2023_04_29 Amici della Musica Turbigo organizzano evento celebrazione 35° anniversario fondazione

Associazione Amici della Musica - Turbigo (Mi).
AMICI DELLA MUSICA - TURBIGO
Anno di fondazione:1988 nel 2023 festeggia il 35°
Presidente: Luigi Scotti
Indirizzo: Via Roma, 39
Telefono: +39 347/2466918
Fax: +39 0331/897861

L'associazione amici della musica di Turbigo ha carattere volontario, non ha carattere politico e non ha fini di lucro. L'associazione, escluso ogni fine di lucro, si propone lo scopo di favorire la creazione di un patrimonio musicale nel comune e nelle zone contermini, promuovendo:
1- Corsi musicali tenuti da persone qualificate o con altri mezzi per favorire la formazione musicale di soci o di altri cittadini soprattutto giovani;
2-Manifestazioni a carattere culturale e ricreativo musicale;
3-Organizzazione di concerti musicali; 
4-Organizzazione di trasferte per i soci presso i maggiori teatri lirici in Italia e all'estero. L'appartenenza all'associazione ha carattere libero e volontario.
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Luigi Scotti è presidente degli “amici della musica” di Turbigo, insieme a Maria Pia Gervasone, vice presidente e  Antonella Tuccio, insegnante con competenze per concerti   ci raccontano la loro associazione e presentano il programma della 35° Stagione Musicale

Programma 35" Stagione Musicale 2023

Sabato 11 marzo 2023_03_11 - ore 21.00 
Sede Sociale Via Roma 39 Turbigo
RECITAL PIANISTICO
Luca Cozzi Pianoforte
F.Chopìn, D. Scarlatti, F. Llszt, M Mussorgsky
Ingresso libero su prenotazione obbligatoria (posti limitati)
In collaborazione con il Conservatorio «Guido Cantelli» dì Novara

Sabato 1 aprile 2023_04_01 - ore 21.00
Villa Rusconi - Via Palestro - Castano Primo (Mi)
RECITAL PIANISTICO
Andrea Tamburelli pianoforte
F. Chopin, L.v.Beethoven, F. Liszt, C. Debussy
Ingresso libero su prenotazione obbligatoria (posti limitati)

Sabato 29 aprile 2023_04_29 - ore 11.00
Villa Malpensa - Vizzola Ticino (Va)
GRAN CONCERTO E PRANZO ANNIVERSARIO
Ore 11.00 Sala affreschi
Concerto straordinario
II meglio d'opera, piano, operetta
Ore 12.30 Ristorante
Pranzo dell'anniversario
II meglio dei piatti signature dello chef
Ingresso concerto e pranzo 50,00 €
Solo concerto 15,00€
Concerto gratuito ai Soci in regola con la tessera 2023 e ai nuovi Soci

Sabato 27 maggio 2023_05_27 - ore 21.00
Centrale Orlandi - Via Dogma • Galliate (No)
Giacomo Puccini
TOSCA
Selezione in forma concertante
Cast
Elena Cavallo Tosca
Danilo Formaggìa Cavaradossi
Carlo Agostini Scarpia
Michele Antonetti Angelotti
Luigi Varriale Sagrestano
Mauro Trombetta Sciarrone/Carceriere
Elvis ZiniSpoletta
Anna Bigliardi pianoforte
Prenotazione obbligatoria (posti limitati)
Interi € 15,00
Ridotti € 12,00 
Gratuito al Soci in regola con la tessera 2023 e al nuovi Soci.
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2023_05_23 Solisti di Pavia in Quintetto al Almo Collegio Borromeo, seguirà Cortili in musica in giugno

Almo Collegio Borromeo
Piazza del Collegio Borromeo, 9, 27100 Pavia PV, Italia
Giovedì 25 maggio 2023 alle 21:00 
Concerto
"I Solisti di Pavia" in Quintetto
con
Francesco MANARA, violino
Roberto RIGHETTI, violino
Luca RANIERI, viola
Enrico DINDO, violoncello
Alessandro MARANGONI, pianoforte


Cortili in Musica
I cortili storici di Pavia si accendono di musica con I Solisti di Pavia e Laura Marzadori, Enrico Dindo, Héctor Ulises Passarella nel mese di giugno.
Biglietti: Intero: Euro 10 / Ridotto Under 25: Euro 5




Mercoledì 07 Giugno 2023_06_07  - 21:30
COLLEGIO FRATELLI CAIROLI
Piazza Collegio Cairoli, 1 Pavia
Héctor Ulises Passarella, bandoneon
Musiche di A. Piazzolla, H.U. Passarella, G. Matos Rodriguez, L. Bacalov
Programma
A. Piazzolla
Melodia in la minore per quintetto d’archi (arr. per quintetto d’archi di Roberto Passarella)
Libertango (arr. per quintetto d’archi di Roberto Passarella)
H.U. Passarella
Concierto para bandoneòn y conjunto de cámara
Allegro- Lento- Allegro
Homenaje a Susana Prunés
A. Piazzolla (arr. di R. Passarella) Escualo
G. Matos Rodriguez La Cumparsita (arr. di H.U. Passarella)
L. Bacalov Tema di Frisch (dal Film “Frontera Sur”); Toccata y Tango (dal Film “Milonga”)
H.U. Passarella Suite Rioplatense; Allegro- Coral- Fuga
Formazione
Bandoneon Hector Ulises Passarella
Violini Sergio Lamberto, Pierantonio Cazzulani
Viola Marcello Schiavi
Violoncello Jacopo Di Tonno
Contrabbasso Dante Fabbri


Lunedì 12 Giugno 2023_06_12 - 18:30
COLLEGIO FRATELLI CAIROLI – Aula Magna
Piazza Collegio Cairoli, 1 Pavia
Concerto finale Pavia Cello Academy
Ingresso libero fino a esaurimento posti

Giovedì 15 Giugno 2023_06_15  - 21:30
ALMO COLLEGIO BORROMEO
Belcanto Virtuoso
I SOLISTI DI PAVIA
Laura Marzadori, violino solista e concertatore
Musiche di G. Rossini, N. Paganini, G. Verdi
Programma
G. Rossini Sinfonia dal Barbiere di Siviglia (arr. per archi)
N. Paganini Introduzione e variazioni in fa minore sul tema «Dal tuo stellato soglio» dal Mosè in Egitto di Rossini (arr. per archi e violino solista)
N. Paganini Cantabile in Re maggiore per violino solo e archi
A. Bazzini /G. Verdi Fantasia su motivi della ‘Traviata’, Op.50 (arr. per archi)
G. Verdi Quartetto per archi in mi minore (versione per orchestra d’archi)
Formazione
Violini Laura Marzadori**, Na Li, Jacopo Bigi, Giuseppe Tucci, Donatella Colombo*, Giuditta Longo, Gabriele Schiavi,
Viole Riccardo Savinelli*, Clara Garcia Barrientos
Violoncelli Andrea Agostinelli *, Giorgio Lucchini
Contrabbasso Dante Fabbri*
** Violino solista e concertatore
*Prime parti

