legheranno brani musicali sacri e profani di epoche successive, nei quali si può rintracciare certamente tutta l’energia musicale e spirituale del “gregoriano” di Hildegard. L’itinerario musicale “esoterico” è suddiviso in quattro sezioni, quelle degli elementi: vento, acqua, terra e fuoco, attraverso i quali lo spirito aleggia in varie forme e migra per tre brani polifonici successivi.

Resonare Vocal Ensemble è un gruppo vocale da camera nato nel 2019 a Roma dall’intento di diversi cantori romani di dar vita a una compagine professionista in grado di interpretare con consapevolezza storica e stilistica il repertorio polifonico italiano. Il gruppo ha all’attivo numerosi concerti e partecipazioni a concorsi e festival internazionali.

Domenica 09 Giugno 2024_06_09
Nel bosco incantato
Allievi del Conservatorio “G. Verdi” Milano

Dong Yilin, soprano (1)
Filippo Fontana, baritono (2)
Xiao Ziyue, flauto (3)
Carlos Gabriel Morguez, violino (4)
Xing Chang, pianoforte (5)
Fabio Bossi, pianoforte (6)

PROGRAMMA
Robert Schumann (1810 – 1856)
Lorelei op.53 n. 2 su testo di Heinrich Heine

Clara Wieck Schumann (1819 – 1896)
Lorelei su testo di Heinrich Heine

Franz Liszt (1811 – 1886)
Die Lorelei S 273 su testo di Heinrich Heine (2), (5)

Ildebrando Pizzetti (1880 – 1968)
I pastori su testo di Gabriele D’Annunzio (1), (6)

Louis Spohr (1784 – 1859)
Erlkönig op.154 n.4 per violino, canto e pianoforte su testo Johann Wolfgang von Goethe

Carl Loewe (1796 – 1869)
Erlkönig op.1 n.3 su testo di Johann Wolfgang von Goethe

Franz Schubert (1797 – 1828)
Erlkönig op.1 D 328 su testo di Johann Wolfgang von Goethe (2), (4), (5)

Camille Saint-Saëns (1835 – 1921)
Une flûte invisible per voce, flauto e pianoforte su testo di Victor Hugo

Philippe Gaubert (1879 – 1941)
Soir païen per voce, flauto e pianoforte su testo di Albert Samain

André Caplet (1878 – 1925)
Viens! Une flûte invisible soupire per voce, flauto e pianoforte su testo di Victor Hugo

Maurice Ravel (1875 – 1937)
La flûte enchantée da Shéhérazade per voce, flauto e pianoforte su testo di Tristan Klingsor (1), (3), (6)

Attraverso i Lieder i compositori hanno evocato la Natura, gli Spiriti dei boschi, dato voce a folletti come ad animali antropomorfi. Loro guida il sentimento di nostalgia, di struggimento, che è orientato alle persone, alle cose perdute o irraggiungibili, a desideri e sogni intangibili come l’anelito di Infinito. Una musica che ha dato voce anche a ciò che di più oscuro e nascosto alberga nell’essere umano: la notte specchio dell’anima, la ridda delle streghe, gli spiriti benefici o malefici, la parte più segreta e irrazionale di ciascuno.
Insieme agli allievi del Conservatorio “G. Verdi” di Milano un viaggio in queste partiture in ascolto di ciò che è oltre. 


