Musica, spettacolo, cultura

2010_10_15 Cagnoni in trasferta per sinfonica e lirica

Annunciato il calendario dei concerti e delle opere liriche che i vigevanesi potranno seguire presso il Teatro Fraschini utilizzando un traporto in pulmann gratuito messo a disposizione dal Comune di Vigevano.
Il primo concerto sarà il 18 gennaio 2011 ma già dal 15 ottobre 2010 ci sarà il primo spettacolo di opera lirica con Medea, seguita da Sonnambula e Flauto Magico.

Teatro Cagnoni di Vigevano
Stagione 2010/2011

MUSICA Abbonamento sinfonica € 74,00

Sabato 18 gennaio 2011 ore 21.00
I VIRTUOSI ITALIANI CON PAOLO FRESU
Orchestra d'archi I Virtuosi Italiani
Alberto Martini, direttore e violino solista
Paolo Fresu, tromba e filicorno
"BACK TO BACH"
improvvisazioni e musiche di Bach, Colombo,
Galliano, Fresu, Bach, Di Bonaventura, Vivaldi,
Tartini, Piazzolla, Giannelli, Caine, Händel
Lunedì 7 febbraio 2011 ore 21.00
I SOLISTI DI PAVIA
Elgar – Elegy op.58 (5) Nuova composizione
commissionata (Ivan Fedele?)
Elgar – Serenade in Mi minore op. 20 (12)
Rota – Concerto per archi
Sabato 12 febbraio 2011 ore 21.00
FILARMONICA ARTURO TOSCANINI
Christian Arming, direttore
Ivo Pogolerich, pianoforte
Frédéric François Chopin Concerto n. 2 in fa
minore per pianoforte e orchestra op. 21
Johannes Brahms Sinfonia n. 4 in mi minore op. 98
Venerdì 11 marzo 2011 ore 21.00
FESTIVAL STRINGS LUCERNE
Achim Fiedler, direttore
Ramin Bahrami, pianoforte
Lunedì 28 marzo 2011 ore 21.00
EMANUEL AX
Emanuel Ax, pianoforte solista

LIRICA Biglietto opera lirica € 34,00

Venerdì 15 ottobre 2010, ore 20.30 (Turno A)
Domenica 17 ottobre 2010, ore 15.30 (Turno B)
MEDEA
Tragedia in tre atti di François Benoît Hoffmann
Musica di Luigi Cherubini
Versione italiana di Carlo Zangarini
Venerdì 29 ottobre 2010, ore 20.30 (Turno A)
Domenica 31 ottobre 2010, ore 15.30 (Turno B)
LA SONNAMBULA
Melodramma in due atti
Musica di Vincenzo Bellini
Libretto di Felice Romani, dal ballo pantomimo
La somnambule, ou L'arrivée d'un nouveau
seigneur di Eugène Scribe e Jean-Pierre Aumer
Mercoledì 12 gennaio 2011, ore 20.30 (Turno A)
Venerdì 14 gennaio 2011, ore 20.30 (Turno B)
DIE ZAUBERFLÖTE (IL FLAUTO MAGICO)
Opera in due atti di Emanuel Schikaneder
Musica di Wolfgang Amadeus Mozart

MUSICA SINFONICA e LIRICA al Teatro Fraschini di Pavia
I concerti e le opere liriche si svolgeranno al Teatro Fraschini di Pavia, l'abbonamento per la musica sinfonica e i biglietti per la lirica si potranno acquistare presso la biglietteria del teatro Cagnoni.
Il servizio di trasporto sarà garantito solo se si raggiungerà il numero minimo di quindici adesioni per ogni evento.

Direzione e Ingresso Artisti: via Guido da Vigevano, 2 - Vigevano
Biglietteria e Ingresso del Pubblico: c.so Vittorio Emanuele II, 45 - Vigevano
Informazioni e Biglietteria: Tel. 0381 82242
Ufficio Direzione: Tel. 0381 82242 Fax 0381 694185
e-mail :cagnoni@comune.vigevano.pv.it

2010_09_19 Nuove musiche al Dal verme di Milano

CONCERTOSIMC - SCONFINARTE

Domenica 19 Settembre 2010, ore 20.00

Teatro Dal Verme
Via S. Giovanni sul Muro, 2
Nuove musiche dall'omonima collana editoriale
Andrea Ceccomori - flauto
Sergio Sorrentino - chitarra
Massimo Munari - clarinetto
Igor Riva - violino
Stefano Borsatto - pianoforte
Musiche di: S. Bo, C Rebora, B. Putignano, F. Pavan, E. Ballio, F. Maggio, A. Gemelli
PROGRAMMA
Sonia Bo - PAX per fl auto
C. Rebora - NUEVA CANCIóN ANTIGUAper chitarra
Biagio Putignano - ESERCIZI DAL SILENZIO ASSENTE per chitarra
Francesco Pavan - SIRENE per clarinetto
Emanuela Ballio - NARCISO per clarinetto
Francesco Maggio - POSTLUDIO ALLA NOTTE...ED E' QUASI L'ALBA per clarinetto
Anna Gemelli - NEBBIE per violino e pianoforte

EDIZIONI SCONFINARTE
Italy 25038 Rovato (BS) via C. Beccaria, 16
+39 3294721404
fax - 0293661023
sconfinarte@sconfinarte.it
edizioni@sconfinarte.it
www.sconfinarte.it
Società Italiana di Musica Contemporanea (SIMC)
International Society for Contemporary Music
(ISCM) / Italian Section
Italy 20149 Milano via Domenichino, 12
simc@fastwebnet.it
www.simc-italia.it
+39 349 8443313

2010_09_18 Osservare Milano dall'Alto - una mostra e visite guidate

Le Voci della Città ANTICHI ORGANI Un Patrimonio di Milano
Sabato 18 settembre 2010_09_18, dalle ore 10.00 alle ore 17.00
Basilica di San Vittore al Corpo
Piazza San Vittore 25, Milano
Osservare Milano dall'alto
Apertura con visite guidate alla torre campanaria
Nella sacrestia della Basilica sarà allestita la mostra
Otto secoli di campane a Milano
a cura della Federazione Campanari Ambrosiani di Milano
La visita al campanile si svolge previa rigorosa prenotazione del posto
da effettuare telefonando al numero 331 1387427

La visita alla basilica e alla mostra è, invece, ad ingresso libero e gratuito

INFO:
Le Voci della Città
info@levocidellacitta.org
tel 02. 3910 4149
www.levocidellacitta.org
prenotazioni esclusivamente telefonando al numero 331 1387427

Dopo il grande successo del concerto di campane tenuto lo scorso 25 giugno, sul campanile della Basilica di S. Vittore, si ripete un'esperienza unica dedicata alla riscoperta di questo meraviglioso scrigno d'arte e di storia milanese. Sabato 18 settembre avrà luogo una giornata di apertura straordinaria della Basilica con la rara ed esclusiva possibilità di salire sul campanile, accompagnati dai volontari della Federazione Campanari Ambrosiani che proprio in questa Basilica hanno la loro sede.

La Basilica verrà aperta alle visite alle 10.00 e rimarrà disponibile senza soluzione di continuità fino alle 17.00. Durante questo intero periodo sarà possibile svolgere la salita al campanile, in piccoli gruppi guidati previa prenotazione da effettuare telefonicamente al numero 331 1387427. Percorse le scalinate e giunti sulla cima del campanile, a circa 50 metri d'altezza, oltre al panorama affascinante che si affaccia sul centro di Milano, si potranno toccare direttamente le campane e capirne i meccanismi di funzionamento e le tecniche che permettono di suonarle armoniosamente. I campanari saranno a disposizione per illustrare e spiegare al pubblico i particolari la storia e le tradizioni dei campanili milanesi.
La giornata vuole essere l'occasione per un rilancio di questo luogo d'arte che purtroppo non è ancora sufficientemente apprezzato e conosciuto, sia dai milanesi che dai flussi turistici internazionali, nonostante la collocazione geografica favorevolissima che vede San Vittore a due passi da Sant'Ambrogio, dal Cenacolo e da Santa Maria delle Grazie.