Mercoledì 21 Giugno 2023_06_21  - 21:30
PALAZZO BRAMBILLA
Corso Strada Nuova, 61 Pavia
Solstizio Musicale
Musiche di J. Brahms, P. Tchaikovsky
Programma
In attesa dell’inizio dei concerti, apertura dalle ore 20.30 con calice di benvenuto
Brahms Quintetto op.111
Tchaikovsky Souvenir de Florence
Formazione
Violini Laura Marzadori, Roberto Righetti
Viole Simonide Braconi, Riccardo Savinelli
Violoncelli Enrico Dindo, Jacopo Di Tonno


Biglietteria online: teatrofraschini.vivaticket.it
Biglietteria Call Center Vivaticket: 892.234
Biglietteria presso Teatro Fraschini:
Corso Strada Nuova, 136 – Pavia – Tel. 0382.371214
Orari di apertura:dal lunedì al sabato dalle 17:00 alle 19:00
mercoledì e sabato anche dalle 11:00 alle 13:00.


2023_05_26 Vercelli Festi Vall Vallotti 2023 - I concerti di fine anno degli allievi dal 26 al 28 maggio 2023 con ingresso libero.

Teatro Civico di Vercelli
Via Monte di Pietà, 15, 13100 Vercelli VC, Italia
Dal 26 al 28 maggio le esibizioni finali degli allievi della Scuola comunale di musica Vallotti  

Venerdì 26 maggio 2023_05_26 ore 21.00
Allievi del Ensemble Fiati

in collaborazione con
Coro della Scuola Primaria “Scuole Cristiane” di Vercelli
e con
Ensemble Pop Rock, Banda Saxotti, Wednesday Jazz Quintet, Soultown Lab e i gruppi del Let’s play Together

Sabato 27 maggio 2023_05_27 ore 21.00
Drummers’ Collective


Ensemble Ottoni, il Coro di voci Bianche, i Kinder Music, l’Ensemble Archi, l’Ensemble Flauti, il gruppo Sound Design e la Colours Jazz Orchestra. 

Domenica 28 maggio 2023_05_28 ore 21.00 
opera lirica 
Giuseppe Verdi
IL TROVATORE
orchestrazione di alcuni docenti della Scuola Vallotti
Personaggi ed interpreti: gli allievi del corso di perfezionamento dello spartito operistico.
Il conte di Luna, giovane gentiluomo aragonese (baritono)
KYUNGNAM KIL
Leonora, dama di compagnia della principessa d'Aragona (soprano)
MINKEUNG JEON
Azucena, zingara della Biscaglia (mezzosoprano o contralto)
JAEYEONG LEE
Manrico, il trovatore nonché ufficiale del conte Urgel e presunto figlio di Azucena (tenore)
SEJOON AN
Ferrando, capitano degli armati del conte di Luna (basso)
KWANGSIK PARK
Ines, ancella di Leonora (soprano)
MARIA IACONO
Ruiz, soldato al seguito di Manrico, messaggero (tenore)
AGOSTINO SEMPIO
Un vecchio zingaro (basso)
AGOSTINO SEMPIO
Un messo (tenore)
AGOSTINO SEMPIO
Compagne di Leonora e religiose, familiari del conte, uomini d
CORO LIRICO "MARIO BRAGGIO" DI TORINO
pianoforte: EUNMI AHN
organo ed effetti sonori: JUHYUNG LEE
violino: LJILJANA MIJATOVIC
violoncello: VALENTINA PONZONI
flauto: IVAN RONDANO, ANITA GIOCONDO
clarinetto: PAOLO TURINO
tromba: ALBERTO MANDARINI, GABRIELE RUGGERO
MAESTRO DIRETTORE E CONCERTATORE. GIANLUCA FASANO
Regia e soluzione scenica GUIDO ZAMARA

classe di danza della Maestra Marina Trofimenko,
classe di canto lirico della Maestra Simona Zambruno
Produzione del Corso di perfezionamento e di interpretazione dello spartito operistico del M° FULVIO BOTTEGA e del Corso di teoria e tecnica dell'interpretazione scenica del M° GUIDO ZAMARA, con la collaborazione dei corsi dr MARINA TROFIMENKO e SIMONA ZAMBRUNO
Tutti i concerti iniziano alle ore 21.00 e sono a ingresso libero e gratuito.

Un ricordo della edizione che vide Simona Zambruno come interprete di Trovatore a Vercelli:


2023_06_15 MAM Milano Arte Musica calendario appuntamenti della stagione 2023

Associazione Culturale La Cappella Musicale
Via Vincenzo Bellini 2, 20122 Milano
Milano Arte Musica
XVII edizione 2023
Per informazioni:
Tel / fax 02.76317176
e-mail lacappellamusicale@libero.it
sito www.lacappellamusicale.com



Milano Arte Musica 2023 dal 15 giugno al 30 agosto
Si apre il 15 giugno la diciassettesima edizione di Milano Arte Musica, il festival internazionale di musica antica che, fino al 30 agosto, ospiterà i nomi più interessanti e acclamati del panorama internazionale nei luoghi più affascinanti e suggestivi della città. 
Il festival è organizzato dall’Associazione Culturale La Cappella Musicale, che quest’anno compie 30 anni dalla sua fondazione, ed è reso possibile grazie al contributo del MiC Ministero della Cultura, al patrocinio del Comune di Milano e di Regione Lombardia, e al sostegno di preziosi partner quali FNM, Intesa Sanpaolo, Fondazione Fiera Milano, Studio Cernigliaro. Oltre alla storica Radio Marconi, che affianca il festival in qualità di media partner fin dalle prime edizioni, la XVII edizione ha scelto di essere rappresentata anche da Radio Popolare.
Con un cartellone estremamente variegato composto da 25 appuntamenti distribuiti in 11 sedi, e la partecipazione di oltre 100 artisti provenienti da ogni parte del mondo, l’edizione 2023 prosegue le linee di multidisciplinarietà e commistione di generi instillate nel 2022, affermandosi come chiave di volta di una visione progettuale rinnovata ma che tiene saldi i principi su cui si sostiene fin dall’inizio.
“Milano Arte Musica rappresenta da 17 anni un capitolo fondamentale dell’offerta musicale della nostra città, ma mai, come in questa edizione, è diventata piena espressione degli obiettivi per cui è stata fondata: godere dell’enorme potenza emotiva della musica antica insieme allo straordinario stupore suscitato dell’arte – ha dichiarato il direttore artistico Maurizio Croci. La XVII è un’edizione da vedere oltre che da ascoltare, spalancando gli occhi sulle infinite sfumature attraverso cui la musica può essere vissuta: dalla fotografia al teatro di figura, dalle visite guidate ai concerti raccontati, dalle grandi orchestre fino ai recital di più spiccata intimità”.