Il Lied per voce e pianoforte, espressione più personale e intima data dalla profonda compenetrazione tra testo poetico e musica, occupa un posto rilevante nel Romanticismo. Con esso i compositori hanno evocato la natura, gli spiriti dei boschi e gli animali antropomorfi, e hanno esplorato ciò che di più oscuro e nascosto alberga nell’essere umano. Il concerto inizia con la rievocazione della leggenda della bellissima Lorelei, che con il suo magico canto attirava a sé i naviganti i quali, incantati, trovavano la morte nelle onde del Reno. Un racconto che nella versione di Heine ha ispirato entrambi i coniugi Schumann e anche Liszt, con sfumature e soluzioni molto diverse: mentre Robert mette in evidenza il sinistro richiamo delle onde come un presagio di morte e Clara sceglie una delicata malinconia – componendo un movimento continuo, emozionante e descrittivo, che restituisce una soddisfacente unità musicale – Liszt si concentra sul canto ammaliatore di Lorelei, immaginando il Reno come un culla rassicurante. Ed è sempre alla malinconia, ispirata dai versi del Vate che ricordano con nostalgia il tempo lontano della transumanza in Abruzzo, che si rifà la musica de I pastori di Ildebrando Pizzetti. La dicotomia tra visibile e invisibile è invece la cifra identificativa di Erlkönig (Il re degli elfi), ballata scritta nel 1782 da Goethe, che ha ispirato diversi compositori romantici. I versi narrano di un padre che, galoppando nella notte, cerca di portare in salvo il figlio malato: ma questa vicenda si intreccia con il soprannaturale, la notte, la violenza misteriosa della natura e la morte. Il programma si chiude con un omaggio ai compositori francesi che, ispirati dal flauto e dalle sue suggestive risonanze armoniche, evocano in musica ora l’incantesimo dell’amore ora il fascino di mondi esotici e lontani.


Domenica 07 Luglio 2024_07_07
Canti spirituali dal mondo
Cantosospeso

Con questo concerto il coro intende esplorare attraverso il canto, ad ogni latitudine, le paure concrete e impalpabili che il singolo e la collettività possono vivere. La storia umana ha sempre affrontato le stesse “sfide”: la guerra, le diversità, la schiavitù storica ed esistenziale, i dubbi su passato presente e futuro. In programma dunque canti Negro Spiritual accostati a quelli degli indios dell’Amazzonia, della tradizione africana, libanese e iraniana. Un programma che vuole dare voce a tutti i “canti sospesi” del mondo.


Palazzo Marino, sala Alessi
Piazza della Scala 2 20100 Milano
Palazzo Marino in Musica XIII edizione

2024_11_04 Duo di arpe al Rosetum di Milano

TEATRO ROSETUM
Lunedì 4 novembre ore 20.30
INCONTRI MUSICALI
in collaborazione con la
FONDAZIONE LA SOCIETA' DEI CONCERTI

Margherita Spicci e Miriam Pitone, arpa
due giovanissime arpiste di grande talento unito ad un’eleganza innata. Il duo per arpe è una formazione affascinante che in questa esibizione si cimenterà sia in trascrizioni sia in brani originali.
Programma della serata:
o F. Petrini, Duo per arpe
o D. Scarlatti, Sonata in si minore K 27
o E. Parish-Alvars, La Mandoline op. 84
o B. Smetana, The Moldau (trascriz. H. Trneček)
o C. Salzedo, Chanson de la nuite, Tango, Rumba per due arpe
o G. Connesson, Toccata
o M. Tournier, La Danse de Moujik per due arpe
o M. De Falla, Spanish Dance
o J. Thomas, Cambria per due arpe
Biglietti:
interno: 5€ ridotto: 2€
Acquistabili sul sito della Fondazione, su Vivaticket o sul posto.

2024_11_10 Stagione di concerti a Bernate Ticino il primo nella Sala della Canonica

CANONICA DI BERNATE TICINO

Domenica 10 Novembre 2024 ore 17.00

CONCERTIAMO 

Una stagione classica per tutti nel territorio del Ticino Olona 

1^ Edizione 2024-25

Canonica Bernate Ticino - Sala nobile

Concerto del pianista Marcello Pennuto

musiche di Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt Con guida all'ascolto

Ingresso: 10 euro Ridotto fino a 25 anni: 5 euro


Programma

1^ Parte 

W.A.Mozart 

Fantasia in do min. K 475

L.van Beethoven 

Sonata op 27 n. 2 do diesis min. "Al chiaro di luna"  

(Adagio sostenuto – Allegretto - Presto agitato)


2^ Parte 

F.Chopin

Polacca op. 26 n. 2 in Mi b  min.