2010_09_17 Settembre musicale a Salice Terme

17-23-30 Settembre 2010
Auditorium Centro "E. Diviani"
via Damiano Chiesa
Salice Terme (Pavia)
Settembre musicale a Salice Terme
Posto unico 10 euro
Prenotazioni: 349.1880328 - 335.6680112
Per info: Ufficio I.AT della provincia di Pavia 0383-91207

Salice Terme, rinomata località termale dell'Oltrepò Pavese, si avvia verso un settembre all'insegna della musica di qualità e di interpreti d'eccezioni: venerdì 17 Settembre prende il via infatti il Settembre Musicale a Salice Terme, piccolo festival dedicata al melodramma e all'operetta organizzato dagli Amici della Musica Città di Voghera e patrocinato dalla Pro Loco di Salice Terme e dal Comune di Godiasco.
In programma tre concerti che si terranno presso l'auditorium centro "E. Diviani" di via Damiano Chiesa. Si parte venerdì 17 settembre 2010_09_17 alle ore 21,15 con Tenorissimi! spettacolo lirico con brani dedicati all'opera, all'operetta e alla canzone napoletana. Ad avvicendarsi sul palcoscenico allestito presso l'auditorium, accompagnati al pianoforte da Angiolina Sensale, i tenori Paolo Antognetti, Mauro Pagano (di recente tra i protagonisti del concerto del Festival Ultrapadum Libertà e arbitrio: oppressori e vinti in occasione della chiusura del Festival dei Saperi di Pavia) e David Righeschi.
Si continua poi giovedì 23 settembre 2010_09_23 alle ore 21,15 con Lettere d'amore per Chopin, omaggio al grande compositore polacco di cui quest'anno ricorre il bicentenario della nascita. In programma le celeberrime mazurche, polacche e i notturni dell'autore romantico riproposte con maestria dal pianista Giorgio Costa.
A chiudere l'appuntamento musicale settembrino ...E' che donne! , originalissimo spettacolo di cabaret musicale tutto al femminile con Graziella Barbaricini, Silvia Felisetti e Martina Pezzoli, qui impegnate ad interpretare personaggi folli e sopra le righe nati dalla fervida fantasia di Pino Nugnes, collaboratore di Sandro Massimini e autore de "Il primo libro dell'operetta". Cresciute con l'operetta sui palcoscenici di tutta Italia, ci danno appuntamento per giovedì 30 settembre 2010_09_30 sempre alle ore 21,15, accompagnate al pianoforte da Angiolina Sensale.

Al termine di ogni spettacolo, brindisi e degustazioni di vini doc Oltrepò a cura dell'azienda agricola Marco Milanesi di Casteggio.

Salice Terme (PV)
Rinomata località termale dell'Oltrepò Pavese, situata sulla riva sinistra dello Staffora, Salice era già conosciuta ai tempi dei Romani che ne apprezzavano le acque salmastre e solforose. La costruzione degli stabilimenti termali, delle ville e delle palazzine ad essi connessi, risale però solo all'Ottocento. Il complesso, che fa parte del Consorzio Termale Lombardo, si trova in un vasto parco secolare con preziose piante d'alto fusto.

2010_09_16 Milano Teatro Out off Celtic-Metal per un Amleto barbaro ed edipico

Giovedì 16 settembre 2010_09_16 ore 20.45
Venerdì 17 settembre 2010_09_16 ore 20.45
Teatro OUT OFF - Milano

William Shakespeare
AMLETO
regia, scene, costumi e revisione del testo: John Alexander Petricich
Compagnia del Teatro Popolare Italiano

John Alexander Petricich, Laura Zeolla, Anna Plebani, Marco Favia, Alessandro Bosi,
Stefania Canevalli.
musiche originali eseguite da Furor Gallico
Davide Cicalese, voce
Stefano Centineo, chitarra - voce
Luca Rossi, chitarra
Laura Brancorsini, violino
Becky Rossi, arpa celtica
Maurizio Cardullo, flauti, bouzouky, cornamusa
Simone Sgarella, percussioni
Fonico: Roberto Brogliato

La compagnia novarese del Teatro Popolare Italiano e la band “Furor Gallico” a Milano per uno spettacolo teatral-musicale sperimentale che si segnala per la sua originalità “In un mondo ideale, tutti dovremmo avere la possibilità, almeno una volta nella vita, di riflettere sull’Uomo del Nord, sul Principe del Nord”. Comprendere Amleto, interpretare Amleto: uno sforzo che può durare una vita e non essere coronato dal successo. “Potremo però accontentarci di esplorarlo, cercando di appropriarci, se non altro, del testo, con quella stessa frammentarietà di sforzi e di stili con cui fu composto”. Con questo programma e obiettivo John Alexander Petricich e la compagnia del Teatro Popolare Italiano, da quasi vent’anni protagonisti della vita culturale ed artistica della città di Novara, si propongono all’attenzione degli spettatori e degli appassionati milanesi presso il teatro di sperimentazione Out off di via Mac Mahon 16, in un’originale realizzazione del tragico capolavoro di William Shakespeare. Una rappresentazione pensata in chiave celtica grazie alla musica della band “Furor Gallico”, che intervallerà e accompagnerà lo spettacolo con suoni ispirati al genere del folkmetal. Un connubio che ha già riscosso notevole successo presso il Teatro Coccia di Novara e il teatro-auditorium Lux di Gattinara (Vercelli), del quale Petricich, attore protagonista e regista di questa rappresentazione, è fresco direttore artistico. Petricich aveva inoltre legato il suo nome all'”impresa” della lettura integrale della Divina Commedia, eseguita il 5 settembre 2008 e senza pause, in Piazza Duomo, a Novara, per una durata complessiva di 14 ore e 10 minuti. “Ogni volta che rappresento un'opera di Shakespeare mi sembra sempre l'ultima volta che possa rappresentarla", suole ripetere lo stesso attore e regista, sottolineando l’amore, la passione, ma anche il timore e il rispetto che l’opera del genio inglese infondono anche oggi. Un personaggio Amleto, quello del Teatro Popolare Italiano, che si identifica in un certo senso con Edipo, come aveva già colto il padre della psicanalisi Sigmund Freud (seguito in questo dal suo allievo e biografo Ernest Jones), ma anche interprete paradigmatico della contemporaneità, pensatore geniale ma dalla volontà incerta e imprecisa, quasi soffocata da una riflessione non chiusa in se stessa, bensì china sul dolore e la sofferenza che attraversano la vita di ciascuno di noi. “Ho sempre trovato naturale che l'origine del nostro rapportarsi col mondo fosse il legame che abbiamo con nostra madre”, chiosa Petricich, che lancia una domanda: perché Amleto nella sua furia interpretativa e speculativa si perde, non riuscendo ad analizzare il suo problema (l’amore, la vendetta, il rapporto con il padre e con la madre) con quella stessa potentissima lente che adopera per decifrare il mondo e il destino ultimo dell'uomo? A ciascuno,ad ogni spettatore la sua risposta. Certo è che sarà un Amleto violento, duro e barbaro. “Avrei voluto che Amleto – conclude Petricich - si abbandonasse definitivamente al pasto totemico del genitore e fosse in grado di interpretarlo; che smettesse di avvolgersi in un mantello di lutto per cercare di condividere la dignità dei defunti, delle vittime, che non gli appartiene”. In questo clima si colloca il “Furor Gallico”, ossia ciò che gli antichi Romani dicevano dello stato di bramosia del sangue dei guerrieri celti, pronti ad attaccare in battaglia per difendere il proprio popolo e le proprie terre.