Programma ..

 

Associazione Culturale La Cappella Musicale
Milano Arte Musica
FESTIVAL EDIZIONE 2023
Maurizio Croci, direttore artistico del festival

Giovedì 15 Giugno 2023_06_15 ore 18.00

MaMu - Magazzino Musica
Conferenza “L’Orfeo del Violino”
con Raffaele Mellace

Il primo grande appuntamento della rassegna si terrà il 15 giugno nella splendida Basilica di Santa Maria della Passione e sarà affidato a uno degli ensemble più prestigiosi e acclamati della scena internazionale: Accademia Bizantina, diretta al clavicembalo e organo da Ottavio Dantone e accompagnata al violino dal concertmaster Alessandro Tampieri. Grande affezionata del festival fin dalle sue prime edizioni, l’orchestra nominata al Gramophone Awards 2021 come Orchestra dell’Anno, torna in cartellone dopo tre anni di assenza con L’Orfeo del Violino, un programma che celebra il grande Barocco strumentale attraverso uno fra i suoi più importanti generi musicali: il Concerto Grosso. Un concerto elegante e magniloquente, giocato su un’architettura sonora profondamente chiaroscurale in cui le emozioni restano sospese fra momenti di ariosa quiete e frenetico dinamismo. 


Giovedì 15 giugno 2023, ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione
L’Orfeo del Violino: Concerti Grossi
Accademia Bizantina
Alessandro Tampieri, concertmaster
Ottavio Dantone, clavicembalo, organo e direzione

Sabato 17 Giugno 2023_06_17 dalle 11.00 alle 17.00

Sulle Orme del Bergognone
Percorsi di musica nell’arte alla scoperta dei capolavori di un grande pittore lombardo
ore 11.00 Basilica di San Simpliciano
Schola gregoriana della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado di Milano
Giovanni Conti, direzione
+ visita guidata
ore 12.30 Chiesa di Santa Maria Incoronata
Priscila Gama, arpa doppia e canto
+ visita guidata
ore 15.30 Museo Poldi Pezzoli
Carlo Cresci, liuto
+ visita guidata

sabato 17 giugno, la programmazione prosegue con un percorso tematico dedicato a uno dei maggiori pittori del Rinascimento Lombardo: Ambrogio da Fossano, detto il Bergognone. In occasione dei 500 anni dalla morte dell’artista, tre concerti uniti a tre visite guidate tracceranno le tappe della straordinaria Promenade Sulle Orme del Bergognone: la giornata si aprirà alle ore 11.00 con Schola Gregoriana, il coro di giovani cantori gregoriani della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado che, diretti da un grande specialista come Giovanni Conti, daranno nuova luce all’affresco dell’Incoronazione di Maria Vergine tra santi e profeti presso la Basilica di San Simpliciano; alle ore 12.30, il meraviglioso concerto di arpa doppia e canto di Priscila Gama enfatizzerà invece i toni drammatici dell’affresco Torchio Mistico, situato nella Cappella del Bergognone presso la Chiesa di Santa Maria Incoronata; alle ore 15.30, il giovane virtuoso Carlo Cresci concluderà la giornata con un delicato concerto di liuto presso l’Orangerie del Museo Poldi Pezzoli. La collaborazione inedita fra il Museo e il festival Milano Arte Musica sarà un’occasione unica per poter visitare le meravigliose sale della casa museo di via Manzoni e approfondire i tre dipinti dell’artista lombardo raffiguranti la Madonna con Bambino, nonché la tavola che ritrae Santa Caterina d'Alessandria. 


Giovedì 22 Giugno 2023_06_22 ore 20.30

Chiesa di San Bernardino alle Monache
Gesti Antichi e Moderni
Kees Boeke, Walter van Hauwe, flauti
Daniele Bragetti, Seiko Tanaka, flauti

la Chiesa di San Bernardino alle Monache aprirà le sue porte all’esibizione dell’ensemble The Olive Consort che presenterà in prima nazionale il programma Gesti Antichi e Moderni. Costruito intorno all’idea di polifonia, di contrappunto e di indipendenza dei gesti musicali, il concerto farà compiere un autentico viaggio all’interno delle opere strumentali italiane e inglesi del pieno Rinascimento, accomunate da un grande spirito di sperimentazione e intensa ricerca. 


Sabato 01 Luglio 2023_07_01 ore 10.30

Chiesa di Sant’Alessandro
Concerti raccontati in matinée
I colori dell’organo – Bach e Silbermann
Beniamino Calciati, organo

Da voce narrante a voce narrata, per la XVII edizione del festival, l’organo diventa protagonista di un nuovo formato di concerti, pensato per vedere attraverso l’infinita possibilità di colori che il re degli strumenti è in grado di originare. Concerti Raccontati in Matinée è una rassegna nella rassegna in tre appuntamenti, distribuiti in luglio e agosto, durante la quale tre giovani talentuosi organisti accompagneranno il pubblico in un percorso narrativo di storia, riflessioni ed emozioni suscitate dall’esecuzione di ogni programma. Il primo concerto si terrà il 1° luglio presso la Chiesa di Sant’Alessandro in Zebedia con il Maestro Beniamino Calciati, il secondo il 15 luglio presso la Chiesa di San Nicolao della Flue con il Maestro Michele Zanella e il terzo il 26 agosto presso la Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa con il Maestro Lorenzo Lucchini. 

