2010_06_21 Concorso lirico SPIROS ARGIRIS

Da lunedì 21 giugno 2010 alle ore 9.00
A giovedì 24 giugno 2010 alle ore 0.00
SARZANA (LA SPEZIA)
11° CONCORSO INTERNAZIONALE PER GIOVANI CANTANTI LIRICI
PREMIO SPIROS ARGIRIS CITTÀ DI SARZANA EDIZIONE 2010

11th international competition for young opera singers

 

1° Premio: euro 8.000,00 (ottomila)
2° Premio: euro 5.000,00 (cinquemila)
3° Premio: euro 3.000,00 (tremila)

 

Premio speciale della Greek National Opera di Atene
Il premio consiste nell'ingaggio a coprire un ruolo in una delle produzioni della prossima stagione e/o a partecipare all'Opera studio dell'Opera Nazionale, per un anno.

 

Master Class Europea
La Commissione sceglierà dei candidati (max 10) per una Master Class gratuita al Conservatorio della Spezia, tenuta da Raina Kabaivanska, Renato Bruson, Luis Alva, Teresa Berganza e Giuseppe Sabbatini.

 

Premio "Vota la voce"
Il pubblico presente in sala, alla serata finale, attribuirà il premio "Vota la voce" (euro 500,00).

 

Premi speciali / Borse di studio (totale euro 12.000,00)
Tutti i premi e le borse di studio si intendono assegnati al lordo delle ritenute fiscali e potranno non essere attribuiti o attribuiti ex aequo. I vincitori e i finalisti si impegnano a partecipare ai concerti che saranno organizzati dai promotori del concorso a Sarzana, Pietrasanta e nel Territorio ligure e toscano.

 

Amici del Loggiato
Via Bonaparte 11 - 19038 Sarzana (SP) - Italia
Tel +39.0187.620165 - Fax: +39.0187.627356
Per scaricare la scheda d'iscrizione concorso: www.amicidelloggiato.it
Per informazioni scrivere a: concorso.spiros.argiris@gmail.com

2010_04_25 Concerto lirico

Domenica 25 aprile 2010
Ora: 21.00 - 23.00
TEATRO BONCI CESENA
CONCERTO LIRICO DI PRIMAVERA
In questo Concerto Lirico di Primavera saranno eseguite alcune delle più belle romanze e duetti del melodramma italiano nella cornice del Teatro A. Bonci Cesena in occasione del 25 Aprile Festa della Liberazione

CORO LIRICO MARIA CALLAS DI CESENA

diretto dalla M° Silvia Biasini
Soprano RAFFAELLA BATTISTINI

Tenore GIANLUCA ZAMPIERI

Baritono MARZIO GIOSSI

al Pianoforte il M° DRAGAN BABIC

presenta la serata il M° ENRICO STINCHELLI

I biglietti possono essere acquistati presso il bottegino del teatro Bonci 0547/355959
10 Euro Paltea e Palchi, 5 Euro Loggione

2010_05_24 Masterclass - MARA ZAMPIERI

Prove Inizio:  lunedì 24 maggio 2010 alle ore 10.00
Fine: sabato 29 maggio 2010 alle ore 23.00
Teatro Malatesta Piazza Libertà Montefiore Conca (Rimini) Italy
L'Associazione Musicale Praeludium ed il Comune di Montefiore Conca (Rn)
organizzano nell'ambito di MONTEFIORE OPERA FESTIVAL 2010:
1^ MASTERCLASS DI CANTO LIRICO
Docente Prof. MARA ZAMPIERI
24 - 29 Maggio 2010
Chiuderà la manifestazione il concerto lirico degli allievi al Teatro Malatesta Sabato 29 Maggio alle ore 21.00

 

www.praeludium.org

 

CORSO DI PERFEZIONAMENTO PER CANTANTI LIRICI
Per quanto concerne la permanenza a MONTEFIORE CONCA (RN), la convenzione principale è attivata con:
LOCANDA DELLA CORONA – Piazza della Libertà 12 – 47834 Montefiore Conca (RN) (situata di fronte al Teatro)
info@locandadellacorona.it - tel. 0541.980340
Sono a disposizione inoltre altri "Bed and Breakfast" e Locande.
Per specifiche informazioni gli interessati potranno contattarci via e-mail: info@praeludium.org
o chiamando direttamente la nostra segreteria al n. di tel. +39 335 6871770
Mara Zampieri, soprano, nasce a Padova nel 1951. Compie la sua formazione musicale presso il Conservatorio C. Pollini di Padova, sua città natale; vincitrice di prestigiosi Concorsi Internazionali tra cui il Beniamino Gigli di Macerata, il Giuseppe Verdi di Parma e l'AS.LI.CO di Milano debutta nel 1972 al Teatro Fraschini di Pavia. Inizia la carriera artistica esibendosi nei maggiori teatri italiani: Roma. Trieste, Palermo, Napoli, Bologna, Catania, e Milano dove al Teatro alla Scala interpreta Trovatore, Don Carlo, Masnadieri, Ballo in maschera (mondovisione dir. Claudio Abbado) e nel '91 Fanciulla del West a fianco di Placido Domingo. Dal 1976 è ospite dei maggiori teatri europei: London, Berlin, Hamburg, München, Bruxelles, Paris, Lisboa, Zürich, Madrid, Barcelona, Wien. Il suo repertorio comprende più di 50 titoli (di cui 21 ruoli verdiani), spaziando da Gluck a R. Strauss. Pur privilegiando il repertorio belcantistico (Bolena, Stuarda, Devereux, Belisario, Pirata, Norma ecc.) ha saputo accostarsi e identificarsi nelle grandi eroine pucciniane (Tosca, Manon Lescaut, Fanciulla del West, Trittico, Villi) ed ancora in Wally, Adriana Lecouvreur, Francesca da Rimini, Fedora e Salome (prima interprete italiana ad eseguire in lingua originale l'opera di Strauss a Wien). Ha cantato inoltre a San Francisco, New York, San Paulo, Buenos Aires, Tokyo, con Direttori quali Sinopoli, Oren, Maazel, Muti, Ozawa, Abbado e con i registi: Ronconi, Faggioni, Zeffirelli. Ha dato voce ai ruoli di Teresa Stolz nel film "La vita di Verdi" di Castellani e di Ildebranda Cuffari nel film "E la nave va" di Federico Fellini. Dal '90 dopo il suo primo acclamato Liederabend a München si dedica anche al repertorio cameristico con pianoforte. Cinque anni più tardi fonda il Trio con pianoforte e violoncello, ospite dei più importanti Festivals Internazionali: Graz, Villach, Bratislava, Zagreb, Bregenz, Hamburg, Atene, Zürich, Wien (Musikverein e Konzerthaus), Eisenstadt (Haydn Festspielen). Il suo repertorio cameristico (sia con il Trio che con pianoforte e voce) spazia dagli autori classici: Mozart, Brahms, Mercadante, Donizetti, Proch, fino al '900 Menotti, Ned Rorem ecc. Nel 2004 raccoglie in un CD dal titolo "Novecento italiano, rare songs" le liriche per lei più significative di Compositori italiani del '900 quali Cilea, Respighi, Pizzetti, Petrassi, Menotti ecc. Riceve numerosi riconoscimenti artistici tra cui la Medaglia d'oro della Croce Rossa Italiana, la "Medalha de Mérito Cultural" del Portogallo; è Kammersängerin e "Ehrenmitglied der Wiener Staatsoper" (Membro d'onore dell'Opera di Vienna). Nel 2006 riceve il Premio Mario del Monaco "una vita per la lirica". Recentemente ha fondato a Padova l'Associazione culturale "Musicaincanto" che ha tra i propri obiettivi la diffusione della musica italiana del '900, la scoperta e la formazione di nuove giovani voci. Maggiori informazioni sulla Sua biografia si possono trovare in numerose pubblicazioni Internazionali: "Opera" di András Batta edito da Könemann, "Grosse Stimmen" di Jens Malte Fischer edizioni Metzler, "Grosse Sänger" di Margret Wenzel-Jelinek e Karlheinz Roschitz edito da Kremayr & Scheriau, "Oper live" di P. Dusek e H. Koller edito da Verlag der Österreichischen Staatsdruckerei, "Grosse interpreten" di Sabine Keck e Floria Jannucci edito da Westermann, "Opernlexikon" di Horst Seeger edizioni Henschelverlag Kunst & Gesellschaft Berlino, nella Biografia di Egon Seefehlner "Die Musik meines Lebens"edizioni Paul Neff e ancora nei libri di Claus Helmut Drese e Marcel Prawy. Amar nao Acaba di Frederico Lourenço, Divines Divas di André Segond. Nel 2003 inaugura il Festival do Estoril di Lisbona e la Stagione Sinfonica di Praga (Smetana Saal) con due concerti dedicati a Hector Berlioz nel bicentenario dalla nascita. Dopo la sua prima Senta in "Der Fliegende Holländer" a Berlino, debutta in concerto la "Morte di Isotta" dal "Tristan und Isolde" e i "Wesendonk Lieder" di Wagner (Malaga, Giugno 2004:Teatro Cervantes, Orchestra Filarmonica di Malaga, Dir. Alexander Rahabari).In Dicembre 2005 debutta nel ruolo di "Kusperhexe" in "Hansel und Gretel" al Wiener Volksoper. Riceve dall'Associazione Albergatrici Terme Euganee in collaborazione con la Fondazione Maria Bellisario Delegazione Veneto il Premio "Donne eccellenti 2008" per il settore Spettacolo.

