2017_01_05 Jader Bignamini torna a dirigere laVerdi

Giovedì 05 Gennaio 2017_01_05 (ore 20.30)
Venerdì 06 Gennaio 2017_01_06 (ore 20.00)
Domenica 08 Gennaio 2017_01_08 (ore 16.00)
Auditorium di Milano, largo Mahler
STAGIONE SINFONICA 2017
Profondo russo
un programma tutto sinfonico sul tema del destino all’insegna di Cajkovskij e Rachmaninov 
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Direttore Jader Bignamini
Petr Il'ic Cajkovskij La Tempesta Fantasia sinfonica in Fa minore op.18
Sergej Rachmaninov L'Isola dei Morti. Poema Sinfonico op. 29
Petr Il'ic Cajkovskij Sinfonia n. 4 in Fa minore op. 36
Dopo la tradizionale Nona di Beethoven, che ha ufficialmente aperto la Stagione 2017, laVerdi per il lungo ponte dell’Epifania torna agli amatissimi autori russi, sotto la guida di Jader Bignamini, fresco “reduce” dal felice debutto al Teatro Lirico di Verona con la pucciniana Turandot. 
Triplice appuntamento giovedì 5 (ore 20.30), venerdì 6 (ore 20.00) e domenica 8 gennaio (ore 16.00), all’Auditorium di Milano, con l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi impegnata nell’esecuzione de La Tempesta, fantasia sinfonica di Cajkovskij, cui si abbina la Quarta sinfonia del compositore tardoromantico: quella che lo consacrò ufficialmente tra i grandi. A completare una locandina totalmente animata dal sinfonismo russo e legata dal fil rouge del destino dell’uomo e del fato, ascolteremo L’Isola dei Morti, poema sinfonico di Rachmaninov, ispirato all'omonimo dipinto del pittore Arnold Böcklin, che il compositore visionò a Parigi nel 1907.
Lasciamo la parola a Jader Bignamini, che ci introduce all’ascolto: 
“La Tempesta e L’Isola dei Morti hanno in comune la descrizione dell’andamento dell’acqua, elemento saldamente presente in entrambe le composizioni. Nel brano di Caikovskij c’è il mare che apre e chiude l’opera, oltre naturalmente alla tempesta - evento naturale scatenante anche nei confronti dell’umano destino - in un andamento descrittivo e regolare. In Rachmaninov, Caronte procede su un’acqua tutta diversa, quasi immobile, con l’inserimento di un tempo dispari (5/8) che accompagna l’andamento irregolare della barca del traghettatore che porta le anime dei morti da una sponda all’altra dell’Acheronte. Nell’Isola dei Morti ci sono in verità due temi nascosti e contrastanti: il dies irae da una parte e, dall’altra, in aperta contrapposizione, il ricordo della vita o, meglio, della gioia di vivere.  Due modi di scrittura totalmente diversi, con la modernità di Rachmaninov che riesce sempre a stupire.
“Discorso a parte per la Quarta sinfonia: Caikovskij cambia il proprio linguaggio compositivo per diventare il Caikovskij che conosciamo, pieno di invenzioni originali, come il terzo movimento tutto pizzicato degli archi, che meravigliò il pubblico dell’epoca e che necessita di un particolare virtuosismo dell’orchestra esecutrice. La Quarta ha in comune con gli altri due brani in programma il tema del fato, con la fanfara che apre la sinfonia”. 
Giovedì 5, sempre in Auditorium (ore 18.00, Foyer della balconata, ingresso libero), si svolgerà - in collaborazione con Associazione Italia Russia - la tradizionale conferenza di introduzione al programma, dal titolo: “Cajkovskij e il Fato. La travolgente avventura della Quarta sinfonia”, condotta da Fausto Malcovati. Cajkovskij nei primi anni è più volte tentato da Shakespeare: Romeo e Giulietta e La tempesta sono due composizioni ispirate dal drammaturgo inglese. Il primo grande trionfo come compositore arriva con la Quarta sinfonia, dominata dal tema del destino: è la composizione che apre la sua relazione con la baronessa von Meck. Non a caso nelle loro lettere viene definita “la nostra sinfonia”.

Programma . 
La Tempesta, fantasia sinfonica di Cajkovskij, che apre la locandina, completa il trittico shakespeariano con le ouverture da Romeo e Giulietta e Amleto, raccogliendo tutta l’atmosfera magica della storia di Prospero. L’Isola dei Morti di Rachmaninov è invece un poema sinfonico ispirato all’omonimo quadro di Arnold Böcklin: il ritmo irregolare di 5/8 con un primo battito più pronunciato è il nudo impianto tematico che rappresenta l’incerto beccheggiare della barca del traghettatore di anime, sotto i colpi risoluti dei remi che perturbano l’acqua, creando vortici e rollii che il compositore rappresenta con straordinaria immaginazione musicale. La Sinfonia n. 4 di Cajkovskij è anch’essa una composizione musicale a programma, che l’autore dedica alla contessa von Meck, sua mecenate, addizionando una descrizione per ogni movimento. È un flusso sentimentale traboccante e imprevedibile, che all’ascolto si presenta come un fiume in piena ricco di spunti che vanno da Beethoven ai temi popolari russi. 
(Biglietti: euro 36,00/16,00; Info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler; orari apertura: mar/dom, ore 14.30/ 19.00. Tel. 02.83389401/2/3, www.laverdi.org).   

2016_11_13 BALLETTO DI MILANO Stagione 2016-2017 al Teatro di Milano - Via Fezzan

Teatro di Milano
Via Fezzan 11, Milan, Mi 20146, Italy
Stagione 2016-2017
BALLETTO DI MILANO
Presidente e direttore artistico Carlo Pesta
Il cartellone
Una proposta ricca e completa con la grande danza, la musica e l'opera lirica. I titoli qui presentati non compongono la totalità dell'offerta.
Il gentile pubblico troverà sul sito internet www.teatrodimilano.com l'intero cartellone.
Per un continuo aggiornamento è possibile iscriversi al servizio di newsletter e alle pagine social.
La direzione si riserva di apportare a! programma le variazioni imposte da ragioni tecniche o cause di forza maggiore.

Domenica 13 Novembre 2016_11_13
Domenica 20 Novembre 2016_11_20
 ore 16.00
Sabato 19 Novembre 2016_11_19  ore 20.45
#BALLETTO DI MILANO
la vie en rose...Bolero
Musiche di Maurice Ravel
e di autori francesi tra cui C. Aznavour, E. Piaf, J. Brel
Coreografie di Adriana Mortelliti

Sabato 26 Novembre 2016_11_26 ore 20.45
Domenica 27 Novembre 2016_11_27 ore 16.00
#SpettacoloMusicale
Da la Scala a Brodway 
Uno spettacolo che unisce l'opera, il musical e la prosa interpretato da Sandra Milo.
Regia di Walter Palamenga.

Domenica 04 Dicembre 2016_12_04
Domenica 18 Dicembre 2016_12_18
ore 16.00
Sabato 17 Dicembre 2016_12_17 ore 20.45
#BALLETTO DI MILANO
Lo Schiaccianoci
Musiche di P. I. Tchaikovsky
Coreografie di Federico Veratti (ripresa)
Vedi FOTOSERVIZIO di CONCERTODAUTUNNO

Venerdì 16 Dicembre 2016_12_16 ore 20.45
#Prosa
La stanza delle lacrime
II lavoro teatrale scritto e diretto da Marco Daverio dedicato ad un grande protagonista della storia della Chiesa e del nostro Paese: Papa Paolo VI. Prodotto da Muse Solidali.

Venerdì 30 Dicembre 2016_12_30 ore 20.45
Domenica 01 Gennaio 2017_01_01 ore 17.00
#Balletto
Gran Gala della Danza 
Anna Karenina
Con Balletto di Milano
e Royal National Ballet of Geòrgia
in una serata ricca di virtuosismi mozzafiato
Musiche di P. I. Tchaikovsky Coreografie di Teet Kask Scenografia di Marco Pesta

Sabato 31 Dicembre 2016_12_31 ore 22.30
#SpecialeSapSìlvestro
Mezzanotte a Milano
Il "dinamico duo" Sabrina Musiani e Welter di Gemma in un nuovo spettacolo con tanta musica, canzoni, comicità, cabaret milanese e danza con i ballerini del Balletto di Milano.