Venerdì 7 luglio 2023, dalle 20.30 alle 23.30
Basilica di Santa Maria della Passione
Notte dell’Organo
Sonorità storiche e nuove sperimentazioni
Ore 20.30 – Johann Sebastian Bach: Jörg Halubek, organo
Ore 21.45 – Da Pacem: Maurizio Croci, organo, Davide Galleano, canto gregoriano
Ore 22.30 – Nebula: Giulio Tosti, organo, Davide Galleano, canto gregoriano
Mostra fotografica: “Nebula - Dare forma al suono”. Progetto in collaborazione con IIF

Il 7 luglio si ritorna poi nella Basilica di Santa Maria della Passione per assistere, in prima nazionale, a un evento dai connotati unici nella storia del festival: la Notte dell’Organo. Dalle ore 20.30 fino a circa mezzanotte, 4 artisti di fama indiscussa nel panorama internazionale antico, eseguiranno tre concerti in successione, compiendo una reale parabola ascendente che da Bach trova il suo apice in Nebula. Il primo ad esibirsi sarà il tedesco Jörg Halubek che aprirà la serata con un programma dedicato esclusivamente all’iconicità delle composizioni della maturità di Johann Sebastian Bach. Maurizio Croci prosegue poi alle 21.45 affiancato dal cantore Davide Galleano con Da Pacem, antifona gregoriana su partiture di J.P. Sweelinck, J.K. Kerll e Frescobaldi che utilizza le regole della prassi alternatim, come linea di congiunzione fra Bach (ore 20.30) e il progetto di sperimentazione di Giulio Tosti (ore 22.30). Nato per scardinare la percezione classica che si ha dello strumento e restituirlo al pubblico in una veste inedita e non convenzionale, Nebula è un vero e proprio viaggio nel suono che si lega all’universo introspettivo personale creando una dimensione spirituale accogliente e di condivisione. L’esibizione, affiancata ancora una volta dal cantore Davide Galleano, trasformerà lo spazio acustico della Basilica di Santa Maria della Passione in una galassia di suoni evanescenti e rarefatti in continuo divenire. 


Giovedì 13 Luglio 2023_07_13 ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione
Sulle Orme del Bergognone
“Ouvrage de Lombardie”
Tableaux Vivants del Rinascimento Lombardo
Teatri35
Ensemble Rinascimentale La Simonetta della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado di Milano
Pietro Modesti, cornetto e direzione
+ visita guidata Sala Capitolare del Bergognone

Un’altra prima assoluta è rappresentata da Ouvrage de Lombardie, la performance che il 13 luglio coronerà in un climax multidisciplinare ascendente il percorso tematico dedicato al Bergognone. Lo spettacolo è frutto di un progetto "site specific" commissionato ad hoc per la XVII edizione del festival alla compagnia Teatri 35 che, affiancata dall’Ensemble la Simonetta della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado, si cimenterà nella rappresentazione vivente delle maggiori opere pittoriche di Bergognone, Foppa, Bramante e Leonardo secondo l’originalissima tecnica espressiva dei Tableaux Vivants. Come nella Ricotta di Pasolini, verranno superati i confini della bidimensionalità: si vedrà il suono dare motore al gesto, il gesto creare l’immagine e l’immagine incarnare la musica sulle note rinascimentali di Frescobaldi, Monteverdi e Corradini. La performance sarà preceduta da una visita guidata gratuita della Sala Capitolare del Bergognone. 


Sabato 15 Luglio 2023_07_15 ore 11.30

Chiesa di San Nicolao della Flue
Concerto raccontato
I colori dell’organo – La Venezia di Callido
Michele Zanella, organo

Martedì 18 Luglio 2023_07_18 ore 20.30

Sala Capitolare del Bergognone
William Byrd 1623 - 2023
Skip Sempé, clavicembalo

William Byrd 1623-2023 è il programma con cui il clavicembalista americano Skip Sempé, fondatore del Capriccio Stravagante, si presenta per la prima volta al pubblico di Milano Arte Musica rendendo omaggio al celebre organista inglese di cui ricorrono i 400 anni dalla morte. Il 18 luglio presso la Sala Capitolare del Bergognone, Sempé eseguirà un recital su fantasie, polifonie e danze del noto compositore inglese, su opere di Gibbons, Tomkins e Dowland, mettendo in luce un'estetica musicale e una missione artistica che sta scomparendo. 


Martedì 25 Luglio 2023_07_25 ore 20.30

Chiesa di San Bernardino alle Monache
J.S. Bach: Sonate per viola da gamba e clavicembalo
Christophe Coin, viola da gamba
Jan Willem Jansen, clavicembalo

L’ultimo appuntamento del mese di luglio, si terrà presso la Chiesa di San Bernardino alle Monache, il 25 alle ore 20.30, e vedrà come protagonisti due punte di diamante della stagione: Christophe Coin, violoncellista e gambista di fama internazionale, riconosciuto come uno dei più maturi e dei più creativi musicisti della sua epoca, insieme al clavicembalista Jan Willem Jansen. I due solisti, riuniti insieme per la XVII edizione del festival, presenteranno al pubblico uno dei momenti più qualificanti nella bellezza delle melodie cantabili e nella virtuosità d’insieme: Le Sonate per viola da gamba e clavicembalo di J.S. Bach. 


Martedì 15 Agosto 2023_08_15 ore 16.00

Santuario di Santa Maria dei Miracoli
Mozart: Kirchensonaten
Ensemble Les Surprises
Louis Noël Bestion de Camboulas, organo e direzione

Dopo il successo di pubblico ottenuto nel 2021 con due repliche sold out, torna in cartellone l’ensemble francese Les Surprises, diretto dal virtuoso della tastiera Louis Noël Bestion de Camboulas, che il 15 agosto sarà protagonista dell’attesissimo concerto di Ferragosto. Incorniciati dalla sontuosità del Santuario di Santa Maria dei Miracoli presso San Celso, location inedita nella storia del festival, Les Surprises si esibiranno nelle Sonate da chiesa di W.A. Mozart, affiancate da composizioni di F.J. Haydn, brani in cui la solennità religiosa si unisce ad espressioni amabili e aggraziate dai connotati squisitamente profani. 


Lunedì 21 Agosto 2023_08_21 ore 20.30

Basilica di Santa Maria della Passione
Fasti Policorali
Les Cornets Noirs

Altro grande ritorno è rappresentato poi dai virtuosi strumentali di Les Cornets Noirs che il 21 agosto presentano a Milano Arte Musica un programma tratto dalle più belle pagine della letteratura policorale del primo barocco. Piene di eleganza e fascino, le musiche di Gabrieli, Cima, Priuli risuoneranno dalle cantorie degli organi gemelli della Basilica di Santa Maria della Passione, in cui l’architettura della chiesa e l’opulenza della musica si fonderanno per dare voce ad un’avvincente ed intensa rappresentazione sonora e spaziale. 