 

REQUISITI E MODALITA' DI ISCRIZIONE
1) Sono ammessi al corso di specializzazione candidati italiani o stranieri in possesso di Diploma rilasciato da Conservatori, Accademie o Università Musicali legalmente riconosciuti in Italia o all'Estero. Al corso verranno ammessi non più di 10 partecipanti effettivi di età non superiore ai 35 anni, con l'eccezione di cantanti già avviati alla professione e eventuali eccezioni decise dal docente. Qualora non si fosse direttamente conosciuti dal Maestro, e' indispensabile inviare 2 arie registrate su cd dal candidato. Per gli uditori non sussistono limiti di età o limiti numerici.

 

2) Quote di partecipazione:
Partecipanti Effettivi 450,00 (+ 100,00 di iscrizione)
Partecipanti Uditori 100,00
3) Le domande di iscrizione dovranno pervenire alla Segreteria del Corso entro il 15 Maggio 2010.
4) La conferma dell'iscrizione avverrà entro 10 giorni dalla data di ricevimento della domanda, comunque non oltre il 15 maggio 2010, data in cui tutte le formalità amministrative dovranno essere definite.
5) Le domande dovranno essere inviate alla nostra Segreteria, utilizzando la modulistica allegata all'indirizzo:
Segreteria ASSOCIAZIONE MUSICALE PRAELUDIUM - Piazza della Libertà 12 - 47834 MONTEFIORE CONCA (RN)
Oppure tramite FAX allo 0541.980367, o tramite mail: info@praeludium.org
6) Le domande di iscrizione dovranno essere corredate di una copia di un bonifico bancario di 100,00 € (iscrizione) a favore di:
Associazione Musicale PRAELUDIUM - Banca di Credito Cooperativo di Gradara – Filiale di Cattolica mare (RN)
Codice IBAN: IT 75 L 0857867751000060101588 o allegando alla domanda un assegno circolare (internazionale se dall'estero), con la clausola NON TRASFERIBILE, intestato a: Associazione Musicale Praeludium
7) Il saldo delle quote di partecipazione - vedi punti 2) e 6) - dovrà essere accreditato all'Associazione entro e non oltre il 10 Maggio 2010.
8) Le quote di iscrizione versate da candidati in eccedenza al numero di partecipanti effettivi ammessi al corso verranno restituite tramite banca o assegno circolare entro il 10 Giugno 2010. Comunque, prima di effettuare il versamento per l'iscrizione, si consiglia di contattare la segreteria del corso, via e-mail o via fax, per verificare l'eventuale disponibilità di posti.
La Segreteria dell'Associazione sarà sempre a disposizione di tutti gli interessati per ulteriori informazioni e fornire tutta l'assistenza necessaria per l'accoglimento in loco di tutti i partecipanti effettivi ed uditori. A questo scopo gli interessati potranno utilizzare anche l'indirizzo e-mail info@praeludium.org .

2010_05_30 Misteri in Lomellina

Domenica 30 maggio 2010
Ora: 15.00 - 19.00
Garlasco

1° dei tre incontri del ciclo LE DECLINAZIONI DEL MISTERO

I MISTERI DELLA LOMELLINA
I dettagli sono ancora da definire, ma verranno comunicati tramite Facebook e al link qui sotto citato, che verrà man mano aggiornato. Se volete essere informati quando avremo maggiori dettagli sull'incontro riguardante I MISTERI DELLA LOMELLINA, cliccate su "forse parteciperò" o su "parteciperò" e vi comunicheremo ogni novità :) ... cliccando su "non parteciperò" non riceverete ulteriori comunicazioni

Il ciclo di incontri LE DECLINAZIONI DEL MISTERO è composto da tre convegni sull'inspiegabile ed è organizzato dall'Associazione Culturale Diversa-mente Noi di Garlasco

- Il 30 maggio a GARLASCO si esplorerà il territorio della Lomellina,
- il 27 giugno a DORNO il Pavese
- il 25 luglio a ORAMALA l'Oltrepo Pavese.

LEGGETE L'ARTICOLO COMPLETO QUI:

http://www.iternovi.it/index.php?option=com_content&view=article&id=141%3Ale-declinazioni-del-mistero-garlasco-dorno-oramala-pv-lombardia-30-maggio-27-giugno-25-luglio-2010&catid=105%3Ain-lombardia&Itemid=60&lang=it

2010_04_30 Evocazioni medicee

Venerdì 30 aprile 2010 alle ore 21.00
Sala degli Elementi e Sala dei Gigli di Palazzo Vecchio - Firenze
CONCERTO CON STRUMENTI D'EPOCA

L'Ensemble Semperconsort, fondato dal M° Luigi Cozzolino, per la Notte Bianca fiorentina propone un concerto con strumenti d'epoca, incentrato sui musicisti contemporanei di Galileo Galilei: Salomone Rossi (1570-1630), G. B. Buonamente (1595-1642), Biagio Marini (1597-1665) e Marco da Gagliano (1582-1643). Fra i brani di questi compositori spicca il “Ballo del Granduca” di Buonamente, composto sopra la celeberrima “Aria di Fiorenza”, a quel tempo assai in voga nella Corte medicea. Oltre a questi brani, verranno eseguite due Suite composte dallo stesso M° Cozzolino: la "Suite dei Pianeti" e la "Suite Alchemica".
Nel corso della notte, il programma verrà replicato a orari stabiliti.

2010_04_20 Giovani all'opera - Lyric Singing Academy

Musica/arte - Provino
Scadenza termini di iscrizione
martedì 20 aprile 2010

Giovani all'opera - Lyric Singing Academy

Stresa

Il termine per l'iscrizione all'Accademia di Canto Lirico scade martedì 20 aprile.
La masterclass è aperta a giovani cantanti di età non superiore a 29anni il 22 agosto 2010.
L'obiettivo dell'Accademia è la realizzazione dell'opera Il matrimonio segreto di Domenico Cimarosa. L'insegnante sarà Natale De Carolis.
Le lezioni si terranno a Stresa (VB) dal 23 agosto al 4 settembre 2010. Alla fine dell'Accademia, gli studenti si esibiranno nella versione semiscenica dell'opera, nel contesto della 49° edizione del Festival di Stresa.
La domanda di iscrizione deve essere inviata alla Associazione Settimane Musicali di Stresa entro e non oltre il 20 Aprile 2010
Ulteriori informazioni su www.stresafestival.eu
Descrizione
The term for applying to the Academy of Lyric Singing expires on Tuesday, April 20. The masterclass is open to young singers no older than 29 on August 22, 2010.
The aim of the Academy is the realization of the opera Il matrimonio segreto by Domenico Cimarosa. The teacher will be Natale De Carolis.
Lessons will take place in Stresa (VB) from August 23 to September 4, 2010. At the end of the Academy, the students will perform the semistaged version of the opera, in the context of the 49th edition of the Stresa Festival.
Application form must be sent to the Associazione Settimane Musicali di Stresa by and no later than April 20, 2010.
Read more on www.stresafestival.eu

2010_04_22 Angelo Foletto a L'Ora del Teatro

Giovedì 22 aprile 2010
Ora: 17.30 - 19.00
Spazio ScopriCoop
Via Arona 15 Milan, Italy

Prosegue l'Ora del Teatro, presentazioni di spettacoli in scena al Teatro alla Scala in compagnia di musicisti e musicologi, registi e cantanti, che sorseggiando una tazza di té ci faranno conoscere i capolavori del teatro musicale con semplici ma autorevoli guide all’ascolto ed esempi musicali in registrazione e dal vivo

Simon Boccanegra di Giuseppe Verdi
Con Angelo Foletto, musicologo, critico musicale di Repubblica, docente Storia ed Estetica della Musica presso il Conservatorio „G. Verdi“ di Milano

2010_04_24 Theodossiu, Zanellato e Medda in concerto

Sabato 24 aprile 2010 alle ore 20.30
Chiaravalle della Colomba,Alseno (Piacenza)
Concerto Lirico
dedicato a : Alessio, Luca, Luigi, Raffaele, Rodolfo

Dimitra Theodossiu, soprano

Riccardo Zanellato, basso
Francesco Medda, tenore
O.F.I. Corale Verdi di Parma
Corale di Fiorenzuola solista :Elena Cattani

Direttore : Fabrizio Cassi

Ingresso libero

2010_04_24 Tango Spleen con Mariano Speranza e Ana KArina Rossi

sabato 24 aprile 2010 alle ore 21.30
Caffè Freud, via Angelo Poliziano 78/a ROMA

AscolTango presenta

Tango Spleen

con Mriano Speranza e Ana KArina Rossi
MARIANO SPERANZA voce - pianoforte
Anteprima del suo nuovo album “Tango Spleen”
E' il secondo appuntamento della rassegna AscolTango, a cura di Roberta Vespa, al Caffè Freud.
Ospite della serata: Ana Karina Rossi
Ingresso con tessera 10
Per info e prenotazioni: 347 7071402
Caffè Freud, via Angelo Poliziano 78/A www.caffefreud.it

I suoi tanghi ci fanno sentire con rara forza che in loro c’è il nodo fra un passato più antico della storia ed un futuro imprevedibile (Lorenzo Arruga) “...E' preferibile soffrire a Buenos Aires che soffrire di nostalgia all'estero” ha detto Borges categoricamente e Mariano Speranza, alternandosi al pianoforte e nel canto, accompagnato dalla chitarra di Silvio Jara, di nostalgia ne ha riversata tanta da commuovere...” (G. C. Andreoli, Libertà di Piacenza)

2010_04_22 A tutto Mozart replica

Giovedì 22 aprile 2010 ore 20.30
Venerdì 23 aprile 2010 ore 20.00 2010_04_23
Domenica 25 aprile 2010 ore 16.00 2010_04_25
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo

A tutto Mozart
al pianoforte Roberto Cominati, sul podio Helmuth Rilling

Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonia n. 38 in Re maggiore K. 504 Praga
Concerto n. 23 in La maggiore per pianoforte e orchestra K. 488
Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K. 543
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Pianoforte Roberto Cominati
Direttore Helmuth Rilling

Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
Largo Gustav Mahler
tel. 02.83389.401/2/3
orario biglietteria
dal martedì alla domenica 14.30 – 19.00
Biglietti Euro 13,00/18,00/23,50/31,00

Torna sul podio della Verdi il Maestro Helmuth Rilling, specialista del repertorio Settecentesco, in un programma dedicato interamente a Wolfgang Amadeus Mozart.
Rilling ha scelto tre brani importantissimi del catalogo mozartiano, tutti scritti in date ravvicinate: siamo tra il 1786 e il 1788 e Mozart si divide tra Vienna e Praga, in uno dei periodi più felici del compositore.
In programma la Sinfonia n. 38 in Re maggiore K. 504 Praga, il Concerto n. 23 in La maggiore per pianoforte e orchestra K. 488, con il pianista Roberto Cominati vincitore del Primo Premio al Concorso Internazionale “Alfredo Casella” di Napoli nel 1991; nel 1993 si è imposto all’attenzione della critica e delle maggiori istituzioni concertistiche europee con il Primo Premio al Concorso Internazionale “Ferruccio Busoni” di Bolzano.
Infine, la Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K. 543.
Il concerto sarà replicato a Monza, al Teatro Manzoni, mercoledì 21 aprile alle ore 20.30 e a Lecco, al Teatro della Società, sabato 24 aprile alle ore 20.30.
In occasione del concerto di giovedì 22 aprile il Consolato Generale della Repubblica Bolivariana del Venezuela a Milano festeggia il bicentenario dell’Indipendenza.
Così, il Vice Console Luis Lugo Garcia: “La celebrazione del Bicentenario dell’Indipendenza è di estrema importanza poiché vuole ricordare quanto rilevante è stato il processo d’indipendenza iniziato 200 anni fa nell’America Latina, dove i popoli hanno lottato per il rispetto della loro dignità e per il diritto alla loro autodeterminazione. Riuscirono così a liberarsi dalla dominazione spagnola, dando vita a più di 30 repubbliche, oggi paesi moderni dove sono riconosciuti i diritti civili e la sovranità del popolo. I risultati del movimento d’indipendenza iniziato nel 1810 hanno influenzato l’orientamento politico anche nel Vecchio Continente, dove si sono affermate le idee repubblicane”.

Programma:
Superati tutti gli ostacoli preliminari derivanti dalle censure imperiali, Le nozze di Figaro vanno in scena nel maggio 1786 a Vienna con pieno successo. Ma il clima della città era cambiato per Mozart, che in breve verrà sostituito da compositori alla moda. A Praga, invece, un grande entusiasmo lo attendeva: è proprio in vista di un nuovo invito nella città che Mozart nell’autunno del 1786 mette a punto, assieme al Concerto in Do maggiore K. 503 per pianoforte, la Sinfonia n. 38 in Re maggiore K. 504, terminata il 6 dicembre. Tre anni erano trascorsi dall’ultimo lavoro sinfonico, la “Linz” K 425, ma Mozart sembra riprendere con naturalezza un cammino ormai segnato e proseguirlo verso quella intensificazione espressiva che lo condurrà alle inquietudini protoromantiche delle ultime tre sinfonie. Il modello “Linz”, la prima tra le sinfonie di Mozart ad aprirsi con un’introduzione lenta di tipo haydniano, ritorna più volte nella “Praga”, al di là della vistosa anomalia costituita dall’avere quest’ultima tre soli movimenti in luogo dei canonici quattro. La mancanza del consueto minuetto quale terzo tempo non ha motivazioni documentate.
Nel giugno del 1781, dopo otto lunghi anni di servizio, Mozart è finalmente messo alla porta dall’arcivescovo di Salisburgo, e, giunto a Vienna, decide di volgersi alla libera professione, impegnando tutto se stesso tra attività didattica e accademie (ovvero concerti pubblici a pagamento). Dal 1782 al 1786 Mozart compone un gran numero di Concerti per pianoforte e orchestra che esegue pubblicamente, segnando così profondamente quello che è il periodo più felice della sua carriera. Il 1786 rappresenta il momento di massima affermazione nell’ambiente viennese di Mozart, che in quest’anno organizza tre accademie con centoventi sottoscrittori, in ognuna delle quali esegue un nuovo concerto, dedicandosi anche a un’attività compositiva che non conosce soste. Il Concerto in La maggiore K. 488 occupa un posto di riguardo nelle composizioni del genere concertante, non solo per la prevedibile felicità creativa e per la bellezza delle idee melodiche ma anche per l’ambizioso sforzo di realizzare forme d’insolita elaborazione e complessità.
Come s’era verificato per la rappresentazione delle Nozze di Figaro, anche la prima di Don Giovanni del maggio 1788 a Vienna segnò un clamoroso insuccesso. Nella corrispondenza mozartiana dei mesi di giugno e luglio 1788 ricorrono frequenti e sempre più pressanti le richieste d’un aiuto finanziario per sbarcare il lunario, come emerge da alcune lettere indirizzate all’amico Puchbergh. Pochi giorni dopo aver scritto quell’appello disperato d’aiuto, Mozart ultimava la stesura della Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K. 543, sperando di poterla presentare in qualche Accademia a Vienna. L’introduzione lenta apre la sinfonia con un clima espressivo di marcata solennità, sorretto dai severi ritmi puntati e da un pathos che ricorda Don Giovanni nell’avvio tenebroso e cupo. Il secondo movimento si articola in due parti, fondate sui medesimi incisi tematici, la prima di carattere sereno, la seconda d’impronta più animata.

Helmuth Rilling, direttore d'orchestra

Roberto Cominati, pianoforte

2010_04_24 Concerto per i Giovani e le scuole

Sabato 24 aprile 2010
Ora: 11.00 - 13.00
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
Largo Mahler Milan, Italy

In occasione del 65° anniversario della Liberazione e del 20° anniversario della scomparsa di Luigi Nono l’Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi eseguiranno

IL CANTO SOSPESO di Luigi Nono.

Il concerto sarà eseguito sabato 24 aprile alle ore 11.00 alla presenza del Presidente della Repubblica Italiana GIORGIO NAPOLITANO.

Il concerto, rivolto ai giovani e alle scuole, ha come scopo quello di promuovere la memoria quale fondamentale motore della conoscenza: IL CANTO SOSPESO di Luigi Nono, infatti, accompagna alcuni frammenti di lettere di condannati a morte della Resistenza europea, giovani impegnati in prima persona per la conquista della propria libertà e di quella del loro Paese.
Il brano rievoca gli avvenimenti di un passato tragico che ebbero origine in Germania e vuole ricordare gli uomini che si opposero al nazionalsocialismo, e vennero per questo uccisi. Con essa l’autore pone un epitaffio non solo a queste vittime, ma anche a quelle che rimasero anonime.

Sul palco dell’Auditorium di Milano laVerdi sarà diretta da Francesco Maria Colombo (Maestro del Coro Erina Gambarini), con il soprano Julie Moffat, il contralto Ethna Robinson e il tenore Martyn Hill.

Il concerto, inizialmente programmato il giorno 25 aprile alle ore 11.00 nell’ambito della “Rassegna Novecento”, verrà quindi anticipato a sabato 24 aprile sempre alle ore 11.00.

Ingresso libero con conferma obbligatoria ai nn. 02. 833.89.209/238/306/331/333

Programma:

Luigi Nono - Il canto sospeso, per soprano, contralto, tenore, coro misto e orchestra

Testi tratti dalle lettere di addio dei partigiani della Resistenza europea condannati a morte.
Questa composizione del 1956, considerata uno dei lavori fondamentali del dopoguerra, è caratterizzata da un’intensa partecipazione emotiva e una forte tensione drammatica.
Delle nove sezioni che compongono l’opera alcune sono solo strumentali, altre per coro e strumenti, altre per solisti e orchestra; la n.2 è per coro a cappella, mentre la n.7, l’episodio più impressionante, è per soprano, coro femminile e orchestra.
La prima esecuzione ebbe luogo a Radio Colonia, il 24 ottobre 1956, diretta da H. Scherchen.
Luigi Nono (Venezia, 29 gennaio 1924 – Venezia, 8 maggio 1990) è stato uno dei capofila dell’avanguardia musicale del dopoguerra, fin dagli anni ’50, allorché presentò i suoi primi pezzi nei quali parve voler applicare con rigore il divisionismo weberniano. Oltre che nella musica, Nono fu attivamente impegnato in politica. Utilizzò spesso testi politici nei suoi lavori: Il canto sospeso (1956), che gli diede fama internazionale, è basato sulle lettere di vittime della repressione durante la seconda guerra mondiale.

2010_06_16 Attila torna a Parma in piazza

mercoledì 16 giugno 2010
Ora: 21.00 - 23.30
Parma - Parco Ducale
Con il Patrocinio del COMUNE DI PARMA
Assessorato alla CULTURA
Comitato PARMA col CUORE
In collaborazione con: PARMA POESIA FESTIVAL
Sinfonie Sotto Le Stelle a favore del
CENTRO ANTIVIOLENZA DI PARMA
ATTILA
di GIUSEPPE VERDI

ATTILA Michele Pertusi, basso
ODABELLA Angeles Blancas Gulin, soprano
FORESTO Roberto Aronica, tenore
EZIO Luca Salsi, baritono
ULDINO Stefano Pisano, tenore
LEONE Massimiliano Catellani, basso

Coro lirico “Renata Tebaldi”
Orchestra “Giuseppe Verdi” di Parma
Maestro collaboratore Serena Fava
Maestro concertatore e direttore d’orchestra Sebastiano Rolli
Presenta la serata Francesca Chittolini

Ingresso POSTI RISERVATIper Va Pensiero Viaggi

Informazioni e prenotazioni:
VA PENSIERO VIAGGI
tel. 0524 91708
e-mail: info@vapensieroviaggi.com

2010_04_28 Omaggio a Pergolesi

VIII STAGIONE DI CONCERTI DEL COLLEGIO GHISLIERI - Primavera Barocca

Aula Magna del Collegio Ghislieri, Piazza Ghislieri 6, Pavia.