La band che prende il suo nome proprio da questa definizione e composta da otto elementi (divisi in una sessione elettrica di chitarre, basso e batteria e una sessione acustica composta da arpa celtica, violino, whistles, bouzouki e cornamuse) mescola appunto le melodie delicate e folkloristiche del mondo celtico alla potenza del metal narrando leggende e tradizioni ispirate alla Gallia Cisalpina, alla storia della mitica fondazione celtica di Milano, alle radici pagane della terra d’Insubria. Da Elsinore a Milano, dalla Danimarca al Nord-Italia lo spettatore verrà accompagnato in un percorso musicale in cui le atmosfere celtiche create dagli strumenti tradizionali vengono pindaricamente incalzate dai ritmi sostenuti e graffianti del metal, creando un vortice di sonorità, di volta in volta spigolose o idilliache, che lasciano una "lucida confusione" nella mente dello spettatore, proprio come nel cuore di Amleto. La band ha da poco pubblicato il suo primo album che sta promuovendo in Italia e all'estero.

2010_09_12 Ultrapadum al Festival dei Saperi

18a Edizione Festival Ultrapadum
Domenica 12 Settembre 2010, ore 21,15
Piazza del Carmine, Pavia
Libertà e arbitrio: oppressori e vinti
Orchestra Sinfolario Coro Amintore Galli diretto da Roberto Giarola
con il tenore Mario Pagano e il soprano Raffaella Battistini
Ingresso libero

per info: 335/66.80.112, 349/18.80.328, www.festivalultrapadum.com

Il concerto fa parte del calendario del Festival Ultrapadum che con questo spettacolo chiude il Festival dei Saperi di Pavia, in corso fino al 12 settembre. Il palco allestito in piazza del Carmine si animerà dei personaggi e delle storie dei protagonisti del melodramma, in un ideale filo rosso che li accomuna, quello della tensione tra libertà e arbitrio, tra oppressori e vinti, tema sul quale si snoda tutto il Festival dei Saperi pavese.

Programma
G. Verdi da Nabucco
Ouverture
Gli arredi festivi
P.Mascagni da Cavalleria Rusticana
Regina Coeli
Tu qui Santuzza
Intermezzo
A.Giordano da Andrea Chénier
Un di all'azzurro spazio, Improvviso
G.Verdi da La Forza del Destino
La Vergine degli Angeli
G.Verdi da I Lombardi alla Prima crociata
O Signore del tetto natio
G.Puccini da Tosca
Vissi d'arte
R.Leoncavallo da Pagliacci
esti la giubba
G.Verdi da Nabucco
Va Pensiero
C.Orff da Carmina Burana
Fortuna Imperatrix Mundi
G.F.Haendel da Messia
Halleluja
G.Verdi da Traviata
Brindisi

foto della serata:

http://www.concertodautunno.it/100000-varie/100912-ultrapadum.htm

2010_09_19 RICE presenta i CANTOSOCIALE

Nell'ambito di "Rice – I sapori del riso"
Domenica 19 settembre 2010_09_19 dalle 21.30
Vigevano (Pv) Cavallerizza del Castello
i CANTOSOCIALE
presentano
Chi l'è mei a nas un'oca
As lavura dì e nòt e la paga l'è sempar poca!
Storie e Canti d'aia e risaia

I musicisti :
Carcano Piero : voce narrante, canto, kazoo, percussioni armonica a bocca…
Rota Gianni: chitarra acustica ed elettrica ,flauto, percussioni,voce
Anzaldi Cristian: fisarmonica, chitarra acustica elettrica e classica, dobro, banjo…
Buratti Davide: contrabbasso

Il canto della fatica ma anche del divertimento della socialità a far rivivere la civiltà contadina nella pianura lombardo-piemontese con particolare riferimento alla Lomellina. I racconti, le filastrocche da contare, cantare, ricordare insieme. Il piacere di riascoltare il suono perduto del dialetto, di canti e canzoni di risaia vero collante dei rapporti sociali, capaci di rappresentare tanto i momenti ludici quanto quelli del lavoro e del progresso civile. Per finire il recupero del repertorio e della musica popolare riarrangiato e riproposto con rispetto.
Spettacolo di musica ,risate e divertimento ma anche storie di passioni , di recupero delle tradizioni, del dialetto, dei balli e dei canti di un tempo, espressioni della civilta'contadina fino agli albori delle grandi fabbriche, tra risaie e nebbie della pianura lombardo-piemontese. Un percorso di recupero della memoria attraverso il canto e la poesia popolare: i detti, le filastrocche,le ninnananne persino i rituali "magici" medicamentosi … in poche parole la cultura orale che rischia di perdersi per sempre. A questi si aggiungono, rielaborati in forma di monologhi , i racconti di autentica vita vissuta ,recuperati dalle voci accorate e appassionate di anziani ex contadini , mondariso Viene riproposto il clima sociale della cascina,il senso della cultura contadina, il rapporto con la terra ,le stagioni; si ridà così voce al mondo dei paisan: i cavalant ,i famej, i perdapè.. si ricordano lavori ormai scomparsi : al mulitta,al magnan, al caretè….
A poco a poco emergono le storie,gli amori,le passioni collettive ,le feste su "l'èra"e nella "curta"; aie e cortili dove intensi erano i rapporti sociali e tutti si era parte di un'unica famiglia. Quando la coltura andava a braccetto con la cultura in particolare quella del riso in grado di aggregare nel periodo della monda gente proveniente dalle aree geografiche più disparate.
Il ricco repertorio di canti contadini è composto sia da temi molto noti del repertorio tradizionale lombardo che daranno spunto per cantate collettive con il pubblico, sia da quelli recuperati dalle ricerche nel territorio lomellino e novarese come quella che da il titolo allo spettacolo "ricostruita " recuperando strofe di periodi diversi tramandati fino a noi con frasi diverse "in progressione".
I testi spaziano da quelli corali evocativi del duro lavoro a quelli legati alle feste calendariali,dagli strambotti (stornelli) satirici e improvvisati che parlavano di amori ai canti di lotta , dalle preghiere religiose a quelli più "irriverenti" a sfondo sessuale, fino alle marcette e ai veri e propri canti a ballo.
Vengono recuperate anche alcune rare ballate(epico-liriche) antiche ,a contare di storie cruenti di Re di principesse affiancate da alcune interessanti e rare controfiabe ironiche e dissacranti.
Una particolare ricerca si è orientata verso i cantastorie ,alcuni particolarmente attivi in Lomellina , che di cascina in cascina, nelle fiere,nelle feste cantavano di fatti reali, storie di cronache con le proprie canzoni essendo spesso l'unica fonte di informazione. Tutti questi i canti sono stati appositamente riarrangiati in chiave più "moderna" pur mantenendo i suoni acustici e popolari dell'epoca.
Non mancheranno a completamento della serata le canzoni originali del gruppo ispirate alla civiltà contadina delle nostra terra con specifici riferimenti a fatti di cronaca e a famosi personaggi come nel caso della ballata del " Biundin el Murèt "dedicato ai 2 briganti di risaia che imperversarono tra vercellese e Lomellina tra la fine dell'800 e i primi del 900',. "Don cuntra la guèra" sulle proteste "pacifiste" contadine e operaie nel Maggio del 1917 a Vigevano. Per finire i Cantosociale , proporranno una gustosa anticipazione dello spettacolo "Woody Guthrie tra le risaie" immaginario incontro culturale,musicale soprattutto di vita tra il mitico folksinger (padre del folk americano in particolare spirituale di Bob Dylan) e le nostre mondariso capeggiate dall'altrettanta "mitica" Rusèta Franchi detta "La Pencia", mondina sannazzarese, grande poetessa popolare autrice di epici canti di risaia come "Mondina dal cuore dolente". Un confronto- incontro di terre e di genti ,l'Oklahoma e la Lomellina , una sorta di " on the road musicale" per scoprire che sono maggiori le affinità che le differenze sia tra i testi che nelle storie cantate; come se la nostra terra fosse stata la sua terra.
"Chi l'è mei a nas un oca" è il frutto di un lavoro progressivo dei Cantosociale di analisi, ricerca e spettacolarizzazione della cultura popolare,in particolare contadina, iniziato nel 1997 con lo spettacolo "Ris,pabi e arbuslin" sulle storie personali e collettive delle mondariso, e proseguito con "Cant ad Lavur " sui canti che accompagnavano i lavori e sui mestieri artigianali ormai scomparsi e " Festa par chi resta" sulle feste calendariali e il rapporto dei paisàn con le stagioni, " fino all'ultimo successo avuto recentemente a Milano con la versione teatrale proprio dello spettacolo "Dla Curta a la Ringhèra " basato sugli ultimi ricordi della civiltà contadina dei paisàn che nel dopoguerra lasciano i paesi lomellini per andare a lavorare nella "grande" Milano, realizzato in collaborazione con l'attrice-cantante Gianna Coletti e la partecipazione dello straordinario attore milanese Piero Mazzarella.