Notturno op 27 . n. 2 in Re b magg.

Scherzo n. 3 in do diesis min. op. 39

Ballata n. 3 in la b magg.op. 47

Fantasia in fa min. op. 49


F.Liszt

Parafrasi su Rigoletto S. 434


I biglietti saranno in vendita il giorno del concerto dalle 15.30 Prima del concerto e' possibile effettuare una visita guidata a cura di Associazione Calavas: per prenotazioni – informazioni: 339 646 2788 Con il contributo di FCTO Fondazione Comunitaria TICINO OLONA


2024_11_08 Chef per una notte con gli allievi degli istituti professionali al Seminario di Vigevano

Rotary Club Lomellina organizza

Venerdì' 8 Novembre 2024 ore 19:30
Seminario Vescovile - Vicolo Seminario, 5 Vigevano

Chef per una notte

Cena a scopo benefico, organizzata dal Rotary in collaborazione con Coordinamento Volontariato Vigevano, il cui ricavato verrà devoluto a favore di un progetto di inclusione lavorativa

€45 Quota di partecipazione

Prenotazione obbligatoria

Con la partecipazione di Istituto Professionale Statale Ciro Pollini Mortara, CSF Centro Servizi Formazione Vigevano e Fondazione Luigi Clerici sede di Vigevano e Abbiategrasso

in collaborazione con Coordinamento Volontariato Vigevano e con il patrocinio dell'Amministrazione Comunale di Vigevano

§§§

Mario Mainino all'alba della Preistoria (... della Radio)

Che bella sorpresa trovare oggi il gruppo di Facebook C'ERA UNA VOLTA VIGEVANO che mi dedica una citazione, grazie a  Francesco De Cataldo (Amministratore)



1986 Radio Informatore, una delle poche emittenti private in alta Italia che parlava di musica colta, sinfonica, da camera, lirica.
Operetta e dintorni era la rubrica di Radio Informatore dedicata all'opera operetta e dintorni prevede per il prossimo mese di luglio una serie di trasmissioni che alterneranno recital di brani tratti dalle edizioni realizzate da Cesare Gallino per la Fonit Cetra ed attualmente le uniche edizioni ancora disponibili di operette cantate in lingua italiana e di ottimo livello ma accanto alle operette potrete ascoltare due trasmissioni speciali dedicati alla stagione 1986-1987 del Teatro alla Scala di Milano e quindi dedicate all'opera lirica la trasmissione condotta da Mario Mainino viene messa in onda da radio informatore ogni sabato mattina.
Tra le varie trasmissioni ideate da Mario Mainino, ricordiamo "E non muore mai" dedicata all'opera lirica, la rassegna in collaborazione con Enzo Fresia per l'80esimo dalla nascita di George Gershwin, le celebrazioni per l'anniversario verdiano. Tra le emittenti con le quali ha lavorato, RADIO VIGEVANO; RADIO INFORMATORE, WILLY'S HARD CAFE' facenti riferimento alla testata dell'Informatore Vigevanese e RADIO VIGEVANO DUCALE CITY ideata e diretta da Remo Germani.

2024_10_31 CONCERTO DELLE STREGHE AD HALLOWEEN - VA IN SCENA LA GRANDE MUSICA

La sera di Halloween anche a Vigevano è d’uopo evocare gli spiriti: 

Auditorium San Dionigi - Vigevano
Giovedì 31 ottobre 2024 – ore 21.45

Concerto in occasione di Halloween

CONCERTO DELLE STREGHE

Streghe, demoni, fantasmi ed evocazioni malvagie

nel grande repertorio da Giuseppe Verdi a Walt Disney

Ingresso libero

Danilo Formaggia, tenore
Zhaochi Xu, basso
Corale I Maestri Cantori di Vigevano
Coro Bottega dei Suoni
Federica Casella e Antonio Bologna, pianoforte
Tania Camargo Guarnieri, violino
Presenta Enrico Ercole

Halloween a Vigevano all’insegna della Grande Musica: un concerto per grandi e piccini, un’occasione per scoprire o riscoprire come i grandi compositori hanno interpretato il mondo delle streghe, dell’occulto e dei fantasmi