L’apertura della sala è prevista alle ore 20.30. Per informazioni: info@ghislierimusica.org

Mercoledì 28 aprile 2010, ore 21

Giovan Battista Pergolesi
Stabat Mater
Omaggio a Pergolesi nei 300 anni della nascita

Soprano: Emanuela Galli
Mezzosoprano: Gabriella Sborgi
Arìon Choir & Consort
Direttore: Giulio Prandi

Programma:

Giovanni Battista Pergolesi (Jesi, 1710 • Pozzuoli, 1736)

Stabat Mater per soprano, mezzosoprano, archi e continuo
Stabat Mater dolorosa - Cuius animam gementem - O quam tristis et afflicta
Quae maerebat et dolebat - Quis est homo, qui non fleret - Vidit suum dulcem natum
Eia mater, fons amoris - Fac ut ardeat cor meum - Sancta Mater, istud agas
Fac ut portem Christi mortem - Inflammatus et accensus - Quando corpus morietur

* * *
Confitebor per soprano, mezzosoprano, coro, archi e continuo
Confitebor tibi Domine - Confessio et magnificentia opus ejus
Fidelia ominia mandata ejus - Redeptionem misit populo suo
Sanctum et terribile nomen ejus - Gloria Patri - Sicut erat in principium

Arìon Choir & Consort del Collegio Ghislieri
Marco Bianchi, Simona Gilardi, Luca Moretti, violini primi
Liana Mosca, Laura Mirri, Marco Piantoni, violini secondi
Gianni Maraldi, viola
Jorge Alberto Guerrero, violoncello
Giorgio Sanvito, contrabbasso
Michele Pasotti, tiorba
Paola Erdas, cembalo
Maria Cecilia Farina, organo

soprani primi:
Irene Alfinito, Veronica Basualdo, Joanna Klisowska, Karin Selva
soprani secondi:
Valentina Argentieri, Elena Bertuzzi, Emma Popolani, Sonia Tedla
alti:
Carla Babelegoto, Silvia Bertoluzza, Morena Carlin, Ilaria Pasotti, Ilaria Ribezzi
tenori:
Luca Cervoni, Yasuharu Fukushima, Paolo Tormene, Alessio Tosi
bassi:
Jacopo Binazzi, Daniele Brigante, Carlo Checchi, Paolo Graziano, Alessandro Nuccio
Giulio Prandi, direttore

(durata: prima parte 30 minuti, seconda parte 20 minuti)

Leggi le note introduttive al concerto:
http://www.ghislierimusica.org/Eventi/note_sala.php?id_replica=118

Mercoledì 28 aprile 2010, ore 19

Aula Goldoniana del Collegio Ghislieri
PRESENTAZIONE DEL CD DI ARION CHOIR & CONSORT
Giacomo Antonio Perti • Musica sacra
IN USCITA A MAGGIO 2010 SULLA RIVISTA AMADEUS
Interverranno:
Alessandro Cattaneo, Sindaco di Pavia
Gaetano Santangelo, Direttore Amadeus
Francesco Lora, Musicologo
Giulio Prandi, Direttore Musicale del Collegio Ghislieri
seguirà aperitivo a cura del Collegio Ghislieri

2010_04_21 Concerti al Teatro Alfieri di Torino

ASSOCIAZIONE PIEMONTE DANZA MUSICA TEATRO con il sostegno del Ministero Beni e Attività Culturali e Regione Piemonte
I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI DI TORINO Stagione 2010 Edizione XX
Teatro Alfieri, mercoledì 21 aprile 2010, ore 16
Indimenticabili notturni, scherzi e preludi

Valeria Vetruccio, pianoforte

Programma
F. Chopin Barcarola op.60
F. Chopin Notturno op.9 n.2
F. Chopin Scherzo n.1
F. Chopin Berceuse op.57
F. Chopin Scherzo n.2


S. Rachmaninov Preludio op.23 n.4
S. Rachmaninov Momento Musicale n.4
F. Liszt Notturno n.3 "Sogno d'amore"
F. Liszt Rapsodia Ungherese n.6
F. Liszt Studio "La Campanella"

I CONCERTI DEL POMERIGGIO organizzazione: ASSOCIAZIONE PIEMONTE DANZA MUSICA TEATRO
Direzione Artistica : Secondo Villata - Segreteria : Maria Borasio ( tel.011.223.9138 )
Biglietto posto unico numerato 8 euro, ridotto 7 euro . Info 011.562.3800

2010_04_20 Le macerie della SNIA in teatro

Martedì 20 aprile 2010, ore 21
Teatro Fraschini - Pavia
MACERIE
da “Storie dalla SNIA” di Anna Turra
drammaturgia e regia Roberto Traverso
con Raffaella Boscolo, Elena Callegari, Giorgio Minneci e con Giovanni Lanfranchi (violino)
musiche di scena originali Silvio Negroni
immagine fotografica Giovanni Giovanetti Effige
Progetto e coordinamento Tino Leanti
La Snia viscosa di Pavia rivive a teatro, spettacolo tratto dal libro Storie dalla Snia, scritto da Anna Turra per la regia del pavese Roberto Traverso.


Roberto Traverso, autore
E’ autore per il cinema e il teatro ed è responsabile della comunicazione al Teatro OUT OFF di Milano. Da alcuni anni svolge attività didattica in diverse scuole di formazione tra cui la Scuola D’Arte drammatica Paolo Grassi e il Centro Nazionale di Drammaturgia Contemporanea OUTIS. Tra i suoi testi teatrali rappresentati: Nouvelle Vague, omaggio a Jean Luc Godard regia di A. Syxty (Out Off, Milano, 1997); La seconda eclissi, premio “7 spettacoli per un nuovo teatro italiano” (Roma, Teatro Argentina - 2000); Fondamentalisti (Premio Hystrio alla drammaturgia 2002); Il lupo cattivo, intervista al Marchese De Sade (Milano, Palazzo Reale, 2004) Reality Show (Udine, selezione Premio Extra Candoni - 2005). L’ultimo inverno, riduzione dal romanzo di Salvatore Niffoi (La giostra dell’Apocalisse, Milano, Rotonda della Besana - 2008). Tra le sceneggiature per il cinema: Asini (1999) regia di Antonello Grimaldi con Claudio Bisio – Asuddelsole (2002) regia di Pasquale Marrazzo; L’ultima sigaretta (Cortometraggio) regia Gianluca Fumagalli (Bellaria 2005).

L’idea teatrale fa perno sui tre personaggi che già nel libro escono dal racconto e diventano monologo. Lena, Lidia e Alfio a partire da una condizione di solitudine e spaesamento nel presente ci condurranno attraverso il racconto della loro vita nella storia della trasformazione di una civiltà rurale e provinciale in un habitat industriale urbano e moderno, fino al suo sfaldamento e alla sua distruzione. A scandire i ritmi di questa rievocazione, a segnarne anche le atmosfere e le intensità drammatiche sarà la musica suonata dal vivo dalla Banda del Villaggio Solidale di Milano, un piccolo complesso rom che con la sola presenza fisica contaminerà la situazione creando un riferimento alla realtà come un antidoto a una visione romantica e un po’ nostalgica del passato. L’immagine della fabbrica nello scenario desolante della sua distruzione è il solo elemento scenografico che renderà presenti le MACERIE di un passato che, come scrive Marc Augè, “non hanno più il tempo di diventare rovine” ovvero di trasformarsi in ricordi.
Roberto Traverso

2010_04_21 Arteviva al San Fedele

Mercoledì 21 aprile 2010
Auditorium San Fedele
Via Hoepli 3/b - Milano

CONCERTO SINFONICO

La musica per archi di autori inglesi
Peter Warlock (Londra, 30 ottobre 1894 – Londra, 17 dicembre 1930)
Capriol suite
Basse - Danse
Pavane
Tordion
Bransles
Pieds-en-l'air
Mattachins


Gustav Holst(Cheltenham, 21 settembre 1874 – Londra, 25 maggio 1934)
St. Paul's Suite op. 29, n.2
Jig
Ostinato
Intermezzo
Finale (The Dargason)

Gerald Finzi(Londra, 14 luglio 1901 – Oxford, 27 settembre 1956)
Ecloga per pianoforte e archi
Andante semplice

Benjamin Britten (Lowestoft, 22 novembre 1913 – Aldeburgh, 4 dicembre 1976)
Simple Symphonyop. 4
Bouisterous bourrée
Playful pizzicato
Sentimental saraband
Frolicsome finale

Orchestra da camera Arteviva

Jin Kyong Park pianoforte

Matteo Baxiu direttore

2010_04_23 L'Odissea tra recitazione e musica

Settimo appuntamento della stagione teatrale - musicale del Teatro Balbo di Canelli 2010
Venerdì 23 aprile 2010 ore 21,15
Ulisse, mio adorato
Lettera di Penelope ad Ulisse
con l'attrice Paola Gassman
e il pianista astigiano M° Sebastian Roggero
www.sebastianroggero.it
Spettacolo teatrale per voce sola e pianoforte solista
Liberamente tratto dall' ODISSEA di Omero
Autore e attore: Paola Gassman
Musiche eseguite dal vivo dal M° Sebastian Roggero
direttore artistico del teatro Balbo: M° Sebastian Roggero