Giovedì 24 Agosto 2023_08_24 ore 18.00 e ore 20.30

Sala Capitolare del Bergognone
Sylvius Leopold Weiss: La Grande Partita
Jadran Duncumb, liuto

Sempre sul piano internazionale, il 24 agosto sarà poi la volta del liutista norvegese Jadran Duncumb, vincitore nel 2021 del Diapason d’or, che interpreterà un programma di rara raffinatezza e intensità su brani Sylvius Leopold Weiss e di Wilhelm Friedemann Bach. Immerso negli splendidi affreschi della Sala Capitolare del Bergognone, La Grande Partita è un concerto in doppia replica pensato per godere a pieno delle inconfondibili e nobili sonorità dello strumento più amato e diffuso di tutto il Settecento: il liuto barocco. 


Sabato 26 Agosto 2023_08_26 ore 11.30

Chiesa di Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa
Concerto raccontato
I colori dell’organo – I Virtuosi Europei fra ‘600 e ‘700
Lorenzo Lucchini, organo

Mercoledì 30 Agosto 2023_08_30 ore 18.00

Sala Capitolare del Bergognone
Conferenza “La Missa In Illo Tempore”
con Daniele Torelli

Mercoledì 30 Agosto 2023_08_30 ore 20.30
Basilica di Santa Maria della Passione
Monteverdi, Missa In Illo Tempore
Biscantores
Luca Colombo, direzione

 La XVII edizione di Milano Arte Musica termina il 30 agosto con un gran finale, affidato a un ensemble che si sta distinguendo sempre più per la virtuosa unione dell’amore per la polifonia e il lavoro di ricerca filologica sulle prassi esecutive del tempo: i Biscantores. Con la Missa in Illo tempore di Claudio Monteverdi, capolavoro assoluto della produzione sacra, l’ensemble diretto da Luca Colombo chiude idealmente lo splendido cerchio Monteverdiano aperto nel 2022 con il Vespro della Beata Vergine, dando vita a un’esibizione dai toni estremamente evocativi e di notevole impatto emotivo.



INFORMAZIONI

Ufficio stampa
Associazione Culturale La Cappella Musicale
mail@lacappellamusicale.com
tel 02.76317176 | cel. +39 3477248915

https://milanoartemusica.com/ 

Locandina su https://www.concertodautunno.it/loc-230615-milanoartemusica.htm 

2023_06_03 QUASI SOLO 2023 A cura di Circuito CLAPS

Milano, Spazio Fattoria / Fabbrica del Vapore
3-24 giugno 2023
QUASI SOLO 2023
A cura di Circuito CLAPS



Biglietti e info
PREZZI: biglietto per l’intera serata €10
Biglietto per possessori dance card €5
Acquisto online su www.claps.lombardia.it e prenotazioni a segreteria@claps.lombardia.it
Per info tel. 030 8084751 – Circuito CLAPS
 

Sabato 03 Giugno 2023_06_03 ore 21.00
ÇA IRA

Regia, coreografia Francesco Colaleo e Maxime Freixas
Con Pieradolfo Ciulli, Francesco Colaleo e Maxime Freixas
Costumi Gabrielle Marty
Musiche Jérémie Esperet
Light design Cristian Perria
Consulenza artistica Stephanie Brun
Produzione Cie MF | Maxime & Francesco
Co-produzione Institut Français de Budapest (HU), DRAC Auvergne Rhône Alpes/projet relance (FR), Dispositif RECIF: project supporté par DAC Guadeloupe et la Préfecture de Guadeloupe (FR), Teatro San Materno (CH)
In collaborazione con Crushing Borders International Exchange Program/ Residency Idra (Brescia, IT) et SinArt (Budapest, HU), CCN Roubaix Hauts-de-France (Roubaix, FR), Le Croiseur (Lyon, FR) , la Maison de la danse (Lyon, FR), Pole Pik (Bron, FR), CCNR Yuval Pick (Rillieux-la-pape, FR), Krakow Choreographic Center (Krakow, PL), CND Lyon (Lyon, FR)
Liberamente ispirato alla teoria filosofica dell’eterno ritorno di Friedrich Nietzsche
Ça ira è il secondo capitolo del progetto coreografico C'est Pas Grave: una trilogia sul significato ambivalente della gravità: materiale (del corpo) e simbolico (della mente).
"Ça ira" (letteralmente dal francese «questo andrà») interroga il verbo di moto «andare» (dove? quando? come?), piuttosto che il suo incoraggiamento retorico. La logica della costruzione coreografica segue quello che, in termini filosofici, potrebbe essere definito come un eterno ritorno dello stesso, un perpetuo inizio, un'apertura senza fine.
Risalire la diagonale del palco (l'ipotenusa) e ripetere lo stesso percorso nello spazio con variazioni gestuali e intermezzi umoristici, tutte le volte che è necessario, per capire che non si va da nessuna parte; che in questa vita si vivono e rivivono dolori, esperienze, gioie, momenti.
I tre interpreti compiono un vero e proprio viaggio senza destinazione. Percorrono quasi quaranta volte il perimetro del triangolo rettangolo, esplorandone tutta la superficie, attraverso marce nuziali, marce funebri, marce militari, danze folkloristiche, marce atletiche, marce religiose: eterni e primordiali rituali dell’essere umano.
Camminare è un disequilibro perpetuo, una caduta differita, una locomozione necessaria per spostare il centro del corpo da un punto all'altro dello spazio. In culture e in tempi differenti, camminare è sempre stato un mezzo per arrivare, per raggiungere un luogo o compiere una missione. Camminare è un'azione ed una coordinazione volontaria per attendere una meta, un luogo adatto ad una possibile metamorfosi del corpo: simili a complessi scultorei, i corpi si modellano e assumono nuove forme e posture. Sperimentano, nel momento presente, la legge del caso e dell'imprevisto, risvegliando una relazione costante tra le diverse parti del corpo, che dialogano e costruiscono nuove architetture nello spazio.
https://vimeo.com/781162757