2010_09_16 Concerto a Salsomaggiore Terme

Giovedì 16 settembre 2010 ore 21.00
Sala delle Cariatidi - Palazzo delle Esposizioni
Salsomaggiore Terme, Italy
Concerto lirico
Parteciperà
il soprano Anna Pirozzi
il tenore Stefano La Colla
il basso Alessandro Spina
accompagnerà al pianoforte Claudio Cirelli
Saranno eseguite arie di Donizetti,Puccini, Verdi, Bellini, Mozart e Ponchielli

Comune di Cerano - Assessorato alla Cultura
Venerdì 17 settembre 2010_09_17 Ore 21,15
Chiesa San Pietro
Concerto dell’Ensemble Carlo Coccia
Programma
F. J Haydn
Quartetto in re minore op. 76 n. 4
W. A. Mozart
Quintetto in la maggiore per clarinetto e archi K 581
Ensemble Carlo Coccia
Clarinetto Sergio Del Mastro
Ingresso libero

2010_09_08 Teatro Fraschini, presentatata la nuova stagione

Teatro Fraschini di Pavia
Stagione 2010/20119

La conferenza stampa di presentazione della stagione al pubblico si è tenuta mercoledì 8 settembre alle ore 21 al Teatro Fraschini.

Sabato 9 ottobre 2010, ore 21
Project
TEO TEOCOLI e MARIO LAVEZZI
UNPLUGGED

Venerdì 15 ottobre 2010, ore 20.30
Domenica 17 ottobre 2010, ore 15.30
MEDEA
Opera tragica in tre atti
di Luigi Cherubini
su libretto di François-Benoît Hoffmann
regia Carmelo Rifici
direttore Antonio Pirolli
orchestra lirica I Pomeriggi Musicali
coro Circuito Lirico Lombardo

Venerdì 22 ottobre 2010, ore 21.00 (Turno A)
Sabato 23 ottobre 2010, ore 21.00 (Turno B)
Domenica 24 ottobre 2010, ore 16.00 (Turno C)
ARIA PRECARIA
di e con Ale e Franz (Alessandro Besentini e Francesco Villa)
scritto con Martino Clericetti, Antonio De Santis, Rocco Tanica, Fabrizio Testini

Venerdì 29 ottobre 2010, ore 20.30
Domenica 31 ottobre 2010, ore 15.30
LA SONNAMBULA
Melodramma in due atti
di Vincenzo Bellini
su libretto di Felice Romani
regia Stefano Vizioli
direttore Massimo Lambertini
orchestra lirica I Pomeriggi Musicali
coro Circuito Lirico Lombardo

Venerdì 26 novembre 2010, ore 20.30
Domenica 28 novembre 2010, ore 15.30
LA TRAVIATA
Melodramma in tre atti
di Giuseppe Verdi
su libretto di Francesco Maria Piave
regia Andrea Cigni
direttore Pietro Mianiti
orchestra lirica I Pomeriggi Musicali
coro Circuito Lirico Lombardo

Lunedì 29 novembre 2010, ore 21.00
IO QUELLA VOLTA LI' AVEVO 25 ANNI
di Giorgio Gaber e Sandro Luporini
regia Giorgio Gallione
con Claudio Bisio
Musiche eseguite da Carlo Boccadoro

Martedì 30 novembre 2010, ore 21.00 (Turno A)
Mercoledì 1 dicembre 2010, ore 21.00 (Turno B)
Giovedì 2 dicembre 2010, ore 21.00 (Turno C)
Sleuth - L'inganno
di Anthony Shaffer
regia Glauco Mauri
con Glauco Mauri, Roberto Sturno, Bruno Sorretto, Torn Borestour, Steno Burrotto

Giovedì 9 dicembre 2010, ore 20.30
Sabato 11 dicembre 2010, ore 20.30
LA CENERENTOLA
Melodramma giocoso in due atti
di Gioachino Rossini
su libretto di Jacopo Ferretti
regia Rosetta Cucchi
direttore Giacomo Sagripanti
orchestra lirica I Pomeriggi Musicali
coro Circuito Lirico Lombardo

Domenica 12 dicembre 2010, ore 21.00
BALLETTO DELL'OPERA DI RIGA
IL CORSARO
coreografie Aivars Leimanis
musiche Adolphe Adam
Martedì 14 dicembre 2010, ore 21.00 (Turno A)
Mercoledì 15 dicembre 2010, ore 21.00 (Turno B)
Giovedì 16 dicembre 2010, ore 21.00 (Turno C)
la bisbetica domata
di William Shakespeare
regia Armando Pugliese
con Vanessa Gravina, Edoardo Siravo

Venerdì 17 dicembre 2010, ore 21
ITC 2000
MAURIZIO CROZZA
FENOMENI
testi di Maurizio Crozza, Vittorio Grattarola, Alessandro Ribecchi, Andrea Zalone
musicista di scena Silvano Belfiore
collaborazione ai testi Federico Taddia

Sabato 18 dicembre 2010, ore 21.00
NAVIDAD NUESTRA
MISA CRIOLLA
Emir Saul, direttore
musiche di Ariel Ramírez

Mercoledì 12 gennaio 2011, ore 20.30
Venerdì 14 gennaio 2011, ore 20.30
IL FLAUTO MAGICO
Opera in due atti
di Wolfgang Amedeus Mozart
su libretto di Johann Emanuel Schikaneder
regia Eugenio Monti Colla
direttore Oliver Gooch
orchestra lirica I Pomeriggi Musicali
coro Circuito Lirico Lombardo

Martedì 18 gennaio 2011, ore 21.00
I VIRTUOSI ITALIANI CON PAOLO FRESU
Alberto Martini, direttore e violino solista
Paolo Fresu, tromba

Giovedì 20 gennaio 2011, ore 21
PROGETTI DADAUMPA Srl
ALESSANDRO BERGONZONI
di e con Alessandro Bergonzoni
regia di Alessandro Bergonzoni e Riccardo Rodolfi

Venerdì 21 gennaio 2011, ore 21.00 (Turno A)
Sabato 22 gennaio 2011, ore 21.00 (Turno B)
Domenica 23 gennaio 2011, ore 16.00 (Turno C)
Un ispettore in casa Birling
di John Boynton Priestley
regia Giancarlo Sepe
con Crescenza Guarnieri, Paolo Ferrari, Andrea Giordana
Mercoledì 26 gennaio 2011, ore 21.00
I SENTIERI DELLA LIBERTA'
di AAVV
regia Beppe Soggetti
con Alessandro Carnevale Pellino, Valentina Ferri, Daniela Frigione e Antonio Marfi

Sabato 29 gennaio 2011, ore 21.00
ATERBALLETTO
CERTE NOTTI
coreografie Mauro Bigonzetti
musiche Luciano Ligabue

Martedì 1 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno A)
Mercoledì 2 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno B)
Giovedì 3 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno C)
DONNA ROSITA NUBILE
di Federico García Lorca
regia Lluís Pasqual
con Andrea Coppone, Giancarlo Dettori, Pasquale Di Filippo, Martina Galletta, Alessandra Gigli, Eleonora Giovanardi, Andrea Jonasson, Giulia Lazzarini, Rosalina Neri, Franca Nuti, Stella Piccioni, Sara Zoia, Franco Sangermano