Continua il fortunato sodalizio artistico tra la grande attrice Paola Gassman e il pianista astigiano M° Sebastian Roggero che porteranno in scena uno spettacolo scritto dalla stessa Paola Gassman e liberamente tratto dall'Odissea di Omero.
“Ulisse mio adorato” - In una lettera metaforica, scritta durante una notte insonne, fra le tante della sua lunga attesa e affidata al vento, Penelope rivive alcune fra le mille peripezie affrontate dal suo sposo Ulisse da troppo tempo lontano. Sarà lui stesso, supplicato da lei, a sussurrare all’orecchio della sua tormentata anima i drammatici e concitati accadimenti e sarà lei che mescolandoli ai tanti ricordi del loro amore dovrà fatalmente giungere alla sorprendente conclusione del suo personale e intimo “viaggio” che le permetterà di prendere finalmente coscienza di se stessa.
Gli autori musicali prescelti sono Satie, Mozart, Sakamoto, Nyman, Albeniz, Chopin, Skrjabin, Prokofjew
Info su www.tempovivo.it

2010__04_25 I Concerti del gruppo Baraban

Venti5d’Aprile
Suoni, immagini e memorie per la Resistenza
25 aprile 2010 ore 10.30
Solaro (MI), Sala Consiliare, Villa Borromeo
28 aprile 2010 ore 21
Lecco, Sala Ticozzi, Via Ongania, 4 2010

Un concerto che racconta la Resistenza con canzoni di rara bellezza, appassionate testimonianze di partigiani,immagini di grande forza evocativa. Un suono di campane a festa annuncia il 25 Aprile. I camion dei “ribelli” entrano a Milano tra ali di folla. E’ la Liberazione. Barabàn

SABATO 17 APRILE 2010 - ORE 21.00
TEATRO GARIBALDI P.ZZA SERRISTORI, 1 FIGLINE VALDARNO - FIRENZE
Giuseppe Verdi
LA TRAVIATA
Regia di ROLANDO PANERAI

Interpreti
Violetta Valery: Anna Viola
Alfredo Germont: Samuele Simoncini
Giorgio Germont: Massimiliano Fichera
Marchese d'Obigny: Claudio Bartoli
Gastone: Eduardo Hurtado
Annina, Flora: Selene Fiaschi
Barone Douphol: Alessandro De Santis
Dottor Grenville: Tommaso Corvaja
Coro del Teatro Garibaldi di Figline Valdarno M.° Alessandro Papini
Orchestra "NUOVA EUROPA"
Dirige Franck Chastrusse Colombier

2010_04_21 Anteprima a Saronno

Mercoledì 21 aprile 2010 sarà possibile assistere ad una ANTEPRIMA della Tournée presso la Villa Gianetti di Saronno, Via Roma 22:
dalle 17.00 alle 17.30 vi sarà la conferenza stampa e dalle 17.30 alle 18.30 un concerto pubblico con ingresso gratuito.
In questa bella cornice della antica villa saronnese sarà possibile ascoltare i solisti Meloni e Formisano e il cantante viennese Martino Hammerle che eseguiranno i brani previsti nel programma della tournée con l'Orchestra Filarmonica Europea.

Due concerti internazionali per festeggiare 1989-2009: vent'anni d'orchestra

Venerdì 23 aprile, ore 19.30
Concerto alla Tonhalle di Zurigo, una delle sale più famose del mondo e con un'eccezionale acustica.
Martino Hammerle Bortolotti, basso
Programma:
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto per flauto e orchestra in Re magg. K314
Concerto per clarinetto e orchestra in La magg. K622
Sinfonia Concertante K 297 b per oboe, clarinetto, fagotto, corno e orchestra.
Orchestra Filarmonica Europea
Solisti :
Davide Formisano, Francesco Di Rosa, Fabrizio Meloni Gabriele Screpis e Danilo Stagni ( rispettivamente 1° Flauto, 1° oboe, 1° clarinetto, 1° Fagotto e 1° corno dell'Orchestra Filarmonica della Scala)

Tra i protagonisti di questo evento anche il basso viennese Martino Hammerle Bortolotti. Verranno anche eseguite 4 arie celebri dal Don Giovanni e dal Flauto Magico.
Per l'orchestra si tratta di un banco di prova molto severo, considerata la severità di giudizio e l'esperienza d'ascolto del pubblico che frequenta questa sala dove abitualmente si esibiscono le più importanti orchestre, solisti e direttori del mondo.
Il concerto è promosso da Go Italy, un vivace ente che promuove la cultura italiana in tutta la Svizzera e da Zurigo Turismo e avrà ospiti illustri tra cui il Console italiano in Svizzera e il console austriaco.

Lunedì 26 aprile ore 19.30
Concerto al Musikverein di Vienna
nella Grosser Saal (quella del concerto di Capodanno).

I protagonisti di questo concerto saranno i solisti Formisano e Meloni che suoneranno i rispettivi concerti di Mozart ( gli stessi presentati a Zurigo) e il pianista Maurizio Zanini, già vincitore del Premio Ciani della Scala nell'86 e che il M.o Pennuto ha conosciuto al Concorso di Varsavia del 1985. Quest'anno è stato direttore ospite e solista con l'Orchestra Filarmonica Europea eseguendo, tra l'altro il 2° concerto in Fa min. di Chopin.

Il M.o Pennuto dirigerà l'Orchestra «I Virtuosi del Teatro alla Scala»: una parte consistente della Filarmonica della Scala , nella quale sono presenti tutte le prime parti e che recetemente ha inciso un cd per la Sony con Barbara Frittoli.
Si tratta di un punto di arrivo molto significativo nell'ormai trentennale attività concertistica del M.o Pennuto, scaturita soprattutto dalla stima che i solisti della Scala hanno in questi anni maturato nei suoi confronti. Le prove si terranno alla Scala e questa sarà un'occasione davvero straordinaria di arricchimento e maturazione artistica, oltreche testimonianza inequivocabile di apprezzamento da parte di una delle più importanti istituzioni musicali del mondo.
Con questa blasonata compagine il M.o Pennuto si presenterà al pubblico di Vienna nella mitica sala del Musikverein. Ospiti illustri hanno già annunciato la loro presenza: l'Ambasciatore italiano, l'Ambascitore ONU e quello dell'OSCE.

Dal 2006 l'Orchestra ospita regolarmente i Solisti della Scala nei suoi concerti: Davide Formisano, Francesco Di Rosa, Fabrizio Meloni Gabriele Screpis e Danilo Stagni ( rispettivamente 1° Flauto, 1° oboe, 1° clarinetto, 1° Fagotto e 1° corno dell'Orchestra Filarmonica della Scala) si sono ormai più volte presentati in veste solistica con l'Orchestra Filarmonica Europea sotto la direzione del M.o Pennuto e di direttori ospiti.
Ormai si può ben dire che vi è un rapporto consolidato di reciproca stima e amicizia.
Vi è anche un particolare da sottolineare: Francesco Di Rosa è ufficialmente dal 2009 1° oboe dell'Orchestra Nazionale di Santa Cecilia (una delle massime istituzioni sinfoniche del mondo), ma in occasione di questa tournée ha voluto essere presente, a dimostrazione del valore dell'iniziativa.

Chi fosse interessato ad assistere ai concerti di Zurigo e Vienna può rivolgersi all'Agenzia turistica Pozzi di Gallarate che potrà fornire tutte le informazioni necessarie ed effettuare la prenotazione dei posti ecc..

Informazioni presso:
Associazione Musicale "W.A.Mozart"
Sede legale: Via Palestro 17 21013 Gallarate (VA) tel.0331 797506 ITALIA
Sede operativa : Via S.G.Bosco 7 21011 Casorate Sempione (VA) ITALIA
tel./fax 0331 296528 cell (+39) 335 6251073 email: mpennut@tin.it
P.IVA 02092210125

2010_04_17 Teatro Moderno Quando il gatto è via

Tempo Moderno, la Stagione Teatrale 2009/2010 del Teatro Moderno - VIGEVANO
Sabato 17 aprile 2010 alle ore 21.00

Teatro della Nebbia di Casale Monferrato (AL)

"QUANDO IL GATTO È VIA"

commedia brillantissima di J. Mortimer e B. Cooke
Parte dell'incasso dell'intera stagione sarà devoluto al progetto di ricostruzione dei luoghi di Teatro Amatoriale in Abruzzo!

I biglietti possono essere acquistati presso il Teatro anche in prevendita, senza sovrapprezzo, sabato dalle 17.30 alle 18.30 oppure prenotati telefonicamente (348 1127776 – 0381 903277) o comodamente online all'indirizzo www.teatroilmosaico.it

Teatro Moderno, Via S.Pio V n.8  27029 Vigevano (PV) Tel. 0381-903277 Cell. 348-1127776 info@teatroilmosaico.it www.teatroilmosaico.it www.gliantinati.it

LO SPETTACOLO

La commedia si ispira alla fortunata serie televisiva "George e Mildred" andata in onda negli anni '70.

Lo spettacolo è incentrato sulla descrizione ed esasperazione dei due coniugi protagonisti. Giorgio è un uomo trasandato e indolente: la sua pigrizia cronica si estende anche in camera da letto, con grande rabbia della moglie Wilma che mal sopporta la sua sciatteria ostentata. Infatti, a differenza del marito, Wilma è molto ambiziosa e tenta in ogni modo di elevare il suo tenore sociale; non riuscendoci, attribuisce la colpa dei suoi fallimenti alla goffaggine del marito.

Invece, Ombretta, sorella di Wilma, conduce una vita molto agiata grazie al matrimonio con Attilio, un uomo che ha fatto fortuna vendendo pesce e che ostenta la sua ricchezza in modo eccessivo e volgare. La superiorità sociale della sorella ed il suo atteggiamento snobistico, provocano in Wilma un misto di invidia, rabbia e soggezione.

