Dal 21 al 26 marzo 2016
Teatro Libero Via Savona, 10 – Milano
QUELLO CHE LE DONNE NON DICONO
drammaturgia e regia Fabio Banfo
assistente alla regia Serena Piazza
con Monica Faggiani e
Debora Mancini
scene e costumi Serena Piazza
luci Fabio Banfo
produzione Effetto Morgana
Finalista al concorso di drammaturgia “Per Voce Sola” 2014
presso il Teatro della Tosse di Genova
ORARIO SPETTACOLI Da lunedì a sabato ore 21.00 Domenica
ore 16.00
Una donna in una soffitta si confida con la sua migliore
amica.
È appena tornata a casa dopo tanti anni.
Sembra felice.
Ripassa i suoi ricordi ad uno ad uno,
canta, suona il pianoforte.
Cerca la verità dentro se stessa.
Di verità ce n'è una sola.
Ma per lei il mondo è un doppio
dal quale non si scappa.
Dopo essere stato rappresentato a Santiago del Cile presso il
Teatro della Universidad de Chile e la Casa Rodante ed essere arrivato
finalista al concorso di drammaturgia “Per Voce Sola” 2014 presso il Teatro
della Tosse di Genova, Quello che le donne non dicono di Fabio Banfo,
spettacolo di ispirazione shakespeariana, viene presentato al Teatro Libero
di Milano dal 21 al 26 marzo. Sul
palco Monica Faggiani e Debora Mancini.
Dopo la replica di venerdì 25 marzo 2016_03_25 si terrà un incontro dal titolo "I
due volti di una donna" con la criminologa Cinzia Mammoliti, che approfondirà
le tematiche affrontate nello spettacolo analizzando la psiche della protagonista
interpretata da due attrici che ne incarnano le due diverse anime.
NOTE di Fabio Banfo
Ho scritto un monologo partendo da un dialogo. Immaginando
l'impossibile incontro tra due personaggi femminili dell'universo
shakespeariano: Lady Macbeth e Ofelia. La donna forte e algida contro la donna
ingenua e fragile. Mi interessava parlare attraverso di loro della relazione
delle donne con gli uomini, prendendo due punti di vista estremi, la donna
vittima e la manipolatrice, la dominante e la soccombente. Sullo sfondo il
dolore dei legami di sangue, la follia, il suicidio. Ma anche i sogni più
infantili, i desideri, le piccole favole di cui si nutre un'esistenza.
Lady Macbeth e Ofelia e le loro storie vengono costantemente
citati, attraverso il metodo della rilettura in chiave moderna e degradata,
secondo il principio di scrittura seguito da T. S. Eliot nella Terra Desolata,
così che laddove Ofelia impazzita cantava le sue lodi intrise di poesia, qui la
protagonista canta accompagnandosi al pianoforte delle canzonette della
tradizione popolare italiana, e in luogo degli stermini per la conquista del
trono scozzese, abbiamo l'assurdo e in parte incosciente omicidio di una nonna
gettata giù dalle scale.
Il monologo è nato dall'impasto di questa materia. È nata una
donna. Che si racconta. Fino alla fine. Fino alle estreme conseguenze. Ad
ascoltarla c'è la sua migliore amica. Solo lei potrà forse capirla... e, forse,
perdonarla.
In scena due attrici a rappresentare la stessa donna, la
stessa anima lacerata da una doppia personalità. Il tema del doppio è centrale
nel testo e la regia lo ha declinato su due assi: quello della memoria
(presente e passato) e quello del dialogo interiore (Lady Macbeth Vs Ofelia).
Il pubblico vede la protagonista sdoppiata in due entità, che sembrano non
incontrarsi mai, non arrivare mai a dialogare, una come fosse l'ombra
dell'altra, l'altra come fosse l'eco della voce della prima. Il finale non
potrà che essere l'incontro/scontro di queste due parti, per arrivare, forse,
ad una possibile pace, ad un possibile equilibrio, nel silenzio, e nella
verità.
Uno spettacolo in cui si ride e si piange, in cui si cantano
vecchi successi di Sanremo, dove il rapporto delle donne con gli uomini viene
sviscerato in tutte le sue diverse declinazioni: il primo amore, la prima
volta, il rapporto con il padre, con le altre donne, le età di passaggio, il
matrimonio, la maternità, fino alla fede e al rapporto d'amore con il Cristo,
in modo poetico e lucido, a volte comico a volte crudele, per raccontare,
attraverso la storia di una sola donna, i dolori di tutte le donne.
BIGLIETTERIA
PREZZI BIGLIETTI
Intero € 21,00
Ridotto under26 e over60 € 15,00
Studenti universitari con tesserino € 10,00
Prevendita € 1,50
Allievi Teatri Possibili con TPCard € 10,00
(prime rappresentazioni € 3,00)
ORARI BIGLIETTERIA
Da lunedì a venerdì dalle 15.00 alle 19.00
Nei giorni di spettacolo:
Da lunedì a venerdì fino alle 21.30
Sabato dalle 19.00 alle 21.30
Domenica dalle 14.00 alle 16.30
Scavando in archivio tra i numerosi ritagli di giornale conservati appare questo del lontano 1984, si parlava di VEDOVI DELLA CALLAS, ecco una prova di quanto "vecchi" siano i giovani di oggi che vanno citando una definizione che ha ben oltre TRENTANNI!!! 
Lunedì 21 Marzo 2016 ore 21.00
Associazione culturale Greenwood
Dal 21 al 26 marzo 2016
Fulcro dell’evento, la corte del Castello visconteo e il cortile dell’attigua e signorile Casorella - che sarà coperto da una tensostruttura - ospiteranno, accanto a un’interessante mostra dedicata alle specie (in parole povere, le piante madri delle camelie), la consueta e rinomata esposizione di fiori recisi, in cui si potranno ammirare almeno 250 varietà di camelie, sistemate come sempre in un contesto scenografico particolarmente curato. Fra fantasiosi e artistici addobbi floreali e musica zen in sottofondo il visitatore verrà letteralmente proiettato in un mondo primaverile di esotica bellezza.
Non mancheranno i consueti stand informativi, le consulenze fitosanitarie e vari momenti collaterali. Da segnalare, i Concerti delle camelie (il primo dei quali in programma il 18 marzo) e il 19 marzo, in collaborazione con l’associazione artistica Osa! un omaggio ai centenari e maestosi platani del lungolago cittadino, ubicati presso il debarcadero. Completano l’offerta le consulenze botaniche del dott. Camelia, lo spazio vendita di piante, il punto di ristoro Tea & Coffee House.
Stagione 2015-16
Venerdì 18 marzo 2016 ore 21.00