Venerdì 06 Gennaio 2017_01_06 ore 20.45
Sabato 07 Gennaio 2017_01_07 ore 20.45
Domenica 08 Gennaio 2017_01_08 ore 16.00
#BALLETTO DI MILANO
Lo Schiaccianoci
Musiche di P. I. Tchaikovsky
Coreografie di Federico Veratti

Domenica 22 Gennaio 2017_01_22 ore 16.00
Sabato 28 Gennaio 2017_01_28 ore 20.45
Domenica 29 Gennaio 2017_01_29 ore 16.00
#BALLETTO DI MILANO
Romeo e Giulietta
Musiche di P. I. Tchaikovsky
Coreografie di Federico Veratti
Scenografie di Marco Pesta

Domenica 12 Febbraio 2017_02_12 ore 16.00
#OperaLirica
II Barbiere di Siviglia
Musica di Gioachino Rossini
Libretto di Cesare Sterbini
Pianoforte e voce dal vivo con basi di orchestra registate in digitale

Sabato 18 Febbraio 2017_02_18 ore 20.45
Domenica 19 Febbraio 2017_02_19 ore 16.00
#BALLETTO DI MILANO
Carmen 
Musiche di George Bizet
Coreografie di Agnese Omodei Salè e Federico Veratri
Scenografie di Marco Pesta

Domenica 26 Febbraio 2017_02_26 ore 16.00
#SpettacoloMusicale
Tango
Denia Mazzola Gavazzeni soprano di fama internazionale, torna al Teatro di Milano con una nuova commedia musicale accompagnata del baritono Giorgio Valerio.

Domenica 12 Marzo 2017_03_12 ore 16.00
#OperaLirica
Cavalleria Rusticana
Musica dì Pietro Mascagni
Libretto di Giovanni Targioni-Tozzetti e Guido Menasci
Pianoforte e voce dal vivo con basi di orchestra registate in digitale

Domenica 26 Marzo 2017_03_26 ore 16.00
#Balletto
ANNA KARENINA
in abbinamento con "Artisti di Ieri e di Oggi"
Musiche di P. I. Tchaikovsky
Coreografie di Teet Kask
Scenografia di Marco Pesta

Domenica 09 Aprile 2017_04_09 ore 16.00
#BALLETTO DI MILANO
La Passione
Musiche di W. A. Mozart
Libretto di Marco Daverio
Coreografie di Federico Veratti
Scenografie di Marco Pesta

Sabato 29 Aprile 2017_04_29 ore 20.45
#Balletto
Far - Cenerentola 2.0
Compagnia Milano Contemporary Ballet
Due proposte coreografiche:
la prima in collaborazione con Studio Wayne McGregor
e a seguire le coreografie di Roberto Altamura e Vittoria Brancadoro

La biglietteria
Aperta da mercoledì a sabato, dalle ore 14.00 alle ore 18:00.
Nelle giornate di spettacolo un'ora prima dell'inizio.
Prezzi:
• biglietto intero da € 15,00 a € 30,00;
• fino a 12 anni compiuti € 10,00;
• biglietto ridotto Under 25 e Over 60;
• biglietti speciali per gruppi e scolaresche.
Info 02-42 29 73 13 e-mail teatrodimilano@outlook.it

2017_01_10 Il Buono in Tavola

Data :10/01/2017
Il Buono in Tavola
Sede piazza Sant'Eustorgio
Città: Milano
Sezione #concertodautunnonews: altro
Descrizione: Dal 10 Gennaio riprendono ogni martedì gli appuntamenti con il meglio della produzione agricola lombarda
Torna in piazza Sant'Eustorgio Il Buono in Tavola
Dalle fattorie lombarde alle tavole dei milanesi: tra le novità, una new entry da Mantova e lezione d'inglese con un'insegnante madrelingua ogni martedì pomeriggio
Milano, 4 Gennaio 2017 – Filiera completa, sostenibilità, biodiversità e solo prodotti di stagione: questi gli elementi fondanti de Il Buono in Tavola, farmers' market che da martedì 10 Gennaio ritorna ogni settimana nella magnifica cornice di piazza Sant'Eustorgio con il meglio della produzione agricola lombarda. Aziende agricole bio, naturali e tradizionali provenienti da tutta la Lombardia e presenti in questa vetrina della dieta mediterranea, innegabilmente tra le più sane del mondo per varietà di nutrienti. Ogni martedì dalle 11 alle 18.30 nella piazza antistante la Basilica sarà possibile degustare ed acquistare tutto il meglio della produzione lombarda, dall'antipasto al dolce: riso bio e farina, polli; carne chianina direttamente da un allevatore lombardo che da 30 anni alleva questa razza; formaggi caprini e vaccini, salumi diversi; verdura di stagione, vino naturale, confetture, miele e derivati, succhi di frutta, frutta fresca che cresce in Lombardia e nelle province delle regioni confinanti. Ed inoltre piatti pronti di produzione artigianale che niente hanno da invidiare alla cucina di casa propria. Il pubblico avrà la possibilità di assaggiare la genuinità dei prodotti e conoscere le storie delle realtà produttive coinvolte.
Tra i banchi del farmers' market lombardo anche una new entry: da Mantova prodotti da forno e pasta fresca, grissini, biscotti, torte di un produttore che coltiva cereali e verdura e che li trasforma nelle bontà che troverete all'ombra della Basilica.
Un mercatino indipendente, che non è legato ad alcuna associazione ma costituito solo da produttori delle realtà agricole lombarde. L'iniziativa ha preso il via a primavera 2015 grazie ad un bando del Comune di Milano che ha voluto dare spazio all'agricoltura regionale ed alla sua produzione d'eccellenza. Tra le peculiarità e novità recenti anche quella dell'appuntamento, il primo pomeriggio, con la lingua inglese: produttori e pubblico (per chi lo volesse) potranno rinfrescare il loro inglese con un'insegnante madrelingua.
Oltre alla vendita diretta dei prodotti il progetto prevede uno spazio dedicato al volontariato e alle associazioni senza scopo di lucro, alle Onlus di Milano: un'area a costo 0 nella quale le associazioni coinvolte potranno promuovere i loro progetti.


Il Buono in Tavola
Dal 10 Gennaio 2017
Ogni martedì dalle 11 alle 18,30
Piazza Sant' Eustorgio, Milano
Ingresso libero
Per informazioni 347 7264448; www.buonointavola.blogspot.it

Contatti: Per informazioni 347 7264448
Indirizzo e-mail : info@agenziareclam.it
Numero di cellulare: 347 7264448
Numero fisso:
Sito Web: www.buonointavola.blogspot.it

2017_01_05 CONCERTO DEI RE MAGI alla Basilica di Sant'Eustorgio

Giovedì 05 Gennaio 2017_01_05 ore 21:00
Basilica di Sant'Eustorgio
Piazza Sant'Eustorgio, 3, 20123 Milano
SEGNI DI BELLEZZA - 2017
CONCERTO DEI RE MAGI
In programma
L.v. Beethoven
Concerto per violino e orchestra op.61
Sinfonia n.8 op.93
Francesco De Angelis, violino
Orchestra sinfonica Carlo Coccia
Direttore, Michele Brescia
Orchestra Sinfonica Carlo Coccia
Michele Brescia, direttore




  • La stagione musicale " Segni di bellezza 2017" nella Basilica dei Re Magi in piazza Sant'Eustorgio a Milano si apre il 5 gennaio con il Concerto per l'Epifania che comprende di Beethoven il Concerto per violino e orchestra opera 61 e la Sinfonia numero 8 op.93 con solista al violino Francesco De Angelis; 
  • seguirà il 25 febbraio un concerto intitolato L'eroismo dell'amore anche in questo caso tutto Bethoven con l'Ouverture Egmont op.84 e la Sinfonia numero 3 op.55 "Eroica";
  • il 1 aprile il Concerto per la Quaresima presenta la partecipazione al progetto internazionale Coristi d'Europa con l'esecuzione dello Stabat Mater di Gioachino Rossini e con la partecipazione del Coro  Europeo;
  • 6 maggio ultimo Concerto della stagione un Concerto dei popoli e con l'esecuzione ovviamente della Sinfonia n. 9 op. 125 detta "Corale" che vedrà impegnati in questo caso coro Anzolim de la Tur, Choralia, MusicaInCanto
Tutti i concerti sono ad ingresso LIBERO.

Vedi articolo su:http://www.chiesadimilano.it/news/arte-cultura/segni-di-bellezza-in-sant-eustorgio-1.139117
dal sito
http://www.santeustorgio.it/segni-di-bellezza.html
I RINGRAZIAMENTI AI MEDIA CHE NE HANNO PARLATO
MANCA SOLO CONCERTODAUTUNNO!!!