Ombretta, convinta di essere tradita dal marito, si trasferisce di fatto nella casa di Wilma e Giorgio esasperando una situazione già incandescente. Attilio prova a riportarla a casa, ma nel frattempo le due sorelle decidono di fare un viaggio in Francia, lasciando i due uomini soli. Attilio, nonostante la riluttanza di Giorgio, intende trasformare l'assenza delle mogli in una notte da passare con due avvenenti ragazze che invita a casa, ma sul più bello, quando i due "topi" cominciano a ballare, tornano i "gatti"! I due uomini, scoperti in flagrante, cercano di rimediare con un turbinìo di bugie che condurranno ad un finale travolgente ed inaspettato.

Pur mantenendo lo humor tipicamente britannico, il regista ha scelto di ambientare la vicenda in Italia, adattando situazioni, riferimenti e battute per renderle più vicine al pubblico ed aumentarne il tasso di comicità. Particolare attenzione è stata rivolta all'ambientazione della commedia: i costumi degli attori e l'oggettistica sono originali degli anni '70 e il laboratorio tecnico del Teatro della Nebbia ha costruito una scenografia che ricalca lo stile di un appartamento di quell'epoca.

GLI AUTORI

John Mortimer, nato nel 1923, è un noto avvocato ormai a riposo che è riuscito a conciliare in modo brillante la carriera forense con la passione per la letteratura ed il teatro. E' autore di commedie, romanzi, sceneggiature cinematografiche e televisive.

Brian Cooke è l'autore della serie televisiva "George e Mildred" e, assieme a Mortimer, ne ha scritto questa versione teatrale.

 

TEATRO DELLA NEBBIA (www.teatrodellanebbia.com)

Il Teatro della Nebbia è una compagnia nata nel 2000 all'interno del Laboratorio Artistico Piccolo Sipario ed è composta da un gruppo di attori formatisi in importanti scuole di recitazione e con molti anni di esperienza teatrale alle spalle. Nell'aprile 2007 si costituisce in Associazione Culturale.

Il gruppo si esibisce con le sue produzioni in tutta Italia, conseguendo importanti riconoscimenti di carattere nazionale a vari concorsi teatrali, tra i quali ricordiamo:

"Quando il gatto è via" di Mortimer e Cooke:

* Festival Nazionale "Assoaie" di Acquaviva di Montepulciano (SI) Miglior attore protagonista e Miglior attore non protagonista

* Festival di Teatro Spontaneo di Arezzo Spettacolo secondo classificato

* Festival Nazionale "Stella d'Oro" di Allerona (TR) Miglior attore protagonista, Nomination al miglior spettacolo, Nomination alla Migliore attrice protagonista

* Festival Nazionale di San Martino al Cimino (VT) Premio gradimento del pubblico, Miglior scenografia

* Concorso Nazionale "Città di Vimodrone" (MI) Miglior Spettacolo e Premio gradimento del pubblico

 

"Non tutti i ladri vengono per nuocere" di Dario Fo:

* Festival Nazionale "Stella d'Oro" di Allerona (TR) Miglior Regia

* Concorso "Teatro al Centro" di Torino Miglior spettacolo e Miglior attore protagonista

 

"Toccata e fuga" di Derek Benfield:

* Festival Nazionale di San Martino al Cimino (VT) Miglior spettacolo, Miglior attore protagonista e Migliore attrice protagonista

* Concorso Nazionale "Città di Vimodrone" (MI) Miglior attore protagonista e Menzione speciale allo spettacolo ed all'attrice protagonista

* Concorso "Le Meraviglie d'Italia" di Longiano (FC) Miglior attore protagonista

* Festival Nazionale "Stella d'Oro" di Allerona (TR) Miglior regia

Lo spettacolo è stato inoltre selezionato in importanti rassegne a Gorizia, Pisa e Arezzo.

 

Il Teatro della Nebbia opera nelle scuole di ogni ordine e grado con incontri di avvicinamento al teatro organizzando anche rappresentazioni con gli allievi. Inoltre, gestisce nella sua sede corsi di recitazione per bambini, ragazzi e persone di ogni età.

2010_04_17 Traviata con la regia di Panerai

SABATO 17 APRILE 2010 - ORE 21.00
TEATRO GARIBALDI P.ZZA SERRISTORI, 1 FIGLINE VALDARNO - FIRENZE
G. Verdi

LA TRAVIATA
Regia di ROLANDO PANERAI
Interpreti
Violetta Valery: Anna Viola
Alfredo Germont: Samuele Simoncini
Giorgio Germont: Massimiliano Fichera
Marchese d'Obigny: Claudio Bartoli
Gastone: Eduardo Hurtado
Annina, Flora: Selene Fiaschi
Barone Doupho:l Alessandro De Santis
Dottor Grenville: Tommaso Corvaja
Coro del Teatro Garibaldi di Figline Valdarno M.° Alessandro Papini
Orchestra "NUOVA EUROPA"
Dirige Franck Chastrusse Colombier
Informazioni www.omegamusica.org e-mail:omegamusica@virgilio.it

2010_04_18 Rodari ricordato con la poesia di Hardy

Teatro del Cuscino di via Magalotti 11 – Novara
Domenica 18 aprile 2010 dalle 20.30
La poesia di Jack Hardy
Non toccare questo tasto: La grammatica della Fantasia
Per celebrare il trentesimo anniversario della scomparsa dell’omegnese Gianni Rodari (14 aprile 1980) e della sua Grammatica della Fantasia
Jack Hardy a Novara. Lo storico cantautore americano che ha lavorato con Bob Dylan, Susan Vega e Tracy Chapman in concerto al Teatro Del Cuscino per una serata all’insegna della fantasia rodariana. Aprirà lo show il reading di Giulia Marchina, Davide Tartaglia
e Alessandro Barbaglia accompagnati dai Rosso Antico di Stefano Chirio

Il cantautore newyorkese, protagonista della scena artistica del Greenwich Village degli anni ’70, assieme a Bob Dylan, Susan Vega e, negli anni più recenti, a Tracy Chapman, farà tappa a Novara in occasione del tour europeo di presentazione del suo lavoro più recente, l’album Rye Grass. Per la raffinata poesia musicale di Hardy si tratta di un ritorno sotto la cupola di San Gaudenzio: già nel 2005 si era esibito al Piccolo Coccia assieme a John Renbourne, Beppe Gambetta e Pierre Bensousan.
Questa volta, in onore della Fantastica decantata da Gianni Rodari nel testo La Grammatica della Fantasia, Hardy si presterà al gioco del Teatro del Cuscino dando vita al consueto spettacolo in altalena tra musica e parole. Ad affiancarlo sul palco ci saranno, infatti, i Rosso Antico di Stefano Chirio, nati da una costola del Clan Mamacè, che accompagneranno con un nuovo progetto jazz il reading dei tre autori novaresi che più si ispirano al maestro di Omegna: Giulia Marchina, giovane poetessa autrice dei Romanzi incompiuti; Davide Tartaglia, giornalista e opinionista celebre per le Confessioni di uno Yeti, essere fuori tema; Alessandro Barbaglia, giocatore di parole che presenterà l’inedito, L’acqua corrente inciampò: storia di una cascata. Una serata in cui si mescolerà la poesia avventurosa di Jack Hardy, ha fatto la storia del rock la collaborazione di Hardy con il batterista Howie Wyeth, che gli venne scippato da sua maestà Bob Dylan in occasione dell’album Desire (con tanto di scuse da parte di Dylan), con i surreali racconti di tre autori novaresi in omaggio al maestro di Omegna Gianni Rodari. Tutto questo con un'unica avvertenza: al Teatro del cuscino si entra nella performance artistica sedendosi per terra ai piedi dello spettacolo. Ricordatevi di portare il cuscino

In pillole
Chi: Jack Hardy e i Rosso Antico; Giulia Marchina, Davide Tartaglia, Alessandro Barbaglia
Cosa: Prima che sia tardi, La Grammatica della Fantasia
Dove: Al Teatro del Cuscino, via Magalotti 11, 28100 Novara
Quando: Domenica 18 aprile, apertura ore 20.15 con aperitivo; inizio spettacoli ore 20.30.
Come: Con un cuscino su cui sedersi e la voglia di aprire le orecchie.
Perché: Perché da Platone in poi è tutto Rock 'n' Roll, e noi ci siamo in ballo.

2010_05_03 OperaDomani al Cagnoni con la riabilitazione del Lupo

Lunedì 12 aprile 2010, alle 9.00, alle 11.00 e alle 14.00
Teatro Fraschini - Pavia
Lunedì 5 maggio 2010, alle 9.00, alle 11.00 e alle 14.00
Teatro Cagnoni - Vigevano

Produzione Aslico
Lupus in fabula
tratto dall’omonima opera di Raffaele Sargenti su libretto di Andrea Avantaggiato.
Opera musicale in un atto per soli, piccola orchestra e coro di bambini e ragazzi. Musica di Raffaele Sargenti. Libretto di Andrea Avantaggiato.
Editore Universal Music Publishing Ricordi, Milano
Prima rappresentazione: Como, Teatro Sociale – 2 marzo 2010

Lupo / Ausilia Raoul d’Eramo, Saverio Pugliese
Luna Sara Cappellini Maggiore, Elide De Matteis Larivera
Signor Verdic Vincenzo Petrucci, Tommaso Quanilli
Bimba Marina Bucciarelli, Simona Di Capua
Donna Taburi / Prologo Arabella Cortese, Silvia Spruzzola
Uomo Sakili Mihail Dogotari, Serban Gheorghe Vasile
Signora Verdic Manuela Valenti
Orchestra 1813
Direttore Carlos Chamorro
Regia Caroline Leboutte

Scene e costumi Sandrine Clark
Light designer Christian Halkin
Coreografie Isabelle Lamouline
VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO

Per i temi del libretto e le caratteristiche peculiari della musica, l’opera si presta particolarmente al lavoro sia con le scuole primarie sia con le scuole secondarie, per il percorso didattico verrà, infatti, fornito materiale didattico distinto per le due fasce di età.
Lupus in fabula ha vinto il concorso europeo Opera J, realizzato da As.Li.Co. in collaborazione con il Teatro Real di Madrid e l’Opéra Royal de Wallonie di Liège (Belgio), beneficiario inoltre del sostegno della Comunità Europea Culture Programme 2007-2013. L’opera sarà edita dalla Casa Ricordi di Milano per As.Li.Co. e dopo le recite in Italia affronterà una tournée anche in Belgio e Spagna. Per sottolineare il respiro europeo dell’edizione 2010 alcuni frammenti delle arie destinate alla platea saranno tradotti in spagnolo e francese. L’opera Lupus in fabula di Raffaele Sargenti, sarà curata per la regia da Caroline Leboutte vincitrice della sezione mise en scène del concorso OperaJ.