Sabato 5 febbraio 2011, ore 21.00
Domenica 6 febbraio 2011, ore 15.30 (Teatro per Noi)
HELLO DOLLY
Compagnia Corrado Abbati
di Michael Stewart e Jerry Herman

Lunedì 7 febbraio 2011, ore 21.00
I SOLISTI DI PAVIA
I lunedì dei Solisti
Enrico Dindo, direttore
musiche di Kapustin

Martedì 8 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno A)
Mercoledì 9 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno B)
Giovedì 10 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno C)
Roman e il suo cucciolo
di Reinaldo Povod
regia Alessandro Gassman
con Alessandro Gassman, Manrico Giammarota, Sergio Meogrossi, Giovanni Anzaldo, Matteo Taranto, Natalia Lungu

Sabato 12 febbraio 2011, ore 21.00
FILARMONICA ARTURO TOSCANINI
Christian Arming, direttore
Ivo Pogorelic, pianoforte
Lunedì 14 febbraio 2011, ore 21.00
THOM PAIN
di Will Eno
con Elio Germano

Venerdì 18 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno A)
Sabato 19 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno B)
Domenica 20 febbraio 2011, ore 16.00 (Turno C)
Aggiungi un posto a tavola
di Garinei e Giovannini
ripresa di Johnny Dorelli
con Gianluca Guidi, Enzo Garinei, Marisa Laurito

Lunedì 21 febbraio 2011, ore 21.00
IL PITONE - 18 mila giorni
di Andrea Bajani
regia Giorgio Gallione
con Giuseppe Battiston, Gianmaria Testa

mercoledì 23 febbraio 2011, ore 21
ITC 2000
ENRICO BERTOLINO
PASSATA E' LA TEMPESTA?
Nuovi lampi di ovvietà
regia Massimo Navone
musiche Teo Ciavarella
scritto da Enrico Bertolino, Curzio Maltese, Andrea Zalone, Luca Bottura
scene Elisabetta Gabbioneta
progetto luci Arnaldo Ruota
video Piero Passaniti

Venerdì 25 febbraio 2011, ore 21.00
BALLETTO DI ROMA
CENERENTOLA
coreografie Fabrizio Monteverde
musiche G.F. Haendel

Lunedì 28 febbraio 2011, ore 21.00 (Turno A)
Martedì 1 marzo 2011, ore 21.00 (Turno B)
Mercoledì 2 marzo 2011, ore 21.00 (Turno C)
DONA FLOR E I SUOI DUE MARITI
di Jorge Amado
regia Emanuela Giordano
con Caterina Murino, Paolo Calabresi, Daniele Liotti

Venerdì 4 marzo 2011, ore 21.00 (in abbonamento)
Sabato 5 marzo 2011, ore 21.00 (fuori abbonamento)
Domenica 6 marzo 2011, ore 16.00 ed ore 21.00 (fuori abbonamento)
MOMIX – BOTHANICA
coreografie Moses Pendleton
musiche AAVV

Lunedì 7 marzo 2011, ore 21.00
I SOLISTI DI PAVIA
I lunedì dei Solisti
Enrico Dindo, direttore
musiche di E. Elgar,I. Fedele e N. Rota
Mercoledì 9 marzo 2011, ore 21.00
L'ingegner Gadda va alla guerra (o della tragica istoria di Amleto Pirobutirro)
di Fabrizio Gifuni
regia Giuseppe Bertolucci
con Fabrizio Gifuni

Venerdì 11 marzo 2011, ore 21.00
FESTIVAL STRINGS LUCERNE
Achim Fiedler, direttore
Ramin Bahrami, pianoforte

Martedì 15 marzo 2011, ore 21.00 (Turno A)
Mercoledì 16 marzo 2011, ore 21.00 (Turno B)
Giovedì 17 marzo 2011, ore 21.00 (Turno C)
La ciociara
di Annibale Ruccello
regia Roberta Torre
con Donatella Finocchiaro e Daniele Russo

Sabato 19 marzo 2011, ore 21.00
AMERICAN BALLET THEATRE II
coreografie George Balanchine, Jerome Robbins, Anthony Tudor e i giovani talenti della coreografia americana
musiche AAVV

Martedì 22 marzo 2011, ore 21.00
UN MARITO IDEALE
di Oscar Wilde
regia Roberto Valerio
con Valentina Sperlì, Roberto Valerio

Venerdì 25 marzo 2011, ore 21.00
LA VEDOVA ALLEGRA
Comagnia Corrado Abbati
di Franz Lehár

Lunedì 28 marzo 2011, ore 21.00
EMANUEL AX
pianoforte solista

Venerdì 1 aprile 2011, ore 21.00
LE CONVERSAZIONI DI ANNA K
di Ugo Chiti
regia Ugo Chiti
con Giuliana Lojodice, Giuliana Colzi, Andrea Costagli, Dimitri Frosali, Massimo Salvianti, Lucia Socci, Alessio Venturini

Sabato 9 aprile 2011, ore 21
Bananas
KATIA e VALERIA
BASE PER ALTEZZA DIVISO DUE
di Katiuscia Follesa, Valeria Graci e Fabrizio Testini

Lunedì 11 aprile 2011, ore 21.00
I SOLISTI DI PAVIA
I lunedì dei Solisti
Concerto di Pasqua
Enrico Dindo, direttore
musiche di J.S. Bach

Martedì 12 aprile 2011, ore 21.00
EXTREMITIES
di William Mastrosimone
regia Bruno Armando
con Alessandro Averone, Federica Bagnetti, Laura Cleri, Paola De Crescenzo

Venerdì 15 aprile 2011, ore 21.00
ORCHESTRA I POMERIGGI MUSICALI DI MILANO
Musiche di Cole Porter
Antonio Ballista, direttore
Alessandro Lucchetti, pianoforte solista

Lunedì 18 aprile 2011, ore 21.00
Martedì 19 aprile 2011, ore 21.00
Mercoledì 20 aprile 2011, ore 21.00
La bottega del caffè
di Carlo Goldoni
regia Giuseppe Emiliani
con Marina Bonfigli, Antonio Salines, Virgilio Zernitz, Massimo Loreto

Venerdì 6 maggio 2011, ore 21.00
ORCHESTRA I POMERIGGI MUSICALI DI MILANO
Musiche di F.J.Haydn, P. Hindemith, R.Wagner
Peter Rundel, direttore
Nicolas Hodges, pianoforte solista

Call Center 199.142.142

Fondazione Teatro Fraschini - Pavia
Corso Strada Nuova, 136 - 27100 Pavia (PV)
Tel. 0382/371201
Tel.Biglietteria 0382 371214
Tel.Cortesia 0382 371202
Call Center 199 207 407 (solo acquisto biglietti http://www.charta.it )
Call Center 199.142.142 (esclusivamente per l'acquisto di biglietti)
Informazioni biglietteria al call center 199.112.112
Ufficio Promozione Culturale del Teatro Fraschini al numero 0382 371206
info@teatrofraschini.it fraschini@comune.pv.it
http://www.teatrofraschini.it

Aggiornamento sito e ultime notizie

Si avvisano i gentili visitatori che per qualche giorno non sarà possibile effettuare aggiornamenti.

L'accavallarsi di diversi impegni ci bloccano nella evasione delle varie notizie che abbiamo ricevutoe che continuiamo a ricevere.