Ringraziamo tutti i media che hanno gentilmente pubblicato e supportato Segni di Bellezza:
TV2000 - Telenova - Avvenire - Corriere della Sera e ViviMilano - la Repubblica e TuttoMilano - Il giornale -Radioinblu - Credere

viedellabellezza.it milano.repubblica.it vivimilano.it zenit.org retesicomoro.it chiesadimilano.it milanotoday.it agi.it milanopost.it tuttavita.it 247libero.it doveventi.it wherevent.com eventioggi.net milano-eventi.it evensi.it

Basilica di Sant’Eustorgio
Piazza Sant'Eustorgio 1 - Milano
Segni di bellezza
Stagione Musicale 2016

Basilica di Sant’Eustorgio • Milano
Mercoledì 5 gennaio 2016 ore 21,00
Concerto per l'Epifania
LUCIANA SERRA, soprano
Orchestra Sinfonica Carlo Coccia
Michele Brescia, direttore

Stagione Musicale 2015

Venerdì 11 Dicembre 2015_12_11 ore 21,00
Note di Natale
Concerto con
FRATE ALESSANDRO, voce
Coro “Le voci bianche di Novara”
Maestro del coro Paolo Beretta
Orchestra Sinfonica Carlo Coccia
Michele Brescia, direttore

Sabato 13 giugno 2015 ore 21:00
Magnificat anima mea
Concerto dedicato a Maria
CORI ANZOLIM DE LA TOR, CHORALIA, MUSICA INCANTO
Orchestra Sinfonica Carlo Coccia
Michele Brescia, direttore
http://www.concertodautunno.it/150613-santeustorgio/150613_santeustorgio.html

Sabato 25 aprile 2015 ore 21:00
Concerto Sinfonico
Cristiano Burato, pianoforte
Orchestra Sinfonica Carlo Coccia
Michele Brescia, direttore

Lunedì 5 gennaio 2015 ore 21:00
Concerto Epifania
Sabina Macculi soprano
Pierantonio Merlini tromba
Orchestra Sinfonica Carlo Coccia
Michele Brescia, direttore


Martedì 23 aprile 2013_04_23 ore 20:30
W.A.MOZART - REQUIEM 
Per soli coro e orchestra k 626
SOPRANO, CARLA DI CENSO
MEZZOSOPRANO, ALESSANDRA PALOMBA
TENORE, ANDREA SEMERARO
BASSO, SALVO VITALE
CORALE POLIFONICA MusicaInCanto
Orchestra Sinfonica Carlo Coccia
Michele Brescia, direttore

2017_01_05 CINDERELLA per la Befana al Menotti

Giovedì 05 Gennaio 2017_01_05 ore 21 
Venerdì 06 Gennaio 2017_01_06 ore 17
MILANO – Teatro Menotti
CINDERELLA
Cinderella, il musical: due ore di magia per tutta la famiglia.
IL CAST:
CENERENTOLA: Sara Spagna
PRINCIPE CHRISTOPHER: Roberto Tarsi
FATA MADRINA: Alessia Di Domenico
MATRIGNA: Corinna Antona
MARIA GRAZIA, SORELLASTRA: Jessica Battiston
MARIA GIOIA, SORELLASTRA: Ilaria Foresti
REGINA: Camilla Bribani
RE MAXIMILIAN: Luca Ciardone
LIONEL: Davide Najjar
DAMIGELLA PRUNELLA: Matilde Forti
DAMIGELLA MAGDA: Francesca Canova
DAMIGELLA DAPHNE: Laura Giordano
DAMIGELLA ESMERALDA: Alessia Stano
DAMIGELLA GINEVRA: Chiara Tenca
DAMIGELLA PERLA: Martina Gregori
DAMIGELLA BEATRICE: Veronica Barchielli
GATTI: Andrea Castrignano, Patrick Saponaro, Giacomo Schiavini
ENSEMBLE: Livio Betti, Denes Gioia, Rebecca Erroi, Vittorio Ghiozzi, Niki Iandico, Silvia Notaro, Noemi Olivari, Jacopo Renzetti.
TEAM CREATIVO:
REGIA: Giuseppe Galizia
LIBRETTO E LIRICHE ITALIANE: Giuseppe Galizia
COREOGRAFIE: Giuseppe Galizia e Sabrina Pedrazzini
VOCAL COACH: Floriana Monici
SUPERVISIONE MUSICALE E CORI: Gaia Pedrazzini
DIREZIONE MUSICALE: Francesco Tagliaferri
AIUTO REGISTA: Michelangelo De Marco
COSTUMI: Mariangela Brambilla
ASSISTENTE DI PALCO: Alessia Magliano
AIUTO PALCO: Stefano Marchioro
Cinderella, Cenerentola: basta il nome per evocare il sogno. La magia della favola di Perrault, tra le più conosciute al mondo, incontra l'incanto del musical nella magica versione con le musiche di Richard Rodgers e le liriche di Oscar Hammerstein II (autori di altri capolavori di Broadway quali Tutti insieme appassionatamente, Carousel, Oklahoma, South acific, The king and I).
A portarlo in scena è la scuola d'arte ‘Il Ramo’ di Lodi in collaborazione con DNC Entertainment (Vera Affaba e Elisabetta Ferri) su licenza Rodgers & Hammerstein’s Theatricals Europe Ltd.
Dopo il Sold Out al debutto e le repliche a Lodi fino al 4 gennaio, il 5 gennaio alle 21:00 e il 6 gennaio alle 17:00 Cinderella, il musical sarà al Teatro Menotti di Milano con la partecipazione straordinaria di Roberto Tarsi.
A curare la regia di Cinderella è il Giuseppe Galizia - uno dei performer più longevi del musical italiano: solo in Italia ha interpretato 18 musical lavorando con tutte le produzioni presenti nel panorama nazionale, attualmente è nel cast di “Billy Elliot” – mentre Sabrina Pedrazzini, insegnante di danza e titolare de ”Il Ramo”di Lodi, ne cura le coreografie. La direzione dei cori è affidata a Floriana Monici (che ricordiamo per molti ruoli interpretati sui palcoscenici italiani, ed in particolare per quello di Rizzo in Grease e attualmente in scena nel musical Footloose) e alla cantante Gaia Pedrazzini.
La messa in scena di Cinderella prevede la partecipazione  di oltre 30 ragazzi selezionati tra coloro che studiano per diventare performer di musical e tra i neo diplomati delle accademie di musical italiane. 
Il libretto e le liriche italiane sono state curate dallo stesso regista.

2017_01_06 Il MEC di nuovo on the road: per la Befana destinazione Morimondo

Data :06/01/2017
Il MEC di nuovo on the road: per la Befana destinazione Morimondo
Sede piazza dell'Abbazia, Morimondo
Città: Morimondo (Milano)
Sezione #concertodautunnonews: altro
Descrizione: Primo appuntamento con la cultura del gusto pavese
Il MEC di nuovo on the road: per la Befana destinazione Morimondo con tutto il meglio della produzione agricola delle colline stese tra le province di Pavia, Milano e Alessandria
Venerdì 6 Gennaio il Mercatino Enogastronomico della Certosa riprende il suo tour sulla Strada delle Abbazie: eccellenze enogastronomiche a chilometro vero in una suggestiva cornice ricca di storia e bellezza.

Mercatino Enogastronomico della Certosa
6 Gennaio 2017
Dalle 9 alle 19
Piazza dell'Abbazia, Morimondo (Mi)
Per informazioni 347 7264448; www.agenziareclam.it
Morimondo, Gennaio 2017. Il farmers' market della Certosa di Pavia meglio conosciuto come MEC è di nuovo on the road: primo appuntamento del 2017 a Morimondo, alle porte di Milano, borgo slow del circuito Borghi più Belli d'Italia e sede di una delle più belle abbazie romaniche lombarde.
Dalle 9 alle 19 i produttori del MEC daranno appuntamento con il loro ricco catalogo di sapori genuini a chilometro vero in quel della Corte dei Cistercensi: mescita di vin brulé per contrastare il freddo e la possibilità di degustare eccellenze enogastronomiche DOP, DOC e IGP provenienti dal Pavese, dalla Lomellina, dall'Oltrepo, dal Monferrato. Nella vetrina del MEC foodies e turisti enogastronomici avranno la possibilità di degustare ed acquistare funghi, riso del Pavese, succhi di frutta e salse, confetture e composte, specialità casearie di latte vaccino e per quanti tengono d'occhio il tasso di colesterolo, anche di pecora e capra. Non mancheranno Varzi DOP (prodotto con l'utilizzo del filetto che è la parte più pregiata del maiale) e salame d'oca di Mortara IGP, pregiata produzione lomellina. Lomellina ancora protagonista tra i banchi del MEC con i prosciutti ed il paté di fegato d'oca da accompagnare a pane di farro e integrale, Senatore Cappelli, grano saraceno e riso in purezza. E ancora vini, distillati, grappe, digestivi, liquori e creme per torte e gelati. Per i golosi del dolce le caratteristiche e pluripremiate offelle di Parona.
Un' occasione per foodies ed enogastronauti, ma anche turisti a breve raggio, di scoprire un borgo magico dove arte e cultura si fondono e dove lasciarsi andare alla meraviglia di trovarsi in un luogo bellissimo, carico di storia e spiritualità come l'abbazia di Morimondo, gioiello dell'architettura romanica lombarda.
Il pubblico potrà inoltre visitare nel chiostro cistercense il Mistero della Natività ed il Presepio a grandezza naturale con le figure a grandezza d'uomo. Nel pomeriggio è stata inoltre prevista una visita guidata alla scoperta dell'Abbazia e delle sue bellezze.
L'Abbazia di Morimondo fu fondata nel 1136 dai cistercensi provenienti dal monastero francese di Morimond, i quali, trapiantati in Lombardia, conservarono il nome della loro abbazia madre (da "mora", parola della bassa latinità = palude). La basilica, sorta in periodo successivo alla costruzione del monastero (dal 1182), è oggi il monumento di maggior importanza di Morimondo. Rispecchia il disegno delle chiese cistercensi voluto da S. Bernardo: grandiose e solenni in contrasto con l'austerità e la povertà della vita dei monaci, cui è attribuito il merito di aver intrapreso l'opera di bonifica e valorizzazione agricola del territorio. L'esterno in mattoni è in stile gotico francese con elementi romanico-lombardi. La facciata presenta un taglio a capanna; il portale è preceduto da un pronao (porticato posto davanti alla chiesa) aggiunto nel 1736. Un rosone centrale, bifore, aperture cieche e altre a cielo aperto definiscono la parte superiore, coronata da una fila di archetti che continuano sui fianchi. L'interno di forma basilicale, a 3 navate su pilastri con volte a crociera, con transetto e abside rettangolare.Opere: entrando a destra si nota una magnifica acquasantiera trecentesca con rosoni e teste fantastiche. Degno di nota il coro, commissionato dai monaci di Settimo Fiorentino, stabilitisi a Morimondo nel 1490, all'intagliatore abbiatense Francesco Giramo, che lo concluse nel 1522.