Opera Domani. Il progetto è alla quattordicesima edizione.
E’ promosso da Regione Lombardia, Assessorato alle Culture, Identità e Autonomie e As.Li.Co con il patrocinio del Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca e dell’Ufficio Scolastico Regionale per la Lombardia, con il contributo della Fondazione Cariplo. La scelta di proporre un’opera contemporanea per i bambini ed i ragazzi rappresenta una vera sfida per il progetto ma che, dopo 13 anni di fortunati successi, si è resa quasi necessaria per poter presentare al giovane pubblico un scorcio della musica contemporanea europea in circolazione. Il percorso didattico (As.Li.Co. è soggetto riconosciuto per la formazione del personale della scuola – art. 66 del vigente C.C.N.L. e artt. 2 e 3 della Direttiva n. 90/2003) permetterà di offrire un lavoro sulla scrittura creativa e sulla composizione, spaziando tra i diversi generi, dalla lirica al jazz al blues ai ritmi etnici. Il libretto stesso presenta una fiaba moderna sui pregiudizi e l’integrazione, dove l’azione è condotta da un improbabile lupo viaggiatore deciso a riscattarsi dalla sua cattiva fama.

Opera Domani anno dopo anno

• Edizione n. 01 1997 L’isola di Merlino    Gluck
• Edizione n. 02 1998 Il piccolo Flauto Magico    Mozart
• Edizione n. 03 1999 La Cenerentola    Rossini
• Edizione n. 04 2000 Don Chisciotte    Massenet
• Edizione n. 05 2001 Falstaff    Verdi
• Edizione n. 06 2002 Guglielmo Tell    Rossini
• Edizione n. 07 2003 Orfeo ed Euridice    Gluck
• Edizione n. 08 2004 L'elisir d'amore    Donizetti
• Edizione n. 09 2005 L'amore delle tre melarance    Prokofiev
• Edizione n. 10 2006 Don Giovanni    Mozart
• Edizione n. 11 2007 The Fairy Queen    Purcell
• Edizione n. 12 2008 Così fan tutte    Mozart
• Edizione n. 13 2009 Hansel e Gretel    Humperdick
• Edizione n. 14 2010 Lupus in fabula    Raffaele Sargenti
• Edizione n. 15 2011 Nabucco    Verdi
• Edizione n. 16 2012 Flauto magico    Mozart
• Edizione n. 17 2013 Olandese volante    Wagner
• Edizione n. 18 2014 Aida    Verdi
• Edizione n. 19 2015 Turandot, principessa falena    Puccini
• Edizione n. 20 2016 Il barbiere di Siviglia    Rossini
• Edizione n. 21 2017 Carmen, stella del Circo Siviglia    Bizet
• Edizione n. 22 2018 L’elisir d’amore    Donizetti
• Edizione n. 23 2019 L’elisir d’amore    Donizetti
• Edizione n. 24 2020 Rigoletto    Verdi
• Edizione n. 25 2021 Acquaprofonda   
• Edizione n. 26 2022 La Cenerentola. Grand Hotel dei sogni    Rossini
• Edizione n. 27 2023 Il Flauto Magico. Il suono della pace.    Mozart

2010_04_13 La Badante con Ludovica Modugno

Martedì 13 aprile 2010, alle ore 21
Repliche mercoledì 14 e giovedì 15 aprile 2010 sempre alle ore 21.00.
Stagione di Prosa del Teatro Fraschini - Pavia
Teatro Stabile di Brescia
La Badante
testo scritto da Cesare Lievi, vincitore come migliore testo italiano 2008 del Premio Ubu del Teatro. Lievi per questo spettacolo ha ottenuto il Premio Flaiano”Pegaso d’Oro” per la regia.

Testo e regia Cesare Lievi
Scene Josef Frommwieser
Costumi Marina Luxardo
Luci Gigi Saccomandi
Realizzate da Cesare Agoni

Personaggi e interpreti

La Signora Ludovica Modugno
Primo figlio Leonardo De Colle
Secondo figlio Emanuele Crucci Viterbi
Inge Paola Di Meglio
Ludmilla Giuseppina Turra

Le pagine scritte trovano piena corrispondenza nell’azione scenica, che si consuma in una stanza chiusa, con una grande finestra che di tanto in tanto si apre su un paesaggio lacustre, nell’armonia tra parole, gesti e dialoghi fitti, entro cui spicca la recitazione della protagonista Ludovica Modugno, perfetta nell’incarnare la concretezza della figura materna.

Ci troviamo in Nord Italia, all’interno di una famiglia borghese benestante. L’azienda di famiglia, un cantiere che costruisce yacht, viene ereditata da uno di due figli, l’altro si sottrae e fa la bella vita come scrittore. La vecchia madre viene affidata ad una giovane badante, Ludmilla emigrata dall’Est. L’anziana donna, forte e capricciosa, non accetta questa straniera, silenziosa e servizievole, la tratta con diffidenza e la denuncia come disonesta. Ma forse, in fondo, verrà conquistata della vitalità di una giovane madre che ha lasciato i suoi figli in Ucraina. A lei confiderà la sua storia, in particolare la terribile infanzia segnata dal fascismo, instaurando un rapporto che, se all’inizio può risultare conflittuale, rappresenta nella sostanza l’unica speranza per contrastare la solitudine e l’abbandono affettivo. Il confronto tra la generosità e l’integrità di valori della straniera e la nullità dei figli segnerà definitivamente il cambio di rotta. Solo dopo la morte della signora, all’apertura del testamento, il lutto dei figli si trasformerà in malumore: l’eredità della madre è scomparsa nel nulla. La storia si tinge di giallo e solo nel terzo atto sarà un flashback risolutore a far luce sul mistero del patrimonio scomparso.

2010_04_17 Voci interiori con il pianoforte di Alexander Lonquich

Stagione di Musica del Teatro Fraschini
Sabato 17 aprile 2010, alle ore 21.00
Recital del pianista Alexander Lonquich

In programma

INNERE STIMMEN (Voci Interiori)
A. Scriabin Due Poemi op 63 (N. 1 Masques - N. 2 Etrangeté)
A. Webern Variazioni op 27
R.A.Schumann Sonata op 11 in fa diesis minore
A.Berg Sonata op 1
R.A.Schumann Karnaval
FONDAZIONE TEATRO FRASCHINI
www.teatrofraschini.it

2010_04_12 Al Cairoli, matematica e musica

Lunedi 12 aprile  2010 ore 21
LICEO GINNASIO STATALE "B. CAIROLI" - VIGEVANO

Aula Magna
Vivere il Liceo: tra musica e scienza
La matematica e i suoi modelli nel mondo reale
Relatore: Prof. Pierluigi Colli (Università degli Studi di Pavia)
La conferenza sarà preceduta da un'introduzione musicale interpretata dal
M°Carlo Villa
Direttore dell'Istituto Musicale "L. Costa"

 

in collaborazione con
ANISN GRUPPO di VIGEVANO
e
ISTITUTO MUSICALE  "L. COSTA" di VIGEVANO

Sono invitati tutta la cittadinanza, gli insegnanti, gli studenti
Per informazioni rivolgersi alla Segreteria del Liceo Cairoli

 

2010_05_01 AUDIZIONE E STAGE

Livorno, 1/2 maggio 2010
John Cranko Schule STATE BALLET ACADEMY  Stoccarda
DIRECTOR: TADEUS MATACZ
WÜRTTEMBERG STATE THEATER STUTTGART
STUTTGART BALLETT
Per info: http://www.dancenews.it/stage.htm
A.E.D. Tel. 0586-861594 Fax 0586-343111 e-mail: aed@dancenews.it

2010_04_10 Don Giovanni a Milano ed a Vercelli altre date 2010_04_11 e 2010_04_25

sabato 10 aprile 2010 alle ore 21.00
TEATRO CIAK MILANO
In replica domenica 11 ore 16
a VERCELLI TEATRO CIVICO giovedì 15 ore 21
Wolfgang Amadeus Mozart
DON GIOVANNI
Personaggi ed interpreti:
Don Giovanni Lorenzo Battagion
Leporello Antonio Russo
Donna Anna Tiziana Scaciga Della Silva
Don Ottavio Filippo Pina Castiglioni
Masetto Gianluca Lentini
Il Commendatore Giampaolo Vessella
Donna Elvira Carmen Claure
Zerlina Elisa Maffi
Orchestra Filarmonica di Milano
DIRETTORE Claudio Vadagnini
IDEAZIONE SCENICA E REGIA di Mario Riccardo Migliara

(Nella foto il protagonista Lorenzo Battagion)

2010_04_17 La polifonia sacra

Sabato 17 aprile 2010 ore 21
Abbazia di S.Maria alla Fonte
Milano, via della Chiesa Rossa 55
CANTATE DOMINO, OMNIS TERRA
Polifonia Sacra dal XVI al XVIII secolo
Gruppo Vocale Karakorum
diretto da Anna Pavan
baritono Gabriele Clima
organo Maria Massimini
In programma musiche di Purcell, Monteverdi ,Banchieri, Cavissimi, Bach, Ingegneri, Haydn, Haendel, De La Lande
Ingresso a offerta libera
Gruppo Vocale Karakorum