Sabato 10 Giugno 2023_06_10 ore 21.00
MANBUHSONA

Prima regionale
Coreografo Pablo Girolami
Con Lou Thabart, Samuele Arisci, Guilherme Leal, Pablo Girolami
Musiche Alim Qasimov, Fargana Qasimova, Troja, Nico Sun & Slow Nomaden, Acid Arab feat Radia Menel
Compagnia IVONA
Produzione House of IVONA, Centro di Produzione Twain - Tuscania (VT) Festival Oriente Occidente - CID Rovereto (TN) DANCEHAUSpiù (MI) Amis du MDC - Melinda Stampfli Neuchâtel (CH)
Creazione vincitrice di Danza Urbana XL 2022
Manbuhsona è un'evoluzione. "Manbuhsa" diventa "Manbuhsona". Tutto è infatti iniziato con la prima creazione di IVONA, il duetto intitolato Manbuhsa, il cui sviluppo è cominciato dall'urgenza di essere creativi e di scoprirsi. In Manbuhsona la coppia diventa la comunità, la gita di un giorno diviene il viaggio di una vita. Un viaggio temporale, e nello spazio, che collega radici primordiali e futuro prossimo, sotto la guida della bellezza della natura. Le sfide personali affrontate e le relazioni intessute mireranno a costruire una comunità sinergica, che agirà simbioticamente.
Lo spettacolo inizia con una sensazione di disconnessione. Ogni danzatore è chiamato a connettersi con la propria esperienza personale, per mezzo della propria risposta somatica individuale. Da questa atmosfera, i danzatori aumentano gradualmente la vicinanza tra loro, si percepiscono vicendevolmente, rappresentano la reciproca consapevolezza. E sebbene non ne sapranno cogliere lo scopo, prendono coscienza dell’unione dei loro cammini. Il viaggio avrà inizio.
Progressivamente la loro fisicità sarà un tutt’uno con i ritmi della musica, questa energia guiderà il gruppo verso l’omogeneità. Colta di una rivelazione, questa, ormai, comunità reagirà con una risposta mentale e fisica: lascerà che l’egoismo e l’individualità si dissolvano, facendo posto alla generosità. E così, la forza della collettività è testimone e interprete di un senso di libertà e di piacere, che celebra il viaggio percorso in un rituale carico di eccitazione. Un’energia emanata grazie alla purezza dell’istinto naturale ritrovato.
https://www.youtube.com/watch?v=0_j8pfH-xLk

Sabato 10 Giugno 2023_06_10 ore 21.30
INESORABILMENTEUNAVIA

Prima regionale
Ideazione e coreografia Emma Zani e Roberto Doveri
Musiche Stefano Taglietti e Timoteo Carbone
Opera Bizhan Bassiri
Costumi HACHE
Disegno luci Elisabetta Maniga
YoY Performing Arts
produzione Anghiari Dance Hub
coproduzione Fabbrica Europa
In collaborazione con Meccaniche della Meraviglia
INESORABILMENTEUNAVIA si ispira a “Il Bisonte”, una video installazione dell’artista iraniano Bizhan Bassiri, creata nel 1998 e accompagnata dalla composizione di un ambiente sonoro di Stefano Taglietti. È la rappresentazione del percorso indisciplinatamente inesorabile della natura che si rigenera senza mai cessare il suo corso e che trasforma l’energia pura in forma e viceversa. Un’apparizione di dimensione cosmica che conquista lo spazio creando una potente carica energetica.
Tutto sembra fermarsi di fronte all’apparizione dell’opera d’arte. Non c’è inizio e non c’è fine. Un’unica via che cattura lo sguardo, alla ricerca di continue associazioni e simboli che si alternano, si ripetono e si muovono dentro un ciclo chiuso e ipnotico. Un loop inesorabile, fatto di cambi di velocità e disegni spaziali, porta sulla scena diverse prospettive che dialogano tra loro, in cerca di un’energia interiore che porta all’armonia.
La coreografia propone un percorso, ponendosi come decisa negazione dell’espressione esplosiva e muscolare dell’energia, spesso labile e passeggera, che non rappresenta mai la vera forza ma solo disequilibrio.
Nella performance la ripetizione del movimento diventa quasi liturgica, tende al raggiungimento di una spiritualità che trae la sua ispirazione dall’idea di energia vitale tipica delle filosofie orientali. INESORABILMENTEUNAVIA è una sorta di esortazione alla ricerca di nuovi equilibri.
L’intervento musicale è stato realizzato con un areofono, percussioni, suoni concreti e l’uso di un sintetizzatore granulare. Questi elementi creano una serie di personaggi musicali sovrapposti, un respiro, una linea che va a scomporsi in polifonia e elementi percussivi su piani ritmici diversi.
https://youtu.be/hBfPC4xNGDA
Inesorabilmenteunavia sarà protagonista dell’azione Dance Circle della rete dance card per la promozione dell’arte coreutica in Lombardia. Si tratta di un 𝘱𝘳𝘰𝘨𝘦𝘵𝘵𝘰 𝘥𝘪 𝘧𝘰𝘳𝘮𝘢𝘻𝘪𝘰𝘯𝘦 𝘥𝘦𝘭 𝘱𝘶𝘣𝘣𝘭𝘪𝘤𝘰 nato per trasformare in parole l'esperienza di visione dello spettatore pre e post spettacolo, in una dimensione di scambio con gli artisti in scena. L’incontro sarà tenuto da Maddalena Giovannelli.

Sabato 17 Giugno 2023_06_17 ore 21.00
FITTING

Prima regionale
Coreografia Nicholas Baffoni
Con Nicholas Baffoni, Camilla Perugini
Assistenza alla drammaturgia Marco Lattuchelli
Musiche Händel
Con il sostegno Ass. Culturale Hunt CDC
Vincitore con la versione short del II Premio al Concorso Internazionale di Coreografia Premio Roma Danza 2022
Nell’ambito di Anticorpi eXpLo - tracce di giovane danza d'autore
Non giudicare un uomo se non hai camminato per tre lune nelle sue scarpe. Proverbio Sioux
Fitting racconta di relazioni, un sistema complesso enigmatico che troppo spesso resta sotto traccia. Fitting abita incontri concreti, trascorsi impalpabili, convivenze simbiotiche; diventa un dialogo fra gli interpreti che si prepara, si struttura, si formalizza, si snocciola, si frantuma sotto gli occhi dello spettatore in site-specific. Un lavoro dal linguaggio naturale si nutre e si rinnova continuamente attraverso la gente, i gesti, i suoni, gli accadimenti del luogo dove nasce e si sviluppa l’azione. Appunti di racconti passano letteralmente per le scarpe indossate. Un andare reiterato che può condurre però a un percorso preciso. Indossare delle scarpe significa, quindi, attraversare i propri sentimenti e quelli dell’altro. Le scarpe, nella loro forma, funzione ed estetica, ci parlano del mondo, degli spostamenti, delle intenzioni, delle migrazioni, del cammino. Un gioco d’empatia, che si muove spazialmente in punti precisi della scena e di cui non si conosce chiaramente il finale.
Forse perché nelle relazioni i contorni della parola “fine” non sono mai nitidi?