Pensiamo entro la prossima settimana di poter riprendere con la pubblicazione degli aggiornamenti in tempo reale.

concertodautunno

le ultime novità su:

www.concertodautunno.it

Ultrapadum 2010

Festival Borghi&Valli

Mito Settembre Musica Torino - Milano

http://www.mitosettembremusica.it/

Pavia Festival dei Saperi

http://www.comune.pv.it/on/Home/FestivaldeiSaperi.html

Milano Musica - Associazione per la musica contemporanea

Da lunedì 6 settembre sono in vendita gli abbonamenti e i biglietti per i concerti del 19° Festival Milano Musica, presso la biglietteria del Teatro alla Scala, Piazza del Duomo, Galleria del Sagrato (MM Duomo), aperta dal lunedì al sabato, 12-18. Info 02 86 1147 http://www.milanomusica.org/

Teatro alla Scala

Acquisto Biglietti - Teatro alla Scala

La Verdi - Home Page

Auditorium di Milano Fondazione Cariplo.

Fondazione I Pomeriggi Musicali

2010_10_27 Gugliemo Callegari in Recital a Brno

Mercoledì 27 ottobre 2010 18.30 - 20.30
Sala dei cristalliBRNO (Rep. Ceca)
Brno, Czech Republic
Concerto lirico
musiche di Puccini, Verdi, Leoncavallo, Giordano
Guglielmo Callegari, tenore
Galina Leschkewitch,pianoforte
Maestro sostituto del Teatro dell'opera di Brno

Programma :
La donna è mobile da Rigoletto G.Verdi
Di quella pira da Trovatore G.Verdi
Cesti la giubba da Pagliacci R.Leoncavallo
E lucevan le stelle da Tosca G.Puccini
Amor ti vieta da Fedora U.Giordano
Ch'ella mi creda da La fanciulla del West G.Puccini
Nessun dorma da Turandor G.Puccini
Rondine al nido di Chiara
Non ti scordar di me De Curtis
O sole mio Di Capua

2010_09_05 Ultrapadum con Gershwin a Castel d'Agogna

Festival Ultrapadum 18a Edizione

Domenica 5 Settembre 2010_09_05 ore 21,15

I got rhythm
Omaggio a George Gershwin
con le voci soliste Brunella Boschetti e Claudio Borroni e il duo pianistico Antonella Moretti e Mauro Ravelli
Direttore e solista: Gilberto Tarocco
Castello di Piazza Vittorio Emanuele - Castello d'Agogna (PV)
Ingresso 10 euro

Festival Ultrapadum si sposta a Castello d'Agogna. Protagonista dello spettacolo sarà George Gershwin: I got rhytm è un omaggio al grande compositore americano autore di capolavori quali Rhapsody in Blue e Porgy and Bess. In scaletta Porgy and Bess Suite, I can't take started, Let's call the whole thing off, Someone to watch over me, They can't take that away from me, I got rhythm Variations e Rhapsody in Blue. Il cortile del Castello sarà lo scenario dove rivivere le atmosfere metropolitane del grande compositore americano grazie alle voci di Brunella Boschetti e Claudio Borroni accompagnate dal duo pianistico composto da Antonella Moretti e Mauro Ravelli, qui diretti da Gilberto Tarocco autore delle elaborazioni di I got rhytm variations e Rhapsody in blue.

Il cortile del Castello sarà accessibile sin dal pomeriggio: è previsto altresì un servizio di ristorazione a partire dalle 19,30 (cena a 10 euro, non è necessario prenotare).

Info per il pubblico
Società dell'Accademia di Voghera, tel: 0383/46918, 335/66.80.112, 349/18.80.328, www.festivalultrapadum.com

Programma del Concerto della

Blue Band.ita, ensemble

I GOT RHYTHM - OMAGGIO A GEORGE GERSHWIN
Direttore e solista:Gilberto Tarocco
Voci soliste: Brunella Boschetti e Marco Carnelli
Duo pianistico:Antonella Moretti e Mauro Ravelli
PROGRAMMA
Porgy and Bess Suite (arr. S. Nestico)
I can't take started (V. Duke - I. Gershwin)
Let's call the whole thing off Voce solista: Claudio Borroni
Someone to watch over me Voce solista: Brunella Boschetti
They can't take that away from me Voci soliste: Brunella Boschetti e Claudio Borroni

I got rhythm Variations (elab. G. Tarocco)
Duo pianistico: Antonella Moretti e Mauro Ravelli

Rhapsody in Blue (elab. G. Tarocco)
Duo pianistico: Antonella Moretti e Mauro Ravelli

NOTA INTRODUTTIVA
Narrano, le cronache, di un giovane George Gershwin che, già famoso e acclamato sia in America sia in Europa, crucciandosi per la troppa leggerezza e facilità della propria musica, decise di rivolgersi a un anziano e importante compositore europeo, Maurice Ravel, per approfondire la grammatica dello scrivere accademico.
Il diniego dell'aristocratico musicista francese era prevedibile, dato il carattere assolutamente originale e compiuto dell'opera di Gershwin, che superava con disinvoltura ogni rigida distinzione tra musica "seria" e musica "leggera", celebrando uno smagliante connubio tra la civiltà musicale del Vecchio Continente, rappresentata dal concerto, dalla sinfonia e dal melodramma, e il jazz, una musica assolutamente giovane, emblema sfavillante del melting pot americano.
Proprio dallo stupore e dall'entusiasmo per tale irreversibile e unica promiscuità di popoli, storie e culture, nel 1924, era scaturita l'ispirazione per la "Rhapsody in Blue", di cui l'autore stesso aveva detto: "Ho costruito la Rhapsody come una specie di caleidoscopio musicale dell'America, con il nostro miscuglio di razze, il nostro favoloso brio nazionale, i nostri blues, la nostra follia metropolitana."
E, nonostante la musica di G. Gershwin non possa essere riconosciuta come jazz, gli esiti del suo lavoro di compositore furono un fervido e brillante preludio all'affermazione di questa straordinaria civiltà musicale. di Antonella Moretti e Mauro Ravelli

2010_09_11 Rossini a Messina, dirige il M° Antonino Fogliani

11 settembre 2010_09_11
12 settembre 2010_09_12

Gioachino Rossini
Il Signor Bruschino

Prove aperte in Conservatorio di una farsa giocosa in un atto di Giuseppe Foppa, con una pagina riscritta da Andrea Camilleri
Maestro concertatore e direttore d'orchestra ANTONINO FOGLIANI
Regia di BRUNO PRATICO'

GAUDENZIO: Biagio La Torre
SOFIA: Rosita Fiocco (11/09), Veronica Cardullo (12/09)
BRUSCHINO PADRE: Bruno Praticò
BRUSCHINO FIGLIO: Rocco Fodale
FLORVILLE: Andrea Casablanca
COMMISSARIO: Mario Casablanca
FILIBERTO: Giuseppe Lo Turco
MARIANNA: Angela Contarino (11/09), Chiara Lucchesi (12/09)

ORCHESTRA DEL CONSERVATORIO "A.CORELLI" di MESSINA
MAESTRO al FORTEPIANO Salvatore Messina
Coordinamento scene e costumi Francesca Cannavò
Assistente al direttore d'orchestra Marco Alibrando
Assistente alla regia Angelica Giannetto

2010_11_14 STAGE E AUDIZIONE ROYAL BALLET SCHOOL

13-14 NOVEMBRE 2010
Audizione e Stage Royal Ballet School
STAGE E AUDIZIONE ROYAL BALLET SCHOOL
The Royal Ballet School Audizione e Stage con:
Ms Kathryn Wade - Principal Outreach Programme
Mr Jay Jolley Assistant Director
per informazioni: www.dancenews.it/stage.htm
A.E.D. Associazione Europea Danza
via Masi 7 I-57121 Livorno (Italia) Tel. 0586-410825 Fax 0586-343111 e-mail: aed@dancenews.it

Ms Kathryn Wade - Principal Outreach Programme

http://newsletter2.dancenews.it//uploadimages/Wade,%20Katie%20crop.JPG

Mr Jay Jolley Assistant Director
http://newsletter2.dancenews.it//uploadimages/JOLLEY,%20Jay.JPG