2010_04_09 dal 9 al 28 aprile gli appuntamenti con Tetraktis Percussioni

9 aprile 2010 - Chioggia (VE)
Fondazione Gioventù Musicale d'Italia – Sezione di Chioggia
Tetraktis "In Concerto 2010"
Auditorium Comunale San Nicolò – ore 17.00

 

14 aprile 2010 - Ravenna
In collaborazione con il Laboratorio di Percussioni della Scuola Secondaria di I grado "Ricci-Muratori" diretto da Loretta Pompignoli
Tetraktis  in "Musica per percussioni: dal '900 ad oggi"
Teatro di tradizione "Dante Alighieri" – ore 21.00

 

18 aprile 2010 - Piegaro (PG)
Tetraktis "In Concerto 2010"
Museo del Vetro – ore 21.00
 
25 aprile 2010 - Lucerna (Svizzera)
Gesellschaft fur Kammermusik
Alessando Carbonare con Tetraktis Percussioni
Marianischer Saal – ore 17.00

 

28 aprile 2010 - Roma
Elio Pandolfi – Duo Pianistico Brusco/Scolastra – Tetraktis Percussioni
Aula Magna dell'Ospedale San Camillo di Roma – ore 18.00

 

Per chi desidera uleriori informazioni rivolgersi a:

Tetraktis Percussioni
Viale Roma, 11/15 - 06121 Perugia
tel/fax (+39) 075 8039727
cell. (+39) 328 9877872
mail: info@tetraktis.org
web: www.tetraktis.org

 

 

 

 

2010_04_22 Jazz con i giovani al Fornaroli di Magenta

Azienda Ospedaliera Ospedale Civile di Legnano
Progetto Iris-Ospedale Aperto

OSPEDALE "G. Fornaroli",Via Al Donatore di Sangue 50 - Magenta MI
Giovedì 22 Aprile 2010 ore 20.45 Sala della Rotonda (ex piano rialzato)
Jazz & Jazz, dagli Anni 30 ad oggi….

Maxentia Young (Blood) Big Band

Ingresso Libero

 

Nel quadro della XX rassegna "Musica in Ospedale"e nell'ambito del progetto IRIS-OSPEDALE APERTO, giovedì 22 aprile alle 20.45 si terrà all'ospedale di Magenta un concerto con la giovanissima MAXENTIA YOUNG (BOLOD) BIG BAND, diretta da Daniele Zanenga.

E' la prima volta che questa giovane formazione musicale magentina partecipa alla rassegna di concerti del nosocomio cittadino, ma grande è l'attesa, non solo da parte di pazienti e familiari, ma anche da parte di molti operatori sanitari per lo spumeggiante programma che promette una serata all'insegna di un Jazz brillante e sapientemente rivisitato da un direttore appassionato e creativo.

Senza soluzione di continuità, in una carrellata di medley famosissimi, la Sala della Rotonda del Fornaroli risuonerà di melodie e ritmi trascinanti e al tempo stesso molto rasserenanti per tutti i pazienti.

 

Maxentia Big Band

2010_04_18 Lirica in ospedale

DOMENICA 18 APRILE 2010 RE 16.00
Ospedale Civile di Cuggiono, Via Badi 4 – Cuggiono
ATRIO ALA NUOVA INGRESSO OSPEDALE
Azienda Ospedaliera Ospedale Civile di Legnano
PROGETTO IRIS – OSPEDALE APERTO
CONCERTO LIRICO MUSICALE
arie e duetti d'opera, romanze da salotto
INGRESSO LIBERO
Muicisti e cantanti della Scuola Musicale di Milano

Al pianoforte il Maestro Carla Vannini.

Continua la stagione musicale all'ospedale di Cuggiono con i concerti mensili della domenica pomeriggio, dedicati ai pazienti ricoverati, ai familiari in visita e a tutti i cittadini.
Graditissimo e molto richiesto il ritorno dei musicisti e cantanti della Scuola Musicale di Milano, storica istituzione fondata in Foro Bonaparte nel 1891, che, a Milano, si affianca al Conservatorio Giuseppe Verdi, fondato solo qualche anno prima.
Gli artisti di questa scuola, infatti, hanno partecipato al progetto IRIS all'ospedale di Cuggiono per diverse stagioni di seguito negli anni scorsi.
L'ospedale per l'occasione ha noleggiato un pianoforte - strumento indispensabile l'accompagnamento del canto lirico - che resterà nell'atrio fino a maggio, quando avrà luogo l'ultimo dei quattro concerti lirici proposti dalla scuola milanese.
Il concerto che si terrà domenica 18 aprile alle 16 vedrà impegnati soprani e tenori provenienti da vari Paesi, in Italia per il perfezionamento della loro disciplina.
Dalla Traviata alla Boheme, dalla Carmen al Don Pasquale si ascolteranno arie celebri e duetti, intervallati da canzoni (sarà proposta anche la celeberrima "O sole mio", cantata da un tenore coreano).
L'ultimo appuntamento con la stessa compagine musicale e vocale sarà domenica 9 maggio,giorno in cui si conclude il ciclo dedicato alla lirica.

2010_04_09 Messe e sinfonie di Haydn

Venerdì 9 aprile 2010
Ora 21.00
Chiesa di San Francesco in Mantova
Franz Joseph Haydn
Harmoniemesse
Te Deum
Sinfonia n.104
Gemma bertagnolli-soprano
Marina De Liso- contralto
Mirko Guadagnini- tenore
Fulvio Bettini- baritono

Orchestra da camera di Mantova
Coro da camera Ricercare Ensemble

Giovanni Antonini - direttore
Romano Adami- maestro del coro

2010_04_10 PARLAMI d'AMORE MARIU'

Sabato 10 aprile 2010
TEATRO G. MONTINI Verolavecchia (BS)
PARLAMI D'AMORE MARIU'      
Barbara Fasol, soprano

Andrea Bragiotto, tenore

Walter Rubboli, cantattore
regia Daniele Rubboli

al pianoforte Paolo Marconi

Sabato 10 aprile, alle ore 21, il Teatro Giorgio Montini di Verolavecchia (BS) ospita lo spettacolo di Daniele Rubboli "Parlami d'amore Mariu'", con gli artisti del Laboratorio Lirico Europeo di Milano.
Scelto da Lino Dalè della Commissione Culturale per il Teatro Montini, questo nuovo spettacolo scritto e raccontato da Rubboli vuole invitare il pubblico a riappropriarsi delle radici melodiche della storia della canzone italiana.
Una storia che l'autore, docente universitario e musicologo, ha sviluppato anche quest'anno nei suoi corsi alle università civiche di Chiavari e Sestri Levanti.
Da qui nasce questo teatrale per una indimenticabile serata dedicata al "cantare all'italiana" e in particolare ai piccoli capolavori firmati da Bixio & Cherubini dagli anni Venti agli Anni Quaranta. Cartoline musicali nate al profumo della  cosiddetta Belle époque, con i suoi café chantant, con il teatro di varietà, il furoreggiare di nuovi balli come il tango e soprattutto, con l'invenzione della radio. Arriva la radio e la musica poco a poco entra nelle case degli italiani. Ed ecco che con il 1930 nasce anche il cinema sonoro ed è un nuovo-mondo che si propone al grande pubblico, ricchissimo di proposte musicali. Lo spettacolo farà ascoltare anche la storica prima canzone da film italiana: La Canzone dell'amore (1930) che decretò il successo delle musiche composte da Cesare Andrea Bixio, segnando l'inizio di una costante e feconda produzione legata al cinema. Tra i successi di quegli anni "Parlami d'amore Mariù" (1932) per la voce di Vittorio De Sica che l'avrebbe interpretata nel film "Gli uomini che mascalzoni".
Ma non mancheranno gli esempi delle canzoni da teatro, quelle create dall'indimenticabile Ettore Petrolini o dal misterioso Gabrè, come non ci si dimenticherà del repertorio popolare, quello senza autori, ma ancor oggi nella memoria comune.
Protagonisti dello spettacolo tre professionisti di fama internazionale: il tenore Andrea Bragiotto di Milano, appena reintrato dalle lunghe tournèe invernali a Londra e Malta; il delizioso soprano leggero Barbara Fasol che recentemente ha raccolto personalissimi successi nella "Sonnambula" a Volterra e in "Cenerentola" a Lecco; ed il cantattore Walter Rubboli, personaggio televisivo perchè adattatore al doppiaggio per tante produzioni di Mediaset.
Al pianoforte il funambolico Paolo Marconi di Pavia.

Info presso Laboratorio Lirico Europeo di Milano - via Venini 23 - tel 02.2842836

2010_04_08 Bacalov suona Bacalov al Fraschini

Giovedì 8 aprile 2010, alle ore 21.00
Teatro Fraschini -Pavia Stagione di musica
Bacalov suona Bacalov
Luis Bacalov che eseguirà un concerto insieme all’Orchestra d’archi Giuseppe Tartini, solista Antonio Cipriani.

PROGRAMMA DELLA SERATA

LUIS BACALOV
A ciascuno il suo (colonna sonora del film omonimo)
La seduzione (colonna sonora del film omonimo)

CARLOS GARDEL / ALFREDO LE PERA
El dia que me quieras

ENNIO MORRICONE
Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto
(colonna sonora del film omonimo)

LUIS BACALOV
Concerto grosso per violino ed archi (solista Antonio Cipriani)
Astoreando (colonna sonora del film "Milonga")

ANGEL VILLOLDO
El Choclo

ASTOR PIAZZOLLA
Invierno Porteño

LUIS BACALOV
Una storia semplice
Il Postino (colonna sonora del film omonimo)

Baires 1a Suite

Luis Bacalov, compositore

Antonio Cipriano, violino

Orchestra da camera "Giuseppe Tartini"