 

Sabato 17 Giugno 2023_06_17 ore 21.30
ALL YOU NEED IS

Prima regionale
Concept & Coreografia Emanuele Rosa e Maria Focaraccio
Con Emanuele Rosa, Maria Focaraccio, Armando Rossi
Musica David Gold & Gordon Rees, John Surman, Bee Gees
Luci Cristina Spelti
Riconoscimenti: creazione vincitrice Premio Twain_direzioniAltre
Nell’ambito di Anticorpi eXpLo - tracce di giovane danza d'autore
Progetto vincitore del bando Start and Go (progetto del Comune di Genova).
Coproduzione C&C Company e S'ALA
Con il sostegno di Twain_Centro di Produzione Danza, PERIFERIE ARTISTICHE_Centro di Residenza del Lazio, KOMM TANZ / Passo Nord, CURA - Centro Umbro Residenze Artistiche, Corsia Of - Centro di Creazione Contemporanea, Micro Teatro Terra Marique.
Partendo da figure di alcuni balli di coppia tradizionali quali il tango, il valzer, la salsa… All you need is intende esplorare e mettere in discussione la logica delle opposizioni binarie che dominano il nostro sistema di pensiero, la nostra cultura e la nostra società attraverso l’intromissione di un terzo elemento “nella relazione”.
Sulle note di una famosa composizione di John Surman, una danza a tre fatta di continui incastri, equilibri e interconnessione fisica prende forma, come metafora di una diversa costellazione di relazione. Di che cosa si ha bisogno per continuare a coesistere in una relazione tra più di due elementi? Com'è possibile trovare e mantenere l'equilibrio ed il ritmo tra tutti? A quale costo?
https://vimeo.com/754183139/31a3bea68e

Sabato 24 Giugno 2023_06_24 ore 21.00
BUTTERFLY SOLO

Coreografie e regia Laura Corradi
Con Midori Watanabe
Compagnia Ersilia Danza
Musiche Giacomo Puccini
Musiche originali Enrico Terragnoli, Fabio Basile
Disegno luci e allestimento scenico Alberta Finocchiaro
Costumi Transit par-such
Dopo avere curato la regia dell’opera di Puccini, a Trento nel 2007, Laura Corradi ritorna a Butterfly per scavare nel personaggio e nella sua vicenda con gli strumenti propri della danza. Alla musica pucciniana si aggiungono nuove composizioni che aiutano a compiere una trasposizione contemporanea del dramma, in uno spettacolo che si concentra sul tema dell’attesa amorosa della protagonista, approfondendone gli aspetti umani e filosofici.
La compagnia Ersiliadanza presenta Butterfly proposta nelle coreografie e nella regia di Laura Corradi, ovvero una madama moderna in cui la figura dolceamara della geisha sedotta, abbandonata e poi morta suicida decantata nella celebre opera di Puccini, rivive catapultata nella contemporaneità in una dimensione nuova. Nell’opera lirica, Cyo Cyo San (Butterfly) si illude che Pinkerton stia per tornare da lei e quando lui torna in Giappone solo per portare in America il loro bambino, Cyo Cyo San si toglie la vita. La nostra Cyo Cyo San invece, reagisce diversamente: con questo assolo abbiamo voluto dedicarle un momento di legittima ribellione.

Sabato 24 Giugno 2023_06_24 ore 21.30
WANNABE

Prima regionale
Concept e coreografia Fabritia D’Intino
Con Fabritia D’Intino, Giuseppe Vincent Giampino, Riccardo Guratti
Musiche Federico Scettri, AA.VV.
Produzione esecutiva Chiasma
Con il sostegno di Indisciplinarte, SpazioK.Kinkaleri, CALA Festival, Young Jazz Festival, Spazio ZUT!, Déjà Donnè
Progetto vincitore premio In Generazione di Fondazione Fabbrica Europa
Progetto vincitore TU 35 Expanded di Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci
Nell’ambito di Anticorpi eXpLo - tracce di giovane danza d'autore
Wannabe è la prima collaborazione tra la coreografa Fabritia D’Intino e il musicista Federico Scettri.
La ricerca è partita dalla riflessione sul rapporto tra danza e musica nella cultura contemporanea. Cosa muove i corpi di oggi? L’immaginario di riferimento è quello della tv, dei club e dei videoclip. Una normalità fatta di ripetizioni che ci seducono e ci influenzano e in cui il corpo femminile esiste prevalentemente in versione iper-sessualizzata. Così esposti a modelli forzati ed artificiali veniamo spinti verso la riproduzione e l’esaltazione di un virtuosismo quasi pornografico.
La scelta artistica è quella di accogliere tale spinta in una ricerca ossessiva verso un essere altro. La cultura pop occidentale diventa così base contemplativa del corpo in movimento in un viaggio fisico di riconoscimento e liberazione da alcuni dei codici che ci appartengono e rappresentano.
Wannabe è il motore ad andare oltre i propri limiti. Una celebrazione del mainstream che ci nutre e ci muove, malgrado noi.
https://youtu.be/pNqpBQXhVzM

Circuito CLAPS presenta la IV edizione della rassegna QUASI SOLO, con spettacoli di danza contemporanea in programma dal 3 al 24 giugno 2023 allo Spazio Fattoria in Fabbrica del Vapore (Via Procaccini 4, Milano). Le performance si svolgono in parte nelle sale e in parte all’aperto, abitando lo Spazio in tutte le sue location. Alcuni giovani talenti emergenti si avvicendano a grandi nomi della danza, grazie ad alcuni appuntamenti in collaborazione con il network nazionale di sostegno alla danza d’autore, Anticorpi XL.

Quest’anno l’iniziativa si compone di 4 appuntamenti, al sabato sera, con 7 spettacoli di cui 5 Prime regionali. Gli eventi iniziano alle ore 21.00 allo Spazio Fattoria.

I protagonisti di questa edizione:
 
L’italo-francese Compagnie MF, in scena con ÇA IRA: Francesco Colaleo, Maxime Freixas e Pieradolfo Ciulli ripercorrono traiettorie danzate nello spazio con variazioni gestuali e intermezzi umoristici (3 giugno).

la compagnia Ivona presenta MANBUHSONA – creazione vincitrice di Danza Urbana XL 2022: la coppia della precedente opera Manbuhsa diventa ora un’intera comunità, la gita di un giorno diviene il viaggio di una vita, collegando radici primordiali e futuro prossimo sotto la guida della bellezza della natura. A seguire, YoY Performing Arts allestisce INESORABILMENTEUNAVIA, sulla rigenerazione della natura (10 giugno, entrambe Prime regionali). 