Contatti: 347 7264448; www.agenziareclam.it
Indirizzo e-mail : info@agenziareclam.it
Numero di cellulare: 347 7264448
Numero fisso:
Sito Web: http://www.prolocomorimondo.eu

2017_01_15 Auditorium La Filanda concerti in programma a Cornaredo

Stagione Concertistica 2016/17
Auditorium La Filanda piazza Libertà Cornaredo (MI)
Iniziativa a favore del "progetto anziani della Fondazione Don Carlo Gnocchi Girola"

domenica 15 gennaio 2017_01_15 ore 11,00 
Classica e Romantica musica da camera
EURYDICE ensemble strumentale francese

domenica 19 febbraio 2017_02_19 ore 11,00 
Dal clavicembalo al pianoforte 
musiche di J.S.Bach
Luca Ciammarughi clavicembalo e pianoforte

domenica 19 marzo 2017_03_19 ore 11,00 
Casta Diva arie d’opera
Monika Lukàcs soprano Stefano Ligoratti pianoforte

domenica 30 aprile 2017_04_30 ore 11,00 
The Eagle L’aquila nera
film del 1925 di Clarence Brown con Rodolfo Valentino
musiche originali al pianoforte di Rossella Spinosa

INGRESSO GRATUITO fino ad esaurimento posti è gradita la prenotazione
Per maggiori informazioni La Filanda di Cornaredo
le esecuzioni saranno precedute da una guida all'ascolto a cura del musicologo Francesco Metrangolo

Altri avvenimenti della stagione:

domenica 30 ottobre 2016_10_30 ore 11,00
Le Grand Tango musiche di Astor Piazzolla
Luca Maggioni viola  Flaviano Braga fisarmonica e bandoneon

domenica 27 novembre 2016_11_27 ore 11,00
Dall’Europa all’America viaggio nel ‘900
Jacopo Taddei sax  Luigi Nicolardi pianoforte

domenica 11 dicembre 2016_12_11 ore 11,00
Siamo alla frutta di Gianni Gandini
Silvia Sartorio e Stefano Orlandi  attori  musiche originali di Luigi Palombi al pianoforte allestimento di Lorenzo Bernardini
vedi http://ilsetticlavio.it

2017_01_11 Museo Novecento, piazza Santa Maria Novella - Firenza

APPUNTAMENTI DI GENNAIO al NOVECENTO

Il nuovo anno al Museo Novecento si apre con un appuntamento dedicato alla videoarte: l’11 gennaio, per il ciclo Novecento Presenta, Silvia Grandi, Gianni Melotti e Maurizio Marco Tozzi ripercorreranno i momenti più significativi dei primi decenni dell’arte in formato audiovisivo. Il 18 gennaio verrà proiettato 1966: semiologia di un’alluvione, tratto dal più ampio film documentario 1966. I segni dell’alluvione. L’arte offesa dalla natura nelle immagini di artisti e fotografi. La proiezione del filmato, alla presenza dei registi, sarà seguita dagli interventi di Cristina Acidini e Luca Brogioni. In occasione del Giorno della Memoria il Museo propone un approfondimento sulla figura di Carlo Levi protagonista della Resistenza fiorentina: la conferenza di mercoledì 25 gennaio si inserisce all’interno della Shoah dell’Arte, un progetto promosso da ECAD al fine di valorizzare, all’interno di collezioni pubbliche e private, opere e artisti che durante il nazifascismo furono emarginati e perseguitati. Lunedì 30 gennaio si svolgerà infine la premiazione del vincitore del contest DesignWinMake INNOVecento Edition.

NOVECENTO
Mercoledì 11 Gennaio 2017_01_11
ore 17.30
La videoarte italiana dagli anni ’70 agli anni ‘90
Intervengono Silvia Grandi, Gianni Melotti e Maurizio Marco Tozzi
Dalle meravigliose esperienze sperimentali degli anni Settanta fino ai giorni nostri, l'Italia è sempre stata un centro propulsore per lo sviluppo della videoarte. Un patrimonio culturale molto spesso sottovalutato la cui storia è una continua scoperta. Il racconto prenderà avvio dagli avvenimenti che portarono l'Italia ad essere uno dei centri internazionali di produzione e diffusione della videoarte: dalla mostra Gennaio '70 alla Galleria d’Arte Moderna di Bologna, alle performance della Galleria L'Attico di Roma, alle prime opere realizzate alla Galleria del Cavallino di Venezia, ad art/tapes/22 di Firenze e al Centro Videoarte Palazzo dei Diamanti di Ferrara. Seguirà il racconto di alcune delle vicende più significative degli anni Ottanta e Novanta.
Ingresso libero fino ad esaurimento posti. L’ingresso non prevede l’accesso al percorso museale.


BEYOND BORDERS
Mercoledì 18 Gennaio 2017_01_18
ore 17.30
1966: semiologia di un’alluvione
Cristina Acidini e Luca Brogioni incontrano Massimo Becattini e Leandro Giribaldi
In collaborazione con Accademia delle Arti del Disegno
Nell’ambito della mostra “Da Cimabue in qua” - L'Accademia e i professori del Disegno nell'alluvione del 1966, è stato realizzato il filmato 1966: semiologia di un’alluvione, versione tratta dal più ampio progetto di film documentario: 1966. I segni dell’alluvione. L’arte offesa dalla natura nelle immagini di artisti e fotografi, sceneggiato e diretto da Massimo Becattini e Leandro Giribaldi, prodotto da Film Documentari d’Arte e Accademia delle Arti del Disegno.
Oggetto del film non è l’alluvione in sé, già protagonista di numerose pellicole fin dall’anno successivo al disastro, ma un’indagine originale sull’influenza e sulle testimonianze che quell’evento ha lasciato nel pensiero e nelle riflessioni degli artisti e degli intellettuali dell’epoca. Le testimonianze raccolte, al di là del valore documentario, restituiscono con forza il senso di quei giorni di dolore e di riscatto.
La proiezione del filmato, alla presenza dei registi, sarà seguita dagli interventi di Cristina Acidini e Luca Brogioni, dedicati al fermento culturale dell’epoca, riletto a partire dalla rassegna stampa e dalla preziosa documentazione custodita presso l'Archivio Storico del Comune di Firenze.
Ingresso libero fino ad esaurimento posti. L’ingresso non prevede l’accesso al percorso museale.

LA SHOAH DELL’ARTE
Mercoledì 25 Gennaio 2017_01_25
ore 17.30
Carlo Levi: intellettuale impegnato fra scrittura e pittura
Filippo Benfante dialoga con Nicola Coccia
Nel mezzo del cimitero si apriva una fossa, profonda qualche metro, con le pareti ben tagliate nella terra secca pronta per il prossimo morto. Una scaletta a pioli mi permetteva di entrarci e di risalire senza difficoltà. In quei giorni di calura avevo preso l’abitudine di scendere nella fossa e di sdraiarmi sul fondo... In quella solitudine, in quella libertà passavo delle ore.
Così scrive Carlo Levi nel Cristo si è fermato a Eboli. Il cimitero è quello di Aliano, in provincia di Matera, dove il fascismo confinò l’intellettuale torinese nel 1935. Qui, in un angolo, Levi si fermava a dipingere, sorvegliato da una guardia che non lo perdeva mai di vista e qui verrà sepolto dopo la morte avvenuta nel gennaio 1975. La conferenza sarà l’occasione per ripercorrere gli anni del confino, e quelli trascorsi a Firenze, dove nel 1943 Levi cominciò a scrivere Cristo si è fermato a Eboli. Il pittore e scrittore torinese si era stabilito in città sin dalla primavera del 1941, per risiedervi fino all’estate del 1945. Quattro anni poco conosciuti che verranno ripercorsi a partire dalle circostanze in cui maturò la scelta del suo trasferimento e le frequentazioni durante la guerra, fino all’impegno nel Partito d’Azione fiorentino e in seno al Comitato Toscano di Liberazione Nazionale, e all’attività di direttore della “Nazione del Popolo”.
Ingresso libero fino ad esaurimento posti. L’ingresso non prevede l’accesso al percorso museale.