L’invito al pubblico è a diventare protagonista della serata partecipando in costume e/o maschera spaventosa

PROGRAMMA:
“Una Notte sul Monte Calvo” di Modest Mussorgsky (1867)
versione per pianoforte a quattro mani
Federica Casella e Antonio Bologna, pianoforte a 4 mani

“Sono lo spirito che nega” (Aria del Fischio) tratta da “Mefistofele” di Arrigo Boito (1868)
basso Zhaochi Xu
 
“Trillo del Diavolo” di Giuseppe Tartini (1713)
Tânia Camargo Guarnieri violino
Antonio Bologna pianoforte

Giuseppe Verdi
“Che faceste? Dite su” tratto dal “Macbeth” (1847)
Coro Bottega dei Suoni e Corale Maestri Cantori

“Danza macabra” (1874) di Camille Saint-Saëns
eseguita al pianoforte da Antonio Bologna 

“Quell’uom dal fiero aspetto”  tratta dall’opera “Fra Diavolo” (1829) di Daniel Auber
Danilo Formaggia, tenore

“Scena della Gola del Lupo” tratta dall’opera “Il Franco Cacciatore” (1821)
di Carl Maria von Weber
Coro Bottega dei Suoni e della Corale Maestri Cantori
solisti Zhaochi Xu (Kaspar)
Danilo Formaggia (Samiel)

Giovedì 31 Ottobre 2024, alle ore 21.45, presso la suggestiva cornice dell’Auditorium San Dionigi (Piazza Martiri della Liberazione n. 45), Diapason Consortium, realtà protagonista della stagione musicale vigevanese, propone, ad inaugurare la XI Stagione delle Serate Musicali, un concerto di musica classica e arie d’opera dedicato ai demoni, ai fantasmi e alle streghe così come sono stati raccontati dal grande repertorio musicale ottocentesco romantico.
Si gradisce la presenza del pubblico abbigliato a tema: sono benvenute le streghe, i demoni, i vampiri, i fantasmi, etc. Presenta Enrico Ercole, giornalista e musicofilo.
Si parte con la grande “Scena della Gola del Lupo” tratta dall’opera “Il Franco Cacciatore” (1821): in un bosco abitato da spiriti, sotto una luna che gronda sangue, si stringe un patto scellerato tra un uomo disperato e il Demonio: vengono forgiate le sette pallottole dannate che compiranno il maleficio. Composta da Carl Maria von Weber, questa grande scena, reputata un vero e proprio manifesto dell’opera romantica tedesca, viene proposta per la prima volta in concerto grazie alla partecipazione del Coro Bottega dei Suoni e della Corale Maestri Cantori e ai solisti Zhaochi Xu (Kaspar) e Danilo Formaggia (Samiel). Non può poi mancare un classico del repertorio “demoniaco”: “Una Notte sul Monte Calvo” di Modest Musorgskij (1867), eseguita dal vivo nella versione per pianoforte a quattro mani da Federica Casella e Antonio Bologna e in accompagnamento alle immagini del mitico capitolo finale del capolavoro d’animazione “Fantasia” di Walt Disney in cui vediamo un potente demone evocare a sé spiriti e demoni apparendo sulla vetta del Monte Calvo.
Il Diavolo è ancora protagonista della grande aria “Sono lo spirito che nega” tratta da “Mefistofele” di Arrigo Boito (1868) eseguita dal basso Zhaochi Xu: Mefistofele elogia le sue arti demoniache chiamando a sé i demoni con il tetro fischio che ha fatto guadagnare a questa pagina il soprannome di “Aria del Fischio”.
Giuseppe Verdi ci regala poi una pagina davvero suggestiva, eseguita dal coro Bottega dei Suoni insieme alla Corale Maestri Cantori, con il canto delle streghe “Che faceste? Dite su” tratto dal “Macbeth” (1847), in cui il potere terreno entra a stretto contatto con quello soprannaturale: le streghe predicono il futuro a Macbeth e Banco e… sarà un futuro di sangue.
Il violino di Tânia Camargo Guarnieri sarà protagonista indiscusso di una delle pagine più note del repertorio violinistico: il mitico “Trillo del Diavolo” di Giuseppe Tartini (1713). Leggenda vuole, su testimonianza dello stesso Tartini, che il brano sia stato eseguito dal Diavolo comparsogli in sogno.
Il Diavolo torna, anche se solo nell’evocazione del suo terribile nome, nell’aria “Quell’uom dal fiero aspetto” eseguita da Danilo Formaggia tratta dall’opera “Fra Diavolo” (1829) di Daniel Auber: un temutissimo brigante viene chiamato Fra Diavolo per via della fierezza del suo aspetto e il timore che incute al suo apparire!
Con Camille Saint-Saëns si arriva alla notissima “Danza macabra” (1874), eseguita al pianoforte da Antonio Bologna: con il classico humor che era tipico del compositore francese il brano, dai temi notissimi al grande pubblico, racconta di una notte in cui in un cimitero la Morte suona un violino scordato, si aprono le tombe e ne escono scheletri e spiriti. Per accompagnare il pubblico in questo viaggio, durante l’esecuzione verrà proietto un vero e proprio capolavoro dell’animazione: “Skeleton Dance”, prodotto da Walt Disney nel 1929.
PRENOTAZIONI E INFORMAZIONI
Dato il numero limitato di posti, si raccomanda la prenotazione sul sito web www.diapason.it
Per restare aggiornati: Instagram bottegadeisuoni