2010_09_26 PAVAROTTI NEL CUORE

Domenica 26 Settembre 2010 ore 21.00
Teatro A. Bonci di Cesena
COMUNE DI CESENA
PAVAROTTI NEL CUORE
CESENA RICORDA IL GRANDE
TENORE NEL TERZO ANNIVERSARIO DELLA MORTE

CONCERTO LIRICO IN BENEFICENZA

Con la partecipazione straordinaria di:
Raffaella Battistini Soprano
Enzo Errico Tenore
Anna Maria Chiuri M. Soprano
Bruno Praticò Baritono
M° Dragan Babic Pianista
CORO LIRICO MARIA CALLAS DI CESENA
REGINA DI CATTOLICA
Direttore: Giorgio Borghi, Gilberto del Chierico
Pianista: Pia Zanca
Regia: Luciana Berretti
Presenta: FAUSTO FERRARI
Ingresso 10 Euro Platea e Palchi, 5 Euro Loggione.
La beneficenza verrà effettuata al reparto di Terapia Intensiva Pediatrica all’Ospedale Bufalini di Cesena,
progetto già iniziato nel 2003 dal M° Luciano Pavarotti.
I biglietti possono essere ritirati presso il botteghino del Teatro (Tel. 0547/355959) da Martedì 21 Settembre 2010 a Sabato 25 Settembre 2010 dalle ore 16 alle 19. Domenica 26 dalle 20 alle 21, fino esaurimento posti.

2010_09_05 Ultrapadum doppio ore 16 e 21,15

Festival Ultrapadum 18a Edizione

Domenica 5 Settembre 2010_09_05 ore 16
Lirikabaret
con Pippo Santoanastaso, Claudia Minozzi, Silvia Felisetti, Claudio Corradi e il Quintetto Cammerton
Palazzo Arnaboldi - Campospinoso (PV)
Ingresso libero

Programma di Lirikabaret
con Pippo Santonastaso, attore

Claudia Minozzi, ballerina
Silvia Felisetti, soprano
Claudio Corradi, tenore
Quintetto Cammerton:
Daniele Greco D'Alceo Fabio Codeluppi, trombe
Dario Venghi, corno
Cristiano Boschesi, trombone
Andrea Affardelli, tuba
PROGRAMMA
J. Offenbach: Champagne
F. Lehar: Tace il labbro
Operetta che passione:Collage
E.De Curtis: Non ti scordar di me
V. Mascheroni :Fiorin Fiorello
M. Frustaci :Sentimental
R. Falvo: Dicitenciello vuje
S. Gambardella: Ninì Tirabusciò
Medley
R. Morbelli: Baciami piccina
C. Bixio : Parlami d'amore
Mariù
D'Anzi Day

Domenica 5 Settembre 2010_09_05 ore 21,15
I got rhythm
Omaggio a George Gershwin
con le voci soliste Brunella Boschetti e Claudio Borroni e il duo pianistico Antonella Moretti e Mauro Ravelli
Direttore e solista: Gilberto Tarocco
Castello di Piazza Vittorio Emanuele - Castello d'Agogna (PV)
Ingresso 10 euro

Doppio appuntamento con il Festival Ultrapadum che domenica 5 Settembre porterà le sue proposte musicali in quel di Campospinoso per poi fare tappa serale a Castello d'Agogna.
Il palinsesto domenicale prevede un primo appuntamento alle 16 a Palazzo Arnaboldi in quel di Campospinoso con lo spettacolo Lirikabaret, una divertente combinazione di operetta, balletto e cabaret che vede protagonista uno dei comici di punta della televisione italiana degli anni Settanta, Pippo Santoanastaso. Santoanastaso dividerà il palco insieme alla ballerina Claudia Minozzi, al soprano Silvia Felisetti e al tenore Claudio Corradi, accompagnati dal Quintetto di fiati Cammerton (Daniele Greco D'Alceo e Fabio Codeluppi alla tromba, Dario Venghi al Corno, Cristiano Boschesi al trombone e Andrea Affardelli alla tuba).
In programma brani di Offenbach, Lehar, Bixio e D'Anzi.

Per la proposta serale il Festival Ultrapadum si sposta a Castello d'Agogna. Protagonista dello spettacolo sarà George Gershwin: I got rhytm è un omaggio al grande compositore americano autore di capolavori quali Rhapsody in Blue e Porgy and Bess. In scaletta Porgy and Bess Suite, I can't take started, Let's call the whole thing off, Someone to watch over me, They can't take that away from me, I got rhythm Variations e Rhapsody in Blue. Il cortile del Castello sarà lo scenario dove rivivere le atmosfere metropolitane del grande compositore americano grazie alle voci di Brunella Boschetti e Claudio Borroni accompagnate dal duo pianistico composto da Antonella Moretti e Mauro Ravelli, qui diretti da Gilberto Tarocco autore delle elaborazioni di I got rhytm variations e Rhapsody in blue.
Il cortile del Castello sarà accessibile sin dal pomeriggio: è previsto altresì un servizio di ristorazione a partire dalle 19,30 (cena a 10 euro, non è necessario prenotare).

Info per il pubblico
Società dell'Accademia di Voghera, tel: 0383/46918, 335/66.80.112, 349/18.80.328, www.festivalultrapadum.com

Programma del Concerto della

Blue Band.ita, ensemble

I got rhythm Variations (elab. G. Tarocco)
Duo pianistico: Antonella Moretti e Mauro Ravelli

Rhapsody in Blue (elab. G. Tarocco)
Duo pianistico: Antonella Moretti e Mauro Ravelli

NOTA INTRODUTTIVA

Narrano, le cronache, di un giovane George Gershwin che, già famoso e acclamato sia in America sia in Europa, crucciandosi per la troppa leggerezza e facilità della propria musica, decise di rivolgersi a un anziano e importante compositore europeo, Maurice Ravel, per approfondire la grammatica dello scrivere accademico.
Il diniego dell'aristocratico musicista francese era prevedibile, dato il carattere assolutamente originale e compiuto dell'opera di Gershwin, che superava con disinvoltura ogni rigida distinzione tra musica "seria" e musica "leggera", celebrando uno smagliante connubio tra la civiltà musicale del Vecchio Continente, rappresentata dal concerto, dalla sinfonia e dal melodramma, e il jazz, una musica assolutamente giovane, emblema sfavillante del melting pot americano.
Proprio dallo stupore e dall'entusiasmo per tale irreversibile e unica promiscuità di popoli, storie e culture, nel 1924, era scaturita l'ispirazione per la "Rhapsody in Blue", di cui l'autore stesso aveva detto: "Ho costruito la Rhapsody come una specie di caleidoscopio musicale dell'America, con il nostro miscuglio di razze, il nostro favoloso brio nazionale, i nostri blues, la nostra follia metropolitana."
E, nonostante la musica di G. Gershwin non possa essere riconosciuta come jazz, gli esiti del suo lavoro di compositore furono un fervido e brillante preludio all'affermazione di questa straordinaria civiltà musicale. di Antonella Moretti e Mauro Ravelli

2010_09_04 Ultrapadum porta l'Irlanda nel pavese

Festival Ultrapadum 18a Edizione

Sabato 4 Settembre 2010_09_04 ore 21,15
Atmosfere d'Irlanda
Fereband Aperta FucinaBucolicArtistica
Pro Loco, Castelletto di Branduzzo (Pv)
Ingresso 5 euro

La 18ma edizione del Festival Ultrapadum porta i suoi eventi in giro per l'Oltrepò Pavese anche a settembre: la sua 42ma tappa approda in quel di Castelletto di Branduzzo con Atmosfere d'Irlanda, spettacolo della Fereband Aperta con la partecipazione del trio di Irish dancers Meet the fairies.
L'appuntamento è in via Casarini 20 presso la Pro Loco che propone prima dello spettacolo, a partire dalle 19,30, una cena irlandese innaffiata dalla nera e spumeggiante Guinness (15 euro bevande escluse, per info e prenotazioni 0383/895720 oppure 348/9180579).