NOVECENTO PRESENTA
Lunedì 30 Gennaio 2017_01_30
ore 15
DesignWinMake INNOVecento Edition
Cerimonia di premiazione
Intervengono: Laura Calligari (Arredativo), Luciano Cantini (Kentstrapper), Laura De Benedetto (MakeTank), Valentina Gensini (MUS.E, Museo Novecento) e Alessandro Zambelli (designer)
È Mirco Alberti con il progetto Volubile il vincitore di DesignWinMake INNOVecento Edition, il contest promosso dall’ecommerce MakeTank, dal web magazine Arredativo.it e dall’azienda di produzione di stampanti 3D Kentstrapper, in partnership con Associazione MUS.E.
Dedicato alla progettazione di un oggetto nato dall’applicazione della stampa 3D in campo museale, il contest ha richiesto l’ideazione di un prodotto innovativo che unisse design, arte e architettura, ispirandosi alle opere di tre artisti italiani (Franco Grignani, Mario Nigro e Paolo Scheggi) esposte al Museo Novecento.
Seconda classificata Sabina Brero con Cubico anello e terzi classificati ex-aequo Rossella Granata con Holes e Mirco Alberti con “i”.
In occasione della premiazione si terrà un incontro dedicato all’applicazione della stampa 3D in contesti artistici e museali e il progetto vincitore sarà stampato in diretta con le macchine Kentstrapper.
Ingresso libero previa iscrizione: https://dwmin900premio.eventbrite.it
L’ingresso non prevede l’accesso al percorso museale.

Informazioni
Museo Novecento, piazza Santa Maria Novella - Firenza
Tel. 055-2768224, 055-2768558 (da lunedì a sabato 9.30-13.00 e 14.00 -17.00, domenica e festivi 9.30-12.30)
Mail info@muse.comune.fi.it
Web www.museonovecento.it

2017_01_03 RECITAL DI ANNA MARIA CHIURI A SAN CANDIDO

Martedì 3 gennaio 2017, alle ore 21.00
Centro Josef Resch di Innichen (San Candido) 
RECITAL DI ANNA MARIA CHIURI
presentata dal musicologo Daniele Rubboli
Programma lied, romanze e canzoni 
Accompagna al pianoforteRoberto Barrali
Ingresso libero.

PRIMO EVENTO MUSICALE DELL’ANNO AL CENTRO J.RESCH DI SAN CANDIDO
RECITAL DI ANNA MARIA CHIURI IL MEZZOSOPRANO DEL METROPOLITAN
Il 2017 inizia all’insegna dell’intelligenza e della cultura al Centro Josef Resch di Innichen (San Candido) dove la sera del 3 gennaio, alle ore 21, il celebre mezzosoprano Anna Maria Chiuri, presentata dal musicologo Daniele Rubboli, terrà un recital di lied, romanze e canzoni accompagnata al pianoforte dal maestro Roberto Barrali.
Nata a San Candido e laureata al Conservatorio di Parma, Anna Maria Chiuri è stata scoperta all’inizio degli Anni Novanta proprio da Daniele Rubboli al Concorso Internazionale per Voci Liriche di Cascina (PI) e con lui ha debuttato i suoi primi ruoli operistici collaborando per vari anni anche ad una intensa produzione concertistica.
Dopo essere passata dal registro di soprano a quello di mezzosoprano, Anna Maria Chiuri che intanto aveva sviluppato le straordinarie doti di attrice ad una affascinante vocalità, ha spiccato il volo per i cieli alti del teatro operistico che oggi la vendono in cartellone dal Metropolitan alla Scala di Milano, dal Regio di Torino al nuovossimo teatro reale dell’Oman.
Trasferitasi a vivere a Piacenza, Anna Maria Chiuri è la prima volta che riceve l’invito dall’Amministrazione Comunale di San Candido di esibirsi nella sua città natale, dove ancora vive la mamma, e dove lei torna ogni volta che si concede momenti di riposo.
Il concerto del 3 gennaio, un autentico invito a godere dell’incontro tra musica e poesia dalla Mitteleuropa all’Italia e alla Spagna, commentato dall’estro coinvolgente di Rubboli, e con il pianismo raffinato di Barrali, segna un inizio d’anno originale e inimitabile che lascia ben sperare per il futuro delle iniziative che nei prossimi mesi illumineranno le offerte della Val Pusteria per chi, oltre alla montagna, ama anche le suggestioni musicali. 



2017_01_09 laVerdi da Camera, primo appuntamento

Lunedì 9 gennaio 2017 - ore 20.30
M.A.C. – piazza Tito Lucrezio Caro 1 - Milano
Stagione 2017/MUSICA DA CAMERA
Primo appuntamento
In collaborazione con CIDIM
Robert Schumann  Adagio&Allegro op.70
Johannes Brahms  Sonata per violoncello e pianoforte in re maggiore op.78  
César Franck  Sonata in la maggiore per violoncello e pianoforte  
  
Torna la Stagione di musica da camera, che ha ormai trovato stabile e felice collocazione nell’ambiente intimo e raccolto del M.A.C. in piazza Tito Lucrezio Caro 1. E torna con una formula completamente rinnovata, a partire dal giorno della settimana: il lunedì sera, sempre alle ore 20.30.
Cambiano anche i contenuti: 19 concerti, da gennaio a dicembre (esclusi luglio e agosto), in collaborazione con Universal e CIDIM. Saranno infatti protagonisti 10 grandi interpreti delle due prestigiose etichette Decca e Deutsche Grammophon (alcuni per la prima volta sul palco de laVerdi) e 8 artisti di riferimento del Comitato Italiano Nazionale Musica, che presenteranno i propri cd di recente pubblicazione. Per il pubblico, sarà la possibilità di partecipare a una lunga serie di appuntamenti di grande interesse, con un repertorio che spazia dalla musica romantica al Novecento fino alla contemporanea.
Primo ospite da Universal sarà il 23 gennaio il pianista Gianluca Cascioli, che ci condurrà in un viaggio da Beethoven a Prokof’ev e Šostakovič con brani tratti dai cd incisi per Deutsche Grammophon nell’ambito del Progetto ‘900: brani pianistici delle avanguardie del secolo scorso scelti per il grande pubblico. Secondo appuntamento Universal sarà il 20 febbraio con lo stile pianistico spontaneo e gentile della pluripremiata Maria Perrotta che propone un programma dedicato a Chopin e Schubert tratto da alcune recenti incisioni per Decca. Per il terzo appuntamento, il 20 marzo, ci spostiamo in Argentina con il bandoneon di Cesare Chiacchiaretta e la chitarra di Gianpaolo Bandini, un duo stabile che ci proporrà una serata interamente dedicata al tango di Astor Piazzolla e alle più belle colonne sonore di Luis Bacalov, composte anche per famose pellicole italiane come Il Postino. Il 10 aprile ci sarà il quarto appuntamento Universal col pianista Roberto Plano che ci regalerà un Liszt particolarmente poetico e mistico con l’Integrale delle Harmonies poétiques et religieuses. Il 22 maggio si rimane in pieno romanticismo tedesco con Maurizio Baglini che propone alcuni estratti dalla sua maratona discografica (maratoneta Baglini lo è anche nell’autentico senso sportivo) dedicata all’integrale per pianoforte di Schumann. Per il sesto appuntamento Universal del 19 giugno è la volta del violoncello con Mattia Zappa, accompagnato da Massimiliano Mainolfi al pianoforte, che ci proporranno brani da camera dal miglior repertorio romantico e post-romantico per violoncello, partendo dalla Sonata “L’Arpeggione” di Schubert e proseguendo con intriganti capolavori dei boemi Dvořák e Martinů. Nel successivo appuntamento il 18 settembre un altro recital pianistico con la prima al M.A.C. di Massimo Giuseppe Bianchi che eseguirà dal vivo il suo CD Around Bach, inciso per Decca, comprendente Bach e l’eredità di Bach raccolta da Liszt, Franck, Reger e Busoni. Ritroveremo Massimo Giuseppe Bianchi anche nell’appuntamento seguente del 16 ottobre, questa volta affiancando il violinista Guido Rimonda che suona uno dei più rinomati violini Stradivari, il “noir”, appartenuto al compositore Jean-Marie Leclair, denominato così per alcune macchie nere lasciate dal compositore francese che morì e rimase con il violino imbracciato per alcuni giorni. Dal virtuosismo di Paganini, Rimonda passerà a Grieg, che punta ad un equilibrio tra parte pianistica e violino, per poi riparare nel fluido ed elegante Mozart. Interamente dedicato a Mozart sarà il successivo concerto Universal del 20 novembre del pianista Roberto Prosseda che, dopo aver completato l’integrale per piano solo di Mendelssohn per Decca, parte con un altro grande progetto: l’incisione di tutte le sonate per pianoforte di Mozart (da cui farà una selezione per la serata) su un pianoforte accordato con il temperamento Vallotti, un sistema non equabile molto diffuso all'epoca di Mozart che enfatizza le differenze espressive creando un unicum reso ancora più speciale da un’attenta lettura filologica della partitura. Conclude la rassegna Universal il concerto del duo Michele Marelli (clarinetto) e Vanessa Benelli Mosell (pianoforte) dell’11 dicembre, due artisti che conobbero personalmente il controverso compositore Karlheinz Stockhausen a cui dedicheranno un poutpourri intitolato Stockhausen and Friends, sempre tratto da una incisione per Decca.
Questa prima serie di artisti, interpreti di Universal, si alternerà con i solisti promossi da CIDIM. Saranno proprio loro ad aprire la stagione con il concerto inaugurale del 9 gennaio con Roberto Trainini (violoncello) e Cristiano Burato (pianoforte), che eseguiranno due sonate per violoncello tra le più apprezzate: la sonata op. 78 di Brahms e quella in La maggiore di Franck, oltre all’Adagio e Allegro di Schumann. Davvero particolare il secondo appuntamento CIDIM del 6 febbraio con Tiziano Palladino, tutto dedicato al mandolino solista ed alla sua inedita versatilità: Palladino, mandolinista che da sempre promuove lo strumento come suono dell’Italia nel mondo, ci presenterà un repertorio vario che lo vede impegnato in trascrizioni e brani originali di compositori italiani e giapponesi. Il 6 marzo ci sarà invece la prima delle due jazz session CIDIM con ospite il Pescara Jazz Ensemble ed il suo particolare jazz elettrico. L’appuntamento CIDIM seguente sarà il 3 Aprile con Laura Bortolotto (violino) e Matteo Andri (pianoforte) che eseguiranno 3 sonate per violino di Beethoven e Schumann. L’8 Maggio sarà la volta dei Solisti del Corso di Canto da Camera del CIDIM per una serata in collaborazione con Edizioni Curci. Il 5 giugno ci sarà la seconda jazz session con il duo Bepi D’Amato (clarinetto) e Tony Pancella (pianoforte) che ci presentano il jazz virtuosistico di Duke Ellington, Thelonious Monk e Billy Strayhorn. Nel concerto seguente del 2 ottobre si ritorna in Italia con Alberto Mesirca, chitarrista e curatore di edizioni per chitarra che proporrà un programma tutto italiano dal ‘500 a oggi con brani tratti da un suo cd dedicato al compositore Claudio Ambrosini. L’ultimo concerto CIDIM sarà il 13 novembre con il duo pianistico di Paola Biondi e Debora Brunialti che si alterneranno su uno (a 4 mani) e due pianoforti con brani di Debussy, Ravel, Rachmaninov e con la brillante versione per 2 pianoforti della Rapsodia in blu di Gershwin.
Non è tutto. Martedì 21 marzo ci sarà un concerto da camera straordinario in occasione del 332° anniversario della nascita di J.S. Bach: Davide Pozzi al clavicembalo eseguirà le Variazioni Goldberg del genio di Eisenach.