2024_11_14 Puccini in scena al teatro Cagnoni di Vigevano con le sue melodie immortali

Dopo tanti anni la lirica si prende finalmente lo spazio dovuto nel teatro che le era stato appositamente costruito dai vigevanesi 151 anni or sono. Aperta la stagione 2024-2025 con il “Ballo in maschera” di G.Verdi ecco a seguire un galà lirico dedicato al suo più importante erede, Giacomo Puccini di cui nel 2024 si contano purtroppo cento anni dalla scomparsa.

Un autore poco prolifico se consideriamo il numero esiguo di lavori che ci ha lasciato e il tempo impiegato per comporli, ma di grandissima importanza nella storia del melodramma dimostrato dal fatto che quasi tutti sono rimasti in repertorio.

Il povero Giacomo morì di una malattia che lo colpì proprio alla gola, l’organo dal quale fece uscire nei suoi personaggi melodie immortali.

L’evento che il Teatro Cagnoni ospiterà il 14 novembre 2024 alle 21, sarà un excursus della produzione partendo da un brano da “Edgar”, forse la sua opera meno rappresentata in assoluto, per poi toccare in ordine quasi rigorosamente cronologico i capolavori più amati da “La bohème", “Manon Lescaut”, "Tosca", “Madama Butterfly”, “La fanciulla del west” e ovviamente “Turandot”.

Le voci dei solisti saranno quelle di Magda Gallo e Simona Ritoli soprano, Hayk Vardanyan tenore e Akihiro Shiraishi baritono. Al pianoforte gran coda accompagnerà il Maestro Luigi Ripamonti. La presentazione è affidata al vigevanese Marco Clerici.

Lo spettacolo sarà arricchito dalle coreografie di Marcella Previde Massara con i suoi elementi della scuola di danza “Dance Studio”.

La serata prevede un biglietto di ingresso di 20€ che sarà devoluto, secondo gli intenti dei vari gruppi Lions organizzatori, all'associazione Pinguino Blu Anffas.