Inesorabilmenteunavia sarà protagonista dell’azione Dance Circle della rete dance card per la promozione dell’arte coreutica in Lombardia. Si tratta di un 𝘱𝘳𝘰𝘨𝘦𝘵𝘵𝘰 𝘥𝘪 𝘧𝘰𝘳𝘮𝘢𝘻𝘪𝘰𝘯𝘦 𝘥𝘦𝘭 𝘱𝘶𝘣𝘣𝘭𝘪𝘤𝘰 nato per trasformare in parole l'esperienza di visione dello spettatore pre e post spettacolo, in una dimensione di scambio con gli artisti in scena, con un invitato speciale appartenente ad altri campi del sapere e Maddalena Giovannelli di Stratagemmi.

Nicholas Baffoni crea FITTING sulla complessità delle relazioni ed Emanuele Rosa con Maria Focaraccio è protagonista di ALL YOU NEED IS, una danza a tre per scardinare l’idea della coppia  (17 giugno, entrambe Prime regionali).

Fabritia D’Intino/Chiasma è l’autrice di WANNABE (Prima regionale), nel quale indaga la connessione tra musica e danza ai giorni nostri; a seguire, Ersilia Danza porta Midori Watanabe a dare vita al celebre BUTTERFLY SOLO, una moderna rivisitazione della Madama Butterfly (24 giugno). 

Fitting, All you need is e Wannabe sono presentati a Quasi Solo nell’ambito di Anticorpi eXpLo – tracce di giovane danza d’autore.

Al termine degli spettacoli di ogni serata si tiene un incontro tra artisti e pubblico, moderato dalla direzione di Circuito CLAPS. 

2023_05_05 l'integrale della messa "Missa Susanne un jour" di Marc'Antonio Ingegneri in CD

Esce per Toccata Classic il terzo volume dedicato alle musiche di Marc'Antonio Ingegneri.
Ingegneri (c. 1535/36–92) ricordato come il maestro di Monteverdi in questa terza di una serie di registrazioni del Coro del Girton College di Cambridge, viene proposto con l'integrale della sua messa "Missa Susanne un jour" frammista a brani madrigalistici trascritti per organo o complesso di fiati.


Questa messa fu composta sullo stesso tema anche da Orlando di Lasso che rimane la versione più conosciuta.
Queste le tracce presenti sul CD:
MARC’ANTONIO INGEGNERI 
Volume Three: Missa Susanne un jour a5
02 Missa Susanne un Jour I Kyrie 3:27
04 Missa Susanne un jour II Gloria 5:10
06 Missa Susanne un jour III Credo 9:44
09 Missa Susanne un jour IV Sanctus – Benedictus 5:31
11 Missa Susanne un jour V Agnus Dei 5:13
con inoltre:
01 Cantate Domino a8 3:54
03 GIOVANNI BASSANO (c. 1561–1617) after ORLANDE DE LASSUS (1532–94)Susanne un jour a5* 3:41
05 Laudate Dominum a12 3:53
07 Exaudiat te Dominus a9 6:50
08 Non mi togli’ il ben mio a4 2:22
10 Omnes sitientes a9 3:26
12 O sacrum convivium a6 4:57
13 Regnum mundi a8 5:04
14 Qual grazia, o qual beltate a4 1:36
15 Victimae Paschali laudes a8 3:34
16 Salve regina a6 5:21

Coro del Girton College, Cambridge (1, 2, 4–6, 9–12, 16)
Ottoni storici del Royal Welsh College of Music and Drama (1–7, 9–14)
Jeremy West , leader (solo cornett 3)
Emily Nott , organo (8)
Felix Elliott , organo (15)
Gareth Wilson , direttore

Aula Magna Università Cattolica

Milano, mercoledì 3 luglio 2019 ore 21:00
MILANO, CREMA, LODI, CREMONA, MANTOVA

Tour dei College Inglesi 2019

GIRTON COLLEGE CAMBRIDGE

Girton College Chapel Choir Cambridge
Complesso di Ottoni “Historic Brass of the Guildhall School and
Royal Welsh College of Music & Drama”
Diretti da Gareth Wilson

VEDI FOTOSERVIZIO CONCERTODAUTUNNO


2023_05_19 THE TURN OF THE SCREW (Il giro di vite) al TEATRO LUDOVICO ARIOSTO Reggio Emilia

TEATRO LUDOVICO ARIOSTO  
Reggio Emilia
REGGIO PARMA FESTIVAL
19 MAGGIO 2023 - 21 MAGGIO 2023
Benjamin Britten
THE TURN OF THE SCREW
(Il giro di vite)
opera in un prologo e due atti
libretto Myfanwy Piper, dall’omonimo romanzo breve di Henry James
Prima assoluta • anteprima festival aperto
Cast:
La governante - Laura Zecchini
Quint / The Prologue  - Florian Panzieri
Miles - Ben Fletcher
Flora - Maia Greaves
Mrs. Grose - Chiara Ersilia Trapani
Miss Jessel - Liga Liedskalnina
Icarus Ensemble
direttore Francesco Bossaglia
regia, ideazione scene e costumi Fabio Condemi
scene e drammaturgia dell’immagine Fabio Cherstich
costumi Gianluca Sbicca
luci Oscar Frosio
nuova produzione Fondazione I Teatri Reggio Emilia

La vera questione è interrogarsi sul vuoto, sull’assenza che trascina tutti i personaggi in una spirale discendente e inarrestabile.
«Credo che Il Giro di vite di Benjamin Britten – scrive Fabio Condemi nelle sue note di regia – non sia solo una trasposizione musicale del racconto di Henry James. Credo che sia invece una profonda riflessione sui temi presenti nel racconto, un testo parallelo che dialoga, si avvicina e si distacca continuamente dall’originale in un confronto fecondo e attualissimo».
Il teatro Ariosto è il secondo teatro di Reggio Emilia per grandezza, capienza 780 Posti.
In origine era definito "Teatro di Cittadella" poiché sorgeva presso l'antico baluardo difensivo voluto dai Gonzaga (alla fine del 1339) durante il loro dominio a Reggio Emilia, oggi è il secondo teatro cittadino, ospita principalmente spettacoli di prosa. 
Corso Cairoli, 1 - 42121 Reggio nell'Emilia
telefono 0522 458811 Portineria T.Valli