(Biglietti: euro 20,00/10,00; Info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler; orari apertura: mar/dom, ore 14.30/ 19.00. Tel. 02.83389401/2/3, www.laverdi.org). 

2016_12_28 NOVECENTO diretto ed interpretato da Corrado d'Elia debutta al TEATRO LITTA

Ultimi biglietti disponibili per Novecento di Alessandro Baricco diretto ed interpretato da Corrado d'Elia, al debutto domani fino al 31 dicembre e poi di nuovo in scena dal 10 al 15 gennaio.
Restano solo 100 posti per l'intero periodo, inclusa la serata speciale di Capodanno: per non perdervi lo spettacolo più atteso di queste feste, affrettatevi ad assicurarvi il vostro!!!
Dal 28 al 31 dicembre 2016 e dal 10 al 15 gennaio 2017
MANIFATTURE TEATRALI MILANESI - TEATRO LITTA
NOVECENTO
di Alessandro Baricco
diretto ed interpretato da Corrado d'Elia
scene Francesca Marsella - luci Marco Meola - fonica Gabriele Copes - grafica Chiara Salvucci - foto di scena Angelo Redaelli - produzione Compagnia Corrado d'Elia
Qualche voce dalla critica...
"Novecento 10 e lode" (La Repubblica)
"d'Elia porta in scena Baricco e Novecento ci guadagna" (Libero) 
"... uno spettacolo riuscito, una bella prova d'attore" (Corriere della Sera)
"Novecento un successo senza fine" (TuttoMilano)
"Un monologo poetico e struggente, elegiaco ed ovattato" (Gazzetta del Mezzogiorno)
"d'Elia riesce a suonare con sensibilità tutte le corde in uno spettacolo di efficace essenzialità scenica " (Vivimilano)
ACQUISTA SUBITO I TUOI BIGLIETTI!
MTM TEATRO LITTA - corso Magenta 24, Milano
da martedì a sabato ore 20:30 - domenica ore 16:30 - lunedì riposo serata speciale Capodanno 31 dicembre dalle 21:30 (info www.mtmteatro.it) matinée riservata al pubblico delle scuole 10 gennaio ore 10:30
Durata 1 ora e 40 minuti
Spettacolo inserito in Invito a Teatro - tagliando Compagnia Corrado d'Elia (maggiori info su www.invitoateatro.mi.it)
BIGLIETTERIA MTM 
02 45 45 45 45 - biglietteria@mtmteatro.it - www.mtmteatro.it

Compagnia Corrado d'Eliavia San Senatore 8 20122 Milano 
tel 3381620051 - 3701377849 info@corradodelia.it

2017_01_01 CONCERTO DI CAPODANNO a Nerviano

Domenica 1 GENNAIO 2017 ore 21.00
SALA BERGOGNONE – Comune di Nerviano
Comune di Nerviano
CONCERTO DI CAPODANNO
con l'Orchestra Sinfonica MusiCuMozart e le note di Rossini Tchaikovsky Beethoven e Strauss
Direttore CARLO ROMAN
INGRESSO LIBERO

In programma
G.Rossini
Gugliemo Tell, Galopp dalla Ouverture
P.I.Tchaichovsky
Lago dei cigni op.20, Valzer nr 2
D.Schostakovich
Suite per orchestra di varietà, Valzer nr 2
L.v.Beethoven
Sesta Sinfonia op.68, V movimento (Allegretto)
J.Strauss jr.
Unter donner und blitz, Polka op 324
Auf der jagd, Polka schnell op 373
Banditen Galopp, Polka schnell op 378
Eduard Strauss
Bahn frei! Polka schnell op 45
Hans Christian Lumbye
Champagne Galop, Op. 14

Sala Bergognone Nerviano
Domenica 1 gennaio 2017 – ore 21,00
Comune di Nerviano

Concerto di Capodanno
BUON 2017 !!!
Rossini Tchaikovsky Beethoven e StraussOrchestra Sinfonica MusiCuMozart
Direttore Carlo ROMAN
http://www.concertodautunno.it/170101-nerviano-roman/170101_nerviano-roman.htm

2017_01_10 Nabucco in near live dal Metropolitan

Martedì 10 gennaio 2017 ore 20.00
Nabucco (Nabuccodonosor)
in near live dalla Metropolitan Opera House
Giuseppe Verdi
NABUCCO
su libretto Temistocle Solera  9 marzo 1842 Teatro alla Scala, Milano.
Personaggi ed interpreti:
Nabucco, re di Babilonia (baritono) Plácido Domingo;
Ismaele, nipote di Sedecia re di Gerusalemme (tenore) Russel Thomas;
Zaccaria, gran pontefice degli Ebrei (basso) Dmitry Belosselskiy;
Abigaille, schiava, creduta figlia primogenita di Nabucco (soprano) Liudmyla Monastyrska;
Fenena, figlia di Nabucco (mezzosoprano) Jamie Barton;
Il Gran Sacerdote di Belo (basso) Sava Vemic;
Abdallo, vecchio ufficiale del re di Babilonia (tenore) Eduardo Valdes;
Anna, sorella di Zaccaria (soprano) Danielle Talamantes;
Coro e Orchestra Metropolitan House;direttore d’Orchestra James Levine
regia Elijah Moshinsky
Atto I & II 75' INT.35' Atto III & IV 54 tot.2h44'

Martedì 10 gennaio 2017 arriva al Cineteatro Agorà di Robecco sul Naviglio una straordinaria produzione dell'opera Nabucco di Giuseppe Verdi che vede in scena per la 329a volta una coppia straordinaria quella del direttore americano James Levine e quella del tenore Placido Domingo che sarà il protagonista nel ruolo di titolo con la nuova voce di baritono.
Il leggendario Placido Domingo aggiunge un altro ruolo alla sua carriera baritonale sotto la guida di un direttore come James Levine che festeggia anche la sua 2500sima direzione d'orchestra al Teatro Metropolitan di New York. Il cast comprende nomi di altissimo livello: Liudmyla Monastyrska sarà Abigaille, la donna guerriera che vuole regnare sulla Assiria, e Jamie Barton la sorella Fenena. Il basso Dmitri Belosselskiy sarà l'antagonista di Nabucco, la voce di Dio e guida del popolo di Israele.