LIONS CLUB VIGEVANO SFORZESCO 

LIONS CLUB VIGEVANO TICINUM
LIONS CLUB  VIGEVANO LE ROBINIE 

LIONS CLUB  CILAVEGNA SANT'ANNA 

CIRCOLO PAVIA LIRICA 

In collaborazione con Comune 

Città di Vigevano e Circolo Pavia Lirica 


Giovedì 14 novembre 2024 - ore 21,00

VIGEVANO - TEATRO CAGNONI 

PUCCINI TRA PECCATO, GELOSIA,
MISTERO E FRAGILITÀ 

con la partecipazione di:

Soprano Magda Gallo 

Soprano Simona Ritoli 

Tenore Hayk Vardanyan 

Baritono Akihiro Shiraishi 

Al pianoforte gran coda il Maestro Luigi Ripamonti 

Presenta Marco Clerici 

Interviene la DANCE STUDIO 

Scuola di danza di Marcella Previde Massara 

Costo del biglietto unico € 20,00

Evento a scopo  benefico a favore di Pinguino Blu di Anffas 

ANffAS  dal 1958 la persona al centro VIGEVANO e CASSOLNOVO


Prevendita biglietti presso il foyer del Teatro Cagnoni, da martedì 5 a sabato 9 novembre e da martedì 12 a giovedì 14 novembre, dalle ore 17.00 alle 20.00.  


Programma di massima della serata:

Introduzione

Coro a bocca chiusa da Madama Butterfly 

Scuola di danza di Marcella Previde Massara con base musicale


Parte prima: Presentazione Marco Clerici


Questo Amor, vergogna mia dall’opera “Edgard” 

Baritono Akihiro Shiraishi Pianoforte Luigi Ripamonti

In quelle trine morbide da “Manon Lescaut” 

Soprano Magda Gallo

Pianoforte Luigi Ripamonti

Donna non vidi mai da “Manon Lescaut” 

Tenore Hayk Vardanyan Pianoforte Luigi Ripamonti

Intermezzo da “Manon Lescaut”

Scuola di danza di Marcella Previde Massara

con base musicale


Parte seconda :Presentazione Marco Clerici


Selezione dall’opera “La Bohéme” 

O Mimi, tu non torni 

Rodolfo : Tenore Hayk Vardanyan 

Marcello: Baritono Akihiro Shiraishi 

La banca di Francia per voi si sbilancia

Schaunard: Baritono Akihiro Shiraishi

Sono andati? Fingevo di dormire

Mimì: Soprano Magda Gallo
Rodolfo: Tenore Hayk Vardanyan

Quando men vo’ soletta per la via
Musetta: Soprano Simona Ritoli

Scuola di danza di Marcella Previde Massara

Pianoforte Luigi Ripamonti



Non sospiri la nostra casetta da “Tosca”

Tosca: Soprano Simona Ritoli
Cavaradossi: Tenore Hayk Vardanyan 

Pianoforte Luigi Ripamonti

Un bel di vedremo da Madama Butterfly 

Cio-Cio San: Soprano Magda Gallo 

Pianoforte Luigi Ripamonti

Bimba dagli occhi pieni di malia da Madama Butterfly

Cio-Cio San: Soprano Magda Gallo

Pinkerton: Tenore Hayk Vardanyan

Pianoforte Luigi Ripamonti

Addio fiorito asil  da Madama Butterfly

Pinkerton: Tenore Hayk Vardanyan

Pianoforte Luigi Ripamonti

Ch'ella mi creda, libero e lontano da “La Fanciulla del West”

Il bandito Dick Johnson: Tenore Hayk Vardanyan

Pianoforte Luigi Ripamonti


Parte terza: Presentazione Marco Clerici

Ah!...che zucconi! da “Gianni Schicchi”

Schicchi: Baritono Akihiro Shiraishi 

Pianoforte Luigi Ripamonti

O mio babbino caro da “Gianni Schicchi”

Lauretta: Soprano Simona Ritoli

Scuola di danza di Marcella Previde Massara

Pianoforte Luigi Ripamonti

Tu che di gel sei cinta da “Turandot”

Liù: Soprano Simona Ritoli
Pianoforte Luigi Ripamonti

Vissi d'arte, vissi d’amore da “Tosca”

Tosca: Soprano Magda Gallo
Pianoforte Luigi Ripamonti



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[31/10/2024 mm]


Contatore visite e album degli ospiti (se volete lasciare un commento, grazie)