Lo spettacolo di sabato 4 settembre sarà un rutilante viaggio nella musica e nelle tradizioni della verde Irlanda: la Fereband Aperta Fucina BucolicArtistica vede Jean Pier Toffano ai flauti, whistles e cornamuse, Maurix Feregalli al bouzoki, chitarra, ghironda e voce, Mauro Pievani fisarmonica e voce, Fabio Belloni basso a 5 corde, Anthony Nardelli al mandolino. Il gruppo verrà accompagnato da Anna, Roby e Magalì, Irish dancers del trio Meet the Fairies.

Come per ogni appuntamento del festival itinerante Ultrapadum, gli organizzatori hanno previsto, in chiusura di concerto, l'allestimento di un banco d'assaggio di vini doc Oltrepò Pavese e di dolci tipici.

Info per il pubblico
Società dell'Accademia di Voghera, tel: 0383/46918, 335/66.80.112, 349/18.80.328, www.festivalultrapadum.com

Fereband Aperta Fucina BucolicArtistica
La F.B.A. (www.fbamusic.net) nasce nel 1993 come "laboratorio artistico" e nel febbraio 1999 è già finalista al XIV Leon d'Oro di Venezia proponendosi come uno dei più originali gruppi italiani di folk celtico. Ha realizzato finora 7 dischi, è presente in 18 compilations ufficiali. Ha al suo attivo centinaia di concerti in Italia e all'estero partecipando ai principali folk festivals internazionali tra cui il Festival International de Musique Universitaire di Belfort in Francia, il Festival Internazionale di Alnwick, il Folk Week di Broadstairs, il Sidmouth Folk Week in Inghilterra, il Roe Valley International Folk Festival di Limavady in Ulster (Nord Irlanda),i, l Festival Internazionale del Mediterraneo, il Festival Suoni della Murgia di Santeramo (Ba), il Capodanno Celtico di Milano.
La F.B.A. ha suonato in cartellone con Capercaillie, Fairport Convention, Tannahill Weavers, Dervish, Skolvan, Hevia, Wolfstone, Kate Rusby, Back of the Moon, Sharon Shannon, Skerryvore, Caroline Lavelle, Nomadi, Modena City Ramblers, Davide Van de Sfroos e molti altri. E' stata supporter dei Capercaillie, dei Modena City Ramblers.

Carne, patate, zuppe e fiumi di birra
La cucina è un elemento importante della cultura irlandese. Per secoli generazioni di Irlandesi hanno cucinato utilizzando un grosso calderone di ferro appeso al camino o una pesante piastra di ferro: da qui una cucina basata fondamentalmente su cotture prolungate, zuppe e stufati oltre che una solida tradizione di panificazione domestica. Nel gioco delle libere associazioni mentali, poi, Irlanda fa sicuramente rima con birra e soprattutto con la birra scura, la mitica Guinness. Tra le proposte del menù della cena organizzata prima dello spettacolo di sabato 4 settembre zuppa di patate, stufato irlandese con la Guinness, involtini di maiale con le pere, soda bread e pane di patate e cheese cake.

2010_09_01 Voci della Città propone Federica Iannella,

Le Voci della Città
ANTICHI ORGANI
Un Patrimonio di Milano
Decimo ciclo 25 giugno – 24 novembre 2010
Mercoledì 1 settembre 2010, ore 21.00
Chiesa di Santa Maria al Paradiso
Corso di Porta Vigentina 7, Milano

Santa Maria al Paradiso, e il suo organo
Concerto sull'antico organo
Federica Iannella, organo
al termine del concerto
Percorso guidato di visita alla Chiesa e all'antico organo Brunelli

Ingresso libero e gratuito fino ad esaurimento dei posti disponibili
INFO:
Le Voci della Città info@levocidellacitta.org tel 02. 3910 4149 www.levocidellacitta.org

Programma del concerto
C. John Stanley (1713 – 1786)
Dal Voluntary N° 5 op. 6
Adagio – Andante Largo

Domenico Zipoli (1688 – 1726)
Toccata per l'Elevazione in Fa

Benedetto Marcello (1686 – 1793)
Suonata di S. Ecc. Marcello
Sei versetti e un Ripieno

Antonio Vivaldi – Johannes de Gruytters (1678 – 1741)
Concerto in Fa
Allegro – Adagio – Allegro

Giuseppe Gherardeschi(1759 – 1815)
Rondò in Sol

Ferdinando Provesi (1770 – 1833)
Sinfonia in Do

Georg Friedrich Haendel (1685 - 1759)
Dalla suite in Fa: Adagio
Passacaglia in sol

Giovanni Morandi (1777 - 1856)
Benedizione del Venerabile
(Andante – Allegro vivace)

Federica Iannella, organo

2010_09_04 Donizetti in versione teatrale a Mozzo (BG)

Sabato 4 settembre 2010_09_04 - ore 21

Villa Dorotina di Mozzo via Dorotina, 2 - MOZZO (BG)
ELENA E FALIERO
liberamente ispirato al dramma 'Marino Faliero' di Casimir Delavigne
con il contributo coreografico di
BERGAMO DANZA
La vita e le opere di Gaetano Donizetti sono davvero emozionanti ed è scandaloso che siano così poco conosciute! Pandemonium Teatro presenta il suo primo appuntamento dopo la pausa estiva.

Riduzione, trascrizione e regia di Lisa Ferrari
Con Giulia Manzini e Giovanni Moretti
Balletti a cura di Bergamo Danza
Musica dall'opera 'Marino Faliero' di Gaetano Donizetti
Canzoni dal vivo per soprano e chitarra con Silvia Lorenzi e Antonio Marinoni.
Nel corso dello spettacolo Lisa Ferrari leggerà alcuni brani tratti dal volume 'GLI SCOTTI' di Mimma Forlani
Lo spettacolo è realizzato col patrocinio del Comune di Bergamo, Assessorato alla Cultura
Ingresso libero e gratuito
In caso di pioggia il concerto si terrà presso il cineteatro Agorà
Info Biblioteca di Mozzo: tel 035 618536

Un omaggio a Gaetano Donizetti offerto alla cittadinanza dall'Assessorato alla Cultura di Mozzo nell'ambito della rassegna 'MUSICA IN VILLA'.
Si tratta di 'ELENA E FALIERO', lettura teatrale realizzata da Pandemonium Teatro in collaborazione con il Bergamo Musica Festival Gaetano Donizetti e che viene qui riproposta arricchita da alcune coreografie curate per l'occasione da Bergamo Danza.
Lo spettacolo, presentato la prima volta tra gli eventi collaterali del BMF 2008 in concomitanza con la messa in scena del 'Marino Faliero' di Donizetti, propone una lettura scenica liberamente ispirata all'omonimo dramma dello scrittore francese Casimir Delavigne.
Ancora una volta, con grande intuito e sensibilità, Donizetti individua una storia capace di esaltare la sua vena compositiva: è il dramma 'Marino Faliero' dello scrittore francese Casimir Delavigne, al quale si ispirerà per la stesura musicale dell'opera omonima.
La lettura teatrale proposta da Pandemonium Teatro ne ritrascrive la trama in italiano moderno affidandone lo svolgimento ai due coniugi protagonisti del dramma: la giovanissima Elena e l'ottantenne doge di Venezia, Marino Faliero; personaggi straordinariamente ricchi di sfumature psicologiche la cui personale vicenda umana si snoda attraverso una complessa trama di affetti, tradimenti e cospirazioni politiche fino a un finale, niente affatto scontato per l'epoca, che iscrive il perdono a valore supremo della vita.

Pandemonium Teatro
Teatro Stabile d'innovazione per ragazzi e giovani
Via Paleocapa, 14 - 24122 Bergamo
tel. +39 035 235039 - fax +39 035 235440
cell. +39 348 5732803
galantino@pandemoniumteatro.org
www.pandemoniumteatro.org

Contatore visite e album degli ospiti (se volete lasciare un commento, grazie)