CineTeatroAgorà Piazza XXI luglio, 29 – 20087, Robecco sul Naviglio (MI)
direzione@cineteatroagora.it
tel.349 825 3070
WEB: www.cineteatroagora.it
MAIL: info@cineteatroagora.it
TEL: 02-94975021

2017_03_28 MA VOI...COME STAI al Coccia con Anna Maria Barbera

Martedì 28 marzo 2017 ore 21.00
Teatro Coccia - Novara
Anna Maria Barbera
in
MA VOI...COME STAI?! 
Produzione Tutto Acceso Spettacoli
In collaborazione con ShowBees S.r.l.
Con ” ..Ma Voi Come Stai? ” un’ attenzione allo spirito con spirito, per riprenderci il valore dell’incontro la forza che consegna. Emozioni, sentimenti, riflessioni, dubbi, paure, gridate o sussurrate ma in cui potersi riconoscere alle prese con un’esistenza che ci portiamo tutti dentro e addosso spesso soli e frastornati, spesso inascoltata la nostalgia di sentirsi Vivi, compresi nella nostra disorientata umanità.
PROMO EARLY-BIRD, dal 11/11 al 17/11
Settore giallo: € 21,00 più € 3,00 di prevendita
Settore azzurro: € 19,00 più € 2,00 di prevendita
Biglietteria Teatro Coccia
Da martedì a sabato, esclusi festivi, con orario continuato: 10.30 - 18.30;
nei giorni di spettacolo da un'ora prima dell'inizio delle rappresentazioni.
Fondazione Teatro Coccia Onlus
Via f.lli Rosselli, 47
28100 Novara (NO)
Tel. Biglietteria +39.0321.233201
Tel. +39.0321.233200
Fax +39.0321.233250

2017_01_08 Prove Aperte della Filarmonica della Scala

Prove Aperte della Filarmonica della Scala, al viall'ottava edizione
In vendita i biglietti per le quattro serate a sostegno del non profit milanese
Dopo il successo delle scorse stagioni, torna l'appuntamento con "Filarmonica della Scala Prove Aperte", un'occasione unica per assistere alle prove di quattro concerti che l'Orchestra ha in programma per il 2017 al Teatro alla Scala e al tempo stesso sostenere quattro enti non profit radicati sul territorio milanese.
Grazie al contributo di UniCredit Foundation e al Main Partner UniCredit, l'intero ricavato di questa edizione delle Prove Aperte sarà destinato a sostenere i progetti di quattro associazioni milanesi che si occupano di giovani.
L'iniziativa è resa possibile anche grazie alla collaborazione con il Teatro alla Scala e i media partner ViviMilano e Radio Popolare. Dopo l'anteprima gratuita aperta alla città del 15 ottobre, che ha visto salire sul palco del Piermarini il maestro Christoph Eschenbach accompagnato dal violoncello Sol Gabetta, domenica 8 gennaio il Maestro Andrés Orozco-Estrada, accompagnato dal violino Patricia Kopatchinskaja, guiderà la Filarmonica della Scala a favore dell'associazione La Strada.
La Laterna Onlus saranno devoluti i fondi raccolti durante la prova di domenica 19 febbraio, diretta dal Maestro Fabio Luisi accompagnato dal pianoforte Alessandro Taverna. Il maestro Riccardo Chailly accompagnato dal pianoforte Maurizio Pollini guiderà invece la Filarmonica domenica 5 marzo a sostegno dell'Associazione Amici di Edoardo Onlus.
Chiuderà l'edizione 2017 la prova di domenica 21 maggio diretta dal maestro Myung-Whun Chung, il cui ricavato andrà a favore della Cooperativa Sociale Azione Solidale Onlus.
Tutte le prove si terranno alle ore 19.30

2017_06_01 Concerti gennaio Orchestra Filarmonica Europea

Orchestra Filarmonica Europea
1989-2014: venticinque anni d'orchestra
www.orchestrafilarmonicaeuropea.it
Concerti gennaio 2017
Venerdì 06 Gennaio 2017_01_06 
Teatro Tirinnanzi - Legnano
ORCHESTRA GIOVANI
Programma
1^ Parte
J S. Bach dalla Suite BWV 1067: Rondeau, Bourre'e 1 e 2, Badinerie
Flauto: Chiara Imbasciati J S. Bach dal Concerto per 2 violini e orchestra BWV 1043: 1° movimento
Solisti: Elena Mauri e Lorenzo J.D.Heinichen Concerto per 4 flauti Flauti: Francesca Raimondi, Anna Alessia Binda(2), Chiara Imbasciati (17)
W.A. Mozart da Flauto Magico: "Der Vogelfanger" Baritono: Fabrizio 2^ Parte
W.A. Mozart da Nozze di Figaro : “Voi che sapete” soprano: Anna W.A.Mozart dalla Sinfonia in re magg. K 297 “Pariser”: 1° movimento
L. van Beethoven dal Concerto n. 3 in do min. op.37 per pianoforte e orchestra
(1° movimento) (cadenza di Beethoven)
Pianista: Marcello Direttore: Daniele F. Chopin Andante spianato e grande polacca brillante op. 22
Pianista: Marcello Direttore: Daniele Orchestra
Violini primi Ivan Zarrilli (docente - responsabile sezione archi), Niccolo' Minonzio (6), Elena Mauri (6), Irene Silva(6), Chiara Cappuccio (6), Andrea Potenza (8)
Violini secondi Lorenzo Barbato (6), Lucrezia Colciago (6), Angelo Ficara (7), Alice Chirico (7), Anna Scanu (14),Carola Marazzi (7), Sofia Marazzi (7)
Viole: Giovanni Mirolli (docente - membro dell'orchestra principale)
Violoncelli: Francesco Dessì (docente – primo violoncello dell'orchestra principale), docente – violoncello dell'orchestra principale), Elisabetta Colombo , Martina Iacometti Contrabbasso Stefano Poli (12)
Flauti Mirko Agosti, Alice Romanatti (3), Micòl Fogagnolo-Hermanstein(18), Chiara Imbasciati (17), Anna
Besseghini, Alessia Binda, Francesca Raimondi (2)
Oboi : Alessandro Nardi ( docente - altro primo oboe dell'orchestra principale)
Clarinetti: Arianna Prestera (13), Riccardo Lentini, Davide Sgarra (15)
Fagotto: Massimo Mitrio ( docente – fagotto dell'orchestra principale)
Corno: Diego Donati – Veronica Romano (16 )
Tromba : Antonino Rocco ( docente Tromba dell'orchestra principale)
Timpani: Jahir Macias (10)
(1) Classe di canto della Prof . Zefi Jesu ( Liceo Musicale Bausch di Busto Arsizio )
(2) Classe di Flauto del Prof. Fiorenzo Filippini ( Liceo Musicale Manzoni di Varese)
(3) Classe di Flauto del Prof. Luca Crespi ( Albero Musicale Saronnno)
(5) Corso di direzione M.Pennuto
(6) Classe di violino del Prof. Ivan Zarrilli
(7) Classe di violino della Prof.ssa Sylvie Vignoni (Albero musicale Saronno)
(8) Classe di violino della Prof.ssa Francesca Monego (Conservatorio Novara)
(9) Classe di violoncello della Prof.ssa Christine Cullen
(10) Classe di Percussioni del Prof. Nicolas Di Saverio (Liceo Bausch di Busto)
(11) Allievo Triennio accademico Conservatorio Vittadini di Pavia (Classe Prof.Luca Torciani)
(12) neo diplomato Conservatorio Novara (Classe di contrabbasso Prof. Panetta)
(13) Classe di Clarinetto Prof. Franco Conetta ( Liceo Musicale Bausch di Busto Arsizio)
(14) Classe di violino Prof. Chiara del Turco (Civica Scuola di Musica "Isabella Pellegrini" di Besozzo )
(15) Classe di Clarinetto del Prof. Edoardo Piazzoli (Liceo Manzoni Varese)
(16) Classe di Corno del Prof. Brunello Gorla ( Conservatorio Verdi di Milano)
(17) Classe di Flauto del Prof. Maurizio Saletti ( Conservatorio di Como
(18) Classe di Flauto prof. Casetta (Smim “Da Vinci” Saronno)


Sabato 14 Gennaio 2017_01_14 
Chiesa S.Maria Assunta
CONCERTO DI SANT'ILARIO
Programma
1^ Parte
J.S.Bach: Toccata BWV 913 ( 2^ Parte)
A.Vivaldi: da Gloria Rv 589:
I Gloria
II Et in terra pax hominibus
IV Gratias agiumus tibi
V Propter magnam gloriam
VII Domine Fili Unigenite
IX Qui tollis peccata mundi
XI Quoniam tu solus Sanctus
XII Cum Sancto Spirtu
Direttore: Luca Biasio

W.A.Mozart Concerto in si b magg. per piano e orchestra K 39
(Allegro spiritoso - Andante staccato - Molto allegro) (Cadenze : M. Pennuto)
Pianista: Marcello Pennuto
Direttore: Daniele Pennuto

2^ Parte
W.A.Mozart Concerto in re magg. per piano e orchestra K 40
( Allegro maestoso – Andante – Presto) (Cadenza : Mozart)
Pianista: Marcello Pennuto
Direttore: Daniele Pennuto

W.A.Mozart dalla Messa K 167 "Trinitatis":
Kyrie
Gloria
Sanctus
Benedictus
G.F. Handel da Messiah: Halleluia
Direttore: Luca Biasio

Prossimi appuntamenti
REQUIEM di MOZART a MILANO
Con la CORALE POLIFONICA CITTA' STUDI
17 Marzo 2017_03_17 ore 21.00 Chiesa di S.Croce
20 Marzo 2017_03_20 ore 21.00 Chiesa di S.Gregorio
direttore ospite: Andrea Thomas Gambetti

§§§

2016_12_29 Capodanno con laVerdi la Nona di Beethoven del M°FLOR

Auditorium di Milano, largo Mahler
Stagione Sinfonica 2017
Giovedì 29 dicembre 2016_12_29 ore 20:00
Venerdì 30 dicembre 2016_12_30 ore 20:00
Sabato 31 dicembre 2016_12_31 ore 20:00
Domenica 1 gennaio 2017_01_01 ore 16:00
Capodanno con laVerdi:
la Nona di Beethoven
inaugura la nuova stagione
(e diventa maggiorenne)
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi
Maestro del Coro Erina Gambarini
Direttore Claus Peter Flor

La Nona de laVerdi diventa maggiorenne: per la diciottesima volta consecutiva laVerdi brinderà al nuovo anno con il suo pubblico e con i milanesi tutti, intonando le note immortali del prodigioso Inno alla Gioia - esaltante finale della Nona Sinfonia di Beethoven - che risuoneranno all’Auditorium di Milano per quattro appuntamenti consecutivi, ormai diventati conclamata tradizione anche a Milano, assieme a Berlino, Vienna e New York: giovedì 29, venerdì 30, sabato 31 dicembre 2016 (sempre alle ore 20.00) e domenica 1 gennaio 2017 (ore 16.00), Auditorium di Milano Fondazione Cariplo in largo Mahler.
L’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi ritrova la prestigiosa bacchetta di Claus Peter Flor, che aveva diretto la prima edizione del capolavoro beethoveniano nel 1999, in occasione dell’inaugurazione dell’Auditorium di Milano: dopo 18 anni, il conductor di Stoccarda torna a dirigere la Nona, per inaugurare la Stagione sinfonica 2017 de laVerdi, che coinciderà con l’anno solare, per 12 mesi di musica senza soluzione di continuità.  
Sul palco, naturalmente, anche il Coro Sinfonico diretto Erina Gambarini. A completare uno scenario d’impatto inimitabile - con circa 200 persone in scena tra musicisti e orchestrali - un parterre di solisti di rango internazionale, formato da Karen Vourc’h (soprano), Christina Daletska (contralto), Carlo Allemano (tenore), Daniel Borowski (basso).
Giovedì 29, sempre in Auditorium (Foyer della balconata, ore 18.30, ingresso libero), la tradizionale conferenza di introduzione all’ascolto dal titolo: Beethoven, il grande precursore, relatori Erina Gambarini e Fausto Malcovati.

(Biglietti: euro 52,00/20,00; info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler, orari apertura: mar/dom, ore 14.30/19.00, tel. 02.83389401/2/3; on line: www.laverdi.org o www.vivaticket.it ).  


La Nona Sinfonia di Beethoven
Quando la Nona fu eseguita per la prima volta a Vienna (al Teatro di Porta Carinzia, il 7 maggio del 1824), la Capitale degli Asburgo venne piacevolmente coinvolta in un appuntamento di cui si era persa da tempo la consuetudine. In effetti, Ludwig van Beethoven non regalava ai viennesi una nuova sinfonia da tempo immemorabile. L’ultimo lavoro di questo genere uscito dalla sua penna era stato messo in cartellone ormai una decina d’anni prima - esattamente il 27 febbraio 1814 - quando l’Ottava aveva ottenuto un buon consenso di pubblico e qualche segno d’incomprensione da parte della critica.
La parziale incomprensione dell’Ottava non aveva certo impedito a Beethoven di progettare nuove sinfonie, anche se il compositore parve dedicarsi, per gli anni a seguire, con maggiore dedizione alla cameristica, e in particolare all’amato pianoforte, consegnando alla storia senza sosta una serie impressionante di capolavori.

Ma certamente l’estrema sinfonia beethoveniana appare come apportatrice di un’urgenza espressiva capace di trasferirsi in musica con una forza inaudita. Attraverso l’uso del coro, infatti, la partitura può trasmettere con maggiore energia un concetto filosofico, un “programma” che diviene evidente e definitivamente riconoscibile nell’Inno alla Gioia, testo amatissimo che il compositore tedesco aveva progettato di mettere in musica verso per verso addirittura dal 1793. E così, alla “prima” viennese, accompagnata da un successo enorme, il pubblico comprese appieno la portata del messaggio di Beethoven, di quell’uomo burbero e scontroso che senza arrendersi alle avversità aveva concepito in musica la rappresentazione di una tensione illuministica finalizzata al raggiungimento della felicità universale, condizione perseguibile nell’esaltazione della fratellanza e nel sincero convincimento della presenza di una Bontà Celeste, di un Essere Supremo che dal caos primordiale fonda un ordine morale a cui ogni uomo è chiamato a contribuire, esercitando la virtù. Da quel 7 maggio del 1824 la Nona, pubblicata nel 1826 da Schott e dedicata A Sua Maestà il Re di Prussia Federico Guglielmo III, non smetterà più di circolare, di essere eseguita e di continuare a commuoverci, simboleggiando con forza il testamento spirituale e la forza morale di un uomo con pochi termini di paragone nell’intera storia della nostra cultura.
Auditorium di Milano Fondazione Cariplo
Stagione Sinfonica 2017
Organizzato da LaVerdi Milano
Giovedì 29 dicembre 2016 ore 20:30
Maria-Pierre Roy (soprano),
Christina Daletska (contralto),
Carlo Allemano (tenore),
Daniel Borowski (basso).
ORCHESTRA SINFONICA GIUSEPPE VERDI MILANO
Direttore Claus Peter Flor

2016_12_26 Concerto di Santo Stefano al Teatro S. Domenico, Crema

lunedì 26 Dicembre 2016 Ore 16.30
Teatro S. Domenico, Crema
Grande  Concerto di Santo Stefano 
XXa edizione
Leonardo Marzagalia
presenta
“VENT’ANNI DI MUSICA INSIEME”
con la partecipazione di
Claudia Pavone  -  soprano
Giuseppe Distefano –  tenore  
Ayako Suemori – soprano
Renato Cazzaniga    - tenore 
diretta da Maurizio Tambara
e con la partecipazione di Sara Colagreco al pianoforte
Coro femminile giovanile  “InCANTOcrescit” 
diretto dal Maestro Mauro Bolzoni
commento a cura di: LUCIANA STRINGO
Programma:

Giuseppe VERDI: dalla Traviata
De miei bollenti spiriti     (ten.Giuseppe Distefano)
E' strano,  sempre libera  (sop.Claudia Pavone)
Parigi o cara   duetto (soprano e tenore) accompagna al pianoforte la Maestra Sara Colagreco
intervento  del Presidente della BCC ing.Francesco Giroletti
P. MASCAGNI : dalla  Cavalleria rusticana: Intermezzo (orchestra)
G.PUCCINI:   “Gianni Schicchi”  -  O mio babbino caro (soprano,orch.)
W.A. MOZART: Ouverture da "Le Nozze di Figaro” (orchestra)
G.VERDI : “Rigoletto”- La donna è mobile (tenore,orch.)
J. BRAHMS:   Danza Ungherese n. 5  (orchestra)
******** INTERVALLO ********
G. VERDI:  Preludio da “Attila” 
G. VERDI   Preludio da “La Traviata”
L. MARZAGALIA: “Preghiera” 
Renato Cazzaniga , tenore - Ayako Suemori soprano. Coro, Orchestra
AA VV:  Natale insieme a  noi Coro “InCANTOcrescit” diretto  dal M° Mauro Bolzoni
G.Verdi:  Traviata –“Brindisi”  Orchestra,Coro, solisti tutti
Per informazioni  rivolgersi:
Segreteria Tel. +39.333.7535029 - Tel. 02.713676
e-mail: csmz@hotmail.it
Presidenza e Direzione Generale gianluigi.moro@live.it

2016_12_22 Concerto di Natale Ensemble vocale "Dona Nobis" Tenore: Vittorio Dante Ceragioli

Giovedì 22 dicembre 2016 Ore 21
Chiesa di Santa Marcellina in Muggiano
Largo Don Saturnino Villa - Milano
(ATM 63)
Concerto di Natale
Ensemble vocale "Dona Nobis"
Tenore: Vittorio Dante Ceragioli
Organo: Carlo Centemeri
Direttore: Gian Francesco Amoroso
Musiche di Schubert, Mendelssohn, Bach e della tradizione natalizia Ingresso libero
Le offerte raccolte contribuiranno al finanziamento dei restauri in corso nella chiesa

Contatore visite e album degli ospiti (se volete lasciare un commento